师生共引吭情真声更美——听王宪林和他的男高音学生音乐会有感

一 演艺术 lR锣钉燃 师生共引吭情真声更美 ——听“王宪林和他的男高音学生音乐会”有感 口田玉斌 n，、07年6月20日晚上，中央音乐学院音乐厅掌声和欢呼声阵 况到底如何?从这个意义上讲，这场音乐会具有一定的学术性。听 ‘V阵，气氛十分热烈。这里正在进行的是“王宪林和他的男高音 了全场音乐会后，我认为在以上几个方面都是可圈可点的，是成功 的，堪称是一场高水平的音乐会。 后，曾先后两次约我聆听他在北 学生音乐会”。王宪林教授自1993年回国任教于中央音乐学院 我印象比较深的是这场音乐会给了我一种满足感。这其中很 京举办的个人独唱音乐会，但由于 我当时公务在身都无法如愿。此次有机会听到他和他的四位男高 重要的原因是在作品选择上，歌唱家们都注意选择了既具有很高 技术难度，又都是人们耳熟能详的作品。比如许昌演唱的歌剧<军 音学生许昌、李想、肖大可及刘宇的音乐会，使我既领略到了王宪 中女郎》选曲《朋友，在这欢乐的节日里>和歌剧《绣花女>选曲 林教授个人演唱的风采，同时又看到了他在声乐教学上所取得的 成果。 <冰凉的小手>，这两首咏叹调在技术上可谓是男高音的尖端作 这场音乐会突出的特点是男高音的声乐专场。学习声乐的人 品。他在演唱那首有九个High C的<朋友，在这欢乐的节日里> C之后还加进了一个High 都知道，在各种声乐表演形式中，男高音独唱是最受欢迎的一个品 时，在最后一个High D的延长音;本 歌剧《微笑国土>选曲《你是我的,切》这首歌技术难度并不是 来 种，然而男高音在技术上又是相对比较难训练的一个声部。正因为 如此，这场演出吸引了很多首都声乐界的人士，其中不乏声乐界重 很 大，但他在最后翻了个高八度结束在降High D上，这样就更 了演唱的难度，他的演唱却给人一种举重若轻、游刃有余之增加 量级的人物。大家都想看看他们唱些什么，是怎么唱的以及唱得如 宇演唱的歌剧《托斯卡>选曲《奇妙的和谐>和肖大可演唱感。刘 何?除此之外，当然也想了解一下王宪林教授在教男高音方面的情 的歌剧 40尺氏(ib舡鼢，壶说 f万方数据 表演艺术l Performance <卡门>选曲<花之歌>，王宪林教授演唱的《那就是我》和刘宇演 字难的人做出了诠释。这场音乐会在体现美感方面还有一点要说 到，在音乐会中间穿插了两段二重唱，即由女高音邱明与许昌演唱 唱的<我像雪花天上来>这两首中国作品等，从技术角度讲都是有 的歌剧《绣花女》选曲《爱的二重唱》和女高音马欢欢与刘宇演唱 相当难度的。包括在加演曲目中他们一起演唱的歌剧《弄臣》选曲 <女人善变>和歌剧《图兰朵》选曲《今夜无人入睡》等，都是男高 的歌剧《风流寡妇》选曲《心潮澎湃》。这两段是歌剧二重唱中的 精美之作，旋律优美动听，感情真挚动人，他们完成得也不错，为音 音的经典曲目，没有纯熟的技术作为保证是难以胜任的。然而他们 不仅出色地完成了这些作品，而且仅就声音而言，在音响上使人感 乐会增添了色彩。 到满足，我相信人们听了他们的演唱之后都会有,种一饱耳福之 纵观整场音乐会男高音们的表现，可以看出王宪林教授在男 高音教学方面是下了功夫的。也可以看出他教男高音的理念和追 感，会觉得很过瘾。作为男高音专场音乐会能有这样的效果，在我 求。按声乐界的传统说法，男高音的黄金时代是在40岁左右，那看来这便是成功的标志之一。 在这个年龄段唱出这样的声音感觉，相信他们的将来会更好。 种美感。么 听这场音乐会的另一点感受，是整场音乐会自始至终给人一 最近我观看了几场其它演出，总觉得不能令人满意，留下的遗 这种美感除了源自于这些作品的一度创作，包括著名指挥 憾多多。然而，听了这场音乐会后仍然有意犹未尽之感。当然，这场 家俞峰指挥的乐队的默契配合和气氛的烘托之外，演唱者的二度 创作更是不可或缺的。学习美声的人一般都比较注重声音和技术， 音乐会也并非是完美无缺。细微之处不必求全，从大的方面讲，我 认为在作品选择上包括在声音的运用上，有些作品略有些偏大、偏 在音乐表现方面有时不够重视或比较欠缺。但是在这场音乐会中， 重。尤其是年轻演员更要注意这个问，尽量不要过早地演唱那些 每个人的演唱在音乐表现上都比较投入，尤其是在演唱歌剧作品 难度很大的作品，更不要选择那些不适合自己声音类型的作品。比时，都比较注重人物思想感情的刻画。这方面王宪林教授演唱的 <那就是我>、<负心人>和歌剧《露易莎?米勒》选曲<多么宁静如肖大可演唱的那首《花之歌》，本来他的音色很好，但是由于声 的夜晚)可谓情真意切，表现出他对作品的深刻理解和深厚的艺 音运用有些过重，所以到后面的高音时便显得有些力不从心，失去 了漂亮的音色。再如刘宇演唱的《奇妙的和谐》虽然完成得不错， 术修养。李想演唱的<你不要哭泣》和《悲伤>这两首歌也比较尽 情。人们从他们演绎这些作品的喜、怒、哀、乐中得到了美的享受。 但我认为在他这个年龄还是多唱些抒情类型的作品比较稳妥。另 除此之外，他们的音色之美也给人们留下了深刻的印象。众所周 外，我觉得在作品选择上，整场音乐会歌剧作品略微偏多。全场音 乐会包括加演曲目共十七首，其中歌剧选曲占了十一首，如果有几 知，男高音之所以受到人们的喜爱和欢迎，很重要的原因是这个声 首外国艺术歌曲会显得更全面、更丰富。当然这些并无伤大雅。令 部的音色非常迷人。这场音乐会的五位男高音尽管程度不同，但是 人钦佩的是王宪林作为中央音乐学院声乐教授、硕士研究生导师， 有一个共同的特点，就是声音的面罩感很强。正是这种声音的高位 在十分繁忙的教学的岗位上仍然能坚持演唱，而且经常举办独唱 置，才使得他们的声音大都具有高亢、明亮、富有金属光泽和穿透 音乐会，其精神非常难得。尤其是作为这场音乐会的者和组织 力，并且又都比较松弛、圆润。这种富有磁性的音色给人一种沁人者，他所付出的艰辛是可想而知的。略觉遗憾的是他的第一首歌剧 肺腑之感。还有一点我比较看重，即每位歌唱家的歌唱状态松弛自 选曲最后的高音出现了一点儿纰漏，听得出来是因为疲劳所致。大 然，不虚张声势，无矫揉造作之感。无论是体态和面部表情还是在 家也为之捏把汗，但在后面的几首歌中，他又把状态调整了过来， 表演上都力求自然。人们会从中感受到:他们的演唱既有技术但又 越唱越好，充分展示了他丰富的演唱经验和技术水平。 现得比较突 不留有任何技术痕迹，这是一种很高的艺术追求。许昌在这方面表 自从退休后，我经常参加中央音乐学院声歌系的一些学术活 出，虽然他演唱的几首作品都很难，但是他的演唱表现 动，给我的感觉是这里的学术气氛十分浓厚。这其中不无像王宪林 出很强的自信感，人们不必为他提心吊胆。犹如行云流水般的演唱 教授这样一批“海归派”学子的功劳，他们已经成为中央音乐学院 不仅体现了技术上的纯熟，同样也会给人们留下一种美感。 谈到歌唱艺术的美感不能不提到吐字。学习声乐的人都会有 声乐教学的中坚。当然，我们也能从中看到这个学院的领导和老一 代声乐家们重视人才和海纳百川的胸怀!我从毕业至今离开学校 这样的体会:解决好吐字与声音的关系，使二者之间非但互不干 扰，而且能做到相辅相成;既能做到字正腔圆、吐字清楚自然，又能 已整整四十年，如今看到学校的巨大变化，特别是看到这里人才济 济、人才辈出，由衷地为母校感到骄傲和自豪! 到的。而这场音乐做到字中有情并赋予美感，没有良好的基本功做保证也是难于做 会中的五位歌唱家，都以自己的演唱为此做出了 田玉斌 中国合唱协会理事长、原中国歌剧舞剧院院长 注解。他们用原文演唱的作品不仅做到了清晰、自如、流畅，而且较 好地体现了作品的风格。另外，他们演唱的三首中国歌，即由肖大 (责任编辑张萌)可和李想共同演唱的<共和国之恋>、刘宇演唱的《我像雪花天上 来>和王宪林教授演唱的<那就是我>，更是为某些认为中国歌吐 万方数据