第二章：左手

作者的话 “失败的准备就是在准备失败。” 左手 手指按弦的位置和精确度 让手指让成一种强而有力的“站姿”，并且将手指放在恰当的位置使它拥有最大的控制范围和灵活性是十分必要的。 从下面的插图你可以看出，左手手指并不总是用指尖正中按弦，而应该采用下列的更有效的位置 ： 1食指用指尖左边按弦 2中指用指尖正中稍微偏左部分按弦 3无名指用指尖正中稍微偏右部分按弦 4小指用指尖右边按弦 这样按弦可以使手左右两边更多的肌肉参与进来，不仅仅是为了四根手指更有力（尽管这也是它的好处之一），同时也使整只手更平衡，更有力，更牢固。他也可以使手指更灵巧。 注意看每只手的第二关节，它们并不相互接触！不仅不要接触，还要留出一定的空间。这样可使手得到扩张，并在必要时可以快速移动。保持第二关节不接触，这比单纯的撑开手指有更大的锻炼肌肉的效果，本书的关键词是“节约”：节约影响，节约能量，节约动作。 大拇指应该在中指的下方，这有助于平衡拇指和其它手指的压力，得到类似老虎钳的效果。 压弦﹑放松；压弦﹑放松 为了使你的左手熟悉上述的按弦姿势，尤其是你初次接触这个姿势的话，做下面的练习。 压弦/放松练习 把左手按照上一页所说的放好（注意不要忽略拇指）。四根手指分别按在随便某根弦的一到四品（我建议从第三根弦开始）。按下四个品，然后放开（释放压力），但手指保持放在弦上。通过这种“弦上放松”确保手指位置固定，继续按下四个品，然后放松。按弦﹑放松，按弦﹑放松，一直这样保持手指不离弦地做一定次数。这个练习的重点是记住手指按弦（提供压力），还有放松（完全释放压力）时的感觉。四根手指必须同时按弦，同时放松。感觉一下前面说的老虎钳一般的效果。感受一下压力是怎样平均分配到四根手指和拇指的。 当你重复这个练习很多遍并且掌握到诀窍后，尝试四根指头逐根按下。同样从前面说的那个位置开始——四指触到弦但不压下去。 手指变换 虽然看上去很简单，但我们刚刚接触到了拥有一只灵活的左手的关键开端：控制手指的按弦和放松。现在我们更进一步，进入用同样的方法变换手指的学习。 手指变换练习的第一步主要是手指与弦保持适当的距离。 注意看右面的插图，四根手指与弦的距离是大概相等的。 理论上，手指应该离弦半英寸，但实际上不超过一英寸就可以了。如果我们手指移动时离开弦超过一英寸，便达不到节省手指动作的目的。 从这样的位置开始，我们来练习下面的半音阶。按照前面练习的感觉，按顺序逐个按下手指，然后放松。不过这一次不弹的手指不要放在弦上。某根手指完成弹奏放松后放在原来位置——离弦半英寸左右。由于我们以后会讲到右手，现在不要管用哪根手指拨弦，用IM交替就可以了——用其他手指也无所谓，注意力集中在左手就行了！ 当某根手指空闲时，要保证下一次按弦时用的力量和上一次相同。我总是把手指的变换想象成指间力量的接力传递。当你感觉力量的传递时，不要局限在手指，而是要感觉整只手。这样做会使你手的平衡意识会得到很大的提高。 上行圆滑音（打弦） 一个好的，结实的上行圆滑音（又叫做打弦），充其量不过是一个稍稍更有力一点的按弦/放松的应用而已。 从上一幅图解那样把手停留在弦上半英寸开始，轻松地把你想用的手指点在弦上。如果你一直有勤奋地练习“按弦/放松”练习的话，应该会发现圆滑音的感觉跟它差不多。按弦必须迅速而且准确。在弹圆滑音时，手指必须以稍快的速度点击弦，这样才能发出声音并组成旋律。不要试图把手指从半英寸抬高到一英寸，或者很用力地击弦。速度才是真正重要的！当我说到圆滑音时我比较喜欢用“点弦”这个词，因为我觉得这正符合我对圆滑音的理解。 做下面的练习时要有耐心，花上一点时间把每条练习都重复几遍。 要快速而且干净地点在弦上 不要触弦后再施加多余的压力。 如果你的圆滑音足够快的话，点弦的效果就可以使发出的声音足够清楚。 每个圆滑音必须练习最少4次 在按弦/放松练习中，感觉压力在手指之间的交替接力是十分必要的——在手指弹奏圆滑音之前，它是空闲的；当你弹奏时，手指将充满能量，以一定的力度和冲量点在弦上，这些都在眨眼间完成。 请相信，要用速度，而不是用紧张的死力来弹圆滑音。在你开始抱怨半英寸的距离不足以产生足够冲量前，回忆一下李小龙的《寸拳》，当他的拳头距离那个倒霉的志愿者的脸只有一英寸时，他就用寸拳把那个人打飞好几码远，看上去仅仅像是轻轻拍一下！所以，我相信你可以发出有力的，干净的圆滑音，只需要加一点点速度，你相信吗？ 下行圆滑音（勾弦） 一个下行圆滑音，或者说勾滑音，同样有一个“点弦”的关键动作，只不过加了另外一些要素。 从下面的两幅例图，你可以看到勾滑音的一个较稳妥的方法，和另一个常见的但不大保险的勾弦方法。 在第一幅例图里面，食指向下勾向指板和下面一根弦。粗略一看，手指好像脱离了琴弦；但实际上，咱们是要让指尖从弦上划过。当然，这样会使手指碰到下一根弦，但会发出一种左手靠弦的声音。要利用那根相邻的弦使手指放松，然后回到预备位置，准备下一步动作。 第二幅例图里是许多人的习惯性动作，实际上这恰恰是“手指脱离了琴弦”——手指向上离开琴弦和指板，如此就会发出一种发虚的声音。 练习接下来的圆滑音练习时要记住下面几点： 从一个动态放松的状态（也就是说，手指按弦的力度只要能保证发出声音就足够了）开始，移动，或点击琴弦，手指迅速过弦，然后离开琴弦恢复放松的姿势。点弦和离弦是一个完整的动作。手指离弦时动作不要生硬，而且要利用邻近弦附近的指板迅速地离开要弹的弦。 在每根弦上练习下面的圆滑音，每个至少练习4次 手指的独立性 手指能够独立运动而不受其他手指影响是十分重要的。下面的练习是用来训练提高手指在垂直和水平两个方向上的灵巧性。其中一些还归纳到本书后面的《日常热身操》里。 #1 按下图把3根手指“钉”在第3弦上，用剩下的手指弹出后面的音符。我总是这样想象：固定的手指就像在琴颈上生了根，而剩下的手指则像羽毛一样轻盈。我也喜欢在第五把位做这个练习，因为那里的音品靠得比较近，手指的横向移动比较容易，因此练习时间长一点也不会太疲劳。 #2 现在咱们开始练习固定两根手指，移动另两根手指。同样要遵守这样的原则：两根不动的手指固若生根，另两根移动的手指则轻若鸿毛；你会发现这个练习会更容易累，因此要慢练，注意力集中在手指的扩张，然后是反方向的扩张；最后要说的是弹下一个高音时要保持上一个低音不断，弹下一个低音时保持上一个高音不断，如此类推。 #3——相向移动练习 请用两种方法做下面的练习： 首先把每个音逐个弹出来，让左手手指找一下手指变换时的弹性。记住手指离弦不能超过一英寸。当你的手指松开弦后，要迅速而准确地按下面两个音符。用这个方法花时间好好练习每个变奏。 下一步是将整首曲子尽可能连贯地弹出来，音符之间不要有明显的间隙。要做到这一点，留指要尽可能地久一点，对每一步变换都要有预先的想象（而不要等弹的时候才去想下一个和弦该怎么换）。 #4——水平方向的特殊练习 这本书的书名起源于下面这一类练习。在这个部分我们的注意力集中在以下几个方面:首先，这些练习全是圆滑音，必须保证要演奏得干净而准确，努力让每个音都是清晰的。还有很重要的是手指离弦后必须放松。由于手指离弦的同时也在不同的弦之间跳跃扩张，放松的时间比较少，因此我要强调，刚开始时必须慢练，节拍器调到 ！ 我们也要全神贯注于手指的扩张，尝试在弹以前就把手指放置好。弹得要慢，但移动要快。 注意：当你感到手——手腕或前臂有痛感时，马上停下来休息！当然，要区分好疼痛与轻度疲劳。这个练习的目的是增强手的力量和耐力，锻炼一些以前可能没用到的肌肉。练习过后你的手会有点疲劳，这很正常。但觉得痛就不正常了，唯一的解决办法是停下来。 我也要建议你每段练习后都要休息5分钟或更长时间直到不感到疲劳再继续——不论你是要练下一段还是重复刚才练的。如果你感觉某个特定的扩展对你而言是不可能完成的， （不要紧，）跳过这一段，随着弹琴时间的增长以后会有能力做到的。 #5——Odair最喜爱的练习 我不知道这个练习是不是他的最爱，不过当Odair Assad 和他的兄弟Sergio向我推荐说有个学生在他们的一堂大师班里经常做下面的练习时，我决定把它借用过来。这首曲无需做特别的说明，只要按谱子弹就可以了。 #6——“蜘蛛人” 这是一个有趣的练习。它叫做“蜘蛛人”是因为当你连贯地弹这首曲子时，你的手就像一只蜘蛛在琴颈上爬。很怪异吧，你可以在派对上用这个唬小孩子^0^. 当你一对手指离弦时，立即在下一个位置准备好。 横 按 演奏大量横按经常是让人苦恼的。不过，你的拇指与食指之所以会又累又痛，也许是因为你按得太用力了。而且，如果你仔细想一下就会发现，只有极少部分横按是需要整只手指压在指板上的。 重量VS压力 首先分析一下自己的横按。你有没有借助手臂的力量与重力？参考一下右边的图，看看重力该如何传递。 注意看琴颈与前臂的角度，它们与作用在手肘的重力联合作用，很自然地把重力转移到指板上。相信我，你自己亲身尝试一下比千言万语还要管用。 区别对待 解决好横按问题的另一个要点是区别不同的和弦：准确找出在横按里发声的是哪几个音，只有极少数和弦需要你每一毫米都一直按着。 通常让手指感觉最不舒服的是要一直挺直手指或者是在关节处提供压力看看下面一个和弦，在吉他上弹奏一下，你要抱怨说你的食指需要跨过全部6根弦吗？应该不。这个和弦的那几个音确实需要靠食指去按？ 是第六弦的低音B，第二弦的F#和第一弦的B三个音，只有三个！在这种情况下，你不需要绷直指关节，实际上你可以放松，因此做这个横按时你的手指可以是弯曲的。 下面有一个很好的练习！ 轻轻地横按住第七把位。弹出下面的每一个音符，记住手指只有必要的部分用力。有时候琴弦刚好在指关节凹进去的部分，这时候你可以轻轻转动或平移一下手指使音发清楚。因为每个人的手指不一样，所以每个人都得自己尝试直道找到一个合适的位置。 综上所述 对我来说，大部分人的手之所以会出毛病或者疼痛，主要是因为过于紧张。在移动、换音、或者其他实际上不需要弹奏的时候，他们的手指和手都处于紧张状态。这都是由于技术上缺乏信心。时刻弄清楚你的手在干什么，那只手指在按弦那只没有——一定要有完全的意识。这是获得高超技术的第一步，也是最重要的一步。一切尽在音符之间！ 踌躇的交叉路口——安德鲁约克作曲 的一首四声部左手练习曲 这是一首精致的小品，是安德鲁约克写的一首左手练习曲。练习的时候有几点小要求需要注意： 1．慢慢弹——缓慢的速度，迅速而精确地移动手指是本曲关键。 2．在手指运动到下一个和弦处以前就要想好这个和弦的按法。 3．旋律音要突出。 4.虽然谱子要求速度为 ，但刚开始时要用慢速，而且不要开节拍器。节拍器会迫使你跟着节拍而在脑子里还没好准备下一个和弦就匆忙移动手指。 《号曲》——布莱恩赫德的一首圆滑音练习曲 布莱恩的《号曲》不仅仅是一首很好的圆滑音练习曲，也可以用作音乐会的选曲。从技术上说，它在圆滑音以及与之相反的动作的平衡方面做得很好。练习时要注意几点： 1.​ 慢慢练习，把每个圆滑音弹正确，好听，有质感。 2.​ 确保所有的音在其他圆滑音动作时要保持住。 3.​ 注意节奏的变化。 攀登险峰需要缓慢的起步 ——莎士比亚