卡拉特拉瓦作品美

null卡拉特拉瓦作品美学鉴赏卡拉特拉瓦作品美学鉴赏 卡拉特拉瓦简介 思想 设计历程 代建筑欣赏 美学价值 ——美的回归卡拉特拉瓦简介卡拉特拉瓦简介 圣地亚哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava )1951年生于西班牙巴伦西亚市，先后在巴伦西亚建筑学院和瑞士联邦工业学院就读，并在苏黎世成立了自己的建筑师事务所。 卡拉特拉瓦的重要贡献在于他所提出的当代设计思维与实践的模式。他的作品让我们的思维变得更开阔、更深刻，让我们更多地理解我们的世界。他的作品在解决工程问题的同时也塑造了形态特征，这就是：自由曲线的流动、组织构成的形式及结构自身的逻辑。而运动贯穿了这样的结构形态，它不仅体现在整个结构构成上，也潜移默化于每个细节中。 设计思想 设计思想 人们可以从三个层次上来理解卡拉特拉瓦的作品：首先，它们都通过优化的设计来解决实际问题；其次，解决问题的手法以及设计理念常常在作品中表现得一目了然，从而增强了作品的“可读性”，引起共鸣；最后，这些作品令人赏心悦目的同时，开创了一条解决建筑问题的全新思路，并促使我们思考有关建筑本质的问题。卡拉特拉瓦的工程使人想起复杂的有机生命体的构成方式。这可以作为一个理由来解释为什么他设计的桥梁、嘹望塔以及建筑群像是从景观中生长出来的一样，不仅贴切而且加强了景观。当然，他设计的形式并不是纯粹的模仿，也不是直接采用有机体的式样。他的设计方案，或者说他在自然中所作的画，其灵感来自于生物体，尤其来自于人体的骨架、循环系统以及皮肤的活动与生长方式。此外，他也从身体的特技动作与舞蹈者克服重力的姿势中获得了丰富的灵感，捕捉形变，并将之加入到一个流动的世界中去。 null 因此，当卡拉特拉瓦设计的建筑如同植物一样植入景观时，此建筑不仅不会抑制景观本身的特征，反而还能加强景观的惟一性。当他的作品放置干被遗忘的城市外围时，能给这个地方带来希望和复兴的渴望。卡拉特拉瓦的工程同时具有三个层次：作为建筑，它们具有稳定性与抗瓦解性；作为容器(也可以说是器皿或是管道)，它们使人类及其活动具有容纳性；作为表皮，它们具有对某处地点的遮蔽性。卡拉特拉瓦在建筑的这三个方面做出了杰出的贡献。毋庸置疑，他的高质量的设计是集体思想和协作努力的结晶。他的成功应归功干他众多技巧和才能的综合，这些技巧和才能使得工程与众不同。卡拉特拉瓦能够综合多种知识，在普遍水平上思考并不断地创造，这是非常难能可贵的。 设计历程设计历程 卡拉特拉瓦在巴伦西亚修完建筑与城市设计专业以后，于1979年获得了瑞士苏黎世联邦工学院的结构工程博士学位，随后留校任教，并开始参加建筑设计竞赛，1981年在苏黎世开了自己的建筑和土木工程事务所。最初所做的实际项目多是火车站、机场和桥梁这一类东西，好像和交通问题结下了不解之缘。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。 作品欣赏作品欣赏密尔沃基美术馆 卡拉特拉瓦的密尔沃基美术馆位于密执安湖畔，粼粼波光似乎是全球各地很多博物馆建筑不约而同偏爱的环境条件 。 设计构思 模型平面图平面图 正对着地段西面，是当地的重要干道，林肯纪念大道。卡拉特拉瓦沿着大道的方向新建起了一条拉索引桥，跨度长达73米，把人们的视线直接引导到了新建的建筑上来，笔直地正对着新美术馆的主要入口。引桥的做法，和他在1992年为塞维利亚世界博览会设计的竖琴般的Alamillo大桥有着类似的构造思路，不过是个具体而微的版本罢了。然而桥下并没有水，湖水更在美术馆的身后 。立面图入口内部入口内部　 直冲着引桥的主入口其实有一对，分别位于桥面层和地面层的标高位置上，上下摞着，都被设在了桥的端头处。用拉索支撑的桥在桥头构成了传统的垂直塔门，给入口划出了一个醒目的画框。由于卡拉特拉瓦对混凝土承重结构的熟练把握，这个白色混凝土材质的塔门淋漓尽致地凸显了雄浑茁壮的气质，一下子就把整个建筑的性格鲜明地和盘托出了 。如下图：飞翔姿态飞翔姿态正对着塔门的轴线，比入口稍微靠后的地方，是这个引桥的拉索结构中的中脊。这个必不可少的构件以47度倾角升起，与桥面构成了空间关系上的平衡。中脊高达50米，与引桥的方向背道而驰，绷住了全部十条拉索，把桥面的荷载牢牢地固定在高挑的桅杆上，也把人的视线和心情一起爽快地挑拨到了天上。一路行来孜孜仆仆的辛苦劲儿，陡然换作了远飞高翔的舒畅和自由。 拉索的中脊拉索的中脊细部整体阿拉米罗大桥阿拉米罗大桥　 1992年世界博览会为塞维利亚政府提供了改善城市基础设施和发展安达鲁西亚周边地区的机会。对于卡拉特拉瓦来说，这是一次实现新想法的机会，他证明了让基础设施发挥文化元素的功能，即将桥梁变为艺术是有可能的。他设计了一种新式拉素桥，用一个以58。倾斜、142米高的塔架来平衡桥板。塔架上的13对斜缆支撑着桥体，由于塔架的重量足以平衡桥板，因此没有使用后拉索。 设计草图null　 西班牙阿拉米罗大桥的设计创造了一种新型的斜拉桥样式，采用半边支撑的拉索结构，利用倾斜桥塔的自重代替以往的后部钢索，形成具有轻盈感的桥梁结构。整座大桥犹如一把竖琴，典雅美观，散发着高雅的神韵。 立面立面 桥塔的结构是填充了混凝土的钢筒。由于桥塔的重量足以平衡桥面，一般斜拉桥中常用的后牵索在这里就不需要了。桥塔的内部有一部通往塔顶的楼梯。桥塔建造时，先用重型起重机将钢筒分段吊装上去，焊牢后再填充钢筋混凝土。 null 　阿拉米罗大桥的设计创造了一种新型的斜拉桥。用倾斜桥塔的自重来代替后牵索，在桥塔与桥面之间建立起一种平衡的对话关系。这个概念可以追溯到1986年卡氏的一个雕塑作品“奔跑的躯干”，它是由一串斜向叠落起来的大理石方块与钢悬索构成的平衡体。 马伦西亚科学域马伦西亚科学域 1991年，通过设计竞赛，卡拉特拉瓦获得了在他的家乡巴伦西亚建造一个科学博物馆和天文馆建筑群的机会。卡氏又一次面临挑战性的任务，在一片城市边缘地带，一个当时简直是没有希望的地区，设计新建筑。 　 首先建成的是天文馆。球形的天文馆被覆盖在一个透明的拱形罩下，罩长110m，宽55.5m.这个混凝土结构的造型及其运作过程十分诱人：在罩的一侧，一个巨大的门上下开启与闭合，露出里面的球形天文馆，就像是一张一合的眼帘。当这种运动反射在前面的浅水池中时，眼睛的联想就更为强烈了。 设 计 思 路 美 丽 夜 景null　 天文馆的边上就是科学博物馆。与很多传统的大型展览馆相似，博物馆采用一种截面沿着长向按照模数重复发展，形成长241m，宽104m的建筑。5个混凝土树状结构一字排开，支撑着屋顶与墙面的连接处，这些“树”同时容纳了竖向交通与服务管线。建筑的两个端头是对称的，由一系列三角形斜拉构件构成，同时也强调建筑入口的特征。 侧剖面面图通透明亮的“眼睛”天文馆天文馆被剖开眼睛的内部飞舞的桁架立面null唯美的立面夜空里闪耀的“睫毛” 从主入口往内看美学价值美学价值 密尔沃基美术馆建筑无论放在什么地方，都一定是个绝色，别的建筑没法和它比肩而立的。2001年由美国《时代》杂志评选的年度设计榜上，米尔沃基美术馆被举为头名。卡拉特拉瓦把烂熟的老式建筑材料钢筋混凝土耍弄到了得心应手，居然借此再把烂熟的结构审美推近了你的鼻尖。有很久了，建筑师和结构工程师之间泾渭分明各司其职，而且，说心里话，有很多建筑师只把结构设计看成是不得不容忍的束缚和累赘，是我们戴着跳舞的枷。专业细分的行规多年来让我们以为，我们只要灵光不断如噼哧噗哧的打火机般就是本分了，让房子立起来不倒，俗务罢了，留给结构工程师去算也罢。却是忘记了，文艺复兴的建筑巨匠们，会以结构想象力作为新创造的出发点。周遭所有相关的艺术和科学门类都为我所用，这样的盛况本已难再，竟又意外地出现在新的世纪转换点上，真是让人喜出望外。null 从80年代以来，无论是后现代主义，还是解构主义，都摇动旗号，以丑以怪以非理性掀起了审美价值观上的革命。如若有谁还在大言不惭地喊叫着建筑的美，则其落伍老土为无疑了。新奇而丑怪，看久了以后就不再新奇，而更加丑怪，有的时候难免会折磨得看的人心情沮丧起来。忽见卡拉特拉瓦这清新大胆的建筑，看到美的回归，情不自禁为之大快。以技术能力探究人类制造美的潜力，以自然法则创造超迈的人工造物而又与自然交相辉映，这股豪气，和文艺复兴时期的气度一脉相承。 null 谢谢观赏！建筑O7O1班