肥而不腻、

本科生毕业 题 目试论颜惠庆外交思想及其形成原因 学 院 文史学院 作者姓名 盖保贵 专业名称 人文教育 学 号 283030152 指导教师 赵世明 提交日期 2012年5月 原创性声明 本人郑重声明：本人所呈交的论文是在指导教师的指导下独立进行研究所取得的成果。学位论文中凡是引用他人已经发表或未经发表的成果、数据、观点等均已明确注明出处。除文中已经注明引用的内容外，不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的科研成果。 本声明的法律责任由本人承担。 论文作者签名： 年 月 日 目 录 _Toc323836492 错误！未定义签。一、选题依据、文献综述。 错误！未定义书签。1.基本概念、基本理论 错误！未定义书签。2.国内外研究现状综述 错误！未定义书签。二、研究对象和研究方法。 错误！未定义书签。三、初学者在歌词创作中存在的普遍问题 错误！未定义书签。第一:不了解歌词创作的特点，将歌词创作与诗歌概念混淆。 错误！未定义书签。第二：缺乏一定的音乐基础知识，不了解影响歌词创作的相关因素，为曲作者带来一定不便 错误！未定义书签。第三：缺少真情实感，主题内容假、大、空。不能打动自己也不能打动别人 错误！未定义书签。四、初学歌词创作的同学的几点建议 错误！未定义书签。第一、切记不要把歌词写成诗歌 错误！未定义书签。第二、大量学习音乐知识，了解影响歌词的创作因素。 错误！未定义书签。第三、写自己熟悉的有感触的内容，防止“假、大、空”的产生。 错误！未定义书签。结束语 对歌词创作的几点认识 王元  2008级音乐学1班   学号 286030114   内容摘要：歌词是可以吟唱的诗，具有文学性和音乐性双重属性，本文针对初学者创作中存在的问题，以及结合笔者歌词创作的实践体验总结。针对影响歌词的主要因素：句式、曲式、音韵等关系，论证歌词创作的一般规律，使初学者快速掌握歌词的写作技巧，从而提高歌词的写作能力。 关键词：歌词  创作 几点 认识 一、选题依据、文献综述。 1.基本概念、基本理论     歌词是能够吟唱的诗，在我国，最早的歌词是诗经，诗经中诗歌大多都可吟唱，是合乐的歌词，后来到汉代出现了乐府诗，乐府诗即乐府名歌。到了唐宋便发展为用曲填词的歌词创作，随着历史的发展演变形成了元代的散曲，散曲从更大范围内扩大了歌词创作形式，使歌词与诗歌分离.     歌词与诗歌的分离，使歌词创作更具有通俗性，鲁迅先生曾经说过“有眼看的和嘴唱的两种诗歌了。”所谓“眼看得”对读者而言便是反复阅读品味后通过思维判断而领会理解的作者思想、内容及其艺术形象的作品。歌词作为一种听觉艺术即用嘴唱的诗。由于其演唱的时间短，听者在审美过程中仅能用感官系统体验。无法在限有的时间内进行理性的逻辑推理、判断，体味。因此歌词既是诗又不是诗，歌词源于诗歌，却又不等同于诗歌。歌词既具备诗歌的文学性、艺术性。也应该具有歌词特有的通俗性 、与诗歌相比，歌词的音乐性主要体现在它的歌唱性。好词可以是好诗，但好词未必都是好诗”，这是当代词坛一句很流行的语言，它阐明了诗歌与歌词的区别。除了在具备文学性的同时，更多的也应该具备音乐性。 歌词创作的音乐性歌词创作中必须学习音乐基础知识（节奏的规律、旋律的发展、曲式）等知识，受节奏的影响，歌词创作应当具备整齐的富有节奏的句式，受歌曲旋律的影响，歌词创作应当考虑歌词的合辙押韵。受歌曲曲式的影响，应当与音乐曲式结构想吻合。 2.国内外研究现状综述 对于歌词音乐性这一特点，国内研究颇多，音乐史专家或音乐社词表现的手法》一文中较早系统地苗菁在他的《入乐的新诗，体现双重的特质-现代歌词形态浅析》一文中细致地阐述了歌词的艺术特性,突破了将歌词归属于诗的研究思维；陆正兰的《歌词艺术论》为现代歌词研究这门学科的建立进行了大胆尝试，周杰伦的歌词创作者方文山在将古典文化内涵与现代流行元素相结合，使文学性与音乐性完美结合，借助古典诗词的手法获得了全新的艺术感受.即给当代流行歌曲以有益的启示，又弘扬了中国的传统文化。 二、研究对象和研究方法。 笔者作为初学者，在创作实践中出现过许多困扰，将初学者作为研究的主要对象，通过查阅资料，阅读了初学歌词创作的一般规则和基本原则，翻阅古典诗词和宋词，追述歌词发展的历史，总结歌词创作的特点。翻阅音韵学方面的资料，了解音乐创作与歌词创作的关系，探究歌词创作中的音乐性。针对初学者在创作中的相关问题，提出对初学者应当在歌词创作的几点认识。 三、初学者在歌词创作中存在的普遍问题     第一:不了解歌词创作的特点，将歌词创作与诗歌概念混淆。     歌词是从诗歌中分离出来的，是“嘴唱的诗”但并不能代表歌词就是诗歌。诗歌和歌词的明显的不同就是歌词是通俗的、可唱的，是具有音乐性的。不需要逻辑判断推理的。是听觉的直接美感。不需要思考，初学者通常不懂得这一点，往往将歌词与诗歌混为一谈，甚至许多学习中文专业的学生，误认为能写诗便能写词。这是初学者创作歌词的误区之一。                        心口呀莫要这么厉害地跳，                      灰尘呀莫把我眼睛挡住了……                      手抓黄土我不放，                      紧紧儿贴在心窝。                      ……几回回梦里回延安，                      双手搂定宝塔山。                     千声万声呼唤你，                    ——母亲延安就在这里！     这是贺敬之的延安颂，短短的几句便写出了对延安的无比热爱之情。但这首诗给曲作者便无从下手，很难进行音乐的再创造。                       离别三十年                       今日回延安，                       宝塔映朝阳                       延水金光闪，                       眼望你壮丽的山河，                       啊—延安，啊—延安                       我心潮澎湃忆当年。                       曾记得窑洞门前歌声朗，                       月光下面纺车转，                       曾记得挥舞镢头开荒地，                       啊～小米儿香啊延水甜；                       披荆斩棘在南泥湾，                       边区的人民养育了咱。     这首回延安则大部相同，音乐性很强，字句富有节奏感，通俗易懂，便于歌唱。能给人听觉上的直接感触，不需要去分析，简单而明了。     好的诗作如果缺乏了歌词创作的特点，便无法入乐，无法进行歌词创作。初学者，往往热情澎湃。激情万丈，喜欢自由的无限度的抒发情感，不了解歌词创作的音乐性，不了解歌词创作的特点，将诗歌和歌词混淆，以为好诗就是好词，这是绝对不正确的 第二：缺乏一定的音乐基础知识，不了解影响歌词创作的相关因素，为曲作者带来一定不便     好多的初学歌词创作的同学，包括笔者在内，以为歌词创作是文学的东西，部需要学习音乐知识，只要写出来的东西通俗易懂，具有音乐性即可。其实不然，好的乐手往往就是好的词手，不能将音乐与歌词孤立开来看，我们知道，音乐是文学性和音乐性的结合体，一个好的词作者，一定是具有大量音乐知识，一定是了解歌曲创作技巧的。没有整齐的句式，没有富有节奏的字句，没有曲式概念，是无法进行歌曲创作的。初学者，往往有一点感受就想写出一篇惊世骇俗的文章来，岂不知歌词创作是一个及其艰辛的过程，是要经过大量的学习的。笔者曾经出现过很多这方面的困惑，所写内容无法入乐，无法使词作者很容易的形成音乐形象，无法进行音乐创作。待到学习一定的作曲理论和音乐常识后，才渐渐的体验到歌词创作并不时原本想想的有感觉即可，有感觉还需要通过一定的音乐知识的发展，感觉就好像是一粒种子，得到这颗种子后还需要成长，还需要培育，这个培育便要有丰富的音乐知识的积淀，不能随性而写。     第三：缺少真情实感，主题内容假、大、空。不能打动自己也不能打动别人     任何艺术形式的创作，都必须投入真情实感，真善美中也应当以真为先，若情感不真实那么善也便成为伪善，美也变成为假美。在许多的美术作品中，作家常常勾画老人得皱纹，我们并没有感觉到皱纹是丑陋的，恰恰相反，我们真正感受到的是自然带给人美得真实的美，和谐的美。     初学者歌词创作中，常常喜欢模仿别人，写一些假、大、空的主题，这些主题，由于部是作者真情实感的流漏，故而让人觉得空泛，做做，无病呻吟。笔者也曾出现过类似的问题，喜欢写祖国、长江、大河、以及与我们生活距离较远的一些大的情感，常常事与愿违。    岂不知大作家往往着眼于细节，大作家往往通过真实的生活来反映人间的大爱。既真实又深刻。又具体，容易产生共鸣。比如在写母爱时我们通常会空泛的去写，亲爱的母亲，如何如何。然而大手笔却不会落入俗套，常常通过生活中母亲的各种细节，来反映伟大的母爱。 你入学的新书包有人给你拿 你雨中的花折伞有人给你打 你爱吃的（那）三鲜馅有人（他）给你包 你委屈的泪花有人给你擦 啊，这个人就是娘 啊，这个人就是妈 这个人给了我生命 给我一个家 啊，不管你走多远 无论你在干啥 到什么时候也离不开 咱的妈 这便是大手笔的高明之处，没有华丽的词句，没有任何的点缀，只有真实的真正的情感表达。 四、初学歌词创作的同学的几点建议      第一、应当同时兼顾歌词的音乐性和文学性 尽量的把歌词写得通俗易懂，清晰明了，不要写的太过文言，好的歌词，文而不文，白而不白，在有限的句式和段式内表达自己的真情实感，不要随意的像现代自由诗一样，无限度的抒写。      第二、大量学习音乐知识，了解影响歌词的创作因素。 更好的把握歌词的写作。学习相关的音乐基础知识，了解影响歌词创作因素，主要有（ 句式、段式、音韵）等相关知识，对初学歌词创作的同学而言，是一个重要的过程，也是一个不可逾越的过程，初学者在句式上应当尽量选择五字句和七字句，在段式上应当从一段式和二段式开始，由简到繁，有易到难，逐步提高，在押韵上应当先采用一韵到尾，尽量少用转韵。等到对押韵能力有所提高，逐渐可以转韵。       第三、写自己熟悉的有感触的内容，防止“假、大、空”的产生。 初学者创作歌词，竟可能的选取与自己生活息息相关的能够充分表达自己内心情感的题材笔者在新疆支教期间，曾为所有新疆支教的学生写过一篇支教情，所有的支教学生都远离家乡，都有思念家乡的浓浓情感，所有的支教生都有对新疆那块土地的热爱和那里的孩子的学生的情感，借着这种情感，笔者才开始动笔。一气呵成，自己觉得也很满意.     巍巍天山是我们的向往，教书育人是我们的理想。美丽神奇的吉木萨尔给我们太多的想象 独守明月，静静地歌唱。边疆的游子，思念着家乡。多少泪滴悄悄地流淌多少欢笑在寒风中流浪     纯洁的心灵，可爱的脸庞。祖国的未来，人民的希望。  把一切青春都献给他们，让他们幸福快乐的成长。 结束语：     歌词创作要不断地提高文学修养和音乐素养 歌词是文学与音乐的结合体，歌词也是从诗歌中分离而来，因此先要有创作诗歌的能力才能创作出好的歌词。大量的阅读各种古典文学名著，大量的学习唐诗、宋词、元曲。丰富自己的文学修养和艺术素养，是初学者进行歌词创作的主要源泉。     不但要学习文学、艺术、还要学习更多的音乐知识、基本阅历、作曲理论。使自己的歌词创作更容易激发词作家的创作热情，更容易进行曲式安排。      歌词创作要多读  、多写 、多体验 、多感悟 多学习别人的创作理论,多学习别人的作品,有意识的进行模仿创作.不断地进行操练,将外在的别人的逐渐转化为内在的自身的一种能力.这是初学歌词创作的必经之路.拥有一定的歌词创作基本能力之后,大量的练习,逐渐形成具有自己独特风格的创作题材,这是初学歌词创作中的又一次飞跃,做生活的有心人,舍身处地的感受生活中的种种情感,体验越多,感悟越多.所写的歌词便越发深刻.总而言之,只要我们具有深厚的文学修养和音乐素养,加上我们持之以恒的创作热情,一定能创作出优秀的声乐作品. 参考文献 [1]于拴．歌词创作简论[M].上海文艺出版社．1980年2月 [2]李忠勇、何缘福．歌词写作常识[M].1978年 [3]方智诺．歌曲分析与写作[M].2006年6月 [4]许字强．《词刊》总第200期[J].2008年   致谢词 这篇论文能够顺利完，离不开吴媚老师的精心指导，吴媚老师对待工作认真积极，专业知识丰富，在她的指导下，顺利的完成了论文的一稿、二稿、定稿。对此表示衷心的感谢。 四年时光，转瞬即逝，即将毕业，感谢所有和我一起共度四年的同学、朋友们，是你们陪我度过了人生中最难忘的四年，是你们在不断的支持，使我不断的进步。感谢所有老师，因为你们的悉心教导，我才能逐渐的走向成熟。 感谢在四年里的一点一滴，感谢不能忘怀的四年时光。