张玉娘与魏夫人词体创作比较研究

张玉娘与魏夫人词体创作比较研究 第一部分:生平简介与创作历程。 1、生平简介 第一:同样的仕宦家庭出身; 魏夫人，名玩，字玉汝，北宋女词人。乃曾布之妻，魏泰之姊，封一品鲁国夫人。魏夫人出身仕宦，有才名，端正典雅。 张玉娘，字若琼，自号一贞居士，松阳人。生于宋淳祐十年(公元1250年)，卒于南宋景炎元年(公元1276年)，仅活到27岁。她出生在仕宦家庭，曾祖父是淳熙八年进士，祖父做过登士郎。父亲曾任过提举官。她自幼饱学，敏慧绝伦，诗词尤得风人体。 第二:不同的感情经历; 魏夫人与丈夫曾布相识于十八芳华，两人可算门当户对，琴瑟和谐。不久，丈夫外出赴任，从此开始了两人长期两地分居的生活，虽曾布拜相，魏夫人妻以夫贵，封一品鲁国夫人，但不久曾布便纳小妾，可算是负了魏夫人的一片相思意。 张玉娘与表哥沈佺有一场生死绝恋，两人少年相恋，情投意合，不久沈家家道中落，沈佺求亲时，玉娘父母有意悔婚，为了能和玉娘双宿双飞，沈佺随父亲进京赶考，并高中榜眼，但是由于奔波颠沛，再加上相思煎熬，沈佺未及与玉娘重聚就病死归途，得知情郎死讯的张玉娘深受打击，大病了一场，痊愈后也郁郁寡欢，直到二十七岁病死，终身未嫁。 2、创作简介 魏夫人存词十六首，其中一首《菩萨蛮》写与友人游玩之乐，风格轻快活泼，据考证是她少女时代的作品。嫁给曾布后由于丈夫仕途的不顺利，夫妻聚少离多，魏夫人的词大多是作于这个时候，其风格婉约，涉及离情别绪，从而表现自己对丈夫的深深眷恋以及夫妻分别的思恋之苦，像《好事近》(不堪西望去程赊，离肠万回结”)、《菩萨蛮》(“三见柳絮飞，离人犹未归”)。具体来说，魏夫人的词分以下几种: (1) 思夫词。包括《江城子•春恨》、《菩萨蛮•春景》《好事近》、《系裙腰》等。 (2) 月夜送别词。代表作为《点绛唇》。 (3) 佳人薄命词。代表作有《卷珠帘》。 (4) 荷溪夏游词。即《菩萨蛮》。 (5) 咏物词。《临江仙》。 魏夫人的词在宋朝评价颇高，朱熹曾说“本朝妇人能文者，惟魏夫人与李易安而已。” 张玉娘的创作与爱情生活息息相关，她所作之词了她爱情生活的不幸。无论是《法仙度曲•夏夜》中“进来憔悴，思往事，对景顿成追省”的聊赖生活，还是《玉蝴蝶•离情》的“星前月下，重将清冷，细语温存。”的幻想，都是她与沈郎分别后的寂寞难耐。其中《汉宫春•元夕•用京仲远韵》是她的绝命之作。张玉娘词亦可有以下两种分类: (1) 写日常无聊的生活。像《玉楼春》、《南乡子》。 (2) 写伤离念远的词。像《水调歌头•次东坡韵》、《玉蝴蝶•离情》。 张玉娘的词如她的爱情一般凄婉动人，在元代时尤受好评，后人将张玉娘、李清照、朱淑贞、吴淑姬并称宋代四大女词人。 第二部分:词体比较。 (1)两人创作的相似之处; 从内容上说: 第一点:词体创作的主题都专注在一个“愁”字。 从魏夫人的创作来看，总共十六首词，除了《菩萨蛮•红楼斜倚连溪曲》外，其余都是表现内心的愁苦寂寞的词作。具体来说又可以分以下几种情况: 1、“愁”是对丈夫难消难解的思念。 像《菩萨蛮•东风已绿瀛洲草》 东风已绿瀛洲草。画楼帘卷清霜晓。清绝比湖梅。花开未满枝。 长天音信断。又见南归雁。何处是离愁。长安明月楼。 2、“愁”是思君百遍不见君后生活的寂寞难捱。 《减字木兰花•落花飞絮》 落花飞絮。杳杳天涯人甚处。欲寄相思。春尽衡阳雁渐稀。 离肠泪眼。肠断泪痕流不断。明月西楼。一曲阑干一倍愁。 3、“愁”是离别时的难舍难分。 《点绛唇》 波上清风，画船明月人归后。 渐消残酒，独自凭栏久。 聚散匆匆，此恨年年有。 重回首，淡烟疏柳，隐隐芜城漏。 张玉娘的词更是字字言“愁”。这一点从她的词体的标题就可以看出来，有时候是借四季写“愁”，像《法曲献仙音•夏夜》、《苏幕遮•春晓》、《玉楼春•春暮》、《卖花声•冬景》，在四季中写愁最多的当然是秋季，有《玉女摇仙佩•秋情》、《蕙兰芳引•秋思》、《浣溪沙•秋夜》、《小重山•秋思》四首;此外，她还通过一些特殊的时间点来写词，代表作有《南乡子•清昼》、《玉楼春•春暮》、《苏幕遮•春晓》、《法曲献仙音•夏夜》、《汉宫春•元夕用京仲远韵》、《念奴娇•中秋月次姚孝宁韵》，而《水调歌头•次东坡韵》、《如梦令•戏和李易安》、《烛影摇红•又用张材甫韵》或是和前人之作，或是用前人之韵，但都不脱于言愁中心。 第二点:两人的词体中都有一个思妇的形象。 无论是魏夫人还是张玉娘，两人都是闺阁千金，从小生活在礼教森严的闺阁之中，她们的愁苦寂寞便也化作那闺阁之叹，而将自己的一腔心事借那闺中思妇表现出来。 像魏夫人的词《菩萨蛮》 溪山掩映斜阳里，楼台影动鸳鸯起，隔岸两三家，出墙红杏花。 绿杨堤下路，早晚溪边去。三见柳绵飞，离人犹未归。 这首词描绘了思妇盼望远行丈夫归来的情思。词开头四句写思妇的居处环境，楼台靠溪傍山，碧水倒影，居民稀少，隔岸相望。“鸳鸯起”一句反衬了思妇的独处闺楼，逗起怀远离思。下片写思妇的离情别绪，其中 “绿杨堤”或许是送别之地;杨柳又为赠别之物，触发离思;“早晚溪边去“足知忆念深情;收尾处点明离人三年未归，说明了怀思凝重之由。词中虽并未直接描绘一个思妇形象，但是无论是上片之景，还是下片的情愫，如何不是一个独守空闺的思妇所有。 又张玉娘的词《蕙兰芳引》 星转晓天，戍楼听、单于吹彻。拥翠被香残，霜杵尚喧落月。 楚江梦断，但帐底、暗流清血。看臂销金钏，一寸眉交千结。 雨阻银屏，风传锦字，怎生休歇。未应轻散，磨宝簪将折。玉京飘渺，雁 鱼耗绝。愁未休、窗外又敲黄叶。 这是一首写女性思念别离中的远在外地的心上人的词，“单于吹彻”点明思妇分别后彻夜未眠的生活情景，而“拥翠被”、听胡笳、看落月则描绘了思妇的具体行为，“碧霄金钏”、“眉交千结”写的是她因为相思而身体清减，眉头紧皱，这一句描绘了她的外貌形态的变化。 下片接上片写辗转的愁情，第一句写因“雨阻银屏”只得求风代传佳，这 这种时断时续的爱情折磨着她，接下来“玉京飘渺，使得女主人公难以“休歇”, 雁鱼耗绝。”更进一步写两人音信不通，自然而然女主人公是愁绪不休。 同魏夫人一样，张玉娘的词也有一个抒情的女主人公，在词中借这个女人的一举一动来写自己的生活，但是因为两人都是女词人，而且都是因生活不幸才有感而发，这种女性自己为自己写情的作品较之男性词人代为表达更直接，并且更能全面真实的表现出女性的丰富的情感世界。 第三点:两人的词内容不出闺阁。 无论是魏夫人还是张玉娘他们生活在礼教森严的宋朝，两人又都是仕宦家庭出身，自小便受礼教熏陶，生活圈子难离香闺家庭，那么词作所能反映的内容便自然多闺阁感慨。魏夫人因人品端庄获封一品夫人，虽然魏夫人是女性自言体词人第一人，但是受当时词体发展影响，尤其是魏夫人本身家教修养使得她并没有在女性词创作上走到更高的地方，而张玉娘虽在女性情感表达上跨出更远，但是当时的词坛总周邦彦姜夔之词，更考究艺术上的精研，所以两人并未在词的内容的扩展上作出像李清照那样的大胆尝试，而这也是两人的词整体上不及李易安的一个原因。 第四点:词作中女性情感的真实表达。 魏夫人与张玉娘作为女性词人，以我手写我心，往在表现自己情感时写得细腻而真实。 像魏夫人的《好事近》 雨后晓寒轻，花外早莺啼歇。愁听隔溪残漏，正一声凄咽。 不堪西望去程赊，离肠万回结。不似海棠阴下，按凉州时节。 这是一首写离情别绪的词，全词围绕“愁听残漏”这一生活细节，展现了幽闺梦醒的思妇怀念远人的绵绵愁思和万转离肠。上片前两句写景，点明了初春夜 雨后的早晨这一时间，营造了一幅略带寒意、莺倦停啼的氛围，为主人公布置了一个与情绪相契合的环境，上片后两句写人，描绘了主人公在天刚破晓时候，起身独坐，听到隔溪传来的夜尽的更声，显得孤寂愁苦。 下片转写内心活动，“不堪西望”是因为隔离人太远，怎样都望不到，每每想到此处就愁肠难解，“万回结”写出了愁之深之切，最后两句追忆往日“海棠阴下”共奏《凉州曲》的生活情景，反衬目前独处的悲凉。 又张玉娘《南乡子•清昼 》 疏雨动轻寒。金鸭无心爇麝兰。庭院深深人不到，凭阑。尽日花枝独自看。 消睡报双鬟。茗鼎香分小凤团。雪浪不须除酒病，珊珊。愁绕春丛泪未乾。 这是一首抒发春愁闺怨的词作，首句借景抒情，春雨稀稀落落的下着，使人感到一点寒意，铜质的熏炉也没有心思点燃麝兰香，让我们看到了女主人公无所事事、百无聊懒的生活状态。“庭院深深人不到，凭阑”联系“尽日花枝独自看”可知女主人公等的是心上的人，可惜，不管她如何倚栏而待，都没能等到。“尽日”道出了等待的时间之久，不难看出女主人公此时的难过与寂寞。 下片仍接续上片抒发忧郁之情。“消睡”三句，写夜晚女主人公以茶消愁的情景，但是既醒不了酒，也除不了病，所以女主人的生活中愁绪缠绕，泪水潸潸。 总体而言，两人创作是女性词人在闺阁内对自身情感的表达，这些词的女性与男性代言体词中不同，男性代言体词中的女性是男性眼中的女性，或想象当中的女性，与男性的需要息息相关，但是女性自言体词中女主人公们往往对待感情从一而终， 情感细腻而真诚。 另外，从艺术上说，两人的词也存在着相似之处: 第一点:借景抒情，一切景语皆情语。 第二点:作为女性自言体词，两人创作时都注重从生活环境，动作行为等全方面表现主人公的情感。 女性自言体词相对男性代言体词而言，从生活环境上说范围更加扩展，男性代言体词所写的女性往往集中在女子的闺房，而是目之所及的亭台楼阁，芳草池塘，生活环境淡雅纯净。虽然作品也有生活细节的展现，但多是从表露人物内在情绪的主观抒情角度出发，而不是像男性词人们从纯客观的角度进行静物观察。 像张玉娘的《玉蝴蝶•离情》 极目天空树远，春山蹙损，倚偏雕阑。翠竹参差声戛，环佩珊珊。 雪肌香、荆山玉莹，蝉鬓乱、巫峡云寒。拭啼痕。镜光羞照，孤负青鸾。 此时星前月下，闲将清冷，细自温存。蓟燕秋劲，玉郎应未整归鞍。 数新鸿、欲传佳信，阁兔毫、难写悲酸。到黄昏。败荷疎雨，又几度销魂。 该词开头“极目天空树远，春山蹙损，”中就有目之所及的天空、树木、春天的山峦和翠竹等目之所及的景物。“倚偏雕阑”是女主人的一个动作描写，形象地写出女主人公愁绪满怀，终日无所事事，以致将雕栏倚遍。而后“环佩珊珊，雪肌香，蝉鬓乱”是对女主人公服饰和外貌的描写，更多的表现“我”此时的心烦意乱。“拭啼痕。镜光羞照，孤负青鸾。”说明自分别后“我” 因为无心打扮和思念之苦都不好意思照镜子了。 “此时星前月下，闲将清冷，细自温存。”是对当下生活场景的仔细刻画，即在一片冷清的星月中，女主人公只好自我温存，自我安慰，结尾处“到黄昏。败荷疏雨，又几度销魂。”一句又是特定时间的景物描写，黄昏时间，那些冷雨残荷，都让我的愁绪更添几分。 另外魏夫人《武陵春》 小院无人帘半卷，独自倚阑时。宽尽春来金缕衣。憔悴有谁知。 玉人近日书来少，应是怨来迟。梦里长安早晚归。和泪立斜晖。 这首词开头“小院无人帘半卷”也是生活环境的描写，“无人”说明居处的冷清，“半卷”看着像是帘平常随意的样子，若联系无人来的院则可知是人的懈怠所致，“独自倚阑”则是对目前生活的交代。“宽尽春来金缕衣”是对女主人公外貌的描写，在春天来临时连衣服都宽松了。可知这独居的生活对女主人公是多么折磨。 “玉人近日书来少”写两人的互动，近日书信减少，难怪女主人公怨念来迟，“梦里安早晚归”则是梦境的表现，梦里他从长安早早归来，引发女主人公“和泪立斜晖”，即在斜晖下泪眼朦胧的等待着他的归来这一情景。 魏夫人和张玉娘都自觉的用自己的笔记录自己的情感，词作中各种景物，场景，动作都是内在情感的外化，是一种真情的流露，而不是像男词人的那一种模仿，因此两人的词作自然地就就将自己看见的景、人、事化作笔下的一抹柔情。 第三点:两人都在词作中用了套用或化用前人词句。 张玉娘在她的词中有时化用前人词句，像《法曲献仙音•夏夜 》中“低转玉绳飞”中的“玉绳”是星宿名，而这就是出自张衡《西京赋》的“上飞闼而仰眺，正目睹瑶光与玉绳” ;《苏幕遮•春晓》中“庭院深深”即是化用了欧阳修“庭院深深深几许”一句;《水调歌头•次东坡韵》用苏东坡“琼楼玉宇”中“琼楼”和王昌龄《芙蓉楼送辛渐》中的“一片冰心在玉壶”一句中“玉壶”等等。而魏夫人在《江城子•春恨》中“别郎容易见郎难”一句化用了曹丕《燕歌行》中“别日何易会日难”和李商隐“相见时难别亦难”之句;《临江仙•庭院深深》中第一句“庭院深深深几许”就化用了欧阳修《蝶恋花》中的原句;《菩萨蛮•东风已绿》中“东风已绿瀛洲草”化用王安石《泊船瓜洲》“春风又绿江南岸”句意;《菩萨蛮•红楼斜倚》“荷花娇欲语，笑入鸯鸯浦”则用周邦彦“小楫轻舟，梦入芙蓉浦”句意。 第四点“楼”意象的多次使用。 “楼”意象是表现离情别绪的一个典型意象，张玉娘所存的十六首词中有六首词提到到“楼”，一首中用“高阁”来写楼，还有两首用“倚栏”来写。而魏夫人共存词十四首，其中有十首提及“楼”或者“阑杆”等。这些词中或是通过一个倚楼的动作，刻画女主人公等待中的辛苦，像张玉娘《玉蝴蝶•离情》的“倚偏雕栏”，从而表现女主人公们自分别后无聊赖的生活，以及无聊赖的情绪;或是通过“楼”这一背景来写眼前凄怆的景色，表现词人凄怆的心情，像魏夫人《阮郎归》“夕阳楼外落花飞”，就通过写“楼”上所见夕阳西下，落花纷飞，给人萧索之感，渲染了离愁别绪。 第五点:反衬的使用 魏夫人和张玉娘的词都是重在表现离愁别绪，这与两人的生活经历密切相关。而在写当下别离的愁苦只是不免会想起曾经相聚的快乐时光，两相比较，现在的难捱又加重了几分。 像魏夫人《好事近》 雨后晓寒轻，花外早莺啼歇。愁听隔溪残漏，正一声凄咽。 不堪西望去程赊，离肠万回结。不似海棠阴下，按凉州时节。 上片四句连起来就是说雨后轻寒，晓莺啼歇，隔溪残漏凄咽，撩人愁思。上片着重写景。下片别后的相思。去路遥远，不堪西望。离绪满怀，柔肠百结。最 后一句转写当年海棠花下，你我共奏《凉州曲》的情景，“不似”更是凸显了现今离别的痛苦。 此外，在分别中因为有所思而有所梦，有时，词人们会通过梦境中重聚的快乐时光眼前独自一人相比较，以乐显悲，而悲更深。像张玉娘《玉女摇仙佩•秋情》“醉觉珊瑚，梦回湘浦，隔水晓钟声度”这句写女主人公在醉梦中会见所爱，醒后才之早已天各一方，只有那钟声敲在心上，利用梦的美好突显了醒后的独孤之苦。 (2)两人创作的不同之处。 第一点:“愁”字包含的内蕴不同。 从魏夫人的创作来说，她的词所表达的“愁”包括以下几种: 第一种是思念丈夫。 代表作为《减字木兰花•西楼明月》 西楼明月。掩映梨花千树雪。楼上人归。愁听孤城一雁飞。 玉人何处。又见江南春色暮。芳信难寻。去后桃花流水深。 第二种是写离别后的寂寞生活。 代表作《武陵春》 小院无人帘半卷，独自倚阑时。宽尽春来金缕衣。憔悴有谁知。 玉人近日书来少，应是怨来迟。梦里长安早晚归。和泪立斜晖。 第三种是埋怨曾布不懂得怜惜自己。 代表作《系群腰》 灯花耿耿漏迟迟。人别后、夜凉时。西风潇洒梦初回。谁念我，就单枕，皱双眉。 锦屏绣幌与秋期。肠欲断、泪偷垂。月明还到小窗西。我恨你，我忆你，你争知。 “愁”中的具体内容张玉娘可能不及魏夫人丰富，但是张玉娘的词中也有魏夫人所没有的主题。张玉娘因为跟表哥相恋不得相守，所以常常有苦恋的情绪流出，而除了自怜爱情不幸，她还会有对拆散自己与表哥的礼教的不满流露出来。而这种惟清至上的选择并不是最一开始就表现的十分肯定的。我们看《玉女摇仙佩•秋情 》上片 霜天破夜，一阵寒风，乱淅入帘穿户。醉觉珊瑚，梦回湘浦，隔水晓钟声度。不作高唐赋。笑巫山神女，行云朝暮。细思算、从前旧事，总为无情，顿相辜负。正多病多愁，又听山城，戍笳悲诉。 这首词前三句描写环境，秋夜寒风飒飒，秋雨淅沥，穿帘入户，冷气袭人。女主人公就在这样情况下辗转难眠。接下来虚写于醉梦中与爱人相聚，但醒后却是天各一方。“细思算、从前旧事，总为无情，顿相辜负”一句写与挚爱再难相会，对未能以身相许的追悔。“笑巫山神女，行云朝暮”说明两人之间贞洁磊落。到这里，我们不难看出词人内心存在两种截然不同的观点在在斗争，一方面作为闺阁小姐，她所受的礼教教养束缚着她，另一方面，强烈的爱情又冲击着她的心灵，在这种矛盾中，词人“多愁多病”，又听到山城戍楼胡笳悲鸣，以致让愁情更难消解。 但是词人最终还是选择了爱情，也正是爱情的胜利，才越加让她感受到所受礼教约束有多苦。我们可以再看《水调歌头•次东坡韵》最后五句: 安得云鬟香臂，飞入瑶台银阙，兔鹤共清全。窃取长生药，人月两婵娟。 词人在经历一番相思之苦的折磨后，想要飞入月宫，“安得”表明愿望的强烈。最后两句词人希望效仿嫦娥，偷得仙药，与心爱的人相守一生。 在张玉娘的词中爱情是至高无上的，在《双燕雏》中一句“风高江浪危，拆散东西飞。”流露了她对拆散自己与表哥的礼教的不满。 由此，我们不难看出在整体上，魏夫人的词较张玉娘更端庄典雅，而在情感的表达上，张玉娘比魏夫人更炙热。从女性自觉的角度来讲，张玉娘更遵从自己的内心，不仅做到了用女性视角写女性情感，而且突破礼教在词作中写与情人私奔的愿望，不可谓不勇敢。 第二点:用典故的不同。 张玉娘在自己的词作当中多次使用典故。像《玉蝴蝶•离情》中“荆山玉”说的就是楚人和氏得玉璞于荆山中，几经周折被文王视作宝石并命名为“和氏之璧”的典故。《玉女摇仙配•秋情》的“眉妩”就用了张敞画眉的典故;“湘浦”用的是湘君等湘夫人于湘浦而不遇的事。这是张玉娘的创作受当时的词风宗周、姜影响的结果。而这时宋初女词人魏夫人少有的，当时的词出自里巷，还没有脱了那层“俗气”。 第三点:用字的不同 魏夫人号称“雅夫人”，其词的创作很符合程朱理学的要求，因而受到朱熹的盛赞，甚至将她的词与李清照相提并论。但是由于所处时代的影响，因为词起步于里巷之中，多俗语，便流传，雅夫人魏玩的词当中也有一些俗味儿的用字。像《江城子•春恨》这其中就有“几何”、“谁信道”、“休”等俗字的使用。还有《系裙腰》中“我恨你，我忆你，你争知。”也使用了俗字。魏夫人将这些字用到恰到好处，既符合因长久分别，而导致妻子心生埋怨的情况，又体现了夫妻两人的亲昵。不仅不损词的美感，而且增添了几分情致。张玉娘用字也是精雕细琢，像在《水调歌头•次东坡韵》中光一个“月”有时候直指，有时用“素女”、“琼楼”、“桂店”、“瑶台银阙”、“兔”等代用。而在写“月”时，又有“明月缺还圆”写其变化，“雪浪”则写月关的清澈如水的动态，“婵娟”写月关的雅研美好。又如“秋风忽夜起”中的“忽”就写出了变化的突然，还有“月光微，帘影晓”中的“微”字和“晓”字也用的极好，形象的写出了天将转明时，月光暗淡，晓风吹拂，帘影摇动的景象。这些都显示了张玉娘用字的功力，与魏夫人相比，又是另一种境界。 第三部分:。 魏夫人与张玉娘都是生活在宋朝的女词人，其中魏夫人是北宋初“女性代言体”词的第一人，张玉娘则是宋代女性词人的最后一人，两人以自己的生活经历和情感体验为基础，细腻而真实的描绘了女性丰富敏感的内心世界，两人词作的比较研究必然会为女性自我意识的进一步发展带来积极的影响，同时为我们在宋代女性自言体词发展的研究上作出贡献。