四款经典红木家具，演绎文明古国专属魅力

四款经典红木家具，演绎文明古国专属魅力 当“中国风”勾起人们的怀旧情结，召唤出国人对传统美学的热情，越来越多的人热衷于用红木家具装点居室，营造古色古香的居家氛围。有人说，经典红木家具有三宗“魅”:造型之魅、工艺之魅和材质之魅。喜爱中式家具的中国人，多数是传统情结使然，这种情趣随着年龄和阅历的增长而越来越浓。笔者大胆抛砖引玉，在众多红木家具类型中，挑选了自认为较经典的四款，与大家交流分享。 圈椅——被公认世界设计第一的椅具 圈椅，以其结构简单、结实、舒适，线条流畅、和谐、优美著称。两千年以来，中外设计的所有椅具中，被古今全世界家具设计师公认为设计第一的椅具，就是中国的圈椅。 图为明黄花梨螭纹圈椅，现藏北京故宫博物院 以明代的黄花梨螭纹圈椅为例，此椅弧形椅圈自搭脑伸向两侧，通过后边柱向前顺势而下形成扶手。背板稍向后弯曲，形成背倾角，板满雕双螭纹。席心座面，座面下装壸门卷口，雕卷草纹。实为圈椅之典范。 图为友联为家仿古圈椅 现代人占尽天时优势，能总结前人之经验，综合各朝代佳作之优点，以此圈椅为例，笔者之粗见，认为其设计较符合明式家具的简洁流畅和清代家具华丽大气的特点，颇具圈椅“君子坦荡荡”之气韵，款式极其雅致。 一代圈椅，璀璨天成，集明清两朝椅具之大成。德国的包豪斯简洁设计风格源于明代圈椅，现代各类后现代椅子设计的灵感来自明代圈椅，不少人甚至认为没有一款椅子能超越它。 屏风——将典雅华丽演绎到极致 与圈椅相比，屏风多了一份华丽，风格更为丰富。屏风的手法有浮雕、透雕、彩绘、镶嵌等，能把山水花鸟、飞禽走兽、民俗风情、神州传说、金石墨宝、男女人物等图案鬼斧神工般移植在屏风上。且屏风制作工艺要求更为全面，这使其成为世人为之惊叹的一大亮点。 图为清代紫檀嵌玉石花图围屏，上等小叶紫檀制作而成，柜体三面深雕嵌玉石花图围屏。古人将这样的清丽优美屏风置于室内，即便门窗紧闭依旧能欣赏满园春色，清新雅 致之境，可见一斑。 人们对屏风之美情有独钟，而屏风的功能，除了挡风、障蔽视线和分割空间之外，还是威严和权势的象征。清代象征王权统治的皇宫座屏风，是清代家具中的大器，其宏大气度和精湛工艺，充分显示了皇家的特殊审美情趣。 图为清代紫檀雕云龙纹嵌玉石座屏风，现藏于北京故宫中。 由于现今居室条件的限制，许多喜爱屏风的人也只能选购纯装饰作用的小插屏，放置于桌案上，装点居室环境，以添置一番古典情趣。 多宝格——千年灿烂文化的缩影 古人曾说，“园无石不秀，室无格不雅。”其中的“格”，指的就是多宝格。据推测，多宝格开始出现是在清朝雍正年间，为清代最有特色的一种摆放古董的家具。它主要有两大功能用途:一是具有室内装饰功能，置一件多宝格，摆几件古玩或工艺品，无疑会增加室内的文化味;另一个功能是用它当隔断，既有品位，又有实用性。 多宝格变化多端，格子可依据制作者的设计灵感和木材本身分列得生动明快。现代人对多宝格的运用则更为自由大胆，色调有时更趋于统一深沉。这款为居室量身定做的多宝格，就在将多宝格的两个用途运用得巧妙自然的基础上，糅合些许现代元素，显得别有风味。 然而保留古典本色的多宝格对于热爱红木文化的人们来讲却更具吸引力，不管室内装修是什么风格，摆一件这样工艺精湛，材质优良的仿古多宝格，便能让居室陡生空灵儒雅的韵味。 鼓凳——妙趣横生的居室亮点 妙趣横生的红木鼓凳，也是中国古人奇思妙想的闪亮一笔。古典家具，一般都是方形，屋里会让人感觉呆板缺少变化，而一个圆形的家具，便使陈设上富于变化，给人以十分舒服视觉。 王世襄先生的《明式家具珍赏》中有这一款鼓凳，紫檀的架子，青花的坐面，瓷板与凳子面贴合的严丝合缝，整体感觉清新明快，雅致大方。 这对鼓凳上下牙板做成对称的披肩式造型，四腿的壮实与双线海棠形装饰棂格形成对比，使人觉得既稳重又清秀。 图为友联为家的仿古鼓凳和茶皇台的组合 这组古风韵味极浓的鼓凳造型十分夺目，加上独具匠心的细致雕琢，与红木茶皇台自然结合后，居室别有一番意趣。 中国的古典家具，特别是明清红木家具世界闻名，影响深远。作为华夏灿烂文明的一处缩影，红木家具更是以三宗“魅”为世人所狂热，将中华几千年文明的魅力演绎得淋漓尽致。以上笔者浅见，请多赐教。