经典多首 纯音乐

经典动听的背景音乐 星空(LYPHARD MELODY) 很经典的曲目。这首截取自理查德·克莱得曼弹奏的钢琴专辑《星空》。节目开头常用的背景音乐。 随着琴键地跳跃思绪也随之翻腾…… 梦里的故事(HISTOIRE D''LLN REVE) 选自理查德的《命运》 摇篮曲（Tim's Lullaby） 选自班德瑞的专辑《寂静山林》。微酸里透着甜…… 月光奏鸣曲（Piano Spnata） 贝多芬在抒情钢琴曲方面的 NO.2作品（NO.1是《致爱丽丝》）。第十四钢琴奏鸣曲《月光》，贝多 芬作于 1801年。 几乎没有一首名曲像这首奏鸣曲一样，因“月光”这一俗称而名满天下、家喻户晓。《月 光》这一名称据说是源于德国诗人路德维希·雷尔施塔布（1799－1860）形容这首乐曲的第一乐章为“如 在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上，一只摇荡的小舟一样”。其实，贝多芬自己曾提到过，本曲是“幻想 曲式的奏鸣曲”。 全曲共分三个乐章： 第一乐章 持续的慢板，升 c小调，2/2拍子，三段体， 为奏鸣曲形式的幻想性的、即兴性的柔和抒 情曲。一反钢琴协奏曲的传统形式，贝多芬在本曲的首乐章中运用了慢板，徐缓的旋律中流露出一种淡淡 的伤感。 第二乐章 行板，降 D大调，3/4拍子，三段体。 贝多芬在这一乐章中，又一次“反其道而行之”， 改变了传统钢琴协奏曲中一向作为慢板乐章的第二乐章，而采取了十分轻快的节奏，短小精悍而又优美动 听的旋律与第一乐章形成鲜明的对比。本乐章起到了十分明显的“承前启后”作用，第一乐章与第三乐章 在此衔接得非常完美。 第三乐章 急板，升 c小调，4/4拍子。 本乐章拥有精巧的结构与美妙的钢琴性效果和充实的音乐内 容，急风暴雨般的旋律中包含着各种复杂的钢琴技巧，达出一种愤懑的情绪和高昂的斗志。直到全曲结 束之前，还是一种作"最后冲击"的态势。 柔板(Adagio) 《Adagio》（柔板）很柔美，就像它的名字一样，也是很能引发感触的好作品，听了居然不免要落泪， 足见其感染力之强！有一些广告就用其作为背景音乐，另外电台的一些情感节目也有用其作为背景音乐。 而且，该曲也是朗诵配乐不可多得的好曲子（该音乐出自专辑《Songs From A Secret Garden》）。 蝴蝶犬(Papillon) 《Papillon》（蝴蝶犬）给人以空寂的感觉，又有一点凄美的感觉。此音乐常被用作 FLASH背景音乐。 曾看过一个国内优秀的 FLASH动画，讲述的是一个女孩的感受——星空，夜，心绪，配上这样的背景音 乐，很纯美（该音乐出自专辑《Songs From A Secret Garden》）。 Windancer 这首曲子出自神秘园的专辑《White stone》（白石），悠扬舒畅，有品味的书店和 FLASH动画都比较 偏爱这首曲子。 安妮的仙境(Annie's W'onderland) 《安妮的仙境》（Annies Wonderland）出自班德瑞的《仙境》这张专辑，柔美而有力度，适合朗诵配 乐。 巴格达之星(Star Of Baghdad) 这首《巴格达之星》（Star Of Baghdad）出自班德瑞的专辑《仙境》，依然是听了让人觉得有点伤感 的曲子，也常被电台用作情感类节目的背景音乐。 感觉静谧 这首《感觉静谧》是 CCTV系列频道的结束、晚安曲，应广大网友的要求发布。 卡布里的月光（moonlight of capri） 美丽的月光配上美丽的音乐，一切都那么令人沉醉……此歌曲出自班德瑞的《日光海岸》。 摇篮曲(舒伯特版) 舒伯特作曲。很经典的曲目。 摇篮曲(勃拉姆斯版) 《摇篮曲》，这首常用于小提琴独奏的《摇篮曲》，原是一首通俗歌曲，作于 1868年。相传作者为 祝贺法柏夫人次子的出生，作了这首平易可亲、感情真挚的摇篮曲送给她。法柏夫人是维也纳着名的歌唱 家，1859年勃拉姆斯在汉堡时，曾听过她演唱的一首鲍曼的圆舞曲，当时勃拉姆斯深深地被她优美的歌声 所感动，后来就利用那首圆舞曲的曲调，加以切分音的变化，作为这首《摇篮曲》的伴奏，仿佛是母亲在 轻拍着宝宝入睡。 原曲的歌词为“安睡安睡，乖乖在这里睡，小床满插玫瑰，香风吹入萝里，蚊蝇寂无声，宝宝睡得甜 蜜，愿你舒舒服服睡到太阳升起。”那恬静、优美的旋律本身就是一首抒情诗。 小曲(Passacaglia) 《Passacaglia》（小曲）与《Moving》（流动）同为提琴演奏，但是感情基调截然不同，节奏缓慢，有 淡淡的哀伤和深沉的情感沉淀，这首背景音乐曾被很多广播电台使用，可以说是一流水准（该音乐出自专 辑《white stone》）。 爱之梦(LIEBESTRAUM) 如梦般美的曲子……此曲由李斯特谱写。 选自理查德的《钢琴曲精彩现场》。 梦中的婚礼(MARIAGE D' AMOUR) 选自理查德的《水边的阿狄丽娜》。 爱的纪念(SOUVENIRS D'ENFANCE) 选自理查德的《钢琴曲精彩现场》。 罗密欧与朱丽叶(ROMEO & JULIA) 音乐盒或者电子闹钟、电子日历必有的曲目之一。选自理查德的《命运》。本曲由洛塔谱写。 今晚为爱祝贺 曲子原名尚未考查出来，眼下这个名字只是市面上出售的专辑翻译出来的中文名。经典浪漫钢琴曲 目…… 阿兰蒂斯之恋(ARANJUEZ MON AUOUR) 情人的情思，绵绵不绝而又若即若离。此曲又名《阿兰古斯协奏曲》。 致爱丽丝(FOR ELFSE) 古典配乐绝对的 NO.1，贝多芬的经典曲子，不必多说。在本曲的原稿上，有作者的手迹：“为爱丽 丝而作，1810年四月二十七日，贝多芬”。“爱丽丝”是谁？已无从考证。因为这一作品的原稿问世之时， 作者已经去世整整四十年了。 此曲是一首极为普通的钢琴独奏小曲，但旋律非常优美动听，节奏轻快而舒坦，技巧也十分容易掌握， 所以很受大众欢迎。乐曲为小快板，3/8拍子，由小回旋曲形式“ABACA”所构成。轻快的 A段主题（片 段 1）是以 a小调出现的，反复过后，如歌似的 B段插入部（片段 2）以 F大调出现，情绪欢快、色彩明 朗。乐曲再度回到 A段主题之后，以 a音上的九和弦开始的 C段主题带有一丝哀怨，与 B段形成对比。 当 A段主题第三次重复出现之后，全曲结束。 伤心的爱(HEARTBREAK LOVE) 相信大家都听过这首曲子，很纯的情感…… 你是爱(You Are Love) 貌似这个曲子被 CCTV的《请您欣赏》作过背景音乐…… 爱的罗曼史(Romance De Amor) 学吉他的朋友必弹的曲目。经常在爱情电视剧和青春电视剧出现的曲目。 爱的协奏曲(CONCERTO POUR UNR JEUNE FILLE NOMMEE) 此曲并非巴赫的《爱的协奏曲》，由理查德创作，也是电台节目的最爱之一。 爱的协奏曲 巴赫作曲，此曲并非理查德作曲的那首。最早听到这首音乐还是我在小学的时候，那是 DOS操作系 统上一个很流行的键盘打字练习软件的开启界面背景音乐就是这首曲子，我还记得这个软件的执行文件是 tt.exe 貌似这首曲子真名应该是《巴哈小步舞曲》。 蓝色的爱(LOVE IS BLUE) 作于 1968年，原型是一首并不成功的流行歌曲，经保罗-莫里哀改编为轻音乐后竟然脱胎换骨，立即 风靡全世界。 这里选用的是理查德·克莱得曼《命运》专辑里弹奏的钢琴曲。 情书(LOVELETTER TO YOU) 一首轻快活跃的曲子。 火之战车(CHARIOTS OF FIRE) 很雄壮有力的歌曲，大家应该很熟悉。 艺名为‘范吉利斯’的 Evanghelos Odyssey Papathanassiou，于 1943年 3月 29日出生于希腊 Volos。他 以为包括“刀锋战士”等多部电影配乐而闻名，大家对他最熟悉的作品可能就是 1981年影片“火战车” 的主题曲，这首振奋人心的歌曲也为他赢得一座奥斯卡奖。开场的小号声宣告了响弦鼓和钢琴旋律的来临， 而这部永恒不朽的影片描写的对运动的奉献和奥运理想也令人难以忘怀。 小号进行曲 广告很喜欢用的曲目之一，较为恢弘。某国产汽车用其作背景音乐。 出埃及记(Exodus) 此曲荣获第 33届奥斯卡最佳剧情片配乐金像奖，出自电影《出埃及记》。离别的时候用这种曲子有 一种恢弘的悲壮感。马克西姆谱写。 查拉图斯特拉如是说 气势恢宏的曲目，某着名电影制片厂的影片开头似乎都用的这首曲目。 不知这首曲子录制时有什么特殊考虑，貌似 20秒钟以后才出现音乐，所以大家请耐心等待。 交响诗，作于 1896年，当年初演于德国的法兰克福，是他最为着名的交响诗，这部作品是根据尼采 的同名作品自由创作。理查·施特劳斯这样解说：“我的意图并非是写哲学性音乐，也不打算用音乐来描 绘尼采的伟大着作，我的想法是以音乐为手段来表达人类的发展这一思想，从人类的起源，通过各个不同 的发展阶段，宗教的和科学的，直到尼采关于超人的想法。”查拉图斯特拉即琐罗亚斯德（约公元前七世 纪至公元前六世纪），古代波斯宗教改革者，琐罗亚斯德教的创始人。 在这部作品首演的节目单中，施特劳斯自己撰写的说明是：“第一乐章：日出，人类感觉到上帝的威 力，但人类仍然在渴望，他陷入激情（第二乐章），心神不宁。他转向科学，试图用一首赋格（第三乐章） 来解答人生的问题，然而徒劳无益。接着响起了悦耳的舞曲曲调，他变成了个别的人，他的灵魂直上云霄， 而世界在他之下深深下沉。”这部作品在引子《日出》之后，包括连续不断的八段，各用一个尼采原着中 的章节标题：1.来世之人，2.渴望，3.欢乐与激情。4.挽歌，5.学术，6.康复，7.舞曲，8.梦游者之歌。这里 选的是第一乐章的片段 大明宫词-序曲 电视剧《大明宫词》的片头序曲，气势磅礴。CCTV的《清十二帝》以及一些记录片多用此曲。 豪勇七蛟龙(The Magnificent Seven) 大型颁奖晚会最喜欢用的背景音乐，地球人都知道。伯恩斯坦作曲。 行星组曲 霍特斯作曲。《行星》组曲是一部庞然巨着，整个作品分为七个乐章，分别以九大行星中的七个星球 （地球和当时尚不为人类所知的冥王星除外）命名，而且乐队编制也异常庞大，启用了一般很少登台的低 音长笛、低音双簧管、低音单簧管、低音大管、次中音大号等管乐器，以及管风琴和众多的打击乐器，在 最后一个乐章中还有一段六声部的女声合唱（有时亦以两支独奏长笛取代）。如此众多的乐器的组合产生 了丰富的音响色彩，如在"火星"乐章的一段音乐中，乐队的全奏展示出了地动山摇的气势。但也许正是由 于《行星》组曲本身及其乐队编制过于庞大，这部作品一般很少全曲演奏，通常仅演其中的三、五个乐章， 有时则只是单独演奏一个乐章。 就《行星》组曲的意义来说，该曲与纯粹的天文学并无关系，而仅仅是建立在古代勒底人、中国人、 埃及人和波斯人所熟悉的"占星术"之上的。关于这一点，霍尔斯特在 1920年全曲公演时曾这样对记者说： "这些曲子的创作曾经受到诸行星的占星学意义的启发。它们并不是标题音乐，也不与古代神话中的同名 神仙有任何联系。如果需要什么音乐上的指引，那么，尤其是从广义上来说，每一曲的小标题足以说明与 某些庆典活动有关的那种礼仪性的欢乐。例如，土星带来的不仅是肉体的衰退，它也标志着理想的实现， 而水星则是心灵的象征……" 第一乐章 火星--战争使者 霍尔斯特是在 1914年 8月第一次世界大战爆发前夕完成这一乐章的。因此 有人认为，作曲家的这段音乐是对当时迫在眉睫的战争的预言。确实，这一乐章的音乐，尤其是由打击乐 器和弦乐器弓杆击弦奏出的蛮横、激昂的渐强节奏型，暗示出军队在行进，给人以一种咄咄逼人的紧迫感。 第二乐章 金星--和平使者 与上一乐章凶残的战争音乐形成了鲜明的对比，这一乐章显得格外宁静安 谧。它使人想起了一个没有电闪雷鸣、远离战争喧嚣的世外桃源，到处呈现出一派和平安乐的景象。 第三乐章 水星--飞行使者 据说，水星不仅是带有翅膀的信使的象征，也是窃贼的保护神。因而，这 一乐章的音乐异常机敏灵活，是一首急板谐谑曲。俏皮的旋律就是信使的写照，他正忙碌于走家串户，为 人们带来福音与欢乐。乐曲旋律带有民歌风格，表现出人们为飞行使者的光临与他所带来的信息而欢庆歌 舞的情景。 第四乐章 木星--欢乐使者 与其它乐章相比，这一乐章构思宏大，篇幅也较长。整个乐章可分为三部 分。第一部分气势异常浩荡，欢乐的情绪犹如一幕幕场景，此起彼落，绵亘不绝。这一乐章经常被单独演 奏，成为深受人们喜爱的通俗音乐作品。 乐章的第一部分分为三个主题。第一主题为 C大调，快板，2/4 拍，喜悦的情绪十分明显；第二主题充满生机，热情洋溢，富有气势；第三主题转为 3/4拍，象一首民间 舞曲，气氛热烈。 乐章的第二部分为一首雄壮的"欢乐颂歌"，类似东方五音音阶的旋律，亲切感人，朴实 生动，又不乏庄严与伟岸。 乐章的第三部分为第一部分的反复。 第五乐章 土星--老年使者 "土星"乐章是《行星》组曲中最精彩的篇章之一，也 是经常被单独演奏的 段落。乐章以长笛、大管和两架竖琴奏出的由两个邻音交替构成的固定节奏为开始，它象征着老年人蹒跚、 滞重而单调的步态，是时光消逝与体力趋向衰退的写照。 第六乐章 天王星--魔术师 这段音乐也是《行星》组曲中的精彩段落。霍尔斯特在这里运用了变幻无 常的调性和配器色彩，以及力度的突兀变化等现代作曲手法，从而达到了扑朔迷离的魔幻般的效果。 第七乐章 海王星--神秘主义者 "海王星"这最后一个乐章，在给人以娴静温柔之感的同时，又表现出 神秘莫测与朦胧的太空景象。乐章的第一主题就是以这种色调构筑起来的。霍尔斯特以钢片琴、竖琴和小 提琴的大量运用，成功地渲染出一种迷茫的神奇景象。 布兰诗歌 也称为 《博伊伦之歌》，原是舞台作品 《凯旋三部曲》中的第一部，作于 1935—1936年， 1937年 初演于法兰克福，后作为康塔塔单独演出， 是奥尔夫最着名的代表作。 其歌词选自在巴伐利亚州贝内迪先特博伊伦修道院中发现的一本 13世纪的诗集。共分 25个乐章，用 女高音、男高音、男低音、童声合唱、合唱及乐队（内有 14个乐章为管弦乐曲）。 歌词用拉丁文，其性质是放浪于饮酒、女人与爱情的学生歌曲， 分为 3大部分：1.春，2.小酒店，3. 爱情，演出时有哑剧动作，伴有丑角和舞蹈场面。 此曲写作手法简单,摒弃了常用的对位、主题发展、变 奏等,而是用同度，八度，三度的声部进行，句段多重复， 是一部音效极佳的作品， 现在经常被影视作品 所引用 另一名称为《风雨雷电－神剑》，传为卡尔欧菲所写。 乱世佳人 这是获过奥斯卡大奖的影片《乱世佳人》的主题曲，常在一些怀旧或人物专题片中作背景音乐。马克 斯·斯坦纳作曲。 奥林匹克鼓号曲 威廉斯的经典之作，运动会常用曲目。 星球大战主题曲 约翰·威廉斯作曲。嘿嘿，令男孩子们热血沸腾、产生无限遐想的《星球大战》主题曲来了。不过这 个是超长版的，大家可要耐心听，真正的主题音乐从 1分 20秒才正式开始…… 英雄的黎明 很恢弘的一首曲子，在日本动画片《三国志》中出现过，也在 95版《神雕侠侣》出现过。 拉德斯基进行曲 《拉德斯基进行曲》，管弦乐曲，老约翰·施特劳斯最着名的代表作，大概是世界上最为人们所熟悉 的进行曲，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。每年着名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲 子作为结束曲，并已成为一种传统。但此曲有一个鲜为人知的背景：这首曲子本是老约翰·施特劳斯题献 给拉德斯基将军的，但实质上拉德斯基是一个铁腕人物，曾残酷镇压了邻国的人民起义，可以说是一个反 动军阀。后来，就连施特劳斯本人及其子小约翰·施特劳斯也不愿再演出这首进行曲。尽管如此，《拉德 斯基进行曲》还是以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众，成为流传最为广泛的进行曲。 日本电影《大逃杀》里用其作背景音乐。 与狼共舞主题曲 电影《与狼共舞》的经典主题曲。电影台的电影节目预告片喜欢用此音乐作背景音乐。皮特·巴菲特 作曲。 绿色通道(GERRN SHANNEL) 很经典的音乐，有个叫《浪漫情歌》的广播节目一直在使用这首背景音乐。此外，也是许多情感类节 目的最爱。 远处的星光(STARLIGHT AFAR) 神秘园的经典曲目。 轻快的风韵，不禁让脚步轻轻的舞动着；雀跃的心亦随着梦想而飞了起来。 泪花(TEARS) 纯美的钢琴曲。 多年后，如果我们相逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪…… 忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰， 泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨 恨与阴骛，一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事， 会凝成心里的一滴泪吗？抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。至少我为你哭泣过，安静的，无 声的，伤心的，在岁月无法触摸的角落里，玫瑰花心渐渐老去。 故乡的原风景 《神雕侠侣》多次引用，哀伤感人。出自日本作曲家宗次郎 1991年的专辑《木道》。 你的笑颜(Your Smile) 这首曲子出自班德瑞的《仙境》这张专辑，似乎常被用电台作为午夜节目的背景音乐。相对于其它几 首情感节目的背景音乐，这首曲子并不显得特别悲伤和哀婉，但是一样会触到你的神经…… 宋家王朝(THE SOONG SISTER) 这首《宋家王朝》出自日本作曲大师喜多郎之手，个人感觉既恢弘又凄婉，港台的电视剧多爱用此背 景音乐，比如李若彤版《神雕侠侣》。 童年(Childhood Memory) 这首《童年》（Childhood Memory）出自班德瑞的《日光海岸》这张专辑。确实曲如其名，让人回想 起过去的时光，听了有种想哭的冲动…… 长笛与黑管永远是管乐重梦幻组合，迭轻柔的钢琴上，顺记忆穿针引线，副歌中穿插一段凝人和声， 是整首曲子接在主题后经营出来的高潮，刚巧呼应着全程串场风铃声，两者在编曲中分工架起，迷雾般的 帷幕，带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是，像这样的甜蜜回忆，一旦成 人，能分离的人也所剩无多了。 希腊计划 这首曲子出自班德瑞的《日光海岸》这张专辑，但是也是电台和电视台最喜欢用的背景音乐之一。也 常用于情歌类的节目，似乎也暗含淡淡的悲伤。 雪的梦幻(Snowdreams) 这首《雪的梦幻》（Snowdreams）出自班德瑞的春野这张专辑。相当经典的纯音乐，被电台和电视台 使用的次数已经无法统计，常在一些情感类（尤其爱情，有一点淡淡的哀伤）的播讲中充当背景音乐。 再见警察(goodbye) 似乎是一首意大利歌曲，然后被国产影视作品广为引用，最明显的就是《无间道》里《再见警察》这 首背景音乐使用的就是它。 月亮门(Moon Gate) 《Moon Gate》（月亮门）这首音乐不得不提！央视广为人知的雕牌洗衣粉的背景音乐用的正是这首 曲子！有催人泪下的片段，也有和缓舒美的片段，除了经典，我已没有更多的语言形容了。 神秘园之歌(Song From A Secret Garden) 这首《神秘园之歌》出自神秘园的第一张专辑《SONGS FROM A SECRETGARDEN》。据说这首歌 伤感能杀死人，让人象迷失在神秘的丛林里，黑暗的看不到天，找不到出口，沉溺在这样的黑暗中，象一 个人孤独的坐在路边大树的阴影下，静静看路上人来人往，别人看不到你你也不想被看到，因为你害怕， 因为你孤独，你知道这不是什么好事，但只有这样，受伤的心才能感到一丝安全，这样的孤独一直在诱惑 你…… 流动(Flowing) 很熟悉很亲切的悠扬音乐…… 给母亲的信(LETTRE A MA MERE) 曲如其名，很好地展现了亲情和思念之情。选自理查德的《钢琴曲精彩现场》。 《背景音乐之久仰之乐》 爱的筵席(LOVE SONGS FEAST) 又是一首哼唱音乐，直入灵魂深处…… 本曲是 CCTV《对话》节目插曲，在每次介绍对话嘉宾取得辉煌成就的录像里，常常就是这首空灵的， 充满谜一样绚丽色彩的曲子。 一说其名为《LOVE SONGS FEAST》（爱的筵席）。另一说该曲为莎拉布莱曼专辑《重回伊甸园》 的曲目《SCENE DAMOUR》（爱情场景）。 阿罕布拉宫的回忆(Recuerdos de la Alhambra) 国产游戏《轩辕剑 3——云和山的彼端》在水城威尼斯的主题背景音乐就是这首曲子，不过不知为什 么其 CD专辑将曲名改为了《水都威尼斯》。 达到近代吉他音乐最高峰的泰雷加，兼有作曲与演奏的秉赋。他的作品多达四百首以上，其中不乏经 典之作。《阿尔罕布拉宫的回忆》更是一首吉它世界中的“名曲之名曲”。阿尔罕布拉宫是西班牙南部名 城——格拉纳达城之内的一座富丽堂皇的宫殿，但历经西班牙内战战火的洗劫，格拉纳达城与阿尔罕布拉 宫都已难现昔日的辉煌。作者借本曲抒发了自己对于这座宫殿的无限感慨，仿佛一位历尽沧桑的老人，望 着这座宫殿，浮想联翩……这一乐曲从头至尾都运用了吉它技巧中的“轮指法”来演奏，难度相当大，充 分发挥了吉他音色的特征。 乐曲的结构类似三段体，但又与普通的三段体有很大区别。乐曲为 3/4拍子，A段主题为 a小调，充 满西班牙风格的曲调中流露着一丝忧伤，是阿尔罕布拉宫现状的写照，历经沧桑，已光芒不再（片段 1）； B段主题为 A大调，色彩顿时转为明朗，与 A段主题形成鲜明的对比，听众从中可以体会到阿尔罕布拉宫 往日的辉煌，这正是标题中所“回忆”的（片段 2）；通过“回忆”与“现实”的交织，乐曲最后在 C段以一种复杂的感情在宁静中结束。内容反映了人们四处奔忙、积极生活的景象，有人认为这一乐章体 现出作者对过去的回忆。 溜冰圆舞曲 听到这首曲子想起了什么？可爱的南极企鹅，呵呵。还记得 FC（红白机）上经典的南极企鹅探险小 游戏吗？我最初接触这首音乐也是从这个游戏开始。本曲由约翰·施特劳斯谱写。 简单的礼物(Simple Gifts) 这首曲子就是美国 VOA广播电台（美国之音）的 SPECIAL ENGLISH（慢速音乐）节目的背景音乐 吗？太熟悉了，只不过电台版的速度要比这个快一些。 CCTV今日说法片头曲(Presence of the Moment) CCTV《今日说法》片头曲，费尽千辛万苦找到，吐血推荐！ 出自 Steve Haun的专辑<>(荣誉圣火)片头曲是 Presence of the Moment。 CCTV今日说法片尾音乐(Igniting the World) CCTV《今日说法》片尾音乐，费尽千辛万苦找到。出自 Steve Haun的专辑<>(荣誉圣 火)。片尾曲是 Igniting the World。 巡逻兵进行曲(American Patrol) 在第二次世界大战的时候，有一名美国陆军士兵，名字叫米查姆。他非常热爱自己的国家，并为自己 是一名光荣的美国巡逻兵而感到自豪。于是他写下了这首流芳百世，著名的《巡逻兵进行曲》。你瞧，一 队美国巡逻兵迈着整齐的步伐从远方向这边走来了…… 嘿嘿，不要惊奇，没错，如果你玩过红白机（就是 FC啦，八位游戏机），那么你一定还记得一个叫 做《马戏团》的经典小游戏吧？没错，这个游戏的背景音乐就是你现在听到的这首曲子。俺逍遥赵费了好 大力气才查出来的…… 夜莺(Ninghtingale) “华表奖”颁奖晚会的主题曲，雅尼创作。 渔舟唱晚 据说是迄今为止中央电视台唯一没有改变过的背景音乐，《天气预报》一直使用它。 《渔舟唱晚》（即天气预报背景音乐），是当年在上海颇有名气的电子琴演奏家浦琪璋根据同名民族 乐曲改编演奏的。她原来是上海乐团的独奏演员,是从“小荧星”艺术团毕业的,在艺术上颇有成就，曾与 上海轻音乐乐团合作过许多脍炙人口的曲子,如:《幸福的傣乡》等等。音乐界的屠巴海经常与她合作。这 首曲子完成后,浦琪璋便退出乐界。但此曲却因为被黄金档节目央视的《天气预报》采用为背景音乐而受到 了广大中国人民的喜爱。当年浦琪璋用“雅马哈”三排键盘的音乐会电子琴改编演奏这首曲子时，也没有 想到此曲会成为黄金时段节目的黄金背景音乐，更想不到它会影响到那么多国人。 CCTV动物世界片头曲(Just Blue) CCTV《动物世界》片头曲。这首歌出自 Space乐队的 1978年专辑《Just Blue》。 Space,法国著名的流行电子乐队(synth-pop )，这张专辑是他们最好的专辑，也是最“太空”的专辑，音 乐天马行空，旋律美妙无比，在欧洲拥有一大批忠实听众。 威廉退尔 第一次听到这首曲子是在街机游戏厅里，当时所有游戏厅的赌马机清一色都用的这首曲子作背景音乐， 不知大家还记得否…… 搞笑电影《东邪西毒》里梁朝伟教张学友唱的那首“我爱你”也是用这个背景音乐。 《威廉·退尔》是德国伟大的诗人和戏剧作家席勒的最后一部重要剧作，这部作品以十三世纪瑞士农 民团结起来反抗奥地利暴政的故事为题材，歌颂了瑞士人民反抗异族压迫、争取民族独立的英勇斗争精神。 罗西尼的歌剧《威廉·退尔》即是根据这部作品而写，为罗西尼的代表作，体现了其艺术的最高峰。剧序 曲比歌剧本身更为有名，是音乐会上经常演出的节目之一。 这首序曲共分四个乐章，连续演奏，是较罕见的分乐章歌剧序曲。 第一乐章富有诗意，出色地描绘了深居的宁静和大自然的美景； 第二乐章则是暴风雨场面的描写，天空乌云密布，雷鸣电闪，体现了一场艰苦卓绝的斗争。 第三乐章是描写暴风雨过后，一片清新的田园景色，阿尔卑斯山在暴风雨后又恢复了原来的恬静，英 国管奏出的是一个美妙非凡的牧歌风旋律。 第四乐章，号角的合奏响起，这是一首充满光和热的进行曲，为听众所普遍钟爱。乐章开始时的军号 声是进军的号召，随后的主题是瑞士军队的写照；音乐充满了罕有的热情和英勇刚毅的精神。 和兰花在一起(With an orchid) 这首《和兰花在一起》（With an orchid）出自 Yanni（雅尼）的专辑《If I Could Tell You》，被凤凰卫 视用于天气预报的背景音乐。 飘逸的曲子 清清淡淡 如行云流水般的音律 洁净而从容 在遥远的梦幻里流连 寻找渴望已久的宁静 美丽就在今夜 魂牵梦绕的风景 在尘间 寂静的夜里 停留在此刻 CCTV对话主题曲(One Man's Dream) CCTV《对话》主题曲。出自雅尼的专辑《Live At The Acropolis》 CCTV动物世界片尾曲(we stay) 这个太经典了，中央电视台《动物世界》连用了十年的主题曲。奔放的运动旋律，相信和我年纪相仿 的朋友印象会非常深刻。高清晰音质，绝非录制，原版音乐，强力推荐！！！ 这首《we stay》--选自 1992年发行的专辑（The Arctic Circle ），来自英国 的 SKY乐队，也就是当年[动 物世界]的主旋律。 这张合辑出版于 1992年，此时，NEW AGE属于新兴音乐，刚刚开始进入成长期。 音乐属于介于轻 音乐和 NEW AGE MUSIC之间，探索的成分较浓。 音乐中运用了多种乐器，糅合了自然声息强烈的流行 音乐风味，音律流畅。 秋的喁语（A COMME AMOUR） 经典的世界名曲。这首从理查德的《钢琴曲精彩现场》的专辑中选取。本曲又名《秋日的私语》。 灿烂之美（BEAUTIAUL BURN） 这也是常见的古典音乐曲目，比如鸿恩的《开天辟地》软件就有这首背景音乐。 绿袖子（GREENS SLEEVES） 选自理查德·克莱得曼的《命运》。本曲又名《绿叶子》或《绿色叶子》。个人很郁闷为什么会有“袖 子”和“叶子”这两种截然不同的翻译方式。这首曲子最早在 CCED（DOS时代的表格制作软件，估计知 道的朋友会相当少）里听到，当时有一种相当奇妙的感觉。事隔多年，今朝终于知道此曲的名称，颇有一 翻感慨。如果你思恋一个人，那么这首曲子会很合适……本曲由佛汉威廉斯谱写。 “绿袖”（Green sleeves）， 是英国人对女子的称呼，犹如我们中国人说“红妆”的意思。 一般说“绿袖”指两种音乐形式：一是它 的原型，即 16世纪的英国民歌。莎士比亚在他的作品中提到过它，当时被认为是俚俗的歌谣，但到现在 它已经变成高雅的了。这首歌现在还有人唱它。 另一种形式是这个民歌的改编曲，那就是各种各样了。 不过最有名的是英国作曲家沃恩*威廉斯的：“绿袖幻想曲”。它是出自沃恩*威廉斯 1929年写的歌剧：“Sir John in Love”中的间奏曲，再由格拉夫斯在 1934年配器改编而成。 IMP公司的这张唱片的说明，写得很 短很好，下面就是它的译文： “尽管灵感水平有不同，这首小小的幻想曲一点也不差于一部大作品。著 名的“绿袖”的曲调，和诺福克民歌“可爱的乔恩”一起构成了歌剧“爱中之约翰爵士”的简奏曲。此后， 它被改编为多种不同的演奏形式，不过最有名的毫无疑问是这个版本：简单而效果很好的弦乐队和竖琴的 演奏本。” 绿色阁（GREEN HOUSE） 常在广播里听到。 印地安之梦（INDIAN DREAM） 将聆赏境界从地平线爬升到云端之上，让您感觉有如苍鹰一般轻盈，随着排笛声滑翔在饱满的弦乐中， 置身云间享受漂浮乐趣。选自班德瑞的《蓝色天际》。 柔如彩虹（COULEUR TENDRESSE） 选自理查德的《钢琴曲精彩现场》 苗岭的早晨 乐曲描绘了苗族山寨春意盎然的秀丽图景，表现苗族人民的愉悦心情和对幸福生活的向往。乐曲分为 三段。曲首以富有苗族音乐特色的“飞歌”旋律，描述了优美的苗家山寨风光，笛子运用花舌音等演奏手 法，模拟百鸟在晨曦中清脆婉转的鸣唱。第二段，在活跃跳动的乐队伴奏下，口笛奏出了欢快热烈的旋律； 速度由慢渐快，此起彼伏，互相呼应，表现了青年男女热烈欢舞的场面。第三段是短小的结尾，与第一段 遥相呼应，再次重现苗族山寨的秀丽景色。后陈钢将此曲改编为小提琴协奏曲。 风的色彩（COLORS OF THE WIND） 迪斯尼动画电影《风中奇缘》的插曲。很多健身房喜欢用其作背景音乐。 百鸟朝凤 《百鸟朝凤》唢呐独奏曲。原是一首民间乐曲，其流行区域很广，在山东、安徽、河南、河北等地都 有不同版本。乐曲以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生机勃勃的大自然景象。 1953年春，由山东省荷泽专区代表队作为唢呐独奏参加第一届全国音乐舞蹈会演演出时，受到热烈欢 迎。后灌制成唱片，流行全国。此曲在第四届世界青年联欢节上荣获民间音乐比赛银质奖。 此曲在民间演奏时，结构松散，艺人们多即兴发挥，加入了公鸡啼母鸡叫的声音，后来民间乐手任同 祥在专业音乐工作者协助下，针对原曲缺陷，压缩鸟叫声，删去鸡叫声，并设计了一个华彩乐句，运用特 殊循环换气法的长音演奏技巧，扩充了快板尾段，使全曲在热烈欢腾的气氛中结束。二十世纪七十年代， 又添加了一个百鸟齐鸣的引子，加强了音乐性，并扩充了华彩乐句，使用快速双吐演奏技巧，使乐曲更为 整洁。 乐曲开始，由唢呐吹出一个长音后，接着是呈现百鸟齐鸣的引子，然后是一段欢快的旋律，接着便是 在固定曲调伴奏下各种鸟的争相鸣叫声，情趣盎然，形象鲜明。使用快速双吐的演奏技巧，和气息长时间 不断的长音衬腔，音乐高潮迭起。尾句再次百鸟齐鸣，与引子相呼应。 宛如小河淌水（LITTBE RIVER） 宛如小河一样清澈、透明…… 初雪（The First Snowflakes） 差点忘了这首曲子了，班德瑞《迷雾森林》里的经典曲目，被用作背景音乐的次数也无法统计。 春野（ONE DAY IN SPRING） 《春野》（ONE DAY IN SPRING）出自班德瑞的专辑《春野》，常被用作节目开头的曲子或是新闻、 起床曲的开头背景音乐。是一首非常舒缓柔美的经典乐曲。 晨曲 清晨听这首歌起床是一种享受……格里格作曲。原为诗剧第四幕第五场的前奏曲。主人公远涉重洋， 前往美洲去贩运黑奴，往中国贩运偶像，一时成了富商。这时，他来到摩洛哥，一天清晨，在一个山洞前 面，他用独白披露自己的内心活动。但这段音乐所描绘的并非是炎热的沙漠，而更像北欧清晨静谧清新的 抒情画面。乐曲具有牧歌风格，由单一的田园风味主题加以自由而精心的发展构成。 万里行 这个好像是 CCTV《请您欣赏》经常使用的背景音乐，当然用来作为朗诵配乐也相当不错。 达依女士（LADY DY） 经典曲目。此首是从理查德的《星星小夜曲》里获得。 祈盼黎明（CHILDREN''S DAWN BLESSING） 小孩们正祷告黎明到来。 选自吟唱天后最新动听作品，旋律优美，触动你我的心！ 瓦妮莎的微笑（LES PREMIERS SOURIRES DE VANESSA） 该曲目的背景资料亦未知，由理查德·克莱得曼的《星空》专辑中截取。也是十分经典的曲目。 玫瑰色的人生（LA VIE EN ROSE） 舒适优雅的酒吧、餐厅应该常放这首曲子。选自理查德的《命运》。 水边的阿狄丽娜（BAUADE FOUR ADELINE） 巴黎郊外的一个小镇，塞纳河从巴黎市区缓缓流出，滋润着这里的一草一木……1977年某个秋天的傍 晚，23岁的克莱德曼漫步在塞纳河的岸边，他已经为一个电视的配乐烦恼好几天了，今天，他暂且抛开工 作，让美丽的塞纳河给自己一个清晰的思路和宁静的心灵。一边散步，一边欣赏塞纳河的风光实在是一件 很惬意的事情，远处，可以看到晚霞照耀下的巴黎的象征——埃菲尔铁塔，中处，河对岸的法国梧桐树已 开始变黄，秋风把梧桐树叶吹的沙沙的响，近处，走在这片宽阔柔软的草地，心情格外舒畅……克莱德曼 就这样走走停停，似乎忘记了时间的流逝，他已陶醉在这美丽的大自然风光当中……忽然，一个女子映入 他的眼帘，一头长长的秀发，清丽脱俗的气质，半蹲着，迎着晚霞在河边洗着纱布，动作是那么的优雅， 姿势是那么的美妙，神情是那么的陶醉，仿佛不是在洗纱布，而是在弹奏一首优美的钢琴曲。此情此境， 克莱德曼也呆了，他惊叹人与自然的完美结合，艺术家共有的激情此刻喷薄而出，他拿处随身的口琴一气 呵成表达了当时的情绪，这首曲后来改成钢琴曲，成为电视的配乐，他命名为《水边的阿狄丽娜》。凭借 这首曲，使克莱德曼一举成名，最终成为伟大的现代钢琴家，也赢得“浪漫王子”的称号。 橄榄项链（elbimbo） 保罗·莫里哀作曲。“爱琴海的珍珠”和“橄榄项链”，会同前面的“忧郁的爱情”一曲，它们并称 为他的三大名曲。 暖阳（Sundial Dreams） 凯文·凯恩作曲。 有谁能想到 KK是一个眼睛几乎看不到的人。 因为先天性弱视，一生下来就在朦胧的视觉下，依靠 触觉和感觉来摸索世界，正因如此，他反而多出一份其它钢琴家一生都无法模仿的细腻与敏感，你永远可 以从他的音乐中，体验到生命中每一刻的珍贵感觉。KK的演绎总是那么地清新飘逸，空灵细腻，聆听他 的音乐很是舒服安宁。 LEGENDS OF THE GODDESS 经典古典歌曲。我在某张专辑发现的，不过可以肯定，原名并不是《LEGENDS OF THE GODDESS》。 帕格尼尼狂想曲 于 1934年创作，亦是拉赫曼尼诺夫最后一首为钢琴及交响乐团所写的作品，而它也是所有受到帕格 尼尼二十四首随想曲启发所创作的曲子中，最重要的一首作品。这首狂想曲共有二十四个变奏，无疑是为 纪念帕格尼尼二十四首随想曲而采用的编号方式。而乐曲真正的主题，则一直要到前奏及第一变奏弹完后， 才由小提琴拉出。其后的变奏则让钢琴及交响乐团展现了闪闪发亮的光采。拉赫曼尼诺夫对所谓魔鬼的意 念，可从第八及第九变奏中清楚感受到;尤其在第十四个变奏，充满骑兵风格的乐段，让人明显感觉浪漫乐 派钢琴协奏曲的特色。而第十八个变奏则是拉赫曼尼诺夫最有名的一段旋律，充满渴望、依恋之情。最后 的变奏则逐次展现乐曲的张力，它所达到的境界，可能连帕格尼尼都会有点喘不过气来。而最后微带歉意 的结尾，一定会让帕格尼尼有轻松愉悦之感。 比特里克斯 比特里克斯，音译的词，我查不到它的意思。估计是译者的问题。用铃声敲着节拍…… 安妮的歌（Annie''s Song） 这首《安妮的歌》（Annies Song）依然出自班德瑞的《仙境》。适合作朗诵的配乐。 幽默曲（Humoresque） 德沃夏克的这首曲子名为幽默曲，可我觉得却是一首十分优美的曲子。德沃夏克的《幽默曲》是以福斯特 的《故乡的亲人》的伴奏与和弦为基础的。这首曲子在洪恩《开天辟地》计算机教学软件出现过，许多电 脑杂志的配套光盘也常用其作背景音乐。这首家喻户晓的世界名曲，是作者德沃夏克于 1894年创作的。 当时作者正在他的祖国——捷克的苇梭卡地区度假，其间作者一连写了八首“幽默曲”，皆为钢琴独奏小 品。德沃夏克的钢琴独奏曲，包括种种舞曲在内，大约有八十余首，但唯有这首《幽默曲》广为流传，深 入人心。本曲为八首“幽默曲”中的第七首，原曲以钢琴独奏曲形式为人们所喜爱，由小提琴天才克莱斯 勒改编的小提琴独奏曲似乎更为人们所熟悉。后来本曲还被改编为管弦乐曲、其他各种乐器的独奏曲以及 轻音乐等，甚至还有人为本曲撰写了哀伤或充满朝气的歌词，可见它的流行程度。“幽默曲”是十九世纪 以后逐渐兴起的一种音乐体裁，多采用 2/4或 4/4拍子，以各个段落的表情极富变化为特征。但本曲似乎 更类似一首小夜曲，像民歌一样朴实、亲切,并没有任何 “诙谐”的成分在内。 本曲为优雅的稍缓板，降 G大调，2/4拍子。以第一主题为中心构成第一段，经过转成降 g小调的中段后再予以反复，为复合三段 体。 反复时省略一部分，因而形式更为简单。 嘉禾舞曲 古塞克作曲。汗，在音乐辞典上查不到古塞克这个人，不过这首曲子可是勿庸置疑的经典…… F小调瞬间音乐 舒伯特作曲。洪恩《开天辟地》计算机教学软件用其作背景音乐。《f小调音乐瞬间》，此曲据说是 1827年舒伯特在格拉茨之旅归来后所创作的，是 1828年出版的《音乐瞬间》六首乐曲中的第三首。"音乐 瞬间"是舒伯特创造的与即兴曲类似的一种钢琴小品体裁。关于这首曲子，有这样一段传说：一天，舒伯 特去一位朋友家做客。他信手拿起一份手抄乐谱，弹奏之后，对其赞叹不已。随后他才知道这其实正是这 位朋友记下的他本人即兴弹奏过的作品。通过这个故事，可以说明舒伯特有着很高的即兴创作能力。这是 一首天真纯洁、令人欣喜的小品曲，带有轻快活泼的民间舞曲风格。 虽然总共只有 54小节，音乐形 象比较单一，但是舒伯特将之处理得非常精巧，真可以称得上是玲珑剔透、精致小巧。整首乐曲保持着宛 若天成、不加雕琢的自然美，为舒伯特钢琴曲中最负盛名的一首。在二小节轻快节奏奏出后,音乐奏出了一 个纯朴、可爱的旋律。乐曲的中间部分转到降 A大调上，并在色彩明朗的 F大调中结尾。