诗歌语言鉴赏教案

鉴赏诗歌语言 古代诗歌的语言是最凝炼的，往往一词一句就能生动地描摹出事物的特征，深刻地反映出作者要表达的思想感情。 考查型 1、第一种模式： 炼字型 2、第二种模式：炼句型 3、第三种模式：语言 炼字型 一、 何为炼字？ 所谓炼字，就是为了表达的需要，在用字遣词时进行精细的锤炼推敲和创造性的搭配，使所用的字词获得简练精美、形象生动、含蓄深刻的表达效果。这种对字词进行艺术化加工的方法，就叫做炼字。 1、炼动词：一首诗，是由一些诗的意象按照一定的艺术构思组合而成的，而真正能构成鲜明的化美为媚的意象的词，主要是表动态的具象动词。因为名词在诗句中往往只是一个被陈述的对象，它本身没有表述性，而能给作主语的名词以生动的形态的，主要就是常常充当谓语的动词，这样，具象动词的提炼，就成了中国古典诗歌炼字的主要内容，离开了炼动词，炼字艺术就会黯然失色。在鉴赏诗歌时，我们要重点关照动词，特别是具有“多重含义”的动词 · 羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 “怨”字明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。 · 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 “溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。 · 气蒸云梦泽，波撼岳阳城。 “蒸”写出雾气自下而上蒸腾的状态，笼罩云梦泽的气势。突出湖面丰厚的蓄积。“撼”以洞庭湖为参照物，写出洞庭湖汹涌澎湃的气势，岳阳楼好像在水上浮动一样，极为有力。具有夸张的色彩。 · “晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍” 。 “随”“抱”用得好。“鼓”是进军的信号，只有“随”合适；宵眠只有“抱玉鞍”才能显示枕戈待旦的紧张情况。 · 随风潜入夜，润物细无声” “潜”与“润”形象生动地反映了春雨绵绵之特点。 · “星垂平野阔，月涌大江流” “垂”与“涌”写出野阔天空、大江涌动的雄奇气象。 2、炼形容词。诗歌是社会生活的主观化的表现，少不了绘景摹状，化抽象为具体，变无形为有形，使人如闻其声，如见其人，如触其物，如历其境。这种任务，相当一部分是由形容词来承担的。 我国古典诗词中炼形容词，有两种情况值得特别注意，一种是形容词的重叠运用，一种是形容词的活用特别是活用作动词。 “大漠孤烟直，长河落日圆。” 此二联像一幅巨大的风景画，形象地描绘了塞外辽阔苍凉的景象。“直”展现一种挺拔坚毅之美；落日之园，衬托在万里戈壁背景之上，给人以苍茫之感。二字将直线之美与浑圆之美融为一体，画面壮阔；表现了塞外辽阔苍凉的景象。 · 众鸟高飞尽，孤云独去闲。（李白《独坐敬亭山》）。 “尽”写鸟，鸟去山空；“闲”写云，云去天阔。山鸟的喧闹消除后格外清静，云层消失后天空格外清幽，以动衬静，烘托诗人内心的孤寂。 3、炼数词。优秀诗人的笔下经过精心选择提炼的数量词，在他们的驱遣之下可以产生丰富隽永的诗情。 以画竹而闻名的郑板桥，也喜欢用数字入诗，他的数字诗《咏竹》可谓别出心裁：“一二三枝竹竿，四五六片竹叶；自然淡淡疏疏，何必重重叠叠。”诗中只用了简简单单的几个数字，却写尽了竹子的风姿神韵。 他写的《咏雪》诗也十分别致：“一片两片三四片，五六七八九十片，千片万片无数片，飞入梅花总不见。” 全诗几乎都是用数字堆砌起来的，从一至十至千至万至无数，却丝毫没有累赘之嫌，读之使人宛如置身于广袤天地大雪纷飞之中，但见一剪寒梅傲立雪中，斗寒吐妍，雪花融入了梅花，人呢，也融入了这雪花和梅花中了。 唐朝有位名叫齐已的诗僧，写一首《早梅》诗，其中有这样的两句：“前村深雪里，昨夜数枝开。”郑谷看，提出不如把“数枝”改为“一枝”好，因为“一枝开”与“早梅”的诗意更加贴切。齐已深以为然，立即下拜，尊奉郑谷为“一字师”。 4、炼虚词。在古典诗词中，虚词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵，化板滞为流动等美学效果。 闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。（王昌龄《闺怨》） 前两句写少妇经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的少妇。一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之处。 “映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”（杜甫《蜀相》） 表面写景，实则抒情。阶前春草碧绿悦目，身藏柏叶中的黄莺歌唱悦耳好听，但此时诗人却视而不见听而不闻，无心赏玩，倾心思念的是诸葛武侯。诗人的意图，是要把祠的春景写美写好，然后再用“自”、“空”二字，说草色莺声无人关注，突出诗人对先贤的敬仰之情。历代评论家对老杜妙用“空”“自”两个虚词倍加赞叹。 5、其他特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同，读者能很快找到它们： ①叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。（《<竹枝词>其一》刘禹锡） 千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。（《元日》王安石） 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。（《声声慢》李清照） 竹枝词 　　杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。 　　东边日出西边雨，道是无晴却有晴。 《竹枝词》是古代四川东部的一种民歌，人民边舞边唱，用鼓和短笛伴奏。赛歌时，谁唱得最多，谁就是优胜者。刘禹锡任夔（kuí）州刺史时，非常喜爱这种民歌，他学习屈原作《九歌》的精神，采用了当地民歌的曲谱，制成新的《竹枝词》，描写当地山水风俗和男女爱情，富于生活气息。体裁和七言绝句一样。但在写作上，多用白描手法，少用典故，语言清新活泼，生动流畅，民歌气息浓厚。刘禹锡创作多首《竹枝词》，这是其中一首。 　 这是一首描写青年男女爱情的诗歌。它描写了一个初恋的少女在杨柳青青、江平如镜的清丽的春日里，听到情郎的歌声所产生的内心活动。 首句“杨柳青青江水平”，描写少女眼前所见景物，用的是起兴手法。所谓“兴”，就是触物起情，它与后文要表达的情事。并无直接关系，但在诗中却是不可少的。这一句描写的春江杨柳，最容易引起人的情思，于是很自然地引出了第二句：“闻郎江上唱歌声”。这一句是叙事，写这位少女在听到情郎的歌声时起伏难平的心潮。最后两句：“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，是两个巧妙的隐喻，用的是语意双关的手法。“东边日出”是“有晴”，“西边雨”是“无晴”。“晴”和“情”谐音，“有晴”、“无晴”是“有情”、“无情”的隐语。“东边日出西边雨”，表面是“有晴”、“无晴”的说明，实际上却是“有情”、“无情”的比喻。这使这个少女听了，真是感到难以捉摸，心情忐忑不安。但她是一个聪明的女子，她从最后一句辨清了情郎对她是有情的，因为句中的“有”、“无”两字中，着重的是“有”。因此，她内心又不禁喜悦起来。这句用语意双关的手法，既写了江上阵雨天气，又把这个少女的迷惑、眷恋和希望一系列的心理活动巧妙地描绘出来。 此诗以多变的春日天气来造成双关，以“晴”寓“情”，具有含蓄的美，对于表现女子那种含羞不露的内在感情，十分贴切自然。最后两句一直成为后世人们所喜爱和引用的佳句。 　 用谐音双关语来表达思想感情，是我国从古代到现代民歌中常用的一种表现手法。这首诗用这种方法来表达青年男女的爱情，更为贴切自然，既含蓄，又明朗，音节和谐，颇有民歌风情，但写得比一般民歌更细腻，更含蓄。因此，历来为人们所喜爱传诵。 元 日 王安石 爆竹声中一岁除， 春风送暖入屠苏， 千门万户曈曈日， 总把新桃换旧符。 〔注释〕 1．元日：农历正月初一。 2．一岁除：一年过去了。 3．屠苏：屠苏酒。古时候的风俗，每年除夕家家用屠苏草泡酒，吊在井里，元旦取出来，全家老小朝东喝屠苏酒。全句说，春风把暖气吹进了屠苏酒（意思是说，喝了屠苏酒，暖洋洋地感觉到春天已经来了） 4．曈曈：光辉灿烂。全句说，初升的太阳照遍了千家万户。 5．总把新桃换旧符：总拿新门神换掉了旧门神。桃符是用桃木做成的，古时候逢到新年，家家户户都用两块桃木板子，画上两个神像，挂在大门上，说是可以驱除魔鬼。 这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情。 首句“爆竹声中一岁除”，在阵阵鞭炮声中送走旧岁，迎来新年。起句紧扣题目，渲染春节热闹欢乐的气氛。次句“春风送暖入屠苏”，描写人们迎着和煦的春风，开怀畅饮屠苏酒。第三句“千门万户曈曈日”，写旭日的光辉普照千家万户。用“曈曈”表现日出时光辉灿烂的景象，象征无限光明美好的前景。结“总把新挑换旧符”，既是写当时的民间习俗，又寓含除旧布新的意思。“桃符”是一种绘有神像、挂在门上避邪的桃木板。每年元旦取下旧桃符，换上新桃符。“新桃换旧符”与首句爆竹送旧岁紧密呼应，形象地表现了万象更新的景象。 王安石既是政治家，又是诗人。他的不少描景绘物诗都寓有强烈的政治内容。本诗就是通过新年元旦新气象的描写，抒写自己执政变法，除旧布新，强国富民的抱负和乐观自信的情绪。 全诗文笔轻快，色调明朗，眼前景与心中情水乳交融，确是一首融情入景，寓意深刻的好诗。 ②拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。作用有：使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。 帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜） 无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。(《登高》杜甫) ③表颜色的词：作用是颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。 欣赏时，或抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。或抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”红与绿道出了作者感叹时序匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。 二、炼字题如何设问（命题角度）？ 1、诗中的某个词用得好不好？为什么？或某字历来为人称道，你认为它好在哪里？（直接鉴赏关键词） 2、诗中的“诗眼” “关键字”是哪一个？为什么？（找出关键词并鉴赏） 3、这个词与另一个词比较哪个更好？为什么？（比较鉴赏） 三、 答题步骤： ①解释该字在句中的含义。 ②展开联想把该字放入原句中描述景象。(注意看这个字或者词有没有构成语法现象，有没有用到什么修辞手法以及其他的表达技巧，如果有，也要写进去） ③点出该字烘托了怎样的意境，或是表达了怎样的感情。（作用） 木兰花 宋祁 东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。 浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。 王国维<<人间词话>>中对“红杏枝头春意闹”的“闹”字有这样一个,“著一‘闹’字,境界全出”，你认为这个“闹”用得好不好？为什么？ 此词上片从游湖写起，讴歌春色，描绘出一幅生机勃勃、色彩鲜明的早春图；下片则一反上片的明艳色彩、健朗意境，言人生如梦，虚无缥缈，匆匆即逝，因而应及时行乐，反映出“浮生若梦，为欢几何”的寻欢作乐思想。作者宋祁因词中“红杏枝头春意闹”一句而名扬词坛，被世人称作红杏尚书。 · 起首一句泛写春光明媚。第二句以拟人化手法，将水波写得生动、亲切而又富于灵性。“绿杨”句写远处杨柳如烟，一片嫩绿，虽是清晨，寒气却很轻微。“红杏”句专写杏花，以杏花的盛开衬托春意之浓。词人以拟人手法，着一“闹”字，将烂漫的大好 春光描绘得活灵活现，呼之欲出。 · 下片两句，意谓浮生若梦，苦多乐少，不能吝惜金钱而轻易放弃这欢乐的瞬间。此处化用“一笑倾人城”的典故，抒写词人携妓游春时的心绪。结尾两句，写词人为使这次春游得以尽兴，要同游的朋友举杯挽留夕阳，请它在花丛间多陪伴些时候。这里，词人对于美好春光的留恋之情，溢于言表，跃然纸上。 这首词章法井然，开阖自如，言情虽缠绵而不轻薄，措词虽华美而不浮艳，将执著人生、惜时自贵、流连春光的情怀抒写得淋漓尽致，具有不朽的艺术价值。 · 参考答案： · “闹”有热闹、喧闹的意思（释字义）。 · 作者用一“闹”字，不仅使人觉得杏花绽放得热烈，甚至还使人联想到花丛中蜂蝶飞舞，春鸟和鸣 （描景象）。 把一派春意盎然、生气蓬勃的景色表现得淋漓尽致（点作用）。 巩固练习： 菩萨蛮 李白 平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。 古典诗词特别讲究炼字。请简要分析“空”字在表情达意上的作用。 一片平远的树林之上飞烟缭绕如织，秋天的山峦还留下一派惹人伤感的翠绿苍碧。暮色已经映入高楼，有人独在楼上心中泛起阵阵烦愁。 她在玉梯上徒劳无益地久久凝眸站立，一群群鸟儿飞回栖宿多么匆急。什么地方是你回来的路程？一个个长亭接连一个个短亭。 此首望远怀人之词，寓情于境界之中。一起写平林寒山境界，苍茫悲壮梁元 帝赋云：“登楼一望，唯见远树含烟。平原如此，不知道路几千。”此词境界 似之。然其写日暮景色，更觉凄黯。此两句，白内而外。“瞑色”两句，自外 而内。烟如织、伤心碧，皆瞑色也。两句折到楼与人，逼出“愁”字，唤醒全 篇。所以觉寒山伤心者，以愁之故；所以愁者，则以人不归耳。 下片，点明 “归”字。“空”字，亦从“愁”字来。鸟归飞急，写出空间动态，写出鸟之 心情。鸟归人不归，故云此首望远怀人之词，寓情于境界之中。一起写平林寒 山境界，苍茫悲壮。粱元帝赋云“空伫立”。“何处”两句，自相呼应，仍以 境界结束。但见归程，不见归人，语意含蓄不尽。 答案： “空”在文中是“白白地、孤独、形单影只”的意思。 抒情主人公伫立在玉阶，痴痴地、徒劳望着暮色中归飞的宿鸟。鸟归人不归，触景生情，引起无限愁思。 “空”字表达了抒情主人公苦苦等待而没有结果的孤寂、惆怅的感情，增添了全词的“愁”味，使主题更加鲜明。 过香积寺 王 维 不知香积寺，数里入云峰。 古木无人径，深山何处钟。 泉声咽危石，日色冷青松。 薄暮空潭曲，安禅制毒龙。 安禅:指身心清静。毒龙:佛家比喻邪念妄想。 你认为这首诗第三联两句诗的“诗眼”分别是哪一个字？为什么？请结合全诗简要赏析。 五言律诗《过香积寺》是王维在长安时所作的一首游览写景诗。 首联写作者在云雾弥漫的高山中行走了数里，还不知道香积寺在哪里。落笔就以“不知”二字，表现出一种迷惘的心境。 颔联和颈联描绘山林古寺的幽邃环境：“古木无人径，深山何处钟”是说古木 夹道，寂无人迹，忽闻钟声自林霭传来，却仍不知寺在何处。这两笔从视觉到听觉、以动衬静，生动地表现出山的深幽，造成一种清高幽僻的意境。这里，“何处” 与“无人”对偶 ，又遥应开篇的“不知”，将一种幽远深奥、缥渺莫测、令人迷惘讶异的意境氛围渲染得出神入化，如在眼前。 “泉声咽危石，日色冷青松”手法和上二句不同。诗人以倒装句，突出了入耳的泉声和触目的日色。溪水之中危石耸立，泉水不能顺利流淌，好像发出呜咽凄切的声音；夕阳西下，昏黄的余晖洒在一片幽深的松林上，冷色的青松，使照在上面的日光仿佛也变冷了。 这里“咽”、“冷”二字用得极为准确、巧妙，被历代誉为炼字典范。“咽”是拟人，状石间泉声低沉，“冷”是通感，绘夕 阳余晖微弱。作者将“泉声”、“危石”、“日色”、“青松”四个意象有机地组合在一起，以日色之凄冷与泉声的幽咽相互衬托。从而借泉声的幽咽和日色的凄冷，渲染山寺远离世间烟火、俗人难以接近的氛围。 尾联两句才写到寺，但仍然不写寺中景物，而写寺外清漂的空旷幽寂 ，潭岸的曲折深僻，僧人的安禅入定。 安禅：佛家语，指佛徒安静地打坐，身心安然入于静思凝虑万念俱寂之境。 制毒龙，佛家故事，说西方的一个水潭中，曾有一条毒龙害人，被佛教高僧以无边佛法制服，这里比喻佛法可以克制人心中的一切世俗杂念和妄想。 综观全诗，题意在写山寺，却不从正面直接描绘，只是由低处到高处、由远处到近处地从各个侧面烘托山寺环境。云峰、古木，渺无人迹的山径，被危石阻遏的幽咽泉声，照在深苍松林上的凄冷日色，还有空寂曲折的潭岸，都是那么萧瑟暗淡、幽冷寂静，给人以远离世间尘嚣之感。这既是诗人赴寺途中实见实闻的景物 ，也是他那消极出世的禅寂心境的写照。诗人由浅及深地创造了超脱尘俗和忘我入禅两个境界，使外在景物与内蕴的禅境相互映照。从而一步一步地引领读者进入他所企求的无烦扰的寂静禅境，可谓“深幽超尘、诗中有道”。 参考答案： “诗眼”分别是“咽”、“冷”。 山中的流泉由于岩石的阻拦，发出低吟，仿佛呜咽之声。照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎显得阴冷。（释字义、描景象） “咽”、“冷”两字运用拟人、通感的修辞手法,绘声绘色、精练传神地显示出山中幽静孤寂的景象。（点作用） 巩固练习　　　　　　江雪 唐-柳宗元 千山鸟飞绝, 万径人踪灭。孤舟蓑笠翁, 独钓寒江雪。 第三四句中最生动传神的字是什么字？为什么？　请结合全诗分析。　 参考答案： 　 最生动传神的字是“独”字。“独”是“独立”，“一个人”的意思。 　 千山耸立，万径纵横，山无鸟飞，径无人行，只有一个孤独的垂钓者。 “独”字准确传神地刻画出钓者远离尘俗，清高脱俗，傲然不群的形象。 饮 酒 （晋）陶渊明 结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔，心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。 有人说“悠然见南山”中的“见”字是本诗的诗眼，用得最妙，如若把它改成“看”“望”等就大失其趣，为什么这样说？ 参考答案： “见”是无意中看见，如熟友相见，把人和物融为一体。“看”或“望”好像是有意地远观，使人和物拉开了一段距离。 作者这样写是为了表达自己的归隐生活的闲适自在。 巩固练习 你记得跨清溪半里桥，旧红板没一条，秋水长天人过少。冷清清的落照，剩一树柳弯腰。 想像这幅画面。将“剩”改为“留”或“见”好不好，为什么？ 赏析(1) 不好； “剩”字有残存、残余的意思。而“留”或“见”没有残的意味． （2）一个“剩”让人感觉眼前出现的不仅是孤独之柳，而且是昔日众多柳树中的残存之柳、仅存之柳。 （3）给人今不如昔、感时伤怀的无限凄凉之感。 炼句 对诗句的理解与赏析 一、炼主旨句、具有隐含信息的语句 答题思路： 1、结合文意,简析句意 2、分析作用、效果（意境、情感） 3、分析表达的主旨、情感 江村 杜甫 清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。 自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。 老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。 但有故人供禄米，微躯此外更何求？ 有人认为本诗最后一句为喜幸之句，你同意吗？为什么？ 答案：不同意．最后一句的意思是只是靠着老朋友帮助才能维持生计，对世事也不再有何追求了。本诗前三联描写了初夏时，江流曲折，燕子 、水鸥自由自在，渲染出一派恬静幽雅的田园景象，诗人闲适地享受着妻子儿女的家室之乐。经历长期离乱后，重获家室儿女之乐，诗人怎能不感到欣喜满足。但最后一联表面仍是喜幸之词，实则包藏了多少悲苦与无奈。眼前的闲适生活是建立在“故人供禄米”的基础上的。此刻寄人篱下，艰难辛酸溢于言表。读之不觉万分怅惘。 二、炼有特殊句式的语句 ①倒装一般表强调，还原颠倒语序，把握诗人笔下之景之意之情，特别是诗人的情感侧重点。 七八个星天外，两三点雨山前。天外七八个星，山前两三点雨。 香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝。鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝。 欲穷千里目，更上一层楼。 “欲目穷千里”，是为了对偶的需要。 又如“柳色春山映,梨花夕鸟藏”、“云掩初弦月，香传小树花”、，可以重新组合为：“ 夕鸟藏（于）梨花”、“小树花传香”、将这些诗句重新还原的目的就是要理解诗人特定环境中的思索，美丽景象中的情趣。 ②名词意象罗列，使描写更具镜头感，能营造出特定的意境，修辞手法叫列锦。 鸡声茅店月，人迹板桥霜。——温庭筠 明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。——辛弃疾 温庭筠“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，全部是名词的连缀，“象”的方面好象是孤立的，“意”的方面却内在的深沉的联系，似离实合，似断实连，给我们留下了想象的空间和再创造的可能。 “明月”、“清风”是惯熟的词语，但是，当它们与“别枝惊鹊”和“半夜鸣蝉”结合在一起之后，便构成了一个声色兼备、动静咸宜的深幽意境，人们甚至忽略了这两句的平仄和对仗的工稳了。“月”和“惊鹊”，“风”和“鸣蝉”并非事物的简单罗列，而是有着内在的联系和因果关系的。 约 客 赵师秀 黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。 有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。 诗中“闲敲棋子落灯花”这一描写极为形象生动，请结合全诗简要分析。 提示：诗歌前两句通过环境描写，从侧面透露出诗人在静候客人来访时的感受；第三句点题，说明诗人约客未至；第四句通过“闲敲棋子”这一细节，生动形象地表现出诗人焦急的心情。 分析语言特色 能用来答语言风格的词一般有： 清新自然（淡雅）、朴实无华（平淡自然）、华美绚丽（辞藻华丽）、明白晓畅（明快浅显）、 多用口语（明白如话）、委婉含蓄、雄浑豪放（浑厚雄壮）、笔调婉约、简练生动、沉郁顿挫。 （一）清新 其特点是用语新颖，不落俗套。 绝句 杜甫 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 四句写了四种景色，有动景，有静景，有近景，有远景，有实景，有虚景，色彩绚丽，语言清新生动。 一般用在写景诗中，诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。 大部分山水田园诗人：王维、孟浩然的诗相对比较清新。而陶潜的诗特点不乏清新，但主体风格是平淡。 清新淡雅－－像一朵别具风采的小花 （二）平淡 又称质朴，其特点是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，又平易近人。平淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返璞归真，体现了诗人的真功夫，如陶渊明的诗，李煜的词。 方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。 暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。－－陶渊明《归园田居》 平淡质朴－－像一条静静流淌的小溪 （三）绚丽 其特点是有富丽的词藻、绚烂的色彩，奇幻的情思。如李商隐的诗。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 －－李商隐《锦瑟》 华美绚丽－－像一朵富丽堂皇的牡丹 明净绚丽－－像一株静静开放的月季 （四）明快 其特点是直接的，明朗的，爽快的，泼辣的，往往是斩钉截铁，一语破的。 江楼月　　白居易　　 嘉陵江曲曲江池，明月虽同人别离。　　一宵光景潜相忆，两地阴晴远不知。　 　　谁料江边怀我夜，正当池畔望君时。　　今朝共语方同悔，不解多情先寄诗。 　 明白晓畅－－像一杯透明洁净的矿泉水 诗的前半是“追忆旧事”，写离别后彼此深切思念的情景。“嘉陵江曲曲江池，明月虽同人别离。”明月之夜，清辉照人，最能逗引离人幽思：月儿这样圆满，人却相反，一个在嘉陵江岸，一个在曲江池畔；虽是一般明月，却不能聚在一起共同观赏，见月伤别，顷刻间往日欢聚步月的情景浮现在诗人眼前，涌上诗人心头。 · “一宵光景潜相忆，两地阴晴远不知。”以“一宵”言“相忆”时间之长；以“潜”表深思的神态。由于夜不能寐，思绪万千，便从人的悲欢离合又想到月的阴晴圆缺，嘉陵江岸与曲江池畔相距很远，诗人不知道两地是否都是这样的“明月”之夜，这样的诗句将离情别绪说得十分动人。“两地阴晴远不知”在诗的意境创造上别出新裁。第一联里，离人虽在两地还可以共赏一轮团?“明月”，而在第二联里，诗人却担心着连这点联系也难于存在，从而表现出更朴实真挚的情谊。 诗的后半则是写诗人处于“新境”，叙述他对“旧事”的看法。“谁料江边怀我夜，正当池畔望君时”，“正当”表现出白居易和元稹推心置腹的情谊。以“谁料”冠全联，言懊恼之意，进一层表现出体贴入微的感情：若知如此，就该早寄诗抒怀，免得尝望月幽思之苦。“今朝共语方同悔，不解多情先寄诗。”以“今朝”、“方”表示悔寄诗之迟，暗写思念时间之长，“共语”和“同悔”又表示出双方思念的情思是一样的深沉。 这首诗，虽是白居易写给元稹的，却通篇都道双方的思念之情，别具一格。诗在意境创造上有它独特成功之处，主要是情与景的高度融合，看起来全诗句句抒情，实际上景已寓于情中，每一句诗都会在读者脑海中浮现出动人的景色，而且产生联想。 白云泉 白居易 天平山上白云泉，云自无心水自闲。 何必奔冲山下去，更添波浪向人间！ 这首七绝犹如一幅线条明快简洁的淡墨山水图。诗人采取象征手法，写景寓志，以云水的逍遥自由比喻恬淡的胸怀与闲适的心情；用泉水激起的自然波浪象征社会风浪，言浅旨远，意在象外，寄托深厚，理趣盎然。 明快简洁－－像一幅线条简洁的淡墨山水 五）含蓄 其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折的倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如杜牧的绝句，李清照后期的词。 　 如梦令（李清照） 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。 “绿”、“红”分别借代绿叶和红花；“肥”和“瘦”分别形容叶的茂盛和花的凋零。词人惜花，为花悲喜，为花醒醉，为花憎风恨雨，实际是含蓄地表达了青春韶光短暂、好花不常的惋惜之情。 　夜雨寄北　李商隐 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 委婉含蓄－－像一位怀春的名门淑女 “君问归期未有期”，诗一开始，就摆出了不可解脱的矛盾。归期的希望与未有期的失望，两相对立。悲怆沉痛，笼罩全篇。“巴山夜雨涨秋池”，表面上看，是即景点题。但是这一景象把归期未有期的沉痛情绪，渲晕得更形象、更浓郁了。独在他乡异域的巴山，是秋天，又是深夜，又是夜雨。这一情境本身就是令人伤感的。尤其是“涨秋池”三字，秋雨绵绵，把池水都涨满了。诗人抓住了这一精细的而又富于生活实感的画面，调动读者的想象，似乎秋池里涨的不是秋水，而是诗人难以解脱的痛苦。 “何当共剪西窗烛”，宕开一笔，从眼前跳脱到将来，从巴山跳脱到北方（长安），用示现的修辞方法，写出诗人的遐想。“共剪西窗烛”，“何当”二字，意思是“什么时候才能够”，照应首句“未有期”，既有热切地盼望，又有难以料定的惆怅。在情意上，与前两句，似断非断。 第四句显得更为精彩。“却话巴山夜雨时”，是承“共剪西窗”而来，为顺流之舟。在短小得只能有四句的绝句体裁里，毫不可惜地运用了重复句意，不能不谓之大胆。然而，再次出现的“巴山夜雨”，无单调之嫌，文意反而曲折深厚。如果说，前一句“巴山夜雨”是以景写情，那么这一句的“巴山夜雨”却是以情写景。它与“西窗剪烛”，组成一幅温暖的动态画面，表现了诗人对于归期的向往，对于“君”的深厚友情。这给诗中增添了欢欣感。这种欢欣只是一种难以卜料的期待，因而示现于将来的欣慰，又加剧了眼前归期未有期的痛苦。 《夜雨寄北》，虽然有些欢欣的折光，总的看来，也是感伤的。只是这种感伤表现得很曲折、很深沉。一句“巴山夜雨涨秋池”，隐含了多少丰富的潜台词。这里似乎不是由于夫妻分离而感到的痛苦，实在是深深包含了诗人此时此地回顾一生的哀愁，隐含着对于现实的愤懑与绝望。 这首诗即兴写来，写出了诗人刹那间情感的曲折变化。语言是朴实的，在遣词、造句上看不出修饰的痕迹。 （六）自然 即不加雕饰的率真朴素的语言，多用口语，较少炼字，读来平白如话，自然生动，韵味无穷。 如李白诗歌的语言， “青天有月来几时？我今停杯一问之。”(《把酒问月》)“小时不识月。呼作白玉盘。”(《古朗月行》)都是脍炙人口的名句 朴素自然－－像一池雨后出水的芙蓉 七、工丽：既讲究辞藻华丽，又讲究对仗工整。理解时可以借助对仗。 八、直率：语言毫不隐晦，毫不修饰，依照情感的样子直接写出。 分析语言特色 提问方式：这首诗在语言上有何特色？ 提问变体：请分析这首诗的语言风格。 谈谈此诗的语言艺术。 解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。 答题步骤：(1)叙：用一两个词准确点明语言特色。 (2)析：用诗中有关语句具体分析这种特色。 (3)评：指出表现了作者怎样的感情。　　 春怨 金昌绪 打起黄莺儿，莫教枝上啼。 啼时惊妾梦，不得到辽西。 请分析此诗的语言特色。 答：此诗语言特色是清新自然、口语化。（步骤一）“黄莺儿”是口语化，显出女子的纯真娇憨。三、四句用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦。（步骤二）这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情。（步骤三） 这首小诗以妍美的生活意象体现幽怨的情思：一个春光明媚的清晨，和煦的微风中飘拂着温馨的花香，翡翠般的绿叶装扮着一株株树木，显得特别清新可爱。在一家庭院的树梢头上，有几只爱唱歌的黄莺儿正在欢唱着——突然，住室的门被打开了,从里面走出一位钗横鬓乱的红颜少妇，嗔怒地把唱得正欢的黄莺儿赶跑了，口里还喃喃不已地自言自语着…… 这就是此诗要描绘的一幅生活画面。人们不禁要问：春光如此可爱。黄莺儿婉转的歌声又那么悦耳动听，这位少妇为何无心欣赏良辰美景，反而要把黄莺儿赶走呢?原来，她的丈夫久戍边疆，遥遥千里，音容杳无，她寂寞惆怅而又无可奈何，只能寄希望于梦中和亲人相见。此刻，也许她在梦境中正走在去边地的路上，满心欢喜地盼望着和丈夫的会面，不知趣的黄莺儿偏偏在这个时候惊扰了她的美梦，她连这种虚幻的安慰也不能得到，怎能不把一腔怅恨无端地向着黄莺儿发泄呢? 其它有关 语言风格的鉴赏术语 行云流水：结构、语言自然流畅。 形神兼备：语言、结构等形式与内容主旨都无可挑剔。 洗炼（练）：语言简练利落。 浅显 明白如话：不雕塑饰，不加修饰。 平淡无奇 淡雅 词藻华丽 沉郁顿挫 苍凉：低沉、苍劲、舒缓、悲凉等。 雄健 雄浑：雄壮、强健、浑厚。 有节奏感、有音乐美、有艺术感染力 生动形象 幽默、诙谐、 诗歌鉴赏常用名词术语 运用语言的特点 勾勒：简洁的语言描写，介绍事物的大概。 浓墨重彩：描写详尽、细腻。 惟妙惟肖：描写逼真，多指人或动物。 体物入微 穷形尽态（相）：描写细致 、入微， 刻画细致、生 动。 诗情画意 作家的风格流派与语言特点： 陆游——慷慨悲凉 杜甫——沉郁顿挫、激愤悲慨 白居易——明快简洁、明白晓畅 李白——清新飘逸、豪迈洒脱 王维——闲适恬淡、清幽空寂 辛弃疾——豪放悲慨 杜牧——俊爽明快 苏轼——豪迈旷达、雄健奔放 作家的风格流派与语言特点： 豪放—苏轼、辛弃疾 婉约—柳永、姜夔、李清照 隽永—李煜、刘禹锡（意味深长,引人入胜） 朴素自然—陶渊明、谢脁、谢灵运 屈原—雄浑悲壮 王安石—雄健高峻 李商隐—委婉含蓄 李清照—婉约缠绵 老师建议：多读诗歌，增加积累 掌握技巧，答题 PAGE 1