脚本、剧本、分镜头脚本

脚本 脚本:1.写脚本的人,也叫故事构成。2.与剧本不同,脚本并没有明确地指出演出者(包括动画、游戏人物等)究竟该说什么话,只是将人物需要做的任务安排下去。如: 小明: 1.走在街上 2.碰到同事,打招呼。 3.从同事那里得知今天把本月工资发下来了 4.去银行 5.发现没有自己的工资,暴跳如雷 6.去找老板理论 7.老板说他的工资都作为罚款了 8.小明辞职 从上面这个脚本上我们就可以看到整个故事的大体发展,但没有看到故事的细节。 脚本可以说是故事的发展大纲,用以确定故事的发展方向。之后,确定故事到底是在什么地点,什么时间,有哪些角色,角色的对白,动作,情绪的变化,等等,这此细化的工作都是剧本上所要清楚确定下来的。 一部小说,短则数千字或几万字,长则十万或百万,其中有些事件是在同一时间发生,但小说中,却并没有写在一起,甚至相隔很远。所以,在将要创作一个故事,或是改编一部小说时,得先写出脚本,将故事的发展,以时间为标准,将其发展的方向确定下来。而之后,可如何讲述这一故事,则再来确定。 例如上面一个不完整的脚本,之前应该说明小明和老板有矛盾。这样的脚本就完整了,但故事或小说并不一定要按照脚本的顺序写。可以在脚本中某一个地方选做故事的开始点。 可以选择小明在街上遇到同事为开始,也可以选择在银行发现自己没有工资为开始,还可以以小明辞职为开始,用不同的形手法来讲述。无论用那种手法,故事的发展方向是没有变的,小明最终辞职离开。 脚本可以根据故事所要表现的主题,思想,而进行的修改。只有在脚本确定之后,则才进行剧本的编写工作。剧本编写完成之后,则才是分镜的确定。场景,角色确定。 日本动画制作过程中的脚本,其实就是剧本,翻译不同而已,例如日本动画导演,却不称为导演,而是动画监督,动画脚本,其实就是剧本。 剧本的内容 剧本主要由人物对话(或唱词)和舞台提示组成。舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作,或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。 一个典型的剧本例子如下: 内景-日-小姐房间内 王妈:(小心翼翼地)小姐,您还是得注意身子,就吃点东西吧。 小姐:(把碗砸在地上)不吃,我就是不吃。 (王妈下) 剧本的结构 一部较长的剧本,往往会由许多不同的段落所组成,而在不同种类的戏剧中,会使用不同的单位区分段落。在西方的戏剧中,普遍使用“幕”(Act)作为大的单位,在“幕”之下再区分成许多小的“景”(scene)。中国的元杂剧以“折”为单位,南戏则是以“出”为单位,代表的是演员的出入场顺序,而在明代文人的创造后,将“出”改为较为复杂的“出”。剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。当然根据编剧技巧的不同,结构还会变化。 一、条式结构 众所周知,传统的戏剧结构是根据主题、人物性格来组织戏剧冲突和安排情节的一种艺术手段。它是戏剧创作的重要一环,是按照戏剧规律来结构剧本的。由于生活本身是有节奏有规律向前发展的,反映在戏剧冲突上的结构必然形式一条由冲突动作所引起的开端、发展、高潮、结局亦即启承转合的情节链,而且是按时间顺序安排的。这种结构的特点,表现在分场上。整个戏就是一场一场的戏组成的,若干场戏组成全剧,而且每一场有一个小高潮,若干个小高潮形成大高潮。传统的戏剧结构,既然是以戏剧冲突的发展为依据,又少不了冲突对立两个方面贯穿经络的对立人物和一个中心事件。因此,它是纵向发展的,不妨称之为条式结构。 二、团块结构 团块结构,顾名思义,它的情节是横向发展的,是同纵向发展的条式结构大相径庭的。它几乎全剧没有明显的大高潮,因为它不是以外部冲突为依据,而是依据人物意识活动进行结构的。还有一些剧作,全剧没有一个有头有尾的故事,也没有比较完整的情节。更看不到冲突对立到底的人物。有的只是几个生活片断或几组不规则的情节。这些剧作,在场景之间毫无因果依存关系,在结构上显得很不规则,然而它又“形散而神不散”,段落之间却具有十分讲究的必然内在联系。通常都不分场和幕,所以称其为无场次戏剧。这是由不同题材内容和不同作家的构思所形成的。 团块结构,当前流行的有如下两种形式: 1、散方式结构。这种戏剧结构类似文学的一种体裁——散文的结构形式。这类剧作没有完整的故事情节,没有高度集中的矛盾冲突,一切都是自然而然地展开,又 自然而然地结束。它不仅强调生活的纪实性,而且强调情感的真实性,偏重于抒发人物的真实情感。它写事写人只选取几个看似零散的侧面,但却能做到“形散而神不散”。这类剧作的结构特点之一是场与场之间没有必然的依存关系;特点之二是没有强烈的高潮和结束;特点之三是没有完整的的故事情节和一个中心事件;特点之四是按照生活本身的时序横向发展,很少用“闪回”,属于时序结构。 2、心理结构。这类剧作的戏剧结构就是依据人物的意识活动来进行结构的一种形式。它在叙述方式上不同于条式结构,也不同于散文式结构,后二者一般均按时间顺序进行。心理结构则是根据人物的心理活动变化,把过去、现在和未来相互穿插起来进行。所以也叫时间交错式结构。它的特点:其一,着力表现人物的内心世界和对人物内在感情的剖析,以达到刻画人物的目的。它也没有一个完整的故事,甚至没有激动人心的矛盾冲突,更谈不上一浪高过一浪的戏剧高潮。甚至连时间顺序也不规则,更多的是人物意识活动。其二,追求叙述上的主观性。把现实和过去交织起来,以此进行布局和剪裁。这种结构之所以不遵循时间顺序,把现在和过去互相穿插起来,并能让观众理解,是依据了这样一条原理:人物心理活动(回忆、联想、梦幻等)是不受时间、空间约束的。 剧本格式 第N 集 每个场景都以这样的格式 场景1,地点:时间:天气(环境): 该场景内的情节简要说明(200字以内): 角色名字:(可以用粗体也可以用斜体,但要统一):如下文:-奔翔- [动作说明] (动作说明需加大括号),如果可以需要突出主观镜头或客观镜头,在动作说明前如果是角色的动作,则需要在动作说明前将该动作内的主要角色动作置于动作说明之上。 如:-奔翔- [镜头里出现一双大大的脚。镜头向上仰视,显出主人公大大的形体,身着西服装束,手提着小小的公文包。保持镜头平行后移,以主人公的动作表示他在行走。] 对话:对话格式为:奔翔:对话内容 如需特殊说明,可在对话后用“[ ]”加动作。 其他说明:每一页代表动画片的1分钟,不管这页长与短,到下一分钟全部换页。 注意事项:对话不能书面语言,需要富有幽默,对于剧本,若没有对白也要让观众看明白说什么。 分镜头脚本又称摄制工作台本,也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面,配置音乐音响,把握片子的节奏和风格等。 分镜头脚本的作用主要表现在: 一是前期拍摄的脚本; 二是后期制作的依据; 三是长度和经费预算的参考。 分镜头脚本的作用及主要内容 电视摄录使用的电视节目脚本,分为拍摄提纲(多用于纪录性节目),文学脚本(多用于电视剧)和分镜头脚本三种。分镜头脚本是最实用的电视节目脚本,它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,即根据拍摄提纲或文学脚本,参照拍摄现场实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的对比,呼应,积累,暗示,并列,冲突等手段,来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本,不是对文字脚本的图解和翻译,而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的,但它已经接近电视,或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视,已经获得某种程度上可见的效果。 电视节目编导在编写分镜头脚本时,工作的主要内容有: 将文字脚本的画面内容加工成一个个具体形象的,可供拍摄的画面镜头,并按顺序列出镜头的镜号。 确定每个镜头的景别,如远、全、中、近、特等。 排列组成镜头组,并说明镜头组接的技巧。 用精炼具体的语言描述出要表现的画面内容,必要时借助图形,符号表达。 相应镜头组的解说词。 相应镜头组或段落的音乐与音响效果。 分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。 分镜头脚本的格式:电视节目的分镜头脚本,通常采用表格的形式。 分镜头脚本的写作是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜头号,镜头运动,景别,时间长度,画面内容,广告词,音乐音响的顺序,画成表格,分项填写。对有经验的导演,在写作时格式上也可灵活掌握,不必拘泥于此。 镜号:即镜头顺序号,按组成电视画面的镜头先后顺序,用数字标出。它可作为某一镜头的代号。拍摄时不一定按次顺序号拍摄,但编辑时必须按顺序编辑。 机号:现场拍摄时,往往是用2台到3台摄像机同时进行工作,机号代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄。前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时,镜头的组接, 就在现场通过特技机将两个镜头进行编辑。单机拍摄就无须标明。 景别:根据内容需要,情节,反映对象的整体或突出局部。一般有远景,全景,中景,近景,特写等。 DV分镜脚本 [font color="#ff0000"]这里我们主要讨论的DV剧情片的拍摄。我们需要拟出一个比较详细的故事大纲(也叫故事梗概)。于是我们正式进入——拍摄筹备阶段 1.文学剧本 我们需要着手的第一件事,仍然是剧本的准备。故事大纲已经整理出来了,而作为主创人员的你对这个故事相当满意,那么我们开始把它修改成文学剧本。文学剧本有多种多样的形式,如画面式、小说式等等。对于刚刚接触DV电影的朋友,我们建议选择这样一种形式: 场景三 寝室,内,日。 姚安全走回寝室。楼道里提着各种各样东西的学生来来往往。 姚安全用钥匙打开寝室的门,还没等他回过神来,门后窜出一个女生,在他的脸上狠狠亲了一下。 姚安全(猛地推开她):救命呀! 姗姗仔细看看姚安全,擦擦自己的嘴,姚安全也仔细看看姗姗,擦擦自己的脸,然后两个人一起问:“你是谁?”两个人都笑了,又一次一起说:“你先说。” 姚安全笑着做了一个“请”的手势。 姗姗:我来找人的。 姚安全:有用嘴来找人的吗?(再次擦擦脸)肯定不是找我吧? (DV电影《安全的气球》片段) 这样的格式,既分清楚了拍摄场景,比如地点和内景、外景;也分清楚了拍摄时间,比如日景、夜景、黎明、傍晚、雨景。人物的动作、表情和对话也一目了然,画面感很强,对于下一步编写分镜头稿本帮助很大。 2.分镜头脚本 这是紧接着要做的工作。分镜头脚本通常由导演亲自在文学剧本的基础上改写。所谓分镜头,我们简单地理解,就是把文学剧本的内容全部改写成镜头,用镜头的细节描述出来。这样,在现场拍摄的时候,我们就不用对着文学剧本临时来想怎么拍摄,而只用查阅分镜头稿本,依照它的指示拍摄就可以了。 那么,分镜头脚本该怎么样改写呢? 场景1 1.(画面淡入)全景摇跟车来车往的大街夜景,一辆面包车开着应急灯飞驰而 过。 2.近景面包车内警察甲开着车,右手夹着香烟。 3.特写一根警棍随着汽车的颠簸而摇晃。摇为近景秦扬坐在旁边,脸色苍白,头发蓬乱,一言不发,神情麻木。 4.全景面包车转了个弯,加速开过,应急灯闪烁。 5.中景秦扬从面包车往外看的主观镜头,一家电器商城闪过。 (DV电影《破碎》片段) 这是一种简化的形式,我们也可以用另外一种更精致的形式来描写: 镜号 景别 摄法 画面内容 音响 音乐 动效 特技 65 近 跟 镜头跟随姚安全开门进寝室,一个黑影窜出来挡住镜头 同期声 66 近 拉 反打:从姚安全惊恐的脸拉开至和姗姗双人景 同期声 67 近 固定 姗姗仔细看看姚安全,擦擦自己的嘴 同期声 68 近 固定 姚安全也仔细看看姗姗,擦擦自己的脸 同期声 69 中 固定 双人镜头:两个人一起问:“你是谁?”两个人都笑了,又一次一起说:“你先说。” 同期声 70 近 固定 姚安全作了个“请”的手势 同期声 71 中 固定 姚安全过肩镜头:姗姗在寝室里走开了 姗姗:我来找人的。 同期声 72 近 固定 姚安全反打 姚安全:有用嘴来找人的吗?(再次擦擦脸)肯定不是找我吧? 同期声 (DV电影《安全的气球》片段) 这里,“音乐”指的是后期制作里的配乐;“动效”指的是后期制作时加入的动作的音效,像拳击声音、飞机声音等等;“特技”是后期制作时用软件加入的特技效果,像叠化、淡入淡出、划像、变色、快慢动作等等。