【doc】略谈曲艺作品中的方言与中国传统文化

【doc】略谈曲艺作品中的方言与中国传统文化 略谈曲艺作品中的方言与中国传统文化 有话耍说 略谈曲艺作品巾昀方言与 中国传统文化 众所周知,中国的曲艺是一门历史久远,深受群众 喜爱的民族民间艺术形式之一.长期以来,它以其丰富 多样的现形式,贴近民众的内容材始终活跃在民间 的文艺舞台上.尽管,随着时代的发展,影视传媒的大 量介入,曲艺艺术似乎更多地展现在剧场,荧屏上,而 曰渐远离民众的视野.事实上,这仅仅是近一个世纪以 来,曲艺艺术越来越集中地呈现于城市背景下的结果. 源自于民间,扎根于民间并成熟发展于民间的曲艺,从 始至终没有也不可能脱离民间文化的土壤.作为重要的 审美形态之一的中国曲艺不仅是一种"民族心灵的对应 物","是一种民族的智慧"(李泽厚语),也是民族文化 心理积淀的产物,具有重要的认识价值和广泛的审美价 值. 曲艺是各种说唱艺术的总称,无论其表现形式还是 构成因素,都与中国传统文化有着一脉相承的血缘关系. 本文拟从方言的角度谈谈其与中国传统文化的关系.. 文中所提及的方言主要是指地域方言,是指共同语 在各个地区形成的变体,是全民语言在不同地域上的分 支.地域方言在汉语中俗称"话",如"浙江话","福建话", "广东话"通常指的就是吴方言,闽方言和粤方言,而"地 域方言的差别,主要表现在语音上,划分方言的主要依 据也是语音."(《语言学纲要》)值得注意的是,恰恰由 于各地方言在语音上的差别,才产生了风格各异,丰富 多彩的不同曲种. 曲艺的表现形式分为说的,唱的,有说有唱的和半 说半唱的四大类,据迄今为止的调查统计,曲艺的曲种 大约有四百多种.不同的曲种呈现出不同的地方特色, 而体现这一特色的标志即方言.例如,以说为主的曲种, 像评类,就有北京评书和湖北评书,福建评话,扬州 评话等快板类的曲种也有快板书和山东快书,天津快 板等.尤其是鼓曲类的诸多曲种,语言对音乐更是起着 44QUYI/04/2010 ?别闽生 主导作用.因为曲艺音乐的特征之一即叙述性和字正腔 圆,所以,它的叙述性特征决定了语言对音乐所起的主 导作用.同时,曲艺唱腔的旋律是以字的四声变化为基 础的,也正因为此,用不同方言演唱的曲种也就生发出 不同旋律的唱腔,各自都充满着浓郁的地方特色. 从方言的角度来研究中国的传统戏曲和小说由来已 久,甚至古人也已注意到这一点.《宋书?乐志》载:"江 左初,又有拂舞,吴舞.捡其哥,非吴调也."又载:"又 有白舞,按舞词中有中袍之言,本吴地所出,宜是吴舞也. 晋俳歌又云,'皎皎白绪,节节为双.'吴音呼绪为,疑 白即白绪."(转引自周振鹤游汝杰着《方言与中国文化》) 可见,丰富的戏曲声腔的产生实在应归功于复杂的方言. 这种情况在历史上早已引起学者的注意.魏良辅《南词 引正》就说到北曲有中轴调,冀州调之分,沈德符《万 历野获编》也指出北派声腔有金陵,汴梁,云中的不同0 这些不同或区别都是由于方言的歧异产生的.仅此一端 已可见方言研究对戏曲研究的重要作用. 曲艺各曲种的产生和发展的过程,与戏曲相似且时 有交叉.但是,由于各种主客观的原因,长期以来对于 曲艺的本体及流变情况的研究明显滞后于曲艺自身的发 展.例如关于曲艺中的方言,尽管有多位曲艺理论工作 者已经予以了一定的关注,但还是未能更深入透彻地对 其进行整理,开掘和阐发.事实上,研究曲艺中的方言, 会让我们深入到中国传统文化的方方面面,诸如方言与 移民,方言地理与人文地理,方言与民俗,方言与历史 文化背景以及语言接触和文化交流等等,它不仅能为我 们廓清曲艺各曲种的源起,流变,分布和界定等要义, 更能为我们研究曲艺的形成,发展及传承情况提供相当 重要的依据. 比如,今天我们所通用的普通话是不分尖音和团音 的,但戏曲中却还保存着.同样,曲艺中的苏州评弹所 用的语言也仍然严格保留着舌尖后擦音和塞擦音即Zh, ch,Sh,现在的苏州市区只有少数老年人的音系中才有, 而苏州评弹的青年演员首先就必须学会发这些音.曲艺 语言的保守性固然跟它cI耳相传的传统分不开,与此同 时,这一特点也在客观上给方言演变的历史层次提供了 活的证据,这反映了较古层次的方言面貌,包含有较高 的传统文化的含量.另如明末清初流传在江苏扬州方言 地区的扬州评话《清风闸》(浦天玉着),《飞驼传》(邹 必显着),《扬州话》(谎陈四着),若从其方言角度入手, 亦可,窥当时的社会,历史和地方文化风貌. 再比如,大鼓是鼓曲类曲种中受众面和流布较为广 泛的曲种之一."大鼓产生在北方,其源可追溯至明代的 词话,到明末清初时,在南方衍变为弹词,在北方衍变 为以贾凫西为代表的木皮鼓词,入清以后,在冀中一带 流行着."曲艺史中虽然没有明确说明,但显而易见,各 ,在长期 地的方言促成了不同曲种的发生和发展.清末 流传的木板大鼓基础上又形成了刘宝全等人创立的京韵 大鼓.正是由于刘宝全为了适应听众的欣赏习惯,放弃 了乡土口音,改以北京的语音声调来吐字发音,吸收石 韵书,码头调和京剧的一些唱法,创制新腔,再加上同 时期的张小轩,白云鹏等人的努力,使京韵大鼓成为当 时最流行的曲种之一.而在其他地区,像东北大鼓,安 徽大鼓,西河大鼓,山东大鼓等的形成和发展也相类似. 方言在各地曲种的形成中所起到的重要作用已如前 述,此外,我们还应注意到它们与观众的关系.例如着 名的京韵大鼓唱段《大西厢》,虽然故事中的人物是小说, 戏曲里早已为人熟知的崔莺莺和红娘,但从唱词来看, 俨然就是北方市民阶层所熟悉的妇女形象,像"咱们娘 儿们","大姑奶奶"等这些词汇,从中亦可反证各地方 言土语在不同曲种中的表现力,成为塑造人物的重要手 段之,. 相声是自清代中叶以来流传最为广泛,最受群众喜 爱的曲种之一.虽然它产生于北京,但在其他地区也产 生了不同的方言相声.有趣的是,在大量的相声作品中 都涉及了方言的内容.尽管相声作者和演员并非有意识 地在研究方言问题,可是从中我们却能了解各地的风土 人情甚至文化内涵.就以相声表演艺术家侯宝林先生的 代表作《普通话与方言》为例,其中侯先生和捧哏演员 用风趣幽默的语言形式把各地方言予以了比较,如普通 话说的"看看",北京话是"髅",沧州话是"瞅瞅", 这是用词的不同,区别很大,上海话和福建话的语音则 有所区别.再如相声段子《戏剧与方言》的垫话部分, 就分别用老北京话,精练的北京话,山东话,上海话和 河南话演绎了一天晚上两个街坊的对话,妙趣横生.虽 然这两个作品的主题都有宣传推广普通话的意思,但是 从中我们还是领略了各地方言独特的韵味.相声中使用 方言称为"倒口",许多优秀的相声演员都十分擅长"倒 口活",就是说能够惟妙惟肖地模仿各地不同的方言.这 固然是相声"说,学,逗,唱"的艺术手段使然,同时 也是演员与当地观众之间增加亲和力的有效润滑剂,而 对于研究者来说,则是为我们提供了非常生动鲜活的语 言材料.尤其是留存至今的许多传统段子,更是具有十 分宝贵的研究价值. 时下,各地非物质文化遗产的保护和传承工作正日 益得到人们的重视,,些被列入非遗名录的地方曲艺曲 种也因此摆脱了一度濒临灭亡的窘境,重新获得了生存 发展的机遇.但需要特别引起各级地方政府以及非遗项 目保护单位注意的是,在保护传承过程中切不可随意舍 弃地方种的方言属性.笔者注意到,当前有些新创演 的地方曲种曲目,无论文本还是演唱都竭力向普通话"靠 拢"(特别是在晋京演出中),地方曲种"依字行腔"的 重要特点几乎完全被摈弃,使得这些曲目空有地方曲种 的名称却无地方曲种的独特韵味.因为方言正是地域文 化的结晶和重要载体之一,而保护和传承曲艺曲种中的 方言,不仅是承继中国传统文化的活的载体,也是保持 民族文化多样性的重要手段. 在民族学视野下,"广义的语言指人类为了传播信 息并与他人共享文化和个人经历而发展出的各种有序符 号体系.狭义的语言则指这样一套有声的有序符号体系. 语言能力是人性的组成部分之,.因为只有人类具有这 方面的充分能力.就是说,只有人类能够利用语言而将 文化跨越时空地代代相传.此外,语言还是人类文化的 核心内容.它不仅是交际的手段和工具,而且是人类文 化本身."(《民族学理论与》)那么,从这个意义上 来说,研究曲艺作品中的方言现象及运用,对更好地传 承中国传统文化同样具有深远的意义. (责任编辑/刘红英) QUYI/04/201045