声乐教学中如何解决脖子僵硬的问题

声乐教学中如何解决脖子僵硬的问 沛县初级中学 冯玉香 摘要: 正确的呼吸、喉咙的打开、咬字用力的正确位置、共鸣调节是本论文的主 要论点。教师应理论联系实际～正确引导学生、帮助学生、解决歌唱中存在的技术问 题。 关键词:吸气位置 喉咙打开 气沉与底 声高与顶 学生在学习声乐中，特别是在唱高音时,往往会出现脖子僵硬喉头不稳，声音干燥发白、发直、发硬等种种现象。如不及时矫正将会造成声带病变、声带小结息肉、声带失去弹性等严重后果，严重的还会造成失声。因此，唱高音时解决喉头不稳、脖子僵硬问题是声乐教学中的首要问题。 根据多年的声乐教学经验，我认为造成脖子僵硬的原因大致有三种:吸气位置浅、喉咙没有充分打开、发音和吐咬字用力位置不正确。针对这三种问题我采用了以下针对性的解决方法，教学中取得了显著的效果。 一 、 正确的呼吸 气息运用的好坏，直接影响着歌唱的水平。气息如果不到位，就找不到正确的腰间用力支撑的感觉，也找不到正确的发音点，发音时力量就会用在脖子上，造成喉咙上提、气息上浮，肌肉紧张、发音越高脖子越紧，甚至出现大声喊叫的现象。怎样才能做到正确的呼吸呢, 首先应要求同学们气要吸深，沉入丹田。刚开始吸气时学生会出现提气、提胸、耸肩等毛病。针对这些问题我指导同学应该理解气吸的越深发音点也就越低，现的声音就越有根基，身体就通，声音深而切厚。指导学生在放松胸腔、肩膀的前提下，做收腹、扩腹练习。要求他们先扩后收，每秒扩收一次。动作熟练后再配合打开的口腔进行吸气。强调吸气时不要有声响、有痕迹。反之、它不仅影响歌唱的艺术效果，还会使气息进入胸腔之中，造成气息位置浅。其实吸气的通道是成抛物线形状、也就是通过从鼻、上牙齿、上腭到丹田这个地方。 其次是气息保持。气息保持的目的是体会感受腰间的支撑力量。有好多声乐理论曾提出用搬东西的感觉或者是上厕所下蹲的感觉来体会腰间的支撑。我认为搬东西腰间虽然有力，但是气息被过分地控制。它将引起呼吸器官和肌肉群的僵硬，导致气息不能通畅地流动。因此无法表现声音。教师应让学生明确支撑的感觉应该从声音里体现出来，而不是过分的在腰间憋气、扩张腰间肌肉。教师可通过示范来表现不同的声音，让学生对比感受声音里体现出的支撑力量。特别是在一字多音或一音多拍的情况下最明显。在教学过程中可以使用练声曲5 5 、4 32 | 1 - - - | | 因为“ i”是闭口音，用力易集中。而“ya”是在“i”的基础上把“a”套进去，在慢慢打开口型转换音高的同时，还要注意口腔中的力量象老猫叼小猫一样。如果把握不住这种力量，表现出的声音可能会发空、发虚、掉位置等。 最后是呼气。歌唱中的呼气是建立在身体放松的前提下，象生活中的慢叹气， 叹气时出气要均匀，因此，腰间还要有一种控制气息的力量，既身体放松而且又有力量。歌唱中的呼气与生活中的呼气既有区别又有联系。生活中的呼气就象是气球排气。例如:把人体的胸腔比做是一个大的气球，把气管及喉部比做是球的出口。当吸气后、气球就会自然扩张、鼓起。气球因橡皮的弹力关系，使空气很快的排出。当空气未排完之前、可以把出口束紧，但并不是完全闭合，那么排泄空气的速度就变的缓慢而有规则。这便是日常说话时所用的呼气。但是当歌唱遇到高音时、声带很难挡住强气流、因此颈部的肌肉就会用力、造成颈部的肌肉僵硬、声音发直等。所以歌唱时不要把胸腔当做气球、而要把胸腔当做风箱来运用。因为风箱既能吸又能呼，而气球只能呼不能吸。教师应该有意识的指导学生时刻加强肌肉群的力量、训练强力呼。在练唱过程中、让学生明白气息越是不够用就越是保持象里吸气的状态，使别人听起来气息有用之不竭的感觉。 二、喉咙的打开 脖子僵硬肌肉紧张的第二个原因是喉咙没有充分打开。有些同学对喉咙打开的技巧还掌握不够。所谓喉咙打开的状态，一方面是努力使喉咙向外扩张，并因此产生向外的扩张力。另一方面就是让喉咙处于稳定放松的状态。为了让学生掌握喉咙打开的技巧，我指导学生练习打开口腔、气入丹田;与闭嘴用鼻吸气进行比较。通过比较体会到开口与闭口时喉咙的状态是不同的。学生可以多次练习来掌握。喉咙打开时，应使脖子周围的肌肉处于向外扩张的状态。给学生讲清楚无论是发高音，还是发低音，喉咙一直保持打开、平稳、不动。 三 发音与咬字问题 脖子僵硬肌肉紧张的第三个原因，是咬字与发音位置不正确。我认为首先让学生明确科学的声音应该具备沉、厚、亮、通、连贯等特点。科学的发音位置要求气吸到哪里就从哪里发音，即气入丹田后，在丹田叹气的同时，声音即从丹田发出。也就是说发音位置应该在丹田。吸气越深、发出的声音就越厚越沉，象树一样有根。气息如果浅了，声音也就有浮漂的感觉，而且气息堆在胸腔上方，造成咬字发音时脖子用力等毛病。咬字应该是用面肌和口腔的力量，在头腔找到亮点，用气息把有亮点的声音推出。而不是用喉咙和口腔的力量。提醒同学们咬字时口腔不要开的过大。在声乐教学中，我坚持运用辨证的观点指导教学。指导学生闭口音开口唱，开口音套闭口音唱，字音转换时口腔变化要小。坚持有步骤有层次的练习方法，会取得事半功倍的效果。第一，面部上提，体会面肌力。教师应指导学生，在打开喉咙不动的前提下，把面部的肌肉上提，鼻孔上提，眉毛挑起，漏出上排的牙齿。当这种面部状态形成后、再让学生体会喉咙不动、面部上提的力。图式:口 第二，保持面肌向上，咬字发音。在面肌向上的基础上，我引导学生用面部向上的力量，往鼻子后上方一点咬字，得到有头腔共鸣且具有通透感的声音。并做到气沉于底(象水桶落到井底的感觉)，声高于顶(感觉声音很高、很亮、很集中)。图式:口老师还可以带领学生先发闭口音“i”。因为“i”较容易把声音咬到鼻子上去，得到有头腔共鸣、集中、明亮的声音。此方法较为抽象，学生不易掌握，在课堂上，我首先做出示范，让学生看的见，听得着，先掌握些感性认识，我再指导学生反复练习。让学生掌握闭口音的发音方法和声音向头腔涌动时、得到头腔共鸣的发音路径。第三，根据闭口音的发音路径套开口音。当闭口音发出后，应把鼻子后上方的一点保持住，然后再把开口音迅速的安放上去。声音到位后，可把口腔慢慢打开，硬腭有逐渐上提的感觉，再通 过支撑使声音产生明亮、有力、通透、滚动的效果。图式:口 。练习方法是:用面部向上的力和口腔的力在同一个音高上唱歌词(象京剧中的对白一样)。指导学生在字音转换时口型是放松的，象说话一样。喉咙是打开的稳定的。发出的声音是明亮的、集中的、位置是高的。提示学生注意在发音时，不论高低音，都应该保持面部向上的感觉。特别是发开口音时硬腭上托，严防声音位置掉到口腔里。指导学生用高位置朗读歌词，加入歌曲旋律。做到位置统一、感觉统一。 四、调节共鸣 用面部往鼻子后上方一点咬字，得到有头腔共鸣、集中明亮的声音。这种声音的优点是明亮、集中，位置高。但是这种声音的缺点是不结实、不浑厚、不垂直、无根基。针对学生发出的这种声音。我提示学生正确的声音应体现出象一把撑开的伞。伞顶是通过头腔共鸣得到的声音，伞面是通过口腔共鸣得到的声音，伞把是通过气入丹田后叹气发音而得到的有胸腔共鸣的声音。而学生的声音缺少伞把也就是缺少胸腔共鸣。为了解决这一问题，我给学生做了一个比喻:人的身体好象是一个大管道。头腔是管道的顶部，口腔是管道的中部，胸腔是管道的底部。面部往鼻子后上方一点咬字，得到的声音应该是既往头腔上，同时，又能在丹田叹气发音的一瞬间得到结实浑厚的有胸腔共鸣的声音。上有冒感、遥远感，下有落底结实感。我反复做示范并提示学生咬字后在打开口腔的同时，让声音再通过放松的身体和下沉的气息，下落到胸腔里，并产生胸腔共鸣。明确科学的声音应具备明亮集中、结实有力、通透垂直的特点。学生可通过老师的指导认真模仿，找到科学发声的感觉，使声音更准确、更完美。 总之，发音应避免口腔紧、喉部紧、胸腔紧。教师应根据学生发音的个性差异，及时发现问题，帮助他们找到正确的歌唱技巧和方法，对学生做出正确的评价，只要学生在演唱方法上有点滴的进步，就应该把热情的赞美和鼓励送给他们。只要教师能通过直观的动作和准确精练、生动形象的语言把歌唱的技巧传递给学生，就一定能解决脖子僵硬的问题。