博物馆的设计方案

现代多媒体校史馆、博物馆的方案2 现代校史馆、博物馆展览重视对陈列对象所蕴涵的背景、意义,以及与其他因素之间关系的挖掘,强调受众与展品之间的动态作用,籍此实现一般陈列手段难以做到的既有纵向深入解剖,又有横向关联扩展的动态展览形式,使受众通过视觉、听觉及其他感官和行为的配合,促进观察、思考,从而理解所不熟悉的内容,达到展览设计者的意图。由此催生了展览陈列艺术中的一个重要分野——多媒体展览陈列。 多媒体技术是指借助计算机系统组合两种或两种以上媒体的一种人机交互式下的信息交流和媒体传播技术,所使用的媒体包括文本、图形、图像、声音、动画、录像等等。多媒体技术的应用领域广泛,包括艺术、教育、娱乐、展览、工程、医药、商业、科学研究等行业。 一、设计理念 没有理念的展览设计是混乱的设计,是淹没历史信息的设计,是不可能成功的设计。展览理念的形成源于对内容的理解,是对展览内容、受众心理、展馆环境等因素合理的、综合的把握。理念指导着展览的设计、实施,融合着环境、内容所形成的氛围,调整、调动着受众的参观步伐、思维和情绪。 我们认为历史文化类博物馆中多媒体展陈的成功实现应基于对“科技、艺术、文化”的深刻理解和融合之上。 1、科技——这是支撑文化多样性深入发展的动力。每一次科技进步不仅促进商业的发展,更影响了人类的生活方式,带来艺术与文化的繁荣。照相机、留声机、汽车、飞机、电话、计算机等技术产品的发明,改变了生活的进程,信息技术的飞速发展更带来丰富多彩的现代文明。 2、艺术——这是引领科技向着更高境界迈进的精灵。艺术是感性的,科技是理性的,但二者并非泾渭分明。作为人类智慧的不同表达方式,艺术与科技在创意之源上却是相通的。艺术澎湃着人类的激情,科技则闪耀着理性的光辉。艺术与科技的结合,产生了千姿百态的人类文化,推动社会向理想之国发展。 3、文化——这是凝聚一个民族悠久历史与灿烂文明的瑰宝。科技与艺术在人类发展的长河中交相辉映。文化的发展推动着科技的前进,筛选着艺术的优劣; 文化的特异又赋予科技和艺术以丰富的个性,使之在历史的陶冶中不断地创新;文化的传承从人类的心灵深处解读着科技和艺术的理性与激情。 展览体验、探索、猎奇的诉求,提升了参观的兴趣。特点在于:拥有历史发展脉络;有较完整的、可引申的人、物、事和环境,不囿于文物自身;需要综合运用各方面相关学科的知识、成果;主要面向普识层受众;需要具有体验性、趣味性。不同之处在于:可资运用的文物存量对比悬殊;时间、空间跨度存在差异;院史展览中的事件、人物前后承接关系更加紧密;具有不同的临场感和现实感。 二达成目标 树立目标是任何的核心,所有手段的应用、步骤的安排、进程的推进都是围绕着目标而进行的。南京博物院在改建中多媒体展览陈列所要达到的目标是: 1、直接效果——体验式的历史社会、自然环境的复原,新奇而深刻的参观效果。对于受众而言,这是直接的感受。在江苏省至今还没有一座融历史社会文化、历史自然环境于展览一体的博物馆,更多的是类似南京博物院艺术馆展览那样的以文物本体为主的艺术类展览,这类展览割裂了文物与历史文化各类因素的连接,与自然环境的关系表述更是无从谈起,使受众无法获取对历史社会、自然环境的完整认知,它面对的有效受众是对艺术、收藏、考古标型器有兴趣或有研究的人。 2、社会效益——南博在信息时代的全新实践,借助网络南博对社会的广泛影响。在改造、新建的场馆中以多媒体技术充分展现历史文化的发生、发展和南博的辉煌历程,同时借助网络将展览推向社会,如通过网站、“身边的博物馆”项目将其引入社会的各个层面。由此充分实践数字博物馆的理论,形成“形象亮点、新闻热点和关注焦点”。 3、经济效益——树立形象、创立品牌,带动衍生产品的开发,构建娱乐休闲空间。通过多媒体展览推出元素统一、贯彻各个环节的代言形象,逐步创立南博自有品牌,开发涉及纪念、知识、趣味、游戏类产品,拓展营收空间。以服务理念建立博物馆公众工作思维,利用多媒体技术、网络技术、自动化控制技术包装、管理各类公共空间,形成新型的市民高层次休闲娱乐场所。 三、设计总体规划 这是整个展览顺利实施、并达成总体目标的纲领性文件,多媒体展览陈列的规划、设计、实施在总体规划的精神引领下,从思路、目标、技术、实施、维护、发展等多方面更加细致地予以延伸阐述。 展览总体规划涉及历史学、文保科技、信息技术、公众心理学、行为科学、陈列艺术、文学等诸多学科,是综合学术实力的集中体现,它指导着展览在各个方面的设计、实施、利用和扩展。 1、方案设计要求构思新颖、风格独特,布局合理; 2、学校将向应提供学校校史展览提纲,设计方案要体现学校历史性和文化性; 3、校史陈列馆设在学校的具体位置,可现场勘察,确定设计方案; 4、设计方案需注明制作工艺、使用材料等; 5、陈列馆为永久性布展设计,要预留布展空间,为今后校史的后续发展留出一定的空间; 四、展陈内容脚本(信息的解读) 这是展览得以工程化地、顺利地、可控地实施的基础,并直接决定着展览的内容定位、深度、广度等各种表象因素。博物馆的展陈内容脚本犹如电影分镜头剧本,在对欲表达对象充分理解、深入探究的基础上,组织展品、技术手段、艺术表现形式等元素,以线性参观方式主要通过视觉等人类感官来传递远古的历史信息。 脚本的形成过程首先是对藏品所蕴涵的信息的解读过程,透过藏品本身融会贯通地串连起各种历史元素,再以条分理析、深入浅出、趣味昂然的方式表现出来。多媒体展览陈列部分是依照展陈内容脚本而得出的,它更具体地描述了展览内容在形式的表现方式、科学技术在展览内容上的应用考量。作为历史文化类的展览,我们认为多媒体技术的应用不能脱离展陈内容、抢夺历史文化主、干扰受众的参观思维和行为,不能成为纯粹展示技术本身的“技术秀”。 五、展陈形式设计 展陈形式设计是展览得以按流畅易读、一般公共美感认知而展开的重要一环。多媒体展陈设计无论是从动态场景构建、多媒体展台设置,还是从应用界面设计等方面来说,都与展陈形式设计密切相关。多媒体展陈的应用依赖于大量的技术手段和设备,这类设备承载、传递着表象信息和控制信息两大类,即前台设备和后 台设备。前台设备直接面向受众,它和周边展陈装置的衔接、过渡是展陈形式设计的重要组成部分。在追求“大形无影、大音无声”的多媒体展陈效果中,这种形式设计力求巧妙、自然,技术应用与内容表现达到无缝融合,使受众在参观过程中没有技术手段应用的突兀感,能在不知不觉中进入多媒体技术所表达的展览环境中。 历史文化类的多媒体展陈在设计过程中需要充分展陈内容脚本和展陈形式设计,确定多媒体技术应用的部分,合理选用技术手段,最大限度隐藏后台设备,并将前台设备和周边环境尽量融合到一起。 1、总体设计方案,包括设计思想、总体结构和布局等及效果图; 2、展版的形式、色调、构图等及效果图; 3、展橱、展柜、展台的形式及效果图; 4、设备及材料一览表(含所有材料); 5、施工图设计费; 六、群体参观环境 这是存在于实体校史馆、博物馆展厅之中的、在可控状态下的,与展品实体、数据相结合的,汇聚音视频、信息技术、自控技术的线性动态展示环境。 在校史馆、博物馆建设施工中,存在于实体展厅的最主要的展陈是历史文化类和院史展览,其中若干大型场景复原类多媒体展览将调动多种技术手段,通过对历史片断多方位、还原性的表现来传递趋近于史实的信息。在这种群体参观环境中,集体行为的一致性是第一要素,缺乏互动能力,在与受众的界面上,重点是表达简洁、有冲击力、行为安全,在后台技术界面上,重点是自动化程度高、维护成本低、可调整性强。 总之,多媒体展览陈列已日益成为校史馆、博物馆展览重要的组成部分,只有对展览的内容具有深刻的文化理解、对多媒体技术具有熟练的驾驭能力、领会展陈设计人员的艺术创意,综合分析影响展览的各类外部因素,才能使多媒体展陈和整体展览相得益彰地融合在一起,促进受众的参与、理解和思考。