唱歌其实很简单

歌唱技术 发布时间：2007-03-0411:24 没有技术，艺术是谈不上的。人人可以唱歌，但美妙的歌唱，首要的，是有一个可以自如歌唱的身体。注意，是身体而不是单纯的嗓子，真正技术自如的歌唱，所谓声带、嗓子都是可以忘掉的。每个人，都可以发出美妙的声音，声音都藏在你的身体里，而不光光和所谓的声带、嗓子相关。在纯物理的角度，歌唱不过是在身体内维持一条管道，下面的支持，使得一个稳定的气压制造出一个稳定的基音，而管道的出口由共鸣腔体的位置等产生不同的音色以及放大的效果。歌唱的技术，其实归根结底就两个方面，一个是下面的支持，一个是共鸣腔体的调节，而后者，已经与歌唱的艺术相关联了。 有一个广泛的误解认为，小孩用丹田气，哭很久都依然声音嘹亮，所以要学习这种发音的方式。其实，这都是无聊的想法。小孩那种发声方法只是众多身体可能的一种，人类的身体可以发出各种各样的声音，而对某种声音的欣赏，不过是一个文化习惯的问题。问题的关键，是挖掘身体所有可能的潜能，让各种声音为各种艺术服务。所有流畅的声音，都离不开管道模式，只是这管道的支持点与共鸣点的位置不同而已。声音的能量与身体的强壮其实关系并不太大，关键是技术的把握，千万别觉得只有胖人才能大嗓门，那绝对是可笑的想法。声音能量能自如的控制，这才是技术。 能提供最大声音能量的，当然就是把全身都扩展为一个管道，那支持如同在地下，整个身体就如同一个大的共鸣箱，充分地放松，让每根骨头都歌唱起来；稍微差一点的，就是把支持移到盘腔之上的位置，两只脚充分放松构成对支持的支持，整个下腹部的中下部到后腰的位置充分展开，形成一个吸的力量，把下腹中部以上到头顶的整个身体都在这吸力中自如地打开，注意不能是所谓丹田的力量，这样会使得声音太单薄而没有一种特别有力量特别丰满的效果，但光是这样歌唱，很容易碰到所谓换声点的问题，而且声音失去一个灵活调节的效果而会出现破缺。从横隔膜以上，其实都是一个很好的共鸣箱体，而一个好的共鸣，必须让希望加强的共鸣位置有一个轻轻向前向下的打开，这种打开随着声音的高度不断调节，声音就此在管道中连贯统一起来，也就没有所谓换声点的问题了。 如果你不希望有太重的胸腔共鸣，呈现一种抒情性的充满金属光泽且有力度的音色，那只把这打开头腔位置就可以。如果需要一种浓重的戏剧性声音，那么这种打开就需要一直深深地达到胸腔的底部，注意，不是有力的打开，甚至就是某种意识就可以。这时候的声音，不是混浊的，而是依然就有金属色彩的刚劲有力的声音。例如，你是戏剧女高音或男高音，唱阿伊达，就需要这种声音。 那么高音的是否能唱中音、低音，显然是可以的，只是必须减少头腔的音色，大大地加强胸腔的打开，高音的一样可以完美地完成中、低音的任务。注意，这种声音是流畅自如的，特别在低音时，绝对不能用声带粗糙摩擦，而是充满浓厚共鸣的，如同发自地底的声音。其他种类的声音，例如民歌、流行唱法，摇滚等等，这种管道的方式是不变的，只是不需要这样整个身体的打开，而是根据情况，把管道放置在不同的位置，但这种管道下方的吸力与上面的共鸣处理，道理是类似的，例如你完全可以把这管道在头腔调节得几乎不存在而发出一种飘渺的声音，或者在前面，控制声带，让声音沙哑，发出一个哭喊，凄厉的声音，任何人类感情的声音，各种的音色，通过这种调节都是可以自如地发出的。这样，才算初步打开人声秘密的门。 以上，都是根据本ID的亲身经验随意写的，很多人对自己的身体其实真的了解不多，你的身体，其实真是一个大宝藏，人身难得，很多人就把这绝妙的身体，在叫床上、烟酒中打发了，这大概是人生最大的悲哀之一。由于上传音乐的网站要到5日以后才可能修复，所以本周就无法继续上传音乐了，上周的音乐也只能等网站修复后才能上传，抱歉了。 教你打坐12：如何呼吸 发布时间：2007-10-2013:45 生死，就在一呼一吸间，呼吸问题不解决，谈什么生死问题，都是口头缠。呼吸，谁都会，不会的，早死了。但实际上，真正会呼吸的，并不多见。 我们日常的呼吸状态，与不日常的呼吸状态，不过是呼吸的不同状态，这都是呼吸之树的根以上的玩意，花开花落，枝荣枝枯，都是这类玩意。因此，根性灵敏者，就不需要在那枝条花叶上浪费工夫，而是直取其根，连根拔起，然后才真的自由于呼吸。所谓自由于呼吸，不是不呼吸，而是如天天吃饭，不咬着一颗米，天天呼吸，而不碰着一口气。 以上利根者所行，不是现代人能一下达到的，因此，只能从最琐碎的花枝弄起，先学学最简单的呼吸问题。 对于一般人来说，最容易分清楚呼吸状态的，就是唱歌了。一听歌声，其呼吸状态就无所遁形。最恶劣的一种，就是颈部肌肉充分紧张的呼吸状态；其次，是锁骨附近肌肉为支持的呼吸状态；再其次，是胸腔下部肌肉为支持的呼吸状态；最后一种，是腹部肌肉为支持的呼吸状态。用不大严格的术语，可以分别称为：颈式、锁骨式、胸式、腹式呼吸。 首先要学会的，就是腹式呼吸。注意，所有的呼吸，都必须是通过鼻腔，而不是口腔。如果最后光用口腔呼吸了，那么离死也不远了。不信，去医院看看，那么病重的，临去前，是不是用口狂抽气？ 鼻腔通畅，呼吸自如，这是一个人是否健康的重要标志。别以为这是很简单的事情，实际上，很多人，鼻腔以及上呼吸道，都存在各种问题，这些问题，必须通过呼吸的训练来解决。这问题解决了，然后是下呼吸道、肺部等等的通畅，这些都通畅、而且肌肉协调了，才有可能进行完美的腹式呼吸。后者，使得整个上半身都能充分舒展，各种器官、组织等等都处于一种协调自如的状态，然后才能为进一步的参究打下基础。 而且，这里有一个更深一点的问题，人的中脉的贯通，必须由此下手。因为左右两脉的开口，就在鼻腔。中脉不贯通，一切关于身体的修行都是瞎掰。注意，这里和什么小周天、大周天没什么关系，那只是一些因为某种特定的意守而导致的某些状态，其实都包括在中脉的贯通里。中脉贯通，所谓小周天、大周天、N花聚顶都自在其中。 其实，中脉贯通，也没有什么神秘的，不过是人体自身就具有的，谁都可以达到。而且就算贯通了，也才是基础的基础，连禅定最基础的粗住都达不到。 本ID这里说一句很严肃、很严重，自古以来没人说过的话，就是一切道家之类的人体修行，最高的状态，连禅定最基本的粗住状态都没达到，就更不用说所谓的气功之类的无聊玩意。 注意，呼吸和人的体液协调很有关系，呼吸有问题，人的体液就肯定出问题。人的体液，包括很多种类，最简单的，你看你有没有病，有没有问题，你就现在吞一下唾液，一个健康的，没问题的人体，其唾液应该是清爽、如玉露、略带清甜的。如果不是这样，那身体肯定有毛病。而通过呼吸的训练，达到道家所有小周天贯通的状态，那么人的体液质量才会有较大的改变。 当然，这都是些无聊玩意，如果真是立足于参究生死，这些呼吸、体液什么的，都是些中间的必经状态，没什么大不了了。只是，这里给出一个客观的判断标准，就是作为禅定前的基础训练，必须有以下三个基本的阶段： 1、呼吸问题的解决。2、体液问题的解决。3、中脉问题的解决。 每个问题的解决，对任何人，都有统一的验收标准，没有人可以打马虎眼，如果说科学，这就是科学的标准，所有人，任何情况下的实验，都必须满足。 对于第一个问题，腹式呼吸达到后，保持这种呼吸状态，尽一步下去，可以进行所谓的龟吸、脚踵式呼吸等等非一般性的呼吸状态，但这都是在枝条上玩花样，没有任何特别的地方。不同的花样，制造出不同的特殊状态，如此而已。 因此，当自如地达到腹式呼吸，是否进入其他都非一般性呼吸状态，只是一个游戏问题，而一个非游戏的问题就是：无论最终采取任何的呼吸状态，其目的都是，挖出其根。 不管是哪根枝条开始，一直上溯，都是归于根、达其源。而问题的关键在于，破其根源而无所破，无所往而生其根，这样，才能达到关于呼吸问题的解决可能。 歌唱技术（二） 发布时间：2007-12-0420:49 这两天心情大好，不妨和各位风花雪月一番，再谈谈歌唱的技术问题。顺便说一句，本ID原来那音乐播客所在地方估计是彻底倒闭了，原来上传的音乐全部被洗劫，本ID现在心情好，找时间把这音乐播客要投胎再来，究竟有什么投胎的好去处，各位请建议一下，本ID比较懒，最好是和原来那个一样，有专门的播放器，可以自动上传音乐的，并且能把音乐的播放转到这里来的。其实，新浪早该搞一个了，技术上应该不是太难的事情。 今天说说辅音与元音的问题。很多人唱歌，嘴里像含着个什么玩意。唱歌最重要的，就是要咬字清楚。其实，咬字清楚，是最基础的发声技术。 字是怎么发出来的？首先，发出字音来，必须要把辅音与元音发出来。所有唱歌的毛病，归根结底，都是没整明白如何去发这个辅音与元音。 注意，下面说的东西，可是任何一本教唱歌的书里都没有的。 我们把发声的机体上的配合分为三部分：横隔膜下是一段，横隔膜到喉头以下是一段，喉头之上是一段。其中，横隔膜下这一段是负责支持气息的；横隔膜到喉头以下是支持元音的；喉头之上是构造辅音与释放声音的。 学唱歌，首先要把元音的位置给找好。基本的元音就那几个，注意，发元音的时候永远不能发在喉头之上，元音似乎是胸腔打开后发出来的。喉头之下到横膈膜似乎有一条管道，这管道根据音高、色彩等不断地调节，发出各种音高、色彩、情绪的元音。不管声音多高，字的元音部分一定要稳定、充满于这条管道之中。 注意，辅音，其实是不用刻意去发的，因为人的语言习惯，在我们准备唱某个字时，喉头之上自然就构成了那字的辅音状态，我们喉头之上的所有部分会及时自动地调节为那种状态。注意，这种状态，自然地是有利于声音的释放，而不会闷在腔体里。 这发音的三段，首先要学会自如地配合，变成完全自然的反应，在任何音高、情绪、色彩中，都能保持这气息、元音、辅音的协调运作，这样发出来的字，就是最洪亮、最清楚、最饱满又最富于色彩、强弱等等的变化的。 当每个单字都能在任何音高下自如、正确地发出时，然后就到了把这些字联系起来，连成一条感情的奔流。这是所有歌唱技术里最考验人的，就是，如果说一个字的高低、强弱、色彩等等是纵面，那么字与字之间在旋律的波动中自如地连接，就是横面的东西。 所谓的歌唱技术，就是在这个横面与纵面之间，当下用最合理、最自如地方式呈现一个立体的感情奔流。这奔流，无论如何高低起伏，但在每个字看来，都是三段完全协调地发出的，每个字就如同一个完美的珍珠，而旋律把这些珍珠无缝地、自如地连接起来，字与字之间的连接是天衣无缝的。 欣赏这样的歌唱，你会有一种完全立体的感觉，你可以从各个方面去欣赏，这时间而立体的完美艺术。而这完美之中，更完美地现着感情与诗歌本身。 一个完美的歌者，必须首先是一个诗人，必须首先能洞悉一切诗句后面的秘密，并当下地用完美的技术把这个洞悉完全地呈现。 歌唱是一种当下的呈现，同一首歌，这次和下一次，肯定是不同的，就如同两个不同的生命。完美、洞悉诗句秘密的歌声都是生命的，每一次都是新的生命。可惜，现在这种歌者，已经找不到了。 唱歌其实是很简单的事情 发布时间：2008-07-0715:48 短线股票没什么可说的，该说的，前面都说了，突破第一关，就看回试能否站稳，站稳了就继续第二关冲击，如此而已。至于中线更没什么可说，基本的判断已经多次明确给出，就看大盘如何按图演绎了。 最近都在探讨如何放松所谓的宏观调控，这问题，现在说只能是亡羊补牢了，还是重温一下本ID今年一大早的文章吧：“2008年，谨防宏观调控过度(2008-01-10-17:33:22)”。 闲话少说，经济说多了，换点口味，说说唱歌。 唱歌当然是很简单的事情，特别现在科技发展了，社会也娱乐化卡拉OK化了，只要是个人、喉咙还能挤压点声音，就能唱一把歌一把，再来点电子加工，是个人都可以出碟子了。不过，本ID今天说的唱歌，是究底穷源地探究人发出美妙声音的一些不可缺少的身体操作因素。 纯物理的角度，一个被大多数人忽略的事实是，美妙歌唱一个基本的前提就是声带能自如地给出坚定的基音。声音发虚是不可能美妙的，你的声音可以唱得很飘渺，但飘渺是有根的，发虚不过是声音位置不对的表现，歌唱本质上是很物理学的。 今早重新活动嗓子，在目前本ID脖子依然有大肿块的情况下，仍然能发出全音域的坚定声音，这也很实验性地证明了，除了作为共鸣腔体，真正美妙的声音和肩膀以上的位置都无关。本ID一边恢复练习一边想如何才能让更多的人能简单地把握这歌唱的秘密。 一个不能唱出美妙歌声的人，其实是很可悲的。人生苦短，如果有人的嗓子这最美妙的乐器陪伴你走过这人生之黑暗与光明，是多么美好。一个歌声恶劣、五音不全的人不可能具有全面修养（在儒家教育的角度，音乐是最基本的素质之一），而歌唱的秘密，又因所谓的专业性而与大众隔绝，这完全背离了本ID知识是全人类共有的理想，所以，虽然明知道很难，但还是试图把这个秘密用最简单的方式揭开，让更多人能真正沐浴到音乐的光辉中。 说实在，很多人说话，就是发声位置不对，更不用说唱歌了。所谓对的声音，当然不是CCTV那种机械化零件化的所谓标准发音，那不过是工具化的声音，而真正的声音来自人自身感情的激发，是鲜活的。 但光有感情是不行的，一些最基本的技术是必须的。其实，人刚生下来时，发声位置都是对的，你看看那些婴孩，一哭一整天，依然声音嘹亮，为什么？就是他的发声位置的正确，能用最省力的方式长久地发出最嘹亮的声音。而人长大的过程中，诸多不良的发声习惯使得最终美妙声音变得极为罕见。 真正美妙的声音，用最通俗的说法，就是既能发出流行音乐中口语化的声音，又能发出戏剧性的歌剧之声，如果不能这样，那这嗓子还是没能实现真正的技术性把握。 嗓子要发出美妙声音，必须先让声带自如地发出坚定的基音，然后用共鸣腔体把这进行润色加强。而实际上，这复杂的人体工程可以很简单地实现，这里就说说本ID特有的方法，希望有点悟性的都能掌握。 直接操控声带注定是不行的，因为这只能增加其紧张，而实际上我们能操控的，只能是与声带以及整个喉体相关的肌肉，而人体的自然功能，让这种操控并没有想象中的复杂。 首先，你必须学会用纯正的基音发出最细小但有着通透金属光泽的声音，注意，在没有找到发出最细小但位置正确的声音之前，千万不能去发更大力度的声音，这样只会损害整个发声系统，虽然可以再用正确的方法重新调试，但就过于折腾了。 颈部与肩部连接的横截面，可以大致看成是一个圆，这个圆，包含了正确发声管道的一个中间截面。一个正确的发声，必然是管道式的，唯一可以调节的，只是这发声管的直径大小和长度。长度的调节很简单，前提是你能正确自如地调节发声管的直径，相应地，根据音乐情绪等的变化，自然可以找到长度相应的调节，这需要的只是具体的练习。 因此，最开始的关键，就是学会调节这发声管的直径。最简单的方法，就是虚拟用那横截面后下方的一个细小的部位进行无声，就如同把自己的嘴放到了那个位置上，在想象中发出坚定的但无声的声音。如果有打坐经验的人，一秒钟就能完成这种虚拟，如果你的颈部气脉通畅，那么就可以继续感觉到，这虚拟带出一个细小管子的感觉上下延伸，上到后脑的空隙位置，下到横膈膜处。 只要你能学会控制这管子，那些貌似高深的声乐术语，都自然能完美地呈现。例如，打开喉咙，真正能正确做到的，少之又少，为什么？因为都没搞清楚打开的是喉咙指的是什么，现在唱歌的人，都是靠些不正确的肌肉去支持声音，你要去检测任何一个人的声音是否完美，只需要他/她连续唱四种声音：各种类型的流行歌（包括摇滚类的声音）、抒情的高音艺术歌曲（包括民族风格的）、阴暗的中低音戏剧作品，戏剧性的高音作品。如果正确把握了管道，这各种完全不同类型的声音都可以自如地发出，真正的好嗓子，是没有高中低抒情戏剧之分的。 按部就班地开始，先练习的还是流行歌或抒情性民族性的声音，后者会比前者的管子直径大点，上下延伸长度要大点。流行歌的声音，一般用到很多的假声，如何完美地把真假声音连接好，是进一步练习的关键，不过有悟性的，3分钟可以完全学会搞掂。 至于抒情性民族性的声音，一定要练习好所谓的脑后音，而实际上，这不要专门练习，只要管子直径调节恰当，就可以自如地发出来，关键还是管子直径的调节（所谓调节，只需要如打坐般有那意向就可以，不用刻意调节，想一想人体自然就调节过来，如果你不行，那是你的神经系统出毛病，失去了精确调节的功能。） 注意，管子直径不能开得过大，过大，声音就很难正确地放置到高位置上，也就是不能有所谓的脑后音。唱这类声音，给你的感觉就是一个有一点直径的管子直接通到脑后面，声音就从脑后面很高很亮地流动出来，这时候，整个头部，包括脸颊的一些骨头的连接似乎都打开一样。 一些具体的医学名词就不想说了，否则反而影响练习效果，实际上，如果正确地操作，那么从肩膀到头顶，至少有三个环节是打开的，这样才能很自然地、自动就出现脑后音。 如果你对身体的秘密训练有点研究和实践的，就知道在藏密的类似训练中，从底轮向上，有7处的气脉是需要打开的，唱歌与此的位置极为类似，这也是本ID融会贯通的说法了， 当然，最细小的管子是唱不出阴暗的中低音戏剧作品，戏剧性的高音作品的声音的，这类声音，必须要调节管子的直径，最大的可能，会导致整个胸腔的打开，这时候的声音，如流行或民歌的声音是完全不同的，似乎就是两个人的声音。 呼吸上完全配合管子的调节，一般来说，前两种轻的声音，下腹部只带些微微的支持，而后两种，整个横膈膜好象完全打开一样，下腹部甚至足底都构成强力的支持，但这支持不是刻意的，而是管子随着音乐情绪等调节时自然配合出来的，这是人体特有的功能。能唱出带强烈胸声加金属光泽的高音，好象能自如达到的人也没多少啊。 一定要改变这些错误的看法，例如，呼吸是需要专门练习的，共鸣也是等等，其实，唱歌就是最好的呼吸与共鸣练习，根本无须额外的练习，如果你身体虚弱，就从小的声音与简单作品开始，没有会你一开始就去唱阿伊达、图兰多特。 真正美好的歌唱，就算唱最激烈的声音，也是放松的，如同说话一般，而用无声的说话方式找准位置然后逐步扩大管子直径，应该就是一条捷径，当你能自如地应付相应力度的声音以及曲目，其肌肉与器官自然就达到最好的训练效果，这才是真正的不练而练了。 人类共业下的真理及证明（一） 发布时间：2008-07-0808:43 此外，昨天写的歌唱帖子，必须再提醒一句，很多人唱歌，声区变动一大，位置就变，这主要是发出坚定基音的位置没固定住，例如，随着声音的向上就往上跑了，这是绝对不行的。其实，只要你能在声区变动中把持位置的稳定（注意，声乐界有一个很错误的观念，就是所谓的喉头稳定，稳定的不是喉头，而是那不声而声的位置），那自然就训练了相应器官的灵活性与可调节性，一切都不需要刻意的。 正确的操作，往往就是最简单的方式实现的，股票如此，唱歌也一样。唱歌且不说了，说点貌似高深的问题，这问题，可是最真切地关系到每一个人，时间关系，今天只能写第一部分。