[业务]室内空间构图

[业务]室内空间构图 室内空间构图 一、构图要素 1、点 在话语中，点是一个停顿符号，在视觉艺术中，点是最小的组成单位。它最具向心力，也是最不确切的形。当人们认为沙漠是沙的海洋的，它其实由点组成。这些点组成了浩大的、暴雨般的沙流，创造了震憾人心的力量。它的作用显而易见。 ? 点的属性 理论上讲，点的轨迹构成线、线的密集形成面。数千年前，人们就已经找到这种几何形的外形特征，并且用它来组成各种生活用品及其图案。发展至今，以点为基础的那些几何造型，正因其丰富的联想、巧妙的构思、强烈的视觉效果受到人们喜爱。将它们运用于空间和界面，已成为一个重要的装饰手段。 让我们来看两个有关点的现象:首先，点的大小与形状可以改变。外上，点可以是最小的元素形式，虽然这样说不一定准确。其次，点可以扩展，变成一个面。稍不留意，它就充满了(整个相对缩小的)背景面。所以我们要考虑到:点与背景的关系。即我们所说的“点”的大小比例;它的大小比例与空间环境中其它物体的关系。如果一条非常细的线与点并置，点的面貌也可以以面的方式反映出来。所以，点是以多种形态存在的。而且，同样的点，不同的组合及形态，能给人以多种不同的视觉心理感受。 ? 单独的点具有向心性和强烈的注目性。 ? 两个大小不同且相隔一定距离的点，给人以张力感、连续感。当我们视线反复于二点之间时，给人以“线”的感觉。 ? 两个大小不同并隔一定距离的点，我们的视觉首先集中于大点，然后移向并集中于小点。点愈小凝聚力愈强。 ? 三个以上并相隔一定距离的点，我们的视线会来回于各点之间，而产生“面”的感觉。点的个数越多，点与点之间的距离越短，“面”的感觉越中。 ? 在各种排列中，依线排列的点，形成“线”的感觉;依据一定的规律，作大小或分组重复排列的点，给人以节奏感;依大小序列作渐变排列的点，给人以韵律感;而依点的大小间隔的疏密作渐变排列的点，给人以方向感和方位感。事实上，“点”的形态不止是一个小圆点，它可以是圆形，也可以是方形、三角形、菱形或其它不规则的造型，要对它作任何界定都不可能。作为视觉无素的点与面的区人，并不依赖于量度，而依赖于比较。但它终究是“点”，它的基本特征是细小的，给人具象的停顿之感。由此看来，以不同面貌出现的点，具有千变万化的面貌，“死”的点成为了“活”的生命，它在室内空间环境中显得举足轻重。 ? 点在空间环境中的运用 空间环境中处处可见“点”的存在。一方面，家具和实物体，如一部电话、一瓶香水或者一点灯光是“点”;另一方面，在界面中，点得到比其它艺术形式更多的重合结果——它既是空间转角的角点，又是这些面的起点。面直接引出点并由点向外延伸。空间中点的位置，决定了各界面的位置。这还不包括各种动态的点。室内每一个构成点的元素，就其本身来说，都是一个微小的世界。它的位置相对稳固，既不偏向水平方向，也不偏向垂直方向，甚至不带有一点向前和向后的趋势。作为者，在作界面划分时，同样可以接内在的和外在的两种方式来考虑。外在而言，每一个点都是一个元素;而对于内在，则不是点的本身，而活跃其 中的内在张力才是元素。这种内在张力，才是元素。这种内在张力，也是每一种元素和材料按照视觉规律进行不同配置的结果，由此产生出不同的设计风格。如吊灯、桌面的蜡烛在空间中都以点的状态存在。独立的点，或者说独立的实物体，提神、跳跃、节奏感强。它们的位置可以不固定，只以各自的形态出现在平衡和点缀的地方，创造和调节室内气氛。这里的点都具有性格和表情，或通过造型或通过色调，所形成的形象形象语言，让我们产生共鸣，领悟其中丰富的内涵。再看空间转角的角点。室内的角点稳定地、科学地静止在那里，形成均衡、稳定的可视空间。它既确定距离，也决定造型，并且完成空间与空间的衔接。平衡的布局，空灵的区域，人们所生活和休息的空间范围被界定下来。空间，这个物理学视作的充实体，为以后的设计提供了最基本的场所。灯光的投影产生出了动态的点，同时，图中以点的伸展所产生的线，较之单一的线条更加丰富而有变化。这时点的特征有所降低，被点连成的线产生出了富于装饰性的韵律，界面装饰形成了节奏被调节出来。而当点按大小依次排列扩张开时，面出现了。这个特别的装饰层面，既丰富了表现手法，又恰到好处地增加了空间层次，烘托出浓郁、活泼的气氛。 1. 线条 线是点在移动中留下的轨迹。点与线，有从静到动的一步。所以，它可以称为设计的第二元素。线不仅有长短，而且有粗细。因此线也同时具有“面”的属性。它的判断，依据形象的长与宽的超特差异。空间的方向性和长度是构成线的主要特征。我们看到和感受到的线具有各种形态;长线、短线、粗线、细线、直线(包括水平线、垂直线、斜线)、曲线(几何曲线、自由曲线)等形态。它们以不同的建筑材料表现出来，给人不同感受，富有很强的心理效果和丰富的表现力。正像点一样，线也存在于视觉艺术以外的其它艺术之中。音乐里不同乐器的音高也相当于不同粗细的线:小提琴产生一种非常细的线，大提琴和单簧管是一种粗略的线;低音乐器产生出更粗的线，一直到最低调。如果说钢琴有类点乐器，管风琴或许是一种线乐器。音乐里，线提供了表现共鸣的最大仓库，而在设计中，线条确实以独特的方式发挥着作用。 ? 直线:在最简洁的形式中表现了无限的张力和方向。明确、简洁、锐利。在直线中，我们可看到三种类型的变化: ?直线最简单的形式是水平线。“平”构成了水平线的基调，所以它给我们稳定、庄重、静止、平和的意味。当水平线两端无限延长时，它富有宽调、深远的心理感应。 ?与这条线截然相反的是垂直线。它竖起正好与水平线构成直角，成为空间结构的基本框架。垂直线具有崇高与庄重的性格。它的长短直接影响面大小。这样，因为水平线和垂直线的交错、组合形成了室内大大小小的界面。 ?直线的第三类变化是斜线。它的形态界于垂直线与水平线之间，具有方向性和强烈的动感特征。斜线与斜线的碰撞，产生了具有角度的面，它们可以是 45?锐角、90?直角、135?钝角，产生出的内在感受分别有敏锐、公正、舒缓的特征。所以，直线不仅决定界面大小，也对室内界面角度的形成产生影响。 ? 曲线:与直线不同的是，它丰满、优雅、柔和、流畅。它的张力体现在“弧”。在这里，角的硬度消失，更大的柔韧力出现了，从而使有曲线加入的界面更富弹性、流畅而且亮丽。 曲线包括几何曲线和自由曲线。 ?几何曲线:如图、椭圆、抛物线、等距半径曲线等，具有节奏、比例、规整性与单纯中的和谐感，富有现代感的审美趣味，柔和、成熟、完满。 ?自由曲线:如开放曲线、波形线、螺旋线等，曲率不定。它富于变化，是极富个性的曲线。用少年的莽撞秉性和壮年自信的能力来比喻它很合适。在追求运动感和自然风格的空间时，较多地使用自由曲线。直线和曲线，它的本身是多变的。任何一种变化都对设计风格产生直接或间接的影响。长线具有持续性、速度性和时间性的运动特征;短线具有断续性、迟缓的动感;粗线厚重、迟缓;细线轻松、敏感。甚至线条本身也可作渐进或自发地增加或减弱其强度的变化，这在中国法笔法中有很好的例子。 ? 面 设计中的点、线、面如同生活中的万事万物一样，总是共同存在、相辅相成的。音乐的强弱、缓急，让我们看到一幅点的密集与疏朗的画，这就是节奏。这些节奏延伸下去，就可感到延伸游动的律线;多种乐器的合奏，会出现层次分明的、向四周扩散的场面，引起我们的共鸣。这就是艺术包含的共同性。点、线、面在音乐中通过听觉表现，在设计中则从视觉感知中得来，室内界面设计尤其如此。这是三维乃至四维空间的结合。埃菲尔铁塔向我们显示了材料和结构的完美统一。它是有分量的。在这里，线几乎取代了面，结构体上的接点和铆钉是点。它们不仅在平面上，而且在空间中。我们所说面，既包括适于室内的物质平面，也包括各种动态的界面。面和点、线一样，具有多种形态的属性。它包括: ? 几何性的面，即由数学方式构成的面。 ? 有机性的面，即由自由曲线构成的面。 ? 直线性的面，即由直线随意构成的面。 ? 偶然性的面，即偶然获得的面。 ? 不规划性的面，即由自由曲线及直线随意构成的面。 室内出现较多的是由两条水平线和两条垂直构成的方形面。由此框定了一个个相对独立却又多方连续的实体。这种元素提供了构成空间的可能性。在这样的界面上，每一个物体或装饰物必然停留在一种与背景相对固定的关系中。或左或右、或上或下，这就需要我们用心理联想的方式进行考虑，设计布置出最佳位置，将外在的视觉效果和内在的风格“培育”出来。设想在界面上出现的各种装饰物，“上”往往产生一种轻松和自由的空间效果;而“下”则显得稠密和沉着。因为“左”是远离运动和方向，所以它偏向自由，类似“上”。而“右”是一种回缩运动的方向，它偏向羁缚，类似“下”。因此在任一界面上，都有轻、重、虚、实关系。设计时在量的关系上分清主次，就不会显得平板或花;在位置关系上既相对集中，又适量穿插，就不会“散”;形的关系上，则应相互对比、呼应。按照视觉规律展开整体设计，就可取得美的形与空间。在面当中，还有一种圆形。这是最静止完美的状态。它没有任何角状的突然转折。这一类几何曲线性的面，有柔软、自由、明快的性格，整齐而富有秩序性，面的大小、虚实，给人不同的视觉感受。面积大的面，给人视觉以扩张感;面积小的面，给人的视觉以内聚感;实的面给人以量感和力度感，称为定形的面，或静态的面;虚的面，如由点或线密集构成的面，给人以轻而无量的感觉，称为不定形的面，或动态的面。任何形态的面，都以通过分割或面与面的相接、联合等方法，构成新的形态的面，呈现不同的风格。必须强调，点、线、面的空间形态不是绝对的，它们是通过比较而形成的，是相对的。一处灯亮时，给我们点的感觉;若灯光形成单向连续，我们会意识到线的存在;灯光在构成多向或交错连续时，我们看到了面。在室内空间中，不同的材料、不同的配置，空间内会形成不同的风格和特征。协调和统一的处理，是任何一种风格都应遵循的。一盏灯、一个门框，它们既有外 在呈现的外形，也是设计师手中体现内在风格的可支配和使用的元素。抽象的点、线、面及所形成的体，造型虽然具有明显的形式感，但无论哪一类方法的处理都有一个创新的过程。不同的点、不同的线、不同的面、不同的体及其相互关系可以产生个性差异的不同变化，形成各种不同的界面和空间。 ? 表现结构的面:结构外露部分形成的面。具有现代感和几何形体的美，形成吸引视线的绝对优势。如建筑的木结构顶棚或采光顶棚，及一些暴露的设施排列，其本身就体现出材质及韵律美，自然大方，体现科技。 ? 表现材质的面:各种不同的材质，体现不同的设计风格。如表现柔软质感的织物装饰、粗犷自然不加修饰的混凝土墙面、充满乡土气息的石头墙面等。 ? 表示光影的面:光影既可依附于界面，也可独立存在于空间。它既可是点状发光体的并列、连接，也可以是线状发光体的延续或通过内部技术手段使界面自身发光。顶棚的装修非常简单，但光影造成的界面形成丰富动人的装饰效果。 ? 表现层次变化的面:顶棚的高低层次，既有限定作用，也可以自然地降低或提升局部空间，增强领域感。墙面的层次，既丰富设计语言又可以从视觉上改变方向，形成空间与空间的延伸。地面和吊顶在表现层次感的同时，使视觉得以向内过渡，丰富了空间。 ? 面与面的过渡:顶棚与墙面、墙面与地面，在装修过程中用同一种材料过渡，使两个面自然衔接，形成统一与延伸，具有简洁或华丽的现代感。 ? 运用图案的面:不同材料的图案化处理是烘托气氛的良好方法。如壁画、绚丽多彩或沉稳静，既增加环境的柔和感，也给人以质感的享受;而图案生动的地毯，也可以成为室内装饰的重点;顶棚也可通过材料图案化的并置，呈现不同的形式美感。娱乐场所里出现的整块台面的图案性制作，更加突出娱乐性，成为室内吸引视线的一道风景。 ? 表现动感的面:动态的结构(如旋转楼梯)、光影的处理及特殊材质的运用，都可形成动感的面。 ? 表现倾斜的面:凹入的墙体、弧形的空间、倾斜的吊顶、灵活的悬挂体以及刻意修饰的斜面隔断，既利用空间，又丰富空间，同时也打破了我们常见方形空间的呆板，使室内显得动感十足。 ? 趣味性的面:娱乐空间、儿童居室、美容厅里常采用的手法。生动的卡通造型使儿童精品店的性质跃然眼前。 ? 开各种洞的面:这种界面处理可以形成限定度和私密性小的开敞空间。易于与外部环境交流、渗透，与周围空间相融合。也可以在小面积开洞作为装饰，如墙面和隔断的开洞丰富层次，展示现代造型。地面也可开洞，作图案灯箱设置，极富装饰性。 ? 仿自然形态的面:凭借材质，接近自然，在装修中，各种石质、木质材料及织物都可达到仿真的目的。作为调节身心的绿色环境，这是现代室内装饰的一个趋势。 ? 主题性的面:运动图片或具象的图形衬托空间性质。如绘有与音乐、流行相关的壁画的酒吧，一目了然表达主题。 ? 导向性的面:灯光的延续、空间的层次延伸，都带有导向性。 ? 绿化植被的面:在阳光充沛的空间里植物的出现别具一格而且充满生气。墙体可攀沿，隔断可垂挂，这样的绿色界面意境清幽、赏心悦目。 ? 运用虚幻手法的面:不同装饰材料的镶嵌与穿插(如镜面与墙面其它材质)，虚虚实实让人对真实产生怀疑，利用视觉完形性形成不能即刻确定的虚幻空间。 这样看来，运用、控制好界面的形式和风格，是把握整体空间的良好环节。它也是形成空间内部的决定因素。比如引进瀑布甚至阳光的自然界面可形成动态的空间;透明度大的隔断可以使小范围与周围环境形成流动空间;不到顶的隔断又可形成多个小空间;表现层次的界面则可形成下沉空间或地面空间等等。界面是物质的，装饰材料也是物质的，空间的形式既靠界面的形式也与界面表现的肌理相关;平滑的或粗糙的，抛光的或无光泽的等等。 因此，处理好了面的关系，就控制住了整体。透过千变万化的点、线、面，我们看到它们对现代人类的居住空间所产生的深远影响。但变化的形态必须统一在整体的外形中，而整体的外形必须增加内部的变化性。良好的设计，必须是一种直觉和深思熟虑的和谐统一 构图的基本法则 1、协调、统一 室内设计中的协调、统一是基本的法则之一，要把所有的设计要素和原则结合在一起，运用技术和艺术的手段去创造空间的协调和统一，各种设计要素和原则必须综合为一个有机的整体，二个要素又在各自所处的条件下为设计的主题和气氛起到相应的作用。在室内空间中过分地强调协调和统一容易导致空间气氛单调，沉闷。一个好的设计应该既不单调又不混乱;既有起伏变化，又有协调统一。 ? 例、尺度