文史艺术类论文：浅谈钢琴伴奏对于舞蹈肢体语言律动的 重要性

文史艺术类：浅谈钢琴伴奏对于舞蹈肢体语言律动的 重要性 文史艺术类论文:浅谈钢琴伴奏对于舞蹈肢体语言律动的 重要性 2010-09-14 10:30:18 浅谈钢琴伴奏对于舞蹈肢体语言律动的重要性 舞蹈.音乐都应成为“震动人们灵魂的艺术”(著名舞蹈家吴晓邦语)，早已为人们所认同。在涉及有关钢琴伴奏的具体之前，先要认清舞蹈到音乐之间这两种艺术在合作中到底是怎么样一种亲密关系。由雪天心编著的《舞蹈欣赏》一书中有着样两段恰如其分的话:“音乐于舞蹈的关系，在周一构思的艺术体现中，是个有机体一体，宛如红花和绿叶一样，花中有叶，叶中有花，互为依托，相映生辉。”舞蹈艺术的发展史，使我们得知音乐于舞蹈如同一对姐妹，从立意到风格，从情调到节奏，从气氛到意境，都应是水乳交融，浑然一体，达到高度和谐统一，从而使人们得“听”与“看”互相充实，取得艺术享受得“丰收”。应此可见，舞蹈与钢琴情伴奏的音乐之间，是相互影响，互相配合，音乐对于舞蹈起着重要的作用，从一下几个方面我们可以看出: 一(舞蹈钢琴伴奏的运用范围 作为舞蹈钢琴伴奏他大量运用在专门的舞蹈院校，艺术院校，文艺 团体及群众业余文化活动涉及到舞蹈的有关教学，训练及排练之 中。例如芭蕾舞科目教学的基本功训练，双人舞，外国民间舞及舞 剧片断，民族舞科目教学的身段课，古典舞及民间舞组合等。在正 式演出中也不乏用钢琴为 舞蹈或舞剧担任伴奏，自由其独特效 果。综上所述，足见舞蹈钢琴伴奏者工作面及工作量之大，在舞蹈 教学中所起到不容故略的重要性。 二(舞蹈钢琴伴奏者的责任有关修养 一位合格的伴奏者，一定是具备责任心得人，首先对自己所伴奏的音乐作品负责，即不能将优美抒情的乐曲处理的过于泼辣奔放，有不能把抒情浪漫的乐曲处理过于严谨死板，伴奏者而且还要对自己的弹奏负责，任何马马虎虎地练习，随随便便的合作凑凑活活的上台，都是欠缺严肃认真的态度，努力提高自己的业务能力，不断改进完善工作态度及方法，这是作为一名舞蹈伴奏者最起码的责任。由于舞蹈伴奏者直接参与舞蹈艺术的合作，在具备一定的文化素养和音乐修养的基础上，必然要更多吸取有关舞蹈艺术方面的知识来丰富自己对舞蹈作品的理解，如查阅舞蹈艺术发展史的文献及代名作风格特点和资料，熟悉舞蹈艺术的专门语汇等，其次，古今中外大量优秀的舞蹈音乐也是伴奏者需要补充修养的一部分，这些音乐旋律悦耳，节奏新颖各具特色，听起来真有“异曲同工”之感，颇具魅力。如外国的波尔卡.玛祖卡.塔长台拉.查尔达什„„ 以及我国的汉族的秧歌.藏族的埚庄.维维尔族的多朗舞及朝鲜族的长鼓舞等等，特别是带有戏剧情节的舞剧音乐，更有对有不同角色个性特点的刻画及相互矛盾冲突的展示，极具感染力，具有“舞剧音乐大师”之称的伟大作曲家柴可夫斯基留下的《天鹅湖》《睡美人》等举世闻名的不休之作及我国著名作曲加吴租强.杜鸣心创作的优秀民族芭蕾舞剧《鱼美人》„„均是舞剧音乐宝库中的明珠。舞蹈伴奏者若能在实际工作中不断丰富及充实自己，对各类舞蹈音乐的特性，节奏等做到“了入指掌”，就能使钢琴伴奏与舞蹈的内容情趣浑然一体，让舞蹈者“如鱼得水”跳得更自如。此外，有些舞蹈是依据某些音乐作品得特定内涵编创的，反之也有些舞蹈作品小片断是先构思舞蹈内容再选配或创作合适的音乐，此时常常为伴奏提供或选编有关素材，因此只有提高自身的学识修养，才能将音乐与舞蹈语言融会贯通，为舞蹈者提供出更为适宜的音乐伴奏来。 三(钢琴伴奏中的节奏与旋律 舞蹈音乐的基础是节奏，因为它是“一切时间艺术最基本的形式”，也是“即能直接被视觉感受，同时也能直接被听觉感受”，是舞蹈与音乐之间的“最得力的桥梁和纽带”，可见其重要性。舞蹈音乐与其它音乐在创作上最大的不同点在于必须有很鲜明的 “节奏感”，与舞蹈者的肢体动作相吻合。 旋律是一种音乐语言的表现手段，旋律的构思组合，尤其是对主题的构思，对音乐形象创作过程是十分艰巨和复杂的，它有自己的特殊规律和手段。谁都知道听觉的音乐艺术是稍纵即逝的，为了给观众留下深刻的印象，就必须把构思的主题创作要深入人 心，能够感动人。用重复.发展变奏等“横”的手段来推进乐曲的进行，而且还要有“纵”的和声手法组成具有“立体感”的“曲式结构”。这样能使舞蹈伴奏音乐与舞蹈共同营造出动人的整体的舞台艺术!《天鹅湖》的成功之一就在于乐与舞无懈可击的巧妙结合上。