谈声乐教学中的练声曲

谈声乐教学中的练声曲 谈声乐教学中的练声曲2011-08-12 10:33(曹彦莉长江大学艺术学院430020)内容摘要:在声乐教学的日常训练中，声乐练习曲的训练是达到规范、通畅声音的前提保证。本文拟从声乐练习曲的重要性、声乐练习曲的钢琴伴奏及声乐练习曲的情感投入三个方面对声乐教学中声乐练习曲进行理论上的初探及建议。关键词:声乐练习曲钢琴伴奏情感投入我国声乐教学理论，历经前人数年的探索与，已获得了较为丰硕的成果。但笔者发现，在声乐教学课堂中占比重较大的声乐练习曲的相关文献研究却寥寥无几。声乐练习曲的训练有益于声乐演唱，是提高声乐演唱功底、技巧和综合能力的有效手段，是演唱作品的前提和基础。如何重视声乐练习曲的作用，重视声乐练习曲的钢琴伴奏及重视声乐练习曲的情感投入?以下，将分三个方面进行探讨。一、声乐练习曲的作用据牛津简明音乐辞典载:"练声曲(Vocalise)，即用一个或多个元音演唱的、无词的声乐练习曲或音乐会演唱练习曲。"通常我们教学中使用的声乐练习曲大致分为两类:一类是以音阶、音程、琶音为主的基础训练。如大调音阶五度的上行下行、大调音阶八度的上行下行、一个八度之内或两个八度之内音程、音阶不同组合的上行下行。在这些音节构成的基础上，再变化连音、调音、连跳结合的不同呼吸的运用，练习曲的语言一般只涉及a、e、i、o、u五个基础母音，达到对歌唱基础能力的。另一类是规范的、相对难度较大的固定的声乐练习曲。这类练习曲针对不同的训练技巧创作了不同的旋律及钢琴伴奏，练习的语言可以是任何一个母音，也可以是旋律音符的唱名，如公开出版的《孔空声乐练习曲》、《西贝尔36首初步练声曲》、《卡瓦伊实用声乐练习曲》、《斯皮格高级声乐练习曲》、《派诺夫卡二十四首声乐练习曲》等。声乐练习曲训练的扎实功底，可以加强声音现力、培养歌唱情感、形成良好的歌唱习惯。兰皮尔蒂说过:"适合于所有人使用的练声曲是困难的。"[iii]作为一名有经验的声乐教师，在听学生演唱的过程中，分析其音色明暗、共鸣大小、呼吸深浅等问题，因材施教的给出不同的声乐练习曲，是教学"以人为本"的前提。二、声乐练习曲的钢琴伴奏钢琴与声乐演唱的配合最早可以追溯到巴洛克时期，17世纪末到18世纪初，那不勒斯歌剧流派出现的"宜叙调"中，当时是由古钢琴进行伴奏，形式十分简单，只采用若干个和弦。(1)声乐练习曲的钢琴伴奏的作用声乐练习曲的钢琴伴奏的作用，往往被人们所忽视，其实准确丰富 的钢琴伴奏及伴奏织体，能使声乐练习取得截然不同的效果。练习曲中的钢琴伴奏，具有以下几方面的作用:第一，提出歌曲开始的调性、调式、音高和速度,以此顺利引入演唱声部。第二，提示旋律声部的和声内涵。第三，表现歌曲的特定节拍、节奏风格。第四，加强歌曲的旋律线条。第五，烘托歌曲所表现的情调、情感。第六，在练习过程中丰富演唱者的听觉感而对乐感起到激发和调动的作用，增强练习的信心。(2)钢琴伴奏在声乐教学中的现状笔者对声乐教学课堂和课外练声曲的训练和练习做了相关调查，钢琴伴奏对声乐练习曲的影响令人担忧。在课堂上(多采用以上提到的第一类练声曲)，有的教师对简单的音阶、音程、琶音的上行下行在各个调上的首调位置较为熟练，但有的教师对这种各个调上变换的音阶的首调位置完全不熟，不停的错音，不停的反复，不停的间断，严重的影响了教学中演唱技能的训练和学生的演唱心理。在课堂外，大部分声乐学生的练习状况更加令人担忧。有的学生钢琴能力并不差，但一遇到变换首调的音阶练习，就完全是"英雄无用武之地"。有的自己唱的同时找其他同学帮忙弹音阶;有的将练唱的过程无意识的变为从属地位，自己弹对了就唱下去，弹错了就马上停下来跟着钢琴再重复一次，断断续续的失去了练习的完整思维;有的索性放弃钢琴伴奏的引导，从钢琴上找一个音就径自的唱下去，音准问题就无人知晓了。钢琴伴奏对声乐练习曲的基础练习起到了很大的影响，所以我们应该从以下两方面进行解决:第一，声乐练习曲的钢琴伴奏水平不需要很强的钢琴弹奏能力，教师和学生需要的是花时间熟练掌握二十四个大小调的音阶位置，建立娴熟的首调概念。第二，掌握基本的和声理论，在音阶弹奏中配以较为丰富饱满的和声织体，有利于练习者共鸣腔体的打开、呼吸位置的沉稳和练习热情的增加。三、声乐练习曲的情感投入目前，大部分声乐教师及学生大都只将声乐练习曲作为提高演唱技能和技巧的辅助工具，而对声乐练习曲情感融入的方面则知之甚少，忽视了声乐练习曲情感调动和作品演唱中情感调动之间的统一性。"声音发于情，情动而辞发"，说的即是先有情后有声，以情带声，情动之后才能投入歌唱，情感投入直接影响演唱效果。在教学中笔者发现，在高音训练过程中，学生由于心理惧怕的因素，高音练习总是虚、躲、音准偏低，纵然是使用多种技术上的引导，仍不见效，也就是说在学生发声机能的生理范围内去解决高音问题很困难。但换个角度从心理层面着手，让学生放下所有机能训练方法的包袱，投入情感，展开想象，将简单的声乐练习曲注入生动形象的画面，"眼有所视，心有所想"的轻松演唱，几经周折的难题即刻迎刃而解。在平时的声乐教学中对声乐练习曲情感投入的强调，使学生在逐字 逐句的练习中就保持了一种歌唱的积极状态，也就将练声曲的练习状态统一于歌唱作品的状态之中了。综上所述，声乐练习曲的重要性、声乐练习曲的钢琴伴奏及声乐练习曲的情感投入，在歌唱训练中并不是从属或可有可无，他们的 千里之行，始于足下练习效果直接影响着演唱作品的能力及整体的艺术表现。" "，重视声乐教学中声乐练习曲的作用，打下坚实完善的声乐基础，是我们声乐教学的必经之路。参考文献:1、李首明，《关于声乐练习曲教学的若干思考》，《中国音乐(季刊)》2006-12、杨玉婵，《钢琴伴奏与声乐的联系及作用》，《新课程学习》2010-11-183、孙渝，《浅谈声乐演唱中的钢琴伴奏》，《魅力中国》2010-14 4、金铁霖，邹爱舒，《金铁霖声乐教学艺术》，人民音乐出版社 牛津简明音乐词典，北京:人民音乐出版社，2002.1228李首明，《关于声乐练习曲教学的若干思考》，《中国音乐(季刊)》2006-1[iii]弗.兰皮尔蒂，《论歌唱艺术》，《中国音乐》1991-2杨玉婵，《钢琴伴奏与声乐的联系及作用》，《新课程学习》2010-11-18孙渝，《浅谈声乐演唱中的钢琴伴奏》，《魅力中国》2010-14