僵尸新娘

僵尸新娘 《影视评论》课程平时 姓名:韩颖 专业:广播电视编导 学号:200710010414 指导老师: 成绩: 评《僵尸新娘》 作者姓名:韩颖 专业班级:编导4班 学号:200710010414 摘要 《僵尸新娘 》将色彩分为人类世界的灰暗调和僵尸世界的明丽的高调，充满对比又极具讽刺，借助色彩的象征性再次体现出导演蒂姆伯顿认为“异类应该更具人性”的观点。 主词:哥特，奇幻，色彩的对比，色彩的心理，色彩感情 引言 在动画电影制作方面基本被迪士尼公司垄断。但近年来越来越多优秀的别具一格的动画电影却并不是出自迪士尼公司。《僵尸新娘》就是一个典型。它由好莱坞鬼才导演蒂姆伯顿执导，较之之前的《圣诞夜惊魂》在色彩和构图的处理上又更上一层楼，成就了本片惊悚，荒诞，黑色幽默又感人至深的效果。本文主要分析色彩和构图是如何帮助电影塑造人物角色，营造气氛，升华主题的。 1.剧情 暴发户渔业大亨的儿子维克多是一个是“纤弱而且有着神经质的忧郁气质”的主人公，手忙脚乱搞砸了婚礼的他百无聊赖来到阴森的树林里心血来潮“彩排”婚礼没想到鬼使神差唤醒了僵尸新娘艾米丽，被吓的半死的维克多不仅被艾米丽带到了她的地下世界，还成了她的丈夫，面对周围形形色色的将是鬼怪让深爱着未婚妻维多利亚的维克多左右为难。后来维克多发现维多利亚要重新结婚，心灰意冷的他决定喝下毒酒和善良的僵尸新娘艾米丽做对鬼夫妻。但艾米丽发现此刻的维多利亚十分伤心于是决定牺牲自己成全他人，与此同时她也发现原来强占维多利亚的男人竟是害死她的巴克斯男爵。最后巴克斯喝下毒酒身亡，艾米丽在洁白的月光下幻化成蝴蝶消失在皎洁的月光下。 2.幕后 本片是好莱坞鬼才导演蒂姆波顿继《圣诞夜惊魂》后第二部极具代性的动画片，延续了《剪刀手爱德华》及《圣诞夜惊魂》等片黑色幽默及浪漫剧情的传统。它以另类的黑暗恐怖风格完全颠覆了传统意义上走可爱搞笑路线的低龄化动画片制作。“影片通篇以冷色调为基础。整部电影绝大部分场景的背景颜色为幽蓝色或黑色并利用灯光来增加纵深，这样做突出了一种阴冷神秘的气氛而这正是哥特式风格所必不可少的。”在制作上看，导演放弃了先进的电脑动画制作，回归了原始的繁复、且耗时耗力的人偶摆放“定格—移动”技术。据说此片在登上大银幕前，耗去了蒂姆-伯顿整整十年的制作时间，单是僵尸新娘头戴的面纱和花冠就花了10个月的时间才制作完成。由此可见传统技术也许比运用现代科技制作的动画更耗费创作者的人力财力。但电影团队并未就此退缩，反而激起了他们的斗志。该片的合作导演迈克-约翰逊说，“那是一种为了达到最后的目标，我们必须充满激情地去完成的任务。 3.色彩 3.1气氛 从色彩在气氛上的营造看来，维克多所居住的村庄充满了浓雾和深灰色的房屋，生活在其中的人们相互猜忌嫉妒，连婚姻都是为了金钱和名利的虚伪结合，人情冷漠。所以导演将人类世界的色彩设定成低调的低对比 的没有血色的一片的灰褐色，既符合影片怀旧的风格又符合剧中被金钱和欲望所操控的毫无生气的世界的气氛设定，无声的告诉我们这是一个混沌的到处是行尸走肉的没有希望的人类世界。开篇阴暗的环境色彩设定契合了哥特式动画的特点，混沌的颜色也营造出影片神秘的气氛，低短调的明度对比让人感到画面的沉闷、忧郁、神秘、孤寂、恐怖。那只被维克多放飞的蓝蝴蝶作为开篇中唯一的色彩亮点飞入这个与它格格不入的灰暗世界，仿佛象征维克多暗淡无光的生活中仅存的希望，为影片营造悬念。与现实世界之相反，僵尸世界的气氛可要快乐的多了。没有生死的困扰，僵尸们都是有说有笑，生活的多姿多彩。为了突出氛围的强烈反差，导演故意让僵尸世界 “色彩斑斓，赤橙黄绿青蓝紫样样齐全”，并且让人产生会有来到万圣节狂欢派对的错觉，画面中的僵尸造型夸张，色彩艳丽，生活经验告诉观众高纯度的色彩多半带来的是愉悦轻松的剧情，所以当观众面对色彩明丽的骷髅酒吧再配上僵尸们的俏皮话气氛很快就从刚才艾米丽复活的紧张恐怖气氛里放松下来。这是色彩左右我们心理情绪所产生的作用。同理可证，在地上居民面对成群结队僵尸出现时，灰暗的人类世界被打上了恐怖的绿光，人们惊恐万分不知所措，但当亲人相认人鬼相拥的瞬间，昏暗的地上世界一下子变成了温馨的蓝色，“幸福和快乐一下子随着明快的蓝色涌了出来”，色彩再次左右了影片的感情基调。影片运用色彩变化营造的气氛变化体现的相当明显且不落俗套，明丽和谐的色彩预示着剧情将朝着大团圆结局发展。 3.2节奏 从色彩在帮助影片节奏变化上来看，所有的阴郁的缓慢的节奏都是灰暗额画面色彩，但只要是转到快节奏的段落，画面色彩的对比度增强，色相增多了，颜色的搭配开始变幻多端。 3.3人物 对动画电影而言，人物塑造的特点应该是体现的最明显的。通过《僵尸新娘》中人类干枯的外形惨白的面容空洞的眼神，反映出人类腐朽的灵魂和阴暗的内心，或是像维克多这样的虽然憧憬美好生活但有无力反抗外界环境所造成的无奈麻木的可怜人。片中的鬼怪有蓝色的脸，穿着花里胡哨的服装，与地上世界行尸走肉般的活人形成鲜明对比，再配上机械的动作俏皮的语言让我们一下子觉得其实僵尸就像小孩子玩的玩具一样可爱。僵尸新娘艾米丽有蓝色的皮肤，穿着破旧的婚纱，阴森可怕。但随着剧情的发展蓝色反而变成剧中最欢快的颜色，打破了传统的色彩心理，蓝色不再代表伤感而是象征着开朗乐观。艾米丽从始至终穿着婚纱，可以体现人物对爱情的向往和忠贞。她就像那只被维克多放飞的蓝蝴蝶，最后找到了属于自己的自由同时也给了维克多自由。 3.4色调 运用色调的对比可以更好的反映画面索要表现的主体。《僵尸新娘》画面背景大部分是低沉的灰暗调子 , 而人物是高调，这样能让人们的视觉中心始终停留再人物身上,而那些画面配景则处于黑调之中，不会分散人的注意力而使人忽落主要内容。就开篇维克多放飞蓝蝴蝶这场戏而言，蓝蝴蝶从玻璃罩里飞向天空，飞到维克多生活的这个灰暗的死气沉沉的小镇，我们可以看到几乎整个画面中只 有蝴蝶身上的色彩纯度最高，画面出现倾斜，使观众的注意力很容易集中到这只小蝴蝶身上，暗示维克多将带给僵尸新娘艾米丽真正的自由。 4.构图 本片在构图上也颇具特点。《僵尸新娘》场景中的人物都比较小，可以反映现实生活中人类的渺小无助。影片注重拍摄角度对人物形象的塑造。巴克斯是本剧的大boss，所以他的出场用仰拍体现他内心巨大的邪念;艾米丽告别维克多离开教堂是用仰拍体现出女主角高尚的人格和伟大纯洁的爱情观，让观众和剧中人物一同“瞻仰”这伟大的人性，当她幻化成蝶时镜头移动成俯拍，用上帝视角预示牺牲自己成全他人的艾米丽应该是善有善终飞向天堂得以安息了。 人物外形的塑造除了通过色彩体现个性，将人物画的长手长脚，头大身小，瞪着硕大的眼珠子，瞳孔却是一个小点表现出影片的哥特风格。这样做不仅使画面怀旧又增添了影片怪诞的气氛，为诡异的剧情埋下伏笔。 在整体布局上模仿三四十年代的惊悚片。这可以从维克多在森林初遇艾米丽恐怖的森林环境，艾米丽现身的情景看出。 5.音乐 本片中音乐的使用也如同影片中颜色的使用一样，在现实世界中，影片的音乐很少，或者说是低沉的，甚至有点诡异的，到了地底下，却多有热情奔放的音乐，影片中最温情的歌曲也是出自于那个可爱的僵尸新娘之口。影片中酒吧里的那段以音乐，再配合上骷髅的舞蹈，早早地使人们对这个死亡的世界有了亲近之感。在颜色和音乐的配合下，蒂姆?波顿将这部影片爱恨的主观性抒发地最为直接～ 结语 有人说该片的主题是歌颂自由恋爱讽刺被金钱、传统以及父母之命所造操控的虚伪婚姻，但我认为《僵尸新娘》还是延续了蒂姆伯顿所宣扬的“异类比常人更具人性”的主题，再次挑战传统的伦理道德观。借助色彩感情，塑造出一个虽然外形恐怖但心地纯洁的具有高尚人格的僵尸新娘。 灰蓝色皮肤的僵尸新娘步入皎洁的月光下时浑身闪耀着银色的光芒，这时她身上的婚纱更加圣洁。只有当活人和自己死去的亲人相认时，残酷的世界才开始闪耀温馨的蓝光。如果不是僵尸造访地上世界，绚烂多彩的生活情趣永远只属于死人。 将美丽的色彩赋予让人退避三舍的僵尸，不但是影片的创新，也使得观众喜爱并且同情僵尸。