金伟师生二胡音乐会“东成西就”（西就篇）成功举行

金伟师生二胡音乐会“东成西就”（西就篇）成功举行 金伟师生二胡音乐会“东成西就”(西就篇) 成功举行 交响一西安音乐学院(季刊) JiaoXiang—JournalofXi'anConservatoryofMusic2011年6月第30卷第2期Jtm, 2011Vo1.30No.2 的做着上行十一度下行十度的模进,从而形成一条逐渐上扬 的波浪式曲线.演奏应保持重复音型的安静均匀地流动,而 将高点与低点略微予以强调,并做出连断的变化,体现空间 距离的跨越感,总体随音型上扬稍做渐强.后四小节明显突 出下行功能,分解七和弦要求每个音之间稍有间隔,发音清 晰以体现它的动力作用. 变奏27(225—228小节):独立四小节结构成为连接与 过渡.时值逐渐由16分音符加密至32分音符,预示着高潮的 再次来临.高点与低点间用大跳音程造成空间对位效果,演 奏时应明显地间隔开,低音浑厚宽广,高音明亮清晰;连线 中的32分音符要清晰连结,以突出这种点与线之间的对比动 静关系. 变奏28(229—240小节):12,'Ix节的结构逐渐向高潮推 进,四小节为一单位,不断在I一一VI—V的骨干和弦间加 入线条装饰,而和弦也被拆解为三个层次.巴赫将四个和弦 共同包含的属音La抽取出来作为一个独立的声部从头至尾保 持不变,前四小节围绕它做以级进下行为主的单音线条模 进,接下来的四小节先做了两小节的半音下行模进,又做了 两小节的半音上行模进,并且纵向增加为双音;最后四小节 继续以双音做三次下行模进,音层的增加,变化音的频繁加 入使力量不断蓄积,高潮就要到来,力度布局可以四小节为 一 单位,做出mf_卜ff的渐强趋势;注意控制持续的音 量,以静衬动使演奏具有立体感. 变奏29(241—248小节):前四小节采用分解和弦的变 奏方式,即在骨干低音间以三音组分解和弦的连续模进构成 总体下行,细部上行的旋律起伏线,小节间用大跳音程拉开 高点与低点的空间距离,形成自然的间隔,骨干和弦转换前 插入的变化和弦带来和声功能与色彩的新鲜变换,使音乐具 有了更加向前的动力.后四小节将分解和弦的连接方式改变 成以级进为主的三音组音型模进,出现了大量重复音,因此 要使音组间稍有间隔:同样使低音突出,用宽广的运弓奏出 坚实而有共鸣的声音把四个小节连成一个整体;最后一小节 以d旋律小调音阶作为高潮的结束. 变奏30(249—257小节):主最后一次以近似原型的 "再现",总结全曲,回归本源.演奏应现更加庄严宏伟的 气势.速度与主题保持一致,力度也始终保持在强的范围. 以上是笔者对《恰空舞曲》主题及30次变奏的分析与研 究,其复调性,连断性,歌唱性,即兴性,装饰性都是演奏 它所必须面对的,该作品不愧是演奏者综合实力的"试金 石".演奏者不仅要了解作品的内在结构,还要知道巴赫是 如何将各种因素逻辑地组合起来;要有想象力,能把那些隐 藏在巴赫抽象音符后面的秩序还原为我们生活中曾体验过的 欢乐与悲伤,思索与信仰.因为在绝对的纯粹之外,巴赫的 音乐揉合了他的情感,信仰和思想.只有充分了解这一点, 演奏才可能真正贴近巴赫,揭示作品的实质. 参考文献: [1]徐孟东.2O世纪帕萨卡里亚研究【M】.北京:人民音乐 出版社.2004. [2】李哲洋.最新名曲解说全集l4?独奏曲I[z】.台 北:大陆书店出版社,1983. [3】赵晓生.钢琴演奏之道(修订本)【M】.上海:世界图 书出版公司,2004. 编辑李宝杰 枣米米米米米米米米米枣米米米米米米米米米枣米米米米米米米米米米米米米米米米米米 金伟师生二胡音乐会"东成西就"(西就篇)成功举行 ,着名二胡演奏家,秦派二胡代表人物,西安音乐学院教授金伟2011年6月26日晚 师生音乐会在西安音乐厅交响乐大厅 举行.整场音乐会充分展现了传统与现代,继承与创新的二胡演奏发展趋势. 音乐会矗:胡齐奏《欢庆节日》喜庆欢快的旋律中拉开了帷幕,此曲为金伟根据现代京剧《智取威虎山)中的间奏音乐 改编而成.接下来演奏的《流浪者之歌》《引子与回旋》《野蜂飞舞》《阳光照耀在塔什库尔干><梁祝)等均为根据中夕 小提琴占作移植的曲目,而根据美国同名歌曲改变的《美丽的梦中人》,通过二胡的演绎,展现了独特新颖的音乐魅力. <江河云梦)<蒙风>两首现代创作曲目,则是二胡音乐发展的新湖代表作.英国皇家音乐学院讲师柯林(金伟学生),演 奏了白己创作的<倩女幽魂》《二胡套曲》之三.音乐会下半场,金伟演奏了经典传统曲目《听松》.音乐会最后在激情洋 溢的'战马奔腾)中进入高潮,应观众热烈要求,金伟又加演了《赛马》和《秦风》两曲. 金伟感言道:用中国的二胡来移植演奏西方小提幂的经典乐曲,是二胡发展过程中的"拿来主义",也.是柬,握传统与现 代,继承与创新的关键问题.演奏移植曲目不是二胡发展提高的唯—途径.在中西文化相互融汇的今天,借外来文化之体, 存中圃文化之魂,这种"洋为中用"为本民族音乐文化注入了新鲜血液.需要强调的是在吸收外来音乐文化的同时,更要注 ,要l认识到"根"的意义,不能对其采取抛弃,割断的态度,而重我们民族音乐的"根 是要自觉地在继承传统的基础上大 胆借鉴国外的精华,加快丰富发展我们的民族音乐事业. ?120? (张金玲)