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电影《毕业生》分析

2018-01-18 50页 doc 1MB 61阅读

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电影《毕业生》分析电影《毕业生》分析 《毕业生》全面分析 电影《毕业生》是美国导演迈克?尼科尔斯的一部成功之作,电影的导演手法是很成功的,因此拿到了奥斯卡中很多人都梦寐以求的最佳导演奖。该电影同时包揽了奥斯卡的五项大奖,迈克?尼科尔斯也因此出名。 1967年,电影《毕业生》诞生,当时美国社会极为动荡不安,政治危机频频发生,社会思潮此起彼伏,社会运动风云激荡,诸如肯尼迪遇刺,古巴危机,黑人民权运动,妇女解放运动,反越战等,整个社会矛盾空前激化。在这种情况下,美国青年一代出现严重的信仰危机,所谓的“美国梦”纷纷破碎,生活压抑,沉闷,缺乏目标,...
电影《毕业生》分析
电影《毕业生》分析 《毕业生》全面分析 电影《毕业生》是美国导演迈克?尼科尔斯的一部成功之作,电影的导演手法是很成功的,因此拿到了奥斯卡中很多人都梦寐以求的最佳导演奖。该电影同时包揽了奥斯卡的五项大奖,迈克?尼科尔斯也因此出名。 1967年,电影《毕业生》诞生,当时美国社会极为动荡不安,政治危机频频发生,社会思潮此起彼伏,社会运动风云激荡,诸如肯尼迪遇刺,古巴危机,黑人民权运动,妇女解放运动,反越战等,整个社会矛盾空前激化。在这种情况下,美国青年一代出现严重的信仰危机,所谓的“美国梦”纷纷破碎,生活压抑,沉闷,缺乏目标,感到未来没有希望和前途。 电影主人公本杰明是一个前途辉煌的年轻人,他出身显赫,年轻气盛,但却在毕业后迷失了人生方向,并由此产生了一段畸形爱情。这部电影揭示了当时美国社会所带给人民的彷徨和迷茫,尤其是给年轻一代的困惑。一个刚步出大学校门的社会新鲜人,面对众人口中所谓的美好前程,他只感到一片茫然,之后他陷入了一个已婚妇人的温柔网,后来又爱上她的女儿。这是那个时代的悲哀。 影片还体现了青年人的成长及对成年人社会的奋起反抗,体现的是初出茅庐的年轻人怎样去战胜迷茫,怎样冲破成年人社会所设立的桎梏。本片的基调是喜剧的,但是主确实沉重且严肃的,正是在这种“严肃的搞笑”下,影片体现了一种辛辣的讽刺感,让这种讽刺力度得到了增加。 这是影片开头,这个镜头是本杰明毫无表情的茫然的脸部特写,并不能完全看清楚,只能看到头的后方是一片白色,但却并不能分辨出这是哪里。 这个镜头是以本杰明的脸为定点向外拉,在不断延伸的过程中可以看清这里是飞机机舱,机上乘务员画外音告知飞机即将降落。从而交代了事件的地点,从而说明了本杰明刚刚大学归来。 这个镜头是本杰明的侧面中景,人物靠画面右边,左面是巨大的空白,表达的是本杰明下飞机后穿越走廊,他没有自己走路,而是选择了自动传输电梯,站在上面一动不动,任由传输带把他带走,因为对于未来他的内心没有方向,所以只好任由带动,随波逐流,表现她的迷失,消极与被动。眼睛盯着前方,神情与第一个画面中的本杰明一样,十分木然,这里也表明了他毕业后迷茫的特征。而且他是面向左方的,左方是一种不确定的意思,因而也揭示了本杰明的心态。 此时《sound of silence》的旋律响起,在没有旁白以及对白的情况下,该曲成了解读本内心情感的一把钥匙。这里本杰明的表现一切如歌中所唱的那样,此时的他没有回家的喜悦,没有对未来的憧憬,而是对未来充满迷茫以及困惑。这里的音乐把本杰明毕业后彷徨无助、沮丧的心境巧妙地从音符中表露出来。而且在影片中每当本杰明的心里产生震撼时,音乐就会适时地响起。 这个画面是本杰明的皮箱,它也在自动传输带上,运动方向,进度以及构图都与上一个镜头里的本杰明几乎一致。将本杰明的皮箱采用与他同样的镜头处理,把人与物类比,导演隐喻性地强化了本杰明的茫然心境,十分精妙。 (1) (2) 这两个画面中(1)是在拐角处皮箱被本杰明拿起来,(2)是本 杰明提着皮箱走进熙攘的人群。 这个镜头是远景,本杰明从机场大厅里面出来,微笑着与接他的人相会。这是隔着玻璃拍摄的,玻璃代表一种隔阂,这里的意思是,本杰明马上就要进入社会了,但是他与社会还存在一定的差距,有一定的隔阂。 这是影片正式开始的第一个镜头,是本杰明的脸部正面特写,依然是神情发呆,而画面中光从右面打来,能看清他的右边脸,他的左边脸部处于阴影中,背景是比较明亮的鱼缸,实际上这里的鱼缸是本杰明的处境体现,他就像父母养在鱼缸中的鱼,只是供亲朋好友们来观赏、来称赞,用来展示中产阶级浮云般的成功与充实。实际上,鱼 缸中的鱼纵然再美丽,鱼缸布置得再奢华,也终究是一个大人们划出的框架,不可逾越也不可摆脱。这是本杰明以独自躲在小屋里的方式表达了他与外面喧闹环境的格格不入,而这种格格不入的背后,是他初入社会时内心的恐惧所致。 此时,本杰明父亲进来,光线大亮,本杰明的轮廓也清晰起来。 (1) (2) 这两张画面是本杰明与父亲对话,在与父亲的对话中,本杰明 说:“I guess about my future.”这是一个刚刚毕业的大学毕业生对自己未来的担忧以及迷茫。而当他父亲问他想怎么样时,他也只是说:“Different.(与众不同)”, 可以看出他对未来目标的模糊与不确定,成人世界的制式化缺乏独特性与创造性,是本杰明迷茫,躲避与恐惧的真正原因。 这四个画面是本杰明随着父母下楼后,刚到楼梯口就被两个人热情叫住,然后在过道口被一中老年男人拦住,后来在转身上楼时,在楼梯口被两个中老年妇女从背后抓住衣领给拽回来,同时在楼梯上一高大男人又叫住本杰明,之后把他带到外面单独谈。就在这么短短的一段时间里,就有四组人与其交谈,这个镜头的人物调度、构图很有意思,本杰明被迫下楼后,导演在一个镜头里让本杰明连续被四组不同的人问候,赞扬,建议,纠缠,而且用的都是卡在脖子上的特写镜头,这都使本杰明感觉应付不过来,不知所措,同时表明了这些都压 得本杰明喘不过起来。 这两个画面是很多无关紧要的人做着虚伪的赞美与夸奖,看起来给人拥挤感和压迫感。但是本杰明依然面无表情,他知道这种夸赞只不过是这些大人的社交词罢了。而他确实已经晕头转向只能听人使唤,这也体现了他的无奈与顺从。 这个画面是本杰明在应付一个不重要的人,因此在构图上,导演没有给他正脸,而且本杰明也是背对镜头,只有一个背。而在画面的右边给的是罗宾逊太太的正面,这表明了罗宾逊太太此时是重要的,也同时为她后面的出场奠定了基础。 这个画面是本杰明迅速跑回自己的卧室,这也表明了他对于这种场合的不适应,他选择了逃离来掩饰自己的迷茫心态。 这是本杰明仓皇回到自己楼上的房间,关上门后大大出了一口气。门外和门内属于两个不同的世界,本杰明在大人的世界不能适应,而且给人压迫感,让他感觉压抑,只有躲回自己的小屋这个小世界。 这两个画面是本杰明回到卧室后透过窗户看外面的情景,第一个是从外面看本杰明的场景,第二个是透过本杰明的肩看外面的世界。从外面看,本杰明就像处于一个牢笼中,而透过本杰明肩膀看,外面也是一个更大的牢笼。同时两个世界是隔着玻璃的,他们是有隔阂的。 这个画面是本杰明再次看着鱼缸里的鱼,犹如看着自己,表面上是自由的,其实依然存在束缚。他的父母已经为他安排好了未来,只要按照成人设定的游戏实行,那他的前途肯定是美好的,但是这与他想要“与众不同”背道而驰。因此从鱼缸穿过去拍他的脸,脸上的表情孤单而落寞。 这是罗宾逊太太的闯入,本杰明与她的初次交锋。罗宾逊太太属 于大人世界的,与他不是一个世界。这个画面是透过鱼缸拍摄的,这反映的是他们的相识是错误的,是不真实的。 罗宾逊太太是成人世界的代表,在这两个画面之前,本杰明与罗宾逊太太已经有了一些对话,从罗宾逊太太的行为以及话语中,已经可以看出成人世界的虚假。而这两张画面是罗宾逊太太要本杰明送他回家,本杰明刚开始还是推迟,但最终还是没有能够成功,他没有丝毫的抵抗能力,完完全全被罗宾逊太太掌控,他最终还是会掉进成人世界所设定的“陷阱”。第一张画面是罗宾逊太太把钥匙扔进鱼缸,第二张画面是本杰明从鱼缸中把钥匙捡出来。这里罗宾逊太太扔进鱼缸的钥匙,就像钓鱼的诱饵一样,预示着接下来本杰明会掉进罗宾逊太太的温柔陷阱。 这两个画面是本杰明送罗宾逊太太回到家后,屋外罗宾逊太太利用一系列借口骗本杰明进入家里。第一个画面中有一盏灯亮着,此时的光正好烘托了罗宾逊太太在勾引本杰明的气氛。而在第二个画面中 灯依然存在,此时的意思依然是烘托气氛。 在这张画面中,本杰明一次次的提出要走,体现了他还是不能正视成人的世界,这里本杰明背对镜头,代表这时并不是出自他本意,而罗宾逊太太正对镜头,她对本杰明的引诱已经开始了。 这四个画面分别是罗宾逊太太只按自己的行事,让本杰明等她丈夫回来之后再离开,不由分说把酒差不多是扔给本杰明,抽烟时往本杰明脸上喷烟,放音乐等等,这一系列动作,都体现本杰明的被动以及罗宾逊太太的强势。 这三个画面是两个人聊天,罗宾逊太太问本杰明对她怎么看,说自己酗酒,并告知丈夫要很晚才会回来。罗宾逊太太故意暴露自己酗酒与丈夫不会马上回家,这些都充分表明了罗宾逊太太对本杰明的引诱。导演这部分戏时,双方位置的设计很精彩。二人聊天,罗宾逊太太坐在吧台的凳子上,位置很高,对本杰明有一种居高临下的俯视感,这正是二人当时心理优劣势的反映。 这三个画面是当本杰明对罗宾逊太太的引诱提出质疑,惶恐不安地在屋里踱步,镜头画面上,本杰明在前景,但黑乎乎的几乎看不清,而且背对镜头,只是一个背影;中远景是正面坐着的罗宾逊太太,是画面的焦点,微笑、抽烟、泰然的看着紧张的本杰明。尽管本杰明左右移动,但导演给他的画面一直是不清楚的后脑勺,而且总是以罗宾逊太太为移动的轴心,罗宾逊太太始终清晰地出现在画面左边与右边视觉的中心,很好地揭示了罗宾逊太太的主导地位。 这个画面是本杰明的正面,中景位置,但是,前景却是罗宾逊太太大腿与小腿的大特写。而且,在构图上,大小腿弯曲形成一个巨大框架,将本杰明牢牢固定在框架里。在这里,性感的诱惑和罗宾逊太太对本杰明的完全控制完全表露出来了。这里罗宾逊太太的表现与她先前的辩解联系在一起,则是那么的具有讽刺意味,直指她的虚伪和狡猾,也从侧面反映了本杰明的单纯和成人世界的虚伪。 这里是本杰明为看罗宾逊太太女儿伊莱恩的画像而上楼,这是在伊莱恩的卧室,罗宾逊太太叫他帮忙拉内衣拉链,在她不容反抗的气势下,本杰明半推半就照做了。在这三张画面中除了两个主人公外,还一直有伊莱恩的画像,罗宾逊太太在这里引诱本杰明,相当于女儿就在旁边看着,这是多么的讽刺,同时也反映了三个人之间的关系,为后面事情的发展奠定基础。 这几个画面是罗宾逊太太让本杰明帮她把包拿上来,这一段戏在楼梯上将进行,摄影机机位放在伊莱恩卧室门口,对着整个楼梯与下面部分客厅,本杰明在楼梯下端,罗宾逊太太在二楼右侧镜头之外的卫生间,整个过程她以画外的声音坚决要求本杰明帮他拿包上来,本杰明诚惶诚恐,一再推辞、犹豫,把包放在楼梯中间、再放到二楼楼梯口、最后出画送给一直在画面外卫生间里的罗宾逊太太,因坚持不进卫生间,罗宾逊太太叫他放在伊莱恩的房间,于是本杰明回到伊莱恩的卧室。这个镜头通过人物调度、本杰明的出色表演以及画外声音空间,把本杰明一步步被引诱走入陷阱表现得淋漓尽致。 这两个画面是本杰明走进伊莱恩的卧室,给罗宾逊太太放包,但她刚进来,罗宾逊太太就进来了。但是,她的入画却是从她的反射影像开始的。罗宾逊太太进来时,本杰明正朝向房间里面的方向,背对着房门,但从他的视角,刚好看见背后门口罗宾逊太太的裸体反射在伊莱恩的画像玻璃框上,本杰明大吃一惊。导演将罗宾逊太太的裸体投射在伊莱恩身上,有较强的讽刺性,是堕落对纯洁的侵蚀、玷污,伊莱恩和本杰明都是受害者。这个镜头隐喻了在本杰明的求爱旅途上,与罗宾逊太太的不伦关系将是最大的障碍,也是本杰明、伊莱恩及其母亲之间关系的最好体现。 这是本杰明在从画框中看到罗宾逊太太的裸体后,非常吃惊,慌忙回头,这是他一次近距离看见女人身体,从导演给他的特写表情就 可以看出他的慌张。 这几个画面都表现了本杰明在看见女人身体后的慌张,导演在表现他的慌乱的同时,着重强调了面对如此强烈诱惑他又忍不住要看的心理状态,除穿插几个快速反打罗宾逊太太裸体特写镜头外,镜头始终对着本杰明,男主角通过一双眼睛快速的上下移动非常生动地演绎了当时想看又不敢看、不看又忍不住的本杰明。 这两个画面是在听到罗宾逊先生的车声后,迅速从楼上跑下来,坐在一楼酒吧凳子上,不时发出紧张的声音,他的紧张可以充分看出来,摄影师利用声画蒙太奇的声画合一这一结合方式来展现内心的躁 动不安,非常形象生动。第一个画面是他跑下楼,他是虚的,一直到跑近了才由虚变实,这说明在这个过程中,他的思路也在一点一点的清晰,想着该如何应对这复杂的局面。 这是罗宾逊先生在与本杰明进行交谈,谈到本杰明的茫然,以及罗宾逊先生对本杰明的看法,这些都表明了本杰明对未来的茫然。 这个画面前景是罗宾逊太太,而且是实景,本杰明和罗宾逊先生处于背景中,而且还是虚景。这里罗宾逊先生对本杰明说:“你就是一个很有魅力的男人。”这句话其实是罗宾逊太太心里的外话。 这几幅画面是本杰明21岁生日的时候,父母又为他安排了一次聚会,参加者都是父母的朋友,应该是与第一次毕业庆祝会大致相同的人,一个由中老年人组成的成人世界。地点在游泳池边,本杰明给大家表演潜水。 在等本杰明出来的过程中,他的父亲有一段较长的表演,他反反复复、来来回回跑,一会儿凑近镜头与来宾说笑,一会儿又去催促本 杰明赶紧出来,对优秀的儿子充满得意。导演的处理是,摄影机机位不变,景别不变,只让演员来回折腾,变换声音说话,近距离微仰拍摄,使得他就像在演戏,而且是滑稽的独角戏。但本杰明迟迟不肯出来,害怕这样的场面。 这三个画面是门打开,踟蹰半天不出来的本杰明一身潜水服出现在来宾与观众面前,他全身重重包裹,走路吃力,像一个可笑的外星人。此时的画面是多么的滑稽,这体现了本杰明完全被成人世界控制的生活模式。 这一组画面是躲在潜水服里以潜水镜观看的本杰明的视角。他的 父母在喋喋不休地对着潜水镜也就是本杰明说着什么,但是导演让他 们没有声音,只看见嘴巴夸张的闭合,动作夸张,表情里没有儿子生日所应有的喜悦,像在吵架,更像是在盛气凌人的教训、指点本杰明。 这两个画面是依然是从站在潜水镜的本杰明的角度,本杰明的父母和周围的一些人都在注视着本杰明,他们就像在观看一个滑稽的小丑表演。而且此时大人世界和本杰明的世界是分开的。透过他的视角看这个“大人世界”,已经扭曲变形,也正是这个浮华的“大人世界”的本质。 这一组画面是本杰明迈着沉重的步伐,喘着粗气,一步一步地走进游泳池镜头,此时依然是潜水镜里本杰明的视角,透过潜水镜他看到水波时而荡漾时而汹涌。显然,导演在这里要表达本杰明即将面对社会时的心理状态,那游泳池与水是社会的象征,浪涛汹涌则表现了社会的险恶,是本杰明对社会产生恐惧的内心幻觉。 本杰明想从水里出来,但是被父亲的手按了下去,游泳池只有他一个人,在水上面却是“大人世界”,此时水面将他和大人世界分开,他走不上去,他只有向下沉。同时父亲把他按下来,表明了他始终受着大人的控制与压制。 这一组画面是本杰明慢慢下沉,离镜头越来越远,最后沉入深深的海底。尽管本杰明将自己遮的严严实实,想缩进一个安全的地方,但是现实却将他赶下水去,大人们始终控制着他,这让他感到无可奈何,在昏昏沉沉中,他被动的扎进社会洪流,沉落其间。 这一组画面是在本杰明沉向水底的时候,下一场景的声音预先进入画面,是本杰明约会罗宾逊太太的电话,然后就出现本杰明在电话亭给罗宾逊太太打电话的画面。导演这样处理,以声音先期连接,暗示了上下场景密切的关系,游泳池潜水段落成为本杰明下一步与罗宾逊太太偷情的铺垫,象征他将走进现实。 这是在本杰明准备开门进入泰福饭店的时候,一队打扮入时的老年人从狭窄的门里出来。本杰明正准备进去,可又有几个年轻人进去。从他为他们开门的动作以及神情中看出他十分胆怯,好像一个格格不入的人。本杰明把那种传神的细腻的感觉表现的非常到位。 这两张画面是本杰明装作若无其事的晃来晃去,泰富酒店的服务生误以为他是来参加辛格曼先生的派对。从这个角度拍摄,显然是把本杰明放在一个狭小的空间,给他一种压迫感,面对着酒店的服务生,好像是在回答老师提问的问题一样 ,因而充分显示他的紧张。 这两幅画面是去参加辛格曼先生的派对,这是站在服务生的角度拍摄的,丝毫没有半点社会经验的本杰明,虽然长着一副青年男子俊朗的脸蛋,穿着合身的西装却感觉一身的不自在,恰好是他稚嫩心理与成年外表鲜明的写照,这也表明了他的不自然。 这是本杰明在等待着罗宾逊太太的到来,他招手示意服务员,但服务员对他没有看到,没有理睬。本杰明便不再继续呼唤。这些都是他初进社会的不适应,同时体现了他的社会经验不足,胆怯心理。 在等待着罗宾逊太太的本杰明,看上去就像一个孩子,不知道如何是好。此时的画面在他面前有一盏有着微弱的光的灯。而且这盏灯是红色的,这里与本杰明的衣服以及背景颜色有着鲜明的对比,这里的红色是社会的浮华的一种展示,这也与本杰明与之不符对比。 这两幅画面是透过桌子上的玻璃拍摄本杰明和罗宾逊太太,这表明的是他们的关系是不真实的,是不会维持太久的,因为两个人之间有阻隔。 这里是服务员看不到本杰明,而罗宾逊太太对这一切都已经轻车熟路,这里也是一个鲜明的对比,罗宾逊太太的老练与本杰明的没有经验作对比,罗宾逊太太是大人世界的代表,这里体现的是本杰明受着大人世界的控制。而且这幅画面构图也很到位,两个主人公处在和画面的三分线上,让观众一目了然。 这六幅画面是订房间时,告诉管理员只有一个人把第一张写着真 名的纸放入口袋,重新填了个假名,管理员要帮他拿行李,他坚决推 辞,说自己能行。这些细节都是为了展示本杰明的没有经验与紧张。 这是本杰明在订好房间后,虽然罗宾逊太太就在旁边不远处,却怕别人看见,于是打电话通知;电话通知时,说了一大堆,却忘了告诉最重要的消息——房间号,说明他十分害怕、谨慎、胆小又单纯,同时也体现了大人世界的浮华。 这是本杰明刻意告诉管理员自己已经取好了自己的行李——一把牙刷。这个小细节也再次表明了本杰明的紧张与不安。 本杰明在向自己定好的房间走来,这里摄像机定在他预定好的房间——568房间门口,本杰明从远处走过来,长长的空空的走廊里就只有本杰明一个人,体现了他内心的空虚。 这四幅画面是本杰明进房间后,本杰明首先是将所有的百叶窗帘关严,不透一点光,整个屋子只有卫生间亮着。本杰明的这些行为充分表明了他极其害怕被人发现的心里,同时表明了他内心的惶恐与不 安。 这是罗宾逊太太进屋,顺手开了房灯,本杰明留在门口将门反锁,然后又把房灯关了。他们两个人的心理状态截然相反,罗宾逊太太对这种行为已经见怪不怪,而本杰明却是第一次,他还是充满害怕。 这是本杰明急切地去吻罗宾逊太太,吻前特意轻了轻嗓子;而这时罗宾逊太太嘴里正吸进一口烟,她面无表情屏住气,眼睛向上翻看别处,直到吻完之后才将烟长长地吐出来。这里将本杰明的稚嫩与罗宾逊太太的老练、漠然、玩世不恭进行了对比,对比反差强烈,充满了讽刺。 这两幅画面是罗宾逊太太脱去外套,本杰明忍不住伸手握住她的胸部,手只是僵硬的放在上面,木讷的站着一动不动。而她却无动于衷的挫着刚脱下来的衣服。本杰明痛苦的用头撞墙,对自己的行为感到羞愧。这里表现的是罗宾逊太太对这种事的漠然,和本杰明对此种行为的自责,整个房间弥漫着一种紧张,矛盾,木讷的气氛。 这一组画面是罗宾逊太太问他是不是没有经验时,本杰明紧张的否认,这体现了本杰明的紧张与惶恐。在罗宾逊太太的刺激下,本杰明终于投降,从而出现了第三幅画面,导演没有直接展示他们两个人发生关系,而是通过一张黑幕,展现两个人发生了关系,本杰明彻底被罗宾逊太太控制住。 这一组画面是游泳池水波光粼粼,本杰明躺在水上慵懒休闲,之后上岸、穿白色衬衣、准备进屋。此时音乐响起,是本杰明在与罗宾逊太太发生关系后,他的堕落日子开始了,略带伤感的曲调配合着本杰明麻木的表情和孤独的身影,本杰明迷失自我的灰暗心境就在这忧郁的低吟浅唱中被传神地表达出来。 这一组画面是上身着白衬衫的本杰明推开门进屋,躺床上,罗宾逊太太为之解衣、抚摸。这是从游泳池转到幽会的宾馆房间的转场。导演运用一系列的蒙太奇镜头,因为他的生活是单调乏味的除了在家中游泳就是去酒店与罗宾逊太太偷情。这里梦幻般的蒙太奇表现了本 杰明迷茫与空虚的生活。 这一组画面是本杰明脸部特写,神情不变,拍摄角度不变,镜头拉开,本杰明起身去关门,门外是父母在用餐,之后回去继续躺在床上。这是在父母家自己房间里,这里完成了本杰明从酒店到家里的转场。这里的一系列的蒙太奇跟上面一样,都体现了他生活的空虚。 这一组画面首先本杰明特写,镜头拉开,本杰明躺在床上,罗宾 逊太太从床前走过、穿衣服、离去。这又是从家里转切回酒店房间。 这些都是他这段时间的生活写照。 这一组画面首先本杰明抽烟特写,镜头拉开,从金鱼缸及墙上装饰可以看出是在家里,这是从酒店到自己家的转场,在自己家房间,本杰明起床,穿短裤,披浴巾,出房间;接一个过渡镜头,本杰明穿过家中过道,母亲看着他走向游泳池、跳进水中。本杰明就经常在幽会的房间,父母家自己的房间,家里游泳池这三个场景中徘徊。导演通过自己娴熟的技巧在三者之间自由转换,产生了极好的艺术效果。 这一组画面是本杰明在游泳池里从水里游过来,然后跃向水上皮垫床。第三个画面则转切成宾馆幽会房间,本杰明趴在罗宾逊太太身上,就像刚刚从水里跳上去的。这一组画面完成了从本杰明家中游泳池到酒店房间的转场,转场是那么自然。 这是本杰明正趴在罗宾逊太太身上,然后画外父亲声音响起,本杰明回头。这正好又与下个画面联系在一起,为完成下面的转场奠定基础。 这是从酒店转场到本杰明家的游泳池,父亲在询问他的生活状况,他的父亲严厉的问道“你对自己的未来有什么打算,”时,他被刺眼的阳光弄得睁不开双眼,现实的问题对他来说是那么的棘手,而他只能在不停地游泳及偷情中去逃避,表明了他对未来感到茫然。 这几组画面,导演采用相似的角度、景别、运动方向进行拍摄,依据本杰明相同神情的脸部特写、同一动作的连续性等,不仅将不同场景自然流畅地剪接在一起,而且非常巧妙地揭示了人物的生活状态与精神世界。对本杰明而言,他的全部生活就是与罗宾逊太太幽会、游泳晒太阳、躺在家里自己的房间发呆。在忧伤音乐的映衬下,本杰明生活的无聊、偷情的沉沦、未来的茫然变成一种刻骨铭心的迷惘。 这幅画面是罗宾逊夫妇来到本杰明家里,本杰明仰头看着这四个人,而那四个大人低头俯视本杰明。这个画面把本杰明与大人世界分开,看上去本杰明一直在受着大人世界的压迫,而且阳光刺眼,这让本杰明更加的迷茫与不安。 这个画面是本杰明母亲在询问他晚上为何很晚回来,当问到他是否在约会时,本杰明的刮胡刀不经意间把手指刮破了,这是本杰明心虚的表现。此时手指上的鲜血是红色的,红色很有冲击力,代表了本杰明此时的心境。 这两幅画面中,第一幅是本杰明母亲要离开,本杰明要其等等,而第二幅画面开始第一句话也是等一等好吗,这两句话是相关联的,体现了画面间的连接性,这是导演的处理手法很到位。 这一组画面是本杰明又在酒店与罗宾逊太太偷情,欢娱之间,本杰明想要与罗宾逊太太谈理想谈艺术,得到的自然只是嘲笑。他们两个人是没有共同语言没有共同的话题的。但是这时候他不再满足只是成为罗宾逊太太的玩偶,企图与其进行一些感情上的交流,但是,年龄的隔阂与价值观的不同只能让这些成为徒劳。 这一组画面是罗宾逊太太不让本杰明和她女儿约会,字面意思是本杰明配不上伊莱恩,但是在成人世界的游戏规则中,如果一个人已经和母亲有了性关系,当然就不能和女儿有关系了,这就是大家约定俗成的伦理观念。但是对于本杰明这样的年轻人来讲,规则是一定要真,没有虚伪。这里体现了大人世界与青年世界的两种观念是矛盾的。 这两个画面是罗宾逊太太与本杰明的对话,导演安排本杰明处于镜头中的弱势地位——背光处,而罗宾逊太太始终正对镜头,体现着成人世界的游戏规则,也体现了青年人在成年人面前的弱小。在罗宾逊太太的逼迫下,本杰明又退缩了,因此答应了她不会追求伊莱恩。 这是本杰明一家在游泳池的对话,“那我只好约他们一家人周四来吃晚饭。”本杰明听完母亲的这句话后,切到本杰明从充气垫子上滑下,潜入了水中,这说明本杰明试图去寻找内心的平静。 这是罗宾逊太太不让本杰明和伊莱恩约会,但是本杰明还是来了,这里采用的是叠画,第一幅画面还没有完全消失,第二幅画面就出现了,这里说明了本杰明穿梭于她们母女之间。 这一组画面是本杰明和伊莱恩第一次约会,刚开始本杰明试着用成人世界的对话模式和伊莱恩交谈。当伊莱恩问他“你是不是讨厌我”时,本杰明故作轻松的说不是。但当看到她的眼泪时,真情开始浮现,此时成人世界的虚假对话模式也就完全抛开脑后了。这充分说明了成人世界不适合他们,青年世界的真诚与成人世界的虚假有了鲜明的对比。 这幅画面是本杰明和伊莱恩去喝酒,但地点是泰富酒店,这让本杰明很是紧张,因此开车开错了跑道。这幅画面的构图充分证明了这一点,本杰明开的是一辆红色的车,背景是绿色,红色与绿色是相差极大的有冲突的两种颜色,给人以强大的视觉冲击力,也激化了矛盾。 这两幅画面是本杰明初次见到伊莱恩后就喜欢上了她,两颗年轻的心碰撞出了爱情的火花,本杰明无法抗拒,当青春,朝气,清纯的伊莱恩出现后,堕落的本杰明看到了曾经的自己,迸发出热烈的真正的爱情,也让他进一步的坚定了奋起反抗的决心。 这一组画面是是在一个大雨之日,雨预示着冲突的来临,而此时罗宾逊太太的出现让本杰明不要再和伊莱恩见面,让矛盾冲突更加激化。此时导演给我们设置了悬念,因为我们不知道罗宾逊太太威胁本杰明是处于一个保护女儿的角度还是站在本杰明是属于她的立场,这里给观众设下一个疑问。但是,在爱情神奇力量的支撑下,本杰明脱胎换骨,犹如获得了新生,一改过去的怯弱,软弱,变得勇敢而坚定,决心开始新的生活,宁愿冒着失去心爱姑娘的危险也不肯再继续那不伦之情。于是,他与罗宾逊太太决绝。冒着大雨决定向伊莱恩坦白。 这一组画面是本杰明向伊莱恩做坦白,伊莱恩终于知道了本杰明和母亲的不伦恋情。体现这一剧情的镜头也很巧妙,本杰明在伊莱恩的房间中,而罗宾逊太太则在门口,伊莱恩夹在他们中间,当她看了看本杰明,又看了看房间外罗宾逊太太羞愧的表情,对伊莱恩的脸部镜头由虚焦渐渐变实,由模糊逐渐显出清晰,这勾勒出了伊莱恩的震惊。一个镜头的虚焦与实焦变换就成功的体现了伊莱恩对那个已婚女人的不确定以及猜测,对事实真相的清楚过程。她在悲痛中同本杰明断绝了关系。 这个画面是在伊莱恩知道真相后,与本杰明断绝关系,此时的本杰明不再是以前那种软弱,任人宰割,他现在已经开始反抗。他毅然决然的与罗宾逊太太也断绝了关系。这是沮丧的罗宾逊太太目光斜视地说到:“Goodbye, BenJamin. ”,说完后,摄影师用拉镜头,展现出两个曾经相好的人由近及远,再即将形同陌路的变化关系。这勾起作为观众的我们无穷联想,感同身受。这样取景是表明本杰明在与过去与罗宾逊太太的关系做一个了断。 这个画面是当本杰明和罗宾逊太太的事情被伊莱恩知道后,争吵之后伊莱恩不再理本杰明,本杰明又回到自己的房间,趴在鱼缸前。此时音乐再次响起,本杰明真正认识到了自己是爱伊莱恩的。音乐所要表达的是伊莱恩的冷漠与本杰明的无可奈何。 这是本杰明透过汽车后视镜看到的伊莱恩的缩影,这是利用借物取景,这里不是简简单单的用镜子,而是做了变形。因为镜中的人都是不真实的,此时伊莱恩已经对本杰明断绝关系,他们现在是没有交集的。 这是本杰明毅然决定要娶伊莱恩,要不顾一切的去追求她,他这时真正的明确了自己的目标,真正的不再迷茫,他真正的成熟,真正的“毕业”了。从他此时的表情中可以看出他的坚决。 这一组画面是本杰明不顾一切的去伯克莱大学找伊莱恩,他此时的心情完全用他高速行驶的红色的跑车来象征了。这辆红色的跑车,像一团火炬在高速路上行驶,隐喻了本杰明心中难以遏制的热情与追 求,快速切换的各种角度所拍摄的飞驰画面,极赋冲击力,也象征了本杰明狂野地期待马上见到伊莱恩的心。与此同时,音乐也适当的出现了。这时的音乐似乎表达了本杰明放下一块心病后的释怀,虽然伊莱恩和他的未来渺茫得紧,但他要去试试。这里有一个从近景到全景的片段,大约有40秒钟长,摄影机的位置的固定的,先用长焦捕捉到本杰明驾驶的红色小车,然后跟着车摇拍,逐渐变成全景,最后看到的是旧金山海湾大桥。这个镜头几乎可以用“震撼”来形容。由于这样的镜头不完全是叙事性的过渡,而带着很强的主观抒情色彩。 这是在伯克莱大学,先是近景拍摄,本杰明一个人坐在喷泉池的边上(池水很清澈),旁边有飘扬的不很明显的美国国旗,整个镜头所表现的能够外伸至天空的视角。大学校园内,人顿时一下多了起来。此时音乐还在继续,对于重新开始的本杰明来说,他已不能停 止自己的脚步,对迷蒙中的他来说,伊莱恩就是希望,就是未来,他必须抓住这个机会。音乐把他的心境适合的表达出来。 这是以本杰明的视角拍摄的,他只能在一个狭小的缝隙里看着伊莱恩,他选择的是默默跟随,默默等待着。 这一组画面是本杰明跟随者伊莱恩。这时音乐以纯音乐形式出现,伊莱恩走在校园的路上,音乐冉冉响起。本杰明则暗地里跟着她,并在车上追赶上她,但伊莱恩这次却是去和一个叫卡尔的男生约会。这里的音乐表达的是一种突出主题的作用。 这是本杰明追伊莱恩到动物园,伊莱恩和卡尔去约会了,这时音乐又响起,旋律简单而沉寂,表达的是本杰明内心的忧伤失落。 这一组画面是在动物园,本杰明眼睁睁看着伊莱恩和卡尔挽肩离去,留下本杰明在那里痛苦、孤独,是失落,是失望。紧接着,连接到第一个空镜头,两只大猩猩依偎在一起,温馨而甜蜜。然后镜头马上转到本杰明的脸部,导演没有给这时的本杰明增加旁白,而是切换到第二个空镜头:一只大猩猩独自坐在假山上抠鼻子,一脸无奈和孤寂,仿佛是本杰明此时内心真实写照。两个镜头相对比,反映出主人公的心理变化,用作象征和隐喻。而身边孤单的猩猩,则是对他当此时的心境的一种戏谑的比喻。 这是本杰明在阳台上看着伊莱恩越跑远远,导演采用这样拍摄,是本杰明的心里体现,因为他对他们两个人的未来不确定。 这是本杰明想要伊莱恩跟他结婚,在伊莱恩的正课、体育课上对她死缠烂打。本杰明的这些行为都充分表明了他现在的执着,有了明 确的目标,不再迷茫。 本杰明回到家后,看到罗宾逊先生竟然在这里,吓了一跳。这个画面中罗宾逊先生在前景中,但是是虚的,而本杰明在背景中,但却是实景,这样处理体现了本杰明的受到惊吓的心理。 这是对罗宾逊先生和本杰明的处理,在罗宾逊先生的脸上有光,而本杰明处于黑暗之中。因为本杰明对罗宾逊先生是存在愧疚的,他感觉对不起罗宾逊先生。这样处理充分展现了他们的心理强弱。 这个画面是罗宾逊先生不要让本杰明再烦伊莱恩。在这个画面中,罗宾逊先生就像是一个魔鬼,是他心里的外话。 这是本杰明着急着打电话,要房东给他换零钱。从他们所的位置上看出他们的身份卑贱,强势弱势等,在这里,房东是强势的,而本杰明处于弱势地位。在房东看来,本杰明就是一个“小人”,他非常讨厌本杰明,此时的位置处理的非常到位。 这是对本杰明脸部的一个特写,画外音是伊莱恩已经离开了学校,这样一个大特写把本杰明那种惊讶,着急淋漓尽致的表现出来。 这一组镜头是本杰明开车去找伊莱恩,在途中,本杰明的车速很快,而导演没有只通过车本身的速度来说明本杰明此时焦急的,迫切 想见到伊莱恩的心情,他要车速更快一些,于是用了这样两个镜头,第一个镜头:本杰明红色的汽车从远处急速驶来,镜头没有随着汽车移动,固定拍摄;紧接着就是第二个镜头:红色汽车从镜头位置向远处疾驶而去,此时的镜头依然是固定的。这两个镜头的衔接速度也是很快的,导演的这种方法很好的表现了本杰明的车速,同时也从一方面衬托出本杰明当时焦急的心情。 这是本杰明开车去伊莱恩的结婚典礼上,这个画面中只能看到本杰明的一双眼睛,直视前方,形容他的目标确定,同时他的眼睛望着右方,右方代表希望,表明他这次去找伊莱恩是有希望的,他们的未来是有希望的。 这两个画面是本杰明开车去找伊莱恩,机位是架在车子后方,可以看到本杰明的帽子被风吹起来,可见他的车速之快。同时这也给观众留下想象的空间,对于本杰明的面部表情就靠大家去想象了。 这两个画面本杰明不知道婚礼地点,打电话在询问。从他的动作表明了他的着急。而且在打电话时,暗示卡尔的父亲也是一名医生,而且在之前说到卡尔也是医生,可见卡尔也是被大人世界控制的。在影片中处处体现这种大人世界的控制观。 这是本杰明得到婚礼的地点后,迅速开车要离开,但是,这里的服务员说了一句:“不需要加点油吗,”这句话为本杰明后来的车没油奠定基础。 这是本杰明开车去伊莱恩结婚典礼的路上时音乐的速度是很快的,从侧面烘托出班开车时的速度,而不巧的是在路上本杰明的汽车没油了,汽车的速度逐渐慢了下来,此时音乐的速度也随着汽车的速度而改变,车停了音乐也随即停了。 这是在汽车没油之后,本杰明跑着去婚礼现场,从侧面可以看出来本杰明的速度是很快的,第二幅画面是机位固定,正面拍摄本杰明的跑步,但是不能看出他的速度,觉得这段路很漫长,同时也表现了 本杰明那种着急见伊莱恩却见不到的心情,体现了他来见伊莱恩这条路的曲折。 这两幅画面本杰明在教堂的2楼,站立姿势犹如被束缚的耶稣。这样拍摄体现了本杰明就像被固定了,被束缚住。第一幅画面中右下角是罗宾逊太太(她在画面中占的部分较多),这里仍然体现了她的主导地位。 这是在本杰明来到婚礼现场之后,导演在这里采取的是对伊莱恩的父母以及未婚夫的脸部进行特写,他们的嘴脸都是扭曲的,他们以前那种虚伪表情都尽情释放出来了,体现了他们对本杰明的痛恨。他们也不再伪装,大人世界的那种观念彻底表现出来了。 在伊莱恩用尽全身力气之前,我们看到一个特写,有好长时间对准伊莱恩脸部表情,针对她最开始的惊讶,犹豫,再到她不顾父母反对,离开新郎身边冲向本本杰明,大喊本杰明的名字,声音震撼,表明了她把以前那种压迫感都通过这一喊释放出来了。 这是本杰明在同罗宾逊先生作斗争,他现在勇于反抗,在他有了明确之后,他就不在迷茫,充满斗志,不在受着大人世界的束缚。 这是本杰明拉着伊莱恩出来了,他用白色十字架木板挡住了礼堂的门,这充满了讽刺的意味。 、 这是本杰明拉着伊莱恩冲出了教堂,冲出了众人的阻拦,这相当于他们对大人世界的反抗,走出了束缚。 这是本杰明拉着伊莱恩上了一辆大巴车,车上的人用奇怪的眼神望着他们两个人,体现了他们对本杰明和伊莱恩行为的不理解。 这是本杰明成功获得了爱情,但是,坐在大巴车上,在激烈的抗争与短暂的兴奋之后,本杰明的神情又陷入了茫然,二人默默无语,一言不发,眼睛直直地看着前方一个莫名的空洞的地方,本杰明的脸上继续写满了前路的茫然无边,内心的矛盾与恐惧不安逐渐涌现,意味着另外一种迷惘与不安的开始,一个刚毕业的大学生对于生活的不 知所措和心中理想的遥遥无期。这里,导演以极为客观的精神,表现了青年的现实处境。当他们携手踏上真爱之旅时,《寂静之声》再一次响起,配合着画面中本杰明兴奋坚毅的神情,此时,这首发人深省的歌曲分明成了本杰明的心灵之声,他坚定的决心也在这轻灵透彻的歌声中变得异常清晰:他要冲破那黑暗之夜,他要触动那寂静之声。他的爆发和义无反顾让人感受到青春的热情、自信与无畏,那青春的力量使人对未来充满了期待与遐想。该曲在这里的巧妙配合使影片的结尾富有深意,影片的主题也由此得以升华。而且,这首音乐也与开头的音乐达到了首尾呼应的效果。 结尾,大巴车载着他们越走越远,不知道方向和目的,驶向他们不可预测的未来,他们的未来不确定,不知道会怎样,这给观众留下一个想象的空间。 这部电影,最大的特色就是反应年轻一代的迷惘,整部电影都笼罩在深沉抑郁的气氛当中,其中的主题曲《The sound of silence》更是与本片相得益彰。而这部电影给我们当代马上就要毕业的大学生一个警示,给予我们的震撼不可言喻,同时也告诫我们对未来充满希望,不要迷茫,应敢于抗争,勇于面对,向着我们的目标前进。 我们每个人都有追求幸福的权利,应为此尽自己最大的努力。在 面对未来的时候,我们不要被诱惑所迷惑,要耐得住寂寞,勇敢的面 对属于我们的未来,对我们的未来要有信心。
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