豪放派与婉约派

豪放派与婉约派豪放派婉约派两派比较豪放派代词人：苏轼辛弃疾（两人齐名并称“苏辛”）苏轼：一曲“大江东去，浪淘尽”冲击了北宋词坛，。苏轼也自然成了豪放派代表人物，被后人称为“豪放派鼻祖”。代表作：《水调歌头》《念奴娇》《江城子》辛弃疾：有“人中之杰，词中之龙”之称。其词热情洋溢，慷慨悲壮。笔力雄厚，艺术风格多样，而以豪放为主，独特的词作风格被称为“稼轩体”。代表作：《西江月》《破阵子》《稼杆长短句》两人不同点在于：苏词清放，辛词雄放其他代表作：张孝祥《六州歌头》陈亮《念奴娇·登多景楼》《贺新郎·寄辛幼安和见怀韵》等豪放派的形成与发展约分为四个阶段一、发豪放词之先声，可称预备阶段二、苏轼欲与柳永、曹元宠分庭抗礼，由此进入第二阶段奠基阶段三、迅猛发展，集为大成，这是第三阶段顶峰阶段四、许多词人继承辛弃疾的曲风，这是第四阶段延续阶段豪放派词的特点：　豪放派特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣。喜摄取军情国事那样的重大题材入词，使词能象诗文一样地反映生活，所谓“无言不可入，无事不可入”。境界宏大，气势恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率，而不以主含蓄婉曲为能事。苏轼《念奴娇·赤壁怀古》大江东去,浪淘尽,千古风流人物.故垒西边,人道是,三国周郎赤壁.乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪.江山如画,一时多少豪杰.遥想公瑾当年，小乔初嫁了,雄姿英发。羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。陈亮《贺新郎·寄辛幼安和见怀韵》老去凭谁说？看几番、神奇臭腐，夏裘冬葛！父老长安今余几？后死无仇可雪。犹未燥、当时生发二十五弦多少恨，算世间、那有平分月！胡妇弄，汉宫瑟。树犹如此堪重别！只使君、从来与我，话头多合。行矣置之无足问，谁换妍皮痴骨？但莫使伯牙弦绝！九转丹砂牢拾取，管精金只是寻常铁。龙共虎，应声裂。婉约派代表词人：李清照柳永李清照：李清照是因为那首《声声慢》被人们记住的。那是一种凄凉的美，特别是那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，彪炳文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。代表作：《声声慢》《如梦令》《醉花阴》《武陵春》柳永：由于性格原因，他屡遭排贬，因此进入四处漂泊的“浮生”，养成了一种对萧索景物，秋伤风景的偏好。柳永常以宋玉自比，对此，不与置评。词中有许多描写羁旅穷愁的，如《雨霖铃》以严肃的态度，唱出不忍的离别，难收的归思，极富感染力代表作：《雨霖铃》《望海潮》《八声甘州》其他代表作：《鹊桥仙》秦观《踏莎行》欧阳修等婉约派之意婉约,是宛转含蓄之意。在词史上宛转柔美的风调相沿习，由来已久。词本来是为合乐演唱而作的，起初演唱的目的多为娱宾遣兴，演唱的场合无非宫廷贵家、秦楼楚馆，因此歌词的内容不外离思别愁、闺情绮怨，这就形成了以《花间集》为代表的“香软”的词风。婉约派特点婉约词派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细慎密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。绝大部分是写伤离送别、男女恋情、酣饮醉歌、惜春赏花之类。婉约派四大旗帜婉约派四大旗帜之一，四旗中号“闺语”：李清照　　婉约派四大旗帜之一，四旗中号“别恨”：晏殊　　婉约派四大旗帜之一，四旗中号“情长”：柳永婉约派四大旗帜之一，四旗中号“愁宗”：李煜声声慢李清照寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！鹊桥仙秦观纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。豪放派与婉约派《破阵子》辛弃疾《如梦令》李清照比较一下两首诗的朗诵有什么不同？《破阵子》为豪放派著名代表作，是一首豪情万丈、抑扬顿挫的词，词中含着壮怀激烈、慷慨悲愤，带着作者的激愤与壮志和军容意气风发之感。《如梦令》为婉约派中脍炙人口的作品，词曲折委婉，极有层次，其中也含着些惜痛之情。虽短却将其中的感情表现的摇曳多姿、柔美细腻。这两首诗之间的对比充分表达了豪放派诗词和婉约派诗词词风的不同。题材上广阔、狭窄的不同纵观从婉约派的开山鼻祖温庭筠到后来的吴文英、王沂孙这三百余年间所谓“以婉约清丽为宗”的词人作品，数量浩繁而题材狭窄，绝大部分是写伤离送别、男女恋情、酣饮醉歌、惜春赏花之类。虽其间柳永、李清照等有所开拓，但毕竟难脱桎梏。 而豪放派则完全突破了词的传统藩篱。苏轼以一个革新者的勇气，把词从“娱宾遣兴”的工具改造发展为独立的抒情艺术；把词从“樽前”“花间”推向较为广阔的社会人生。到南宋辛弃疾，又有了新的发展。婉约派那么多词人，那么多词集，词作总数达数千首之巨，但即使是统统加起来，就其所反映的社会生活面以及题材范围而言，恐怕还远不及苏轼一个人的三百多首词之广阔！ 词形式上的不同婉约派词人一般都更注重词的形式。视音律上的规则（如“五音”、“六律”）为法度，视语言上的清规戒律（如“珠圆玉润”、“无一字无来处”等）为法宝。如前所述，本来他们的作品内容就陈旧贫乏，题材狭窄单调，便更是醉心于谐音合律，刻意于雕章凿句，以华丽的形式掩盖其空虚的内容，却缺乏一种激人奋起的力量。而豪放派则不是为形式所羁，而是充分调动形式为表现内容服务。最突出的是苏轼。为了反映广阔的生活面，苏轼打破了“词必协律”的陈套，使词从音乐的奴隶的地位解放出来。但苏轼并不是完全不顾或不懂音律，而是由于他“横放杰出，自是曲子中缚不住者”，又“豪放不喜剪裁以就声律”利用长短句的错落形式，造成节奏的舒卷变化，用词造句也力求铿锵响亮。豪放派与婉约派各有各的特点，而两派之间又有些相同，豪放派中不乏柔情淡雅之作，婉约派中也暗藏着不少豪情迈迈之句。而两派之间的不同也是巨大的，不论是从词风特点上来说，还是从语言形式、题材范围来看，都存在着不同的风格，各有各的优点，也有不足之处。中国古代有一段话正可以说明这两派各自的特点与不同。东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’，学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒。BYEBYE