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变声的一些技巧.doc

2017-11-11 12页 doc 28KB 15阅读

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变声的一些技巧.doc变声的一些技巧.doc 如果大家都很喜欢配音,或者非常想要自己尝试下,那么经常会遇到如下的问题: 1.我录音总是不连贯,无法很流畅的说台词,为什么, 2.我的声音干瘪,或者太平凡,没有办法很华丽,怎么办, 3.如何融入角色,感情总是不到位,很苦恼呀。 4.到底如何变声,怎样有方法的练习,如何具体应用呢,(详见第三部分) 以上四点可能好多朋友会问,那么今天我就从头说起,如何去入门,练习以及应用配音技巧。 第一部分,配音的基本功及训练 声音的艺术具体应该分为两种,一种是唱,一种就是说了,从发声角度讲技巧相似度比较高,但...
变声的一些技巧.doc
变声的一些技巧.doc 如果大家都很喜欢配音,或者非常想要自己尝试下,那么经常会遇到如下的问题: 1.我录音总是不连贯,无法很流畅的说台词,为什么, 2.我的声音干瘪,或者太平凡,没有办法很华丽,怎么办, 3.如何融入角色,感情总是不到位,很苦恼呀。 4.到底如何变声,怎样有方法的练习,如何具体应用呢,(详见第三部分) 以上四点可能好多朋友会问,那么今天我就从头说起,如何去入门,练习以及应用配音技巧。 第一部分,配音的基本功及训练 声音的艺术具体应该分为两种,一种是唱,一种就是说了,从发声角度讲技巧相似度比较高,但是应用和操作就有很大区别,唱歌好的人未必配的好音,配音好的也未必会唱好歌。 看文前请看注释:这里说的共振是指体会气流的振动发声,不是指声带的振动,这里说的共鸣是指鼻腔口腔胸腔的配合放声,鸣是发声的意思。 1.气息运用问题,想要熟练配音,广义点说,熟练发音和体会共振和共鸣,就必须要体会气息。 其实在前一篇文章,朗诵学习那里已经提到过,这里再仔细的说下。吸气要用鼻子,注意慢慢的像在闻林间山边的花香一样,同时感觉到自己的小腹部隆起,就是吸气的过程。夸张点说,体会丹田之气。然后呼气是用嘴部,慢慢的吐出,如此反复训练,甚至可以在走路,上班,轻微运动时候做这种练习,用鼻子吸入新鲜空气,用嘴吐出浊气。练习熟练后就可以鼻子吸气后,说话训练了,感觉在说话的同时,气流在口腔的呼出,这是重点,也是我们学习气流振动的前提,物理学说过,声音的发出是要有振动和共鸣的,放在发声训练一样是基本定理。 2.口部操锻炼自己的口部肌肉灵活,通过发声训练气息和共振。 简单点说,口部肌肉灵活掌握后才能更准确的发声和运用自己的嘴。注意口部操要勤练习,贵在坚持。本网站有相关的,我在这里再仔细的说明一下。 口部操部分【】里是我补充说明,其他为转载资料。 气泡音:声音部位越低(颈窝)越好,气泡越大越好。不要紧张,最好躺在床上练习,枕头抽调 放松【就是脖子深处吐泡泡的感觉,咯咯的,自己体会下】 噘唇:努力向外牵引。 一次20个【就是撅嘴在回收,动作越大越好】 抿唇:努力往两边牵引。 一次20个【类似于用完唇膏后的动作,但是注意牵引是指嘴角两侧在抿住的同时向耳根部拉伸】 扣唇:努力使上唇下扣下唇。上下唇发出音,上唇努力的向下唇扣【简单理解就是用唇部力量体会上包天,下包天的劲道,别说你不理解】 顶舌:用舌尖努力顶左右脸部。 一次20个 随时作用力【就是用舌尖模拟左侧或右侧有食物的鼓胀感觉】 绕舌:用舌尖在口中努力划最大的圆。【舌尖从上牙膛开始,绕着口腔壁转,顺时针,逆时针您随意】 弹舌:舌尖与上颚的硬颚发出的声音,即发“的”的位置。【就是舌头上下打击动作,比如小时候玩的拨浪鼓,你用舌头模拟此声音】 甩下巴:身体前倾45度,上身自然放松,意想下巴脱落的感觉。 两肩和双臂自然放松指尖也放松 甩舌头:身体前倾45度,上身自然放松,意想舌头落掉的感觉。 两肩和双臂自然放松指尖也放松 抬头张嘴:下巴固定,努力向上张嘴。后颈部可以夹紧手指的感觉。 5秒一张 5秒一闭嘴 气息和振动练习 打嘟 一直到没有力气为止【简单的说就是用吐气的速度使抿住的上下唇发出振动,嘟嘟嘟嘟嘟嘟的声音,可以去想象一下你去模仿拖拉机】 打断和连续结合打嘟【单纯练完打嘟噜了,就得练习变化,变调打嘟噜,变换气息时断时续打嘟噜等】 像闻花一样 吸一口气 吸住不动 身体不要动 用嘶音 有细又长又均匀【类似于平舌的状态发声】 慢慢闻花的香 慢闻慢吸 做哼鸣练习 声带颤动 位置升高 用微笑将位置升高【类似音乐课,恩恩恩恩恩恩恩,哼哼哼哼哼发这种音,保持微笑,呵呵】 发“a”音 在发哼鸣和丹田形成一条直线【就是小腹部收回时候同时发啊。。。~~~~~~】 八百标兵奔北坡 炮兵并排北边跑 用脚尖跳练习绕口令【这是练习唇部的能量,呵呵,避免喷麦,读加重那两句绕口令,注意这里的喷麦是大家很容易遇到的跟P,B声母有关的文字,还可能遇到其他的字,在练习时会有体会,或者可以可以自己搜索找到相关的绕口令,不在详述,重点是自己了解喷麦的问题所在。】 读之前像闻花香一样吸一口气 练习j q x 读完了仍然能闻到花的香味 人说话话筒的普普声音 大部分都是来自j q x(此处是资料原文,有问题请查阅参考资料,见文章尾部)【j q x是汉语拼音声母,别说你不知道】 木成补充: 练习“嘿”音,就是发嘿的音,连续发,时断时续发,便调子发,要运用自如,体会嗓音的亮度和响度之间的配合,注意亮度(声音的磁性,豁亮,明亮,不闷ok?),响度(音量大小),所谓配合就是声音的弹性,说白了就是声音变化状态的熟练度。(参考资料《科学练嗓与嗓音保护》) 练习“哈”音,就是发“哈哈哈哈哈”的声音,尽量大声,此时手放在脖子下方,会体会到胸腔的振动,这是胸腔共振的练习(此处是通过发“哈”这个字音来体会胸腔振动,而不是H的气息练习,参考资料是《科学练嗓与嗓音保护》)。 练习鼻音韵母,比如an,ang,en,eng,in,ing这类的韵母,自己可以去找绕口令相关,简单的说就是前鼻音后鼻音的练习,体会鼻腔的共振,这些共振运用ok,声音会变得很华丽,很华丽(注意这里的华丽是在自然嗓音有潜力的基础上,多多练习,会收到效果,鼻音的配合只是其中一种,只是一个例子)。 以上练习好后,对自己声音就会产生一定的了解,可以多多实践了。 第二部分,声音应用区别。 声音的应用很多,不同方向,不同风格。我把声音应用分类为这样几种,广播,广播剧,新闻,主持,话剧,朗诵,动漫,译制,电视剧,专题广告,最后那就是相声了。 1.广播和广播剧。 广播剧和广播其实是分不开的,重要的是耳朵里的艺术,除了歌曲外,怎样让听广播的人留下一个声音印象才是最大的荣耀。广播主持人都很轻松自在,而且像在你眼前和你聊天一样。广播剧也是这样,要求自然,声音不要僵硬,要柔软,声音特色突出,人物性格是通过声音表现的,也只有声音。这点要特别注意,其实其中的人物情感其实是你脑海中模拟出的伊甸园,或者是战场场面。自然流畅,突出性格是很主要的特点。也是风格化的声音魅力(注意这里的主持人是指聊天节目或者娱乐节目,互动节目等,广播剧的载体必须是广播所以房子一起说)。 2.新闻或主持。 现场感是很主要的特色,新闻播报要速度准确,普通话,柔和动听,气息隐藏的很快,气息运用的动作在这里可见一斑(此处必须理解清楚,气息训练只说鼻子吸气,嘴呼气是体会气息过程,而熟练后,需要懂得鼻子和嘴的灵活运用,即是主持人“偷气”这个过程,嘴鼻子同时偷气也是需要观察并学习的),而且表情是一直是微笑的,声音的标准在一条美丽的水平轨道上。舞台主持要体现互动的需要,多数时刻要喊麦克,调节气氛,有煽动性,有特殊的感染力,比如煽情,比如场上游戏互动,在比如呼唤明星出场,引起观众共鸣等等,此类声音应用必须有实际经验,不然很难通过想象模拟出来,多经历,多实践。 3.朗诵和话剧。 这两个突出的是共鸣二字,不仅仅是你融入角色,而是让观众和听众都融入进来,哭的彻底,美的神往才行。而且作为舞台艺术的根本,声音的抑扬顿挫,高潮迭起,才是表演之根本。就是说这里强调的不是自然,而且铿锵有力,高低分明。就好像在唤醒听众的思绪和灵魂一样。当然做到这点必须要有文学修养和阅读力,还有掌握其中的时代人文背景才能调整好情感,这个是其中的艺术特色,也是值得修炼的重点。 4,动漫,译制和电视剧。 这三个在一家谈,其实就是因为有画面感,动漫强调的是画面的人物性格和情景突出,必要时候夸张到极点,还不失幽默,而且听得出来画面的基本特征。而译制则更高级一点,声音的对应是剧中人,就代表着要代表剧中人的生命,环境,背景,人物关系等等,译制的配音导演,相当于把整部电影用我们的语言来诠释他国的,要做的工作满多,而且声音的把握很严格,基本都有同一个基调(此处基调是指声音的调子,什么意思呢,就是同一部片子里的国家风格)在里面,很多声音我们只要一听就会知道,这一定是译制片的配音,做到这点尤为不易哦,当然这是可以通过看电影模仿来学习的。电视剧呢,介乎这两者之间,重要的是人物画面和样貌跟声音很搭,表演的味道浓些,可以说是用声音表演那个演员。(注意,此处所谈的重点在人物的"背景",说白了就是语调语境的特点,说的是汉语却能听出外国的味道,所以谓之译制。) 5.专题配音,广告配音。 这个局限性比较大,重点需要华丽,职业,声音稳而专业。主要的特点需要去听电视广告的配音样例来自己衡量哦,在录音的时候可以看到波形,在看广告和专题配音的时候波形都是一致的,平稳有力,甚至能让你听出职业的微笑。再听到广告样例时,我们就会理解声音在这里的应用,共鸣音,共振音,淳厚的声音等,都有很好的利用,要仔细学习训练才行。 6.相声及其他。 相声不用多说,说学逗唱几乎以上艺术都包,无所不能,呵呵,但是还是属于舞台艺术类别,所以幽默为主,重点在包袱,包袱是啥,笑点被,笑点是啥,反差对比之幽默被,呵呵。其他就是一些特殊应用了,比如彩铃,娱乐节目,恐怖故事啥的,这些都是你的超自然,超夸张,超诡异的具体声音应用,实践出真知的说。 第三部分,变声(变声主要从年龄的声音特点和声音位置来分析)。 变声其实可以通过年龄分析,来逻辑判断配音运用方法。 1.小孩子类别,比如萝莉,正太。其实小孩子在变声之前,说话的气息必定不成熟,很短,出气短,而稚嫩,所以这是年龄特点,变声也是通过嘴部的变化,来控制气流的小变化,口放圆,而出气小,来实现小孩子的语气和声音。 2.青年。一般是在生理变声之初,所以嗓子的喉结刚刚长出,所以声音前置就会很适合这类年龄段,就是口腔的中前部分和鼻腔的中前部分配合,情绪上很动感,即可使声音年轻而华丽。 3.中年。人在不惑和知天命的年龄,声音会很沉稳,厚重,甚至有些城府之感,声音的中气要足些,这类声音的变化,把气流的振动多放在口腔的中后部,声音要放稳,语速要不紧不慢,颇有风度,才能控制好这类声音的变化。 4.老年。风烛残年,晚霞夕阳之段。气息不够是很大特点,因为声带和器官是上了年龄的,所以我们要把声音放的很扁很扁,重点在口腔的后部控制,然后收起声音的时候要弱些,这样就会有老年的感觉和音色。 5.特殊音变化,比如猥琐,太监,伪娘什么的,这类就需要创意一点了,当然太监的声音比较有趣,多数是鼻子的上提声音很有味道,女性的细音放出,而收回的时候却有贴近男性,这些要很多体会和听电视实际的剧来练习才可以。 6华丽音的掌握。这个就是以上的几点练好后,学会配合共振的方式发音,比如前置音和鼻音运用好,可以体会到童自荣老师的帅气;中部厚重音加鼻音共振,可以去感受下08版射雕第一集旁白的神韵。 第四部分,融入景还是人。 配音是一门语言艺术,是配音演员们用自己的声音和语言在银幕后、话筒前进行塑造和完善各种活生生的、性格色彩鲜明的人物形象的一项创造性工作。 配音虽也属话筒前的语言艺术范畴,但它不同于演播,挖掘书面含义后,可以自己根据理解去设计语调、节奏;亦不同于新闻、科教片的解说,可以根据画面平叙直述、娓娓道来。影视配音要求配音演员绝对忠实于原片,在原片演员已经创作完成的人物形象基础上,为人物进行语言上的再创造。它使配音演员受到原片人物形象、年龄、性格、社会地位、生活遭遇、嗓音条件等诸多因素的限制,不允许演员超越原片自由发挥,另立形象。同时又要求配音演员根据片中人物所提供的所有特征,去深刻地理解、体验人物感情,然后调动演员本身的声音、语言的可塑性和创造性去贴近所配人物,使经过配音的片中人物变得更丰满、更富有立体感。 语言艺术是表演艺术中重要的,不可分割的一部分,在用语言塑造人物时处处都需有坚实的表演基本功底做基础。下面从两个方面谈谈演员在经过严格的表演及语言基本功训练后,如何较快、较熟练地掌握配音艺术中体验——体现的过程。 一、 牢牢地抓住原片风格紧紧地贴近所配人物 影片的风格必然取决于导演的风格,它是导演在影片中所表现出来的艺术特色和创作个性,而导演的风格则需要通过演员的表演才得以具体体现。 配音演员是在原片演员已经创作完成的形象基础上进行的语言再创作,可以称之为语言的二度创作,它必须忠实于原片,忠实于原片的风格、时代气息、国度差异与语言习惯等等。配音演员的工作周期短,接触的人物形象多,可以说是两、三天换一个新面孔,无论在性格、类型和年龄跨度上差异都很大,绝无雷同。这些人物又是出自不同表演风格的导演之手,由 来自不同的国家、不同民族,且有着不同表演风格的各类型演员扮演,这就要求配音演员迅速、准确地掌握影片风格,去贴近所配人物的形象。首先要弄清楚影片是中国的,还是外国的,是喜剧、悲剧、还是正剧,演员的表演风格是生活化的,还是戏剧化的,这都将直接决定配音演员的语言风格。比如:同样是国产戏,有反映大城市生活的,有反映偏远山村生活的。而在大城市生活中,有反映知识分子、学生、干部生活的,也有区域性较强、地方色彩较浓郁的城市居民的生活(如北京的天桥一带,上海、苏州的弄堂)。是反映老北京人生活的要运用老北京人的语调、语气进行配音,使观众看了觉得熟悉、亲切,地方色彩鲜明。如果把反映老北京人生活的戏如《骆驼祥子》、《龙须沟》的语言换成字正腔圆、四声的标准普通话,那么影片也失去了它应有的色彩。 不同色彩、风格的影片,不同职业、特征的人物就应该用不同的语调去进行刻画。抗日战争中的八路军战士多来自农村,他们没有多少文化,单纯、朴实,试想如果从他们的口中吐出的是欧洲王公贵族们那种风流倜傥、玩世不恭的语调,势必造成观众视觉与听觉的混乱。反之,如果把《骆驼祥子》中祥子、虎妞的老北京人的方言和语调用到美国影片《茶花女》中为阿芒和玛格丽特配音,阿芒和玛格丽特一张嘴满口的京腔,那必然造画面人物与声音造型的错位,人物形象与地区的混乱,从而使观众倒了胃口。 影片的风格是编剧、导演、演员的创作风格共同形成的,用什么语言风格、什么语调为片中人物配音,也取决于演员表演的形态与风格。生活化的表演,如影片《克莱默夫妇》、《坠入情网》中斯特里普、霍夫曼和德尼罗那种极松弛、生活、又逼真的表演就已经给配音演员的语言基调定了型,只有用极生活的口语,用亲切、毫不夸张、不加修饰的语调才能吻合得上演员的表演,才能紧贴人物。 而《哈姆雷特》、《安东尼与克里奥佩特拉》、《蔡文姬》就属另一种风格的影片。它们是根据古典的舞台戏剧改编拍摄的电影。为保持原剧的风格特色,就应采取与之相适应的方法进行配音,如孙道临在影片《王子复仇记》中,朱琳在《蔡文姬》中为角色所配的大段独白,比较夸张的带有诗意的念白富于韵律感,吐词清晰、明快、声音宏亮达远,字正腔圆,铿锵有力„„这都体现了演员在配音时对影片戏剧化风格的准确把握,以及演员将扎实的舞台语言基本功自如地运用到银幕,对人物进行性格刻画的艺术功力。 总之,只有牢牢抓住原片风格,赋予人物形象以准确的人物语言才能做到以看不出技巧的技巧而达到极炼如不炼,达到出色而本色的境界。 二、 准确地把握人物基调细致地刻画人物性格 人的性格是复杂的,但都有其比较突出的基本特征。“虎妞”粗野、泼辣,但不失对丈夫执著火热的情感;“慧芳”温柔贤淑,却不失内心的果敢、刚毅,大胆与世俗挑战;“鲁智深”好勇、鲁莽,又不失其细腻、精明之处„„这些即是他们的性格基调。 角色的基调是演员创造出形象、刻画人物性格的准绳,是使人物形象准确、鲜明、突出的基本保证。对于为银幕上已经确定了人物基调的角色进行配音的配音演员们来说,准确地把握住为其配音的人物基调,并找到与人物基调(性格、年龄、职业特征、社会地位等)相吻合的语言基调(语调、速度、节奏以及不同的声音色彩和气息状态),是一件艰难但又充满乐趣的创作工作。 1、 人物身份、社会地位不同,决定语言基调的不同 国产电视剧《辘辘?女人?井》中的“狗剩媳妇”是个被一个孩子拖累着的年轻寡妇,在一个人多嘴杂的村子里生活,没有男人的帮衬,要想不受人欺侮,必须有一层保护色,久而久之形成了她的性格,厉害、冷漠。结合她的表演配音演员赋予她的语调是:或冷若冰霜拒人于千里之外,或以攻为守提高嗓门儿先发制人,使人没有反唇的机会。而一旦爱上了,她的语调是温柔的,但口气仍是强制性的,这是环境与性格形成了她的固有的一种语言表达方式。她虽然年轻,但生活的坎坷与磨难使她无暇顾及自己的音色,更多的时候她要横着嗓子与人争吵、骂街。所以在音色的处理上尽量放松声音,气息下沉,在运用中音区的同时使气流与声带磨擦发出沙哑的声音,以体现她的心境不好,生活不如意及一个人带着孩子还要干地里的农活所导致的疲惫不堪。 仍是一个下层社会的妇女,由玛丽莲?梦露主演的美国影片《公共汽车站》中的女主角,一个下等酒吧的女招待“雪莉”则是个年轻、貌美、能歌善舞的姑娘。她聪明、善良,但却脱不了因长期在酒吧演唱、生活在下层社会当中所染上的俗气。她虽然单纯,可因每日应酬各种人物而懂得如何与男人周旋。给她配音时,我为她寻找人物语言基调,注意努力地贴近人物性格与职业特点,虽然赋予她年轻、活泼的声音以吻合其年轻美貌的外表,但语言不往高雅、有文化上靠,并随着剧情的发展,捕捉到可以体现她俗气、没文化的地方来设计一些俗气的语调,如谈到名人诗句时的尴尬,语句不连贯,忘情时语调起伏大,一惊一乍的,以此来揭示人物的另一侧面。 “雪莉”在影片中有许多唱歌的场面,歌曲是由玛丽莲?梦露本人唱的,声音轻柔甜美,我在声音的运用上做了一些造型,尽量使自己的音色去接近影片中的歌声,在听觉上达到语言与歌声的统一,使观众得到一种艺术上的享受。 这种情况在为国产片配音中也遇到过,而难度更大些。毛阿敏主演的《女明星秘史》,从18岁的农村姑娘演到,,岁左右的电影大明星,从年龄到经历上都有较大的跨度和变化,这就要求在声音造型上有较大的区别。片中的许多段歌由毛阿敏本人演唱,而她又是个国内观众对其音色非常熟悉的歌星,音色浑厚、高亢、有力度,导演要求尽量与歌声相吻合,使观众听后觉得说白与歌声出自一人之喉,这对那些平日音色偏高、偏亮的配音演员来说有些困难。所以除了通过把毛阿敏的歌带反复播放、模仿外,还努力从人物身份、社会地位的变化上找语调、声音变化的依据:18岁的姑娘带着美丽的梦初来大城市,觉得一切都是那么美好,总是处在兴奋之中,此时赋予她年轻、偏亮的音色,观众是能够接受的。随着她经历了痛苦遭遇,经过个人奋斗成了众人瞩目的电影明星,年龄大了,身份也变了,为这时的“她”配音,就要注意把气往下沉,少用头腔共鸣,多用胸腔音,使声音变得浑厚、有力,语气也自信而傲慢,与原歌声较有机地衔接起来。并且在年龄变化的过程中注意声音的逐渐变化,避免断层而给观众造成“跳”的不良感觉。这些尝试得到了导演、录音师及毛阿敏本人的认可,从而较好地又一次完成了语言塑造人物的工作。 2、 人物性格基调不同,决定语言基调的不同 影片中的人物个性特征,除了通过形象造型与形体进行表现外,更多的是通过语言来得以体现。 每个人的言语表现方式都和他的个性心理特征有关联。个性心理特征主要分为修养、能力、气质和性格四方面,而性格具有核心意义。影片中人物性格化的语言是由作者在剧本中完成的,只是剧本只能写出人物说些什么,而怎么说,只有通过演员表演才能具体地体现出来。每个人的言语表现方式都有其独特之处,是由他的性格所决定的,也就是人物性格基调的不同将决定语言基调的不同。 白衣秀才“张生”面临再紧迫的局面,面对莺莺母要拆散一对情人的高压政策,只会搓手踱步,也不可能从嘴里吐出李逵那骂娘的粗话来;换言之,李逵就是再心花怒放,也不可能咬文嚼字地念出文绉绉的诗句来。人物性格基调的不同决定了人物语言基调的不同,决定了人物说什么和怎么说,从而使人物形象更具体、准确、生动。 如果一个配音演员只能用一个语调、一种音色,以不变应万变地去为形形色色的不同人物配音,那最终只能导致出现千人一面、千面一声的局面。那产生的后果只能是破坏不了原片的风格和人物形象,不可能为观众所接受。 3、 人物的年龄、生活际遇不同,决定语言基调的不同 人的个性心理特征在一定时期和一定条件下,具有相对的稳定性。所以从多方面细致地了解人物的经历,对准确
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