烙画传奇木板上的奇妙物语

烙画传奇木板上的奇妙物语 顶峰助力微营销 02/99713.html 烙画艺术由来已久，古时便有在竹制的笔杆、笔筒、筷子、烟袋杆等物件上烙各种图案，以增饰物的典雅质朴之美。不过，这种技艺在中国北方较为盛行，在重庆却鲜为人知。所以，作为重庆唯一一位烙画工艺美术大师，张明志这20年多来的坚持，其中的辛酸只有他才知道。不过，他更愿意回想那些开心时刻，比如拿着烙铁在木板上作画时;又比如，那些老重庆的记忆被他用烙刻的方式珍藏下来时„„ 无师自通自学烙画 在渝中区七星岗金汤街，63岁的张明志从工具箱中拿出一把烙铁，插上电源，将木板摆在旧沙发上。一会儿，烙铁发出一股灼人的热气，张明志操起滚烫的烙铁在木板上划过，留下一条条粗细不一、错落有致的线条。一个小时后，一条龙的雏形就显现在了木板上。 “刚开始用烙铁在木板上画画时，我根本不知道这就叫烙画。”张明志告诉本刊记者，第一次与烙画接触是1983年。当时，他就职于一家饮食装潢设计单位。有一次，为宜宾五粮液做装潢，张明志突发奇想，用烙铁在木板上烙出了一些简单的花纹作装饰，没想到，竟然得到了对方的极力赞誉。“当时我就想，如果能将更精美的画作烙在木板上，一定相当精彩。” 随后，张明志查阅了许多关于烙画的资料。“烙画，也叫烫画，用一根烧红了的铁钎子，在木板、树皮、葫芦、丝绸、木质家具，甚至宣纸上烫出各种人物、花卉等图案。”张明志说，“烙画在汉代就有，最初是给马的身上留下标记，后来有人才开始涂抹出图案，题材也扩大到山水和人物。”张明志越看越喜欢，决定学习这种有些冷门的作画方式。 没有老师，没有教材，张明志的烙画基本上是无师自通。各种型号的烙铁作画时的性能，密度不同的木板下笔时的轻重，烙画颜色的层次渐变„„他逐一进行实验和总结。他说:“创作烙画，光有扎实的绘画基本功还不够，还要摸清楚木板与烙铁的个性，没有一两年时间是不行的。” 走街串巷，记录老重庆20年 张明志从小就酷爱画画，上小学时，常在课堂上偷偷临摹小人，为此，常常被老师“请”出教室。也是从小学开始，画画成了他最大的兴趣，一有空就会拿起画笔，随手画下生活中印象深刻的场景。工作后，基于对画画的热爱，张明志考入了北碚职工大学学习美术，通过4年的专业学习，打下了坚实的素描和色彩基础，以及造型能力。那时，他就画了不少速写、水粉、油画、画和装饰画，1988年经四川省职称评定小组评定为“室内装饰工艺美术师”。如果就此走下去，他或许可以有不错的前途和不菲的收入。 1993年，张明志已经升为公司部经理，可是痴迷烙画的他，却做了一个令人难以理解的决定:辞职。当时，40多岁的他是家里的顶梁柱，孩子的学费、家里的开支，都是无法回避的问题。“我就是这样一个脾气，决定了的事，一定要做。” 辞去公职后的张明志，在很长一段时间里都陷入深深的沉思之中。中国作为偌大一个文明古国，有许多历史和民间民俗文化都没有人研究和记录，尤其是重庆，关注的人少之又少。他说:“自己好歹也是画了半辈子画的人，在重庆工艺美术和民间艺术的历史上，应该留下自己的记载和作品。”在北京， 早已有人在抢救四合院和胡同;在上海，已有人画出了《人间百态图》;在成都，也有民间民俗的画册出版;甚至在昆明，也有画家出版了《吊脚楼》„„难道重庆就没有人来做这些事吗,难道重庆就只有火锅和美女吗,历史的责任感催促他去填补这些空白。 怀着这样单纯而又有些“野心”的想法，张明志便一头扎进了那前景未卜的征途中。每天天不亮，张明志就背着画具和相机，带着水壶和干粮，不分春夏秋冬，走街串巷，深入重庆少数民族聚居的边城山寨和古镇，与乡民攀谈，了解远去的历史和民间艺术，记下了许多第一手资料，画了不少速写景观和人物风景。有一次，他在黄山画完抗战遗址的速写稿后，天色已暗，在下山的路上，由于精力不济，一脚迈出跌落山腰，他忍着剧痛，捡了根树枝当拐杖，一瘸一拐摸下山，回到家后，再也站立不起，直至两月后才基本康复。 正是靠着这样的执着，张志明创作出了《洪崖洞旧貌》、《黄葛古道》、《根》、《老街》、《三峡纤夫》、《二十年代朝天门》、《故乡》、《重庆民居》、《重庆吊脚楼》等一系列表现老重庆、充满诗情画意与乡愁的烙画精品。“许多人说重庆缺文化，事实绝非如此。老重庆的美，是隐藏在老街小巷里的”，张明志说。 功夫不负有心人，2007年，张明志被评为重庆市工艺美术大师;2008年，张明志获得了高级工艺美术大师的称号;2014年，烙画入选重庆市第四批非物质文化遗产名录，张明志也成为重庆烙画的指定传承人。 因艺术之名而坚持 当下，烙画在全国其它省市如河南、山东、北京、安徽、黑龙江、福建、湖北、云南发展较好，而重庆相对落后。如今，还有好多人连烙画是怎么回事都不知道，作为重庆首位也是唯一一位烙画工艺美术大师，张明志认为重庆的烙画有极大的上升空间。 就目前的现状来看，基本上还是以商业运作方式为主，题材还是以花草鱼虫、飞禽走兽、古代山水、帝王仕女居多，且大都是模仿，或作一些简单的拼凑。正是烙画作者不愿进行艺术作品的深入研究和创新，大师数量又少，所以重庆的烙画才在全国名声不显。以作坊式进行操作，以低价出售，数量取胜盈利，这是大多数从事工艺美术的人群常常选择的一条路，而张明志却一直坚守着烙画的艺术之路，或许艺术家和艺术匠人的区别也在于此。 他想把重庆的烙画做得更好一些，更有艺术价值和收藏价值。要做到这一点，首先要求作品必须是原创。所以张明志家中摆放的烙画作品，大都是老重庆人熟悉的市井风情画面。如卖灯草的、卖烧腊的、卖火锅、卖针头麻线的、剃头的、修脚的、补锅补伞的、收废品的小贩形象，或是与小伙伴下河游泳路过的河街、吊脚楼、老城墙、石板路，以及他20年来不断走街串巷见到的老重庆生活景象。 烙画在构图上主要出自中国画，在用笔上也力求表现水墨的气韵生动。所不同的是，烙画在构图上要求简明，层次清晰，因此只能做远、中、近三景处理，尽量避免层次搭接。“相比于水墨画的清晰淡雅，烙画更能表现一种朦胧的意蕴。”张明志在谈及烙画与国画的区别时说，“所以，创作烙画时，选用理想的板材作画，可称得上事半功倍。” 至于理想的板材，要从木材的纹理说起。纹理千变万化，有的木纹似大海浪涛;有的似湖水碧波荡漾;有的似烟云缭绕、云霞彩练;有的似沙漠荒滩;有的像奇峰峻岭;有的则如层层梯田„„充分利用木纹的自然纹理和色调鲜明变化，除了增加木纹效果，有时只需在木板的左下角用电烙铁略烫几笔表现出近景，利用木板中间较深的天然彩和纹理，就可制成一幅层次丰富的山水画。有些木板的色泽不一致或有树疤等残缺，一般会影响画面的美观，但经过巧妙地处理，使之藏于画中，或利用它使之形象化，可化腐朽为神奇，创作出别有情趣的烙画作品。 为使重庆烙画的技艺达到更高层次，几十年来，张明志经历过无数次失败，终于研究出烙画的多种新技法，大大增强了烙画的艺术表现力，使作品达到了意想不到的效果。粗到树皮、山石，细到秀发、丝袜、薄纱，无所不能。 让重庆烙画名扬四海 “我创作烙画不是为了拿出去卖”，问及烙画的市场价格，张明志如是说道。“烙画的售价不低，精致的画作能卖到数千元甚至上万元。像我现在正在创作的这一幅《龙腾马跃》，要卖的话肯定要十几万的价格。”但烙画的制作周期长，一幅画往往需要几个月才能完工。“画出来的作品都是我的心血，怎么舍得卖。” 有一次，一位意大利人偶然看见了张明志的烙画，托朋友找到他家，希望买下他创作的烙画《江雾》。张明志很犹豫，这幅画是自己最喜欢的画作之一，一直留在身边，准备有机会办画展时用的。虽然老外一再恳求，考虑再三，张明志最后还是选择了拒绝。 “办画展是我唯一的愿望”，张明志说。作画的人都希望能得到观赏者共鸣，而最直接的方式就是举办一次画展。张明志的想法是，“把自己珍藏的百多幅烙画作品展示出来，让更多人知道重庆烙画技艺也不差，重庆也有烙画大师”，他信心满满地憧憬着。 顶峰助力微营销