人物摄影构图

人物摄影构图 人物摄影构图,对比与均衡 对比与均衡，是一切文学艺术形式创作的基本方法之一。对比，指不同对象的相互比较中，突出其中的主要对象;均衡，是指作品的结构要相对匀称，平衡。对比与均衡、就是要在对比的变化中求得构图和内容的和谐统一。 一、对比 在文学写作中，常把两种不同事物或同一事物的两个不同方面作对照描写;音乐中有高低音的起伏和节奏快慢的变化;造型艺术更加讲究对比，没有大就显不出小，没有高就显不出低，没有黑就显不出白，没有实就显不出虚，没有暖色就显不出冷色„，这是一条普遍的规律。摄影构图，理由如此，要利用一切差异现象，使摄影画面形成对比，从而产生审美效应。摄影构图中常见的对比有大与小、曲与直、疏与密、虚与实、动与静、明与暗、色彩的冷与暖。 1、大小对比 摄影画面中，体积大的物体同体积小的物体放在一起会产生对比效果。如果其中一个物体是人们平时熟悉的形象，这个形象就成为参照物，可以使读者想象照片中另一个形象的大小。按照这一规律，长与短、高与低、宽与窄的对象都可以形成对比 2、曲直对比 曲线形体和直线形体同时出现在画面中会产生对比效果。如果曲线形体占较大面积，直线形体占较小面积，直线形体相对突出;直线形体占较大面积，曲线形体占较小面积，曲线形体相对突出。 3、疏密对比 由于照片是二维的平面形象，如果实体形象前后相叠，中间缺少距离感，显得杂乱;如果把实体形象衬在虚化形象或空白片，这种重叠的杂乱感就会消除。摄影画面应该力求简洁，不要让过多的景物湮没主体，所有的景物都应主次有序。画面要留有空白，给人留下想象空间。 4、虚实对比 人们习惯把照片拍得非常清晰，并把清晰度作为评价照片品质的之一。但是许多照片并不需要整个画面都清晰，而是让画面的主要部分清晰，让其余部分模糊。最令人感兴趣和最关注的对象总是让人看得最清晰，而周围的环境就不那么清晰了。在摄影画面中，让模糊部分衬托清晰的部分，清晰部分会显得更加鲜明、更加突出。这就是虚实相间，以虚托实。 主体是摄影画面的视觉中心，应当清晰，陪体和背景可以根据需要进行适当的虚化处理。常用的方法有焦虚、镜(滤光镜)虚、动虚(慢门摄影)等。在人像摄影中，常常用长焦距镜头、大光圈控制景深(焦虚)的方法来虚化背景，最大限度地突出主体人物。 对比与均衡，是一切文学艺术形式创作的基本方法之一。对比，指不同对象的相互比较中，突出其中的主要对象;均衡，是指作品的结构要相对匀称，平衡。对比与均衡、就是要在对比的变化中求得构图和内容的和谐统一。 一、对比 在文学写作中，常把两种不同事物或同一事物的两个不同方面作对照描写;音乐中有高低音的起伏和节奏快慢的变化;造型艺术更加讲究对比，没有大就显不出小，没有高就显不出低，没有黑就显不出白，没有实就显不出虚，没有暖色就显不出冷色„，这是一条普遍的规律。摄影构图，理由如此，要利用一切差异现象，使摄影画面形成对比，从而产生审美效应。摄影构图中常见的对比有大与小、曲与直、疏与密、虚与实、动与静、明与暗、色彩的冷与暖。 1、大小对比 摄影画面中，体积大的物体同体积小的物体放在一起会产生对比效果。如果其中一个物体是人们平时熟悉的形象，这个形象就成为参照物，可以使读者想象照片中另一个形象的大小。按照这一规律，长与短、高与低、宽与窄的对象都可以形成对比。 2、曲直对比 曲线形体和直线形体同时出现在画面中会产生对比效果。如果曲线形体占较大面积，直线形体占较小面积，直线形体相对突出;直线形体占较大面积，曲线形体占较小面积，曲线形体相对突出。 3、疏密对比 由于照片是二维的平面形象，如果实体形象前后相叠，中间缺少距离感，显得杂乱;如果把实体形象衬在虚化形象或空白片，这种重叠的杂乱感就会消除。摄影画面应该力求简洁，不要让过多的景物湮没主体，所有的景物都应主次有序。画面要留有空白，给人留下想象空间。 4、虚实对比 人们习惯把照片拍得非常清晰，并把清晰度作为评价照片品质的标准之一。但是许多照片并不需要整个画面都清晰，而是让画面的主要部分清晰，让其余部分模糊。最令人感兴趣和最关注的对象总是让人看得最清晰，而周围的环境就不那么清晰了。在摄影画面中，让模糊部分衬托清晰的部分，清晰部分会显得更加鲜明、更加突出。这就是虚实相间，以虚托实。 主体是摄影画面的视觉中心，应当清晰，陪体和背景可以根据需要进行适当的虚化处理。常用的方法有焦虚、镜(滤光镜)虚、动虚(慢门摄影)等。在人像摄影中，常常用长焦距镜头、大光圈控制景深(焦虚)的方法来虚化背景，最大限度地突出主体人物。 相机:尼康D80 镜头:尼康50mm标头 F2.5 1/1000s 50mm(35mm焦距75mm) ISO=200 这张照片是用大光圈来虚化环境，更加突出了美女段雪兰的妩媚。 民俗建筑与民族文化风范表现非常充分，人物的贤淑、文静、含蓄的腼腆美很具有东方女性的特色，影调和着色表达了古朴、素雅、厚重的历史文化积淀和群族情感凝结，简朴、同一的场景画面则描述了小城环境特有的宁静与和谐气象。模特的演绎很典型，具有写实表现的典型特征和出众的艺术气质。(摄友天狮在野点评) 5、动静对比 一幅照片一般只能运动的瞬间，难以反映运动的全过程，通常是采用高速快门将运动主体“定住”，以动作姿态来表达动势;也可以采用慢门摄 影”影，还可以让运动的物体在画面中留下轨迹。在体育摄影中，常采用“追随摄的方法来造成动感。这就是所谓的“动成虚”，“静成实”。总之，动与静的对比可以使摄影作品更显得更加有生气。 在体育摄影中，常采用“追随摄影”的方法来造成动感,2010-07-18 2010中国超级摩托车锦标赛在成都的金港赛道举行，这是我第一次拍摩托车比赛，当摩托车以为250公里的时速从我面前呼啸而过时，我用了一只适马 APO 70-300mm F4-5.6 Macro Super II 镜头捕捉拍下了这个精彩的瞬间，当时拍了几十张，就这张效果最好。说明不是器材，而是手艺问题。这个头是用650.00元买的二手狗头。 6、明暗对比 摄影画面是由光影构成的，因此影调的明暗对比显得尤为重要。白与黑、明与暗相反相成，相互衬托，可以对视觉形成刺激，通常，画面中最明亮的部分最吸引人，但在有的画面中，最暗的部分却最醒目。在大面积的亮调画面中，小面积暗色色阶显得最为突出;在大面积的暗调画面中，小面积的亮色阶显得最突出。摄影画面的明暗色阶的面积和位置应恰到好处，变化有序，画面简洁，切不可杂乱无章。 7、色彩的冷暖对比 色彩的冷暖对比也可以造成视觉刺激，让人感到艳丽夺目。冷色指蓝色和青色，暖色指红色和黄色，绿色和品红被视为中间色。把冷色和暖色放到一幅画面中，会产生强烈的色调对比。如果冷暖色调的面积相等或相近，对比会更加强烈，反而会造成不好的视觉效果;如果将其中一种色调的面积缩小，另一种色调的面积相应扩大，就会获得如“万绿丛中一点红”赏心悦目的效果。 另外，在大面积的中间色调中，小面积的冷色或暖色也能得以突出;在面积的饱和度较低的色调中，小面积饱和度较高的同色相对突出;在大面积消色(黑白)画面中，小面积的彩色十分突出。要确定一个主色调，然后再色调的对比。 彩色照片的色调有:以红色、黄色为主色调的暖调构成;以蓝色、青色为主色调的冷调构成;以绿色、品红为主色调的中间调构成;以冷色和暖色形成强烈 对比的对比色构成;以近似色或不饱和色配置的和谐色构成;以高饱和色和明度稍低的色形成重彩构成;以浅色调为主调的淡彩构成 二、均衡 均衡指画面中心点的上下、左右各方所出现的视觉因素具有数量和重量的均势。均衡是一种视觉感受，可以给人以稳定的美感。光有对比没有均衡的构图是不完整的，但过分追求均衡可能导致机械和呆板。 1、对称均衡 对称是最常见的一种均衡，人的五官和身体是对称的，动物和植物也具有先天的对称性，人们建造房子、汽车以及使用的器皿、家具也大多数是对称的。对称给人以稳定、和谐、庄重的感觉。对称又是严肃的，它象征着一种高度整齐的程度。中国的庙宇和古代皇宫建筑都是高度对称的，表达了传统的尊严和神密。 2、重量均衡 在各种景物中，有的看起来显得重，有的显得轻，这称为“视觉重量”，是一种心理感受。 一个体积较小的物体，如果其“视觉重量”大，可以和体积较大但“视觉重量”小的物体构成均衡。 处于视觉中心的物体显得重，反之则轻; 有生命的物体重，无生命的物体轻; 人工制造的物体重，自然景物轻; 运动的物体重，静止的物体轻; 深色调重，浅色调轻; 暖色调重，冷色调轻 高饱和度色调重，低饱和度色调轻; 近景重，远景轻。 在摄影画面中，凡是视觉刺激大，给人印象深的，我们就感觉其重量大，反之感觉轻。重量均衡是一种对比中的均衡，既生动又稳定。 3、呼应均衡 呼应指主体与陪体之间的呼应，包括人与人、人与物、物与物之间的呼应。主体和陪体，不论其大小、轻重关系如何，只要二者之间有联系并构成情节的，都可以产生均衡效果。呼应均衡富于变化，两人以上的人物摄影经常采用呼应均衡。