影视欣赏论文

绝境中的生命乐章 ——电影《钢琴家》赏析 一、影片介绍 电影讲述了在二战时期，纳粹大国入侵波兰时，大规模屠杀犹太人的背景下，犹太钢琴家瓦列?席尔曼在逃离纳粹的隔离区后，历经种种苦难与折磨，忍受了种种侮辱与欺凌，在朋友的帮助下艰难的求生，在失去朋友打帮助后，他孤身一人在德国占领区顽强的生存着，并最终用艺术感动了一位德国军官，在军官的冒死帮助下，终于捱到了战争的结束，重新获得了自由的故事。    二、影片主题分析 个人认为该影片由多重主题。 首先，影片通过对主人公瓦列靠顽强的意志在极其艰难恶劣的环境下生存下来这件事，讴歌了生命的伟大和人类坚强的意志力。 其次，影片通过描述钢琴家的朋友们以及德国军官冒着极大的危险，帮助钢琴家生存下去，赞美了人性的光辉，表达了人性本善的主题。 三、经典镜头及段落分析 在我看来， 席尔曼一个人在华沙生活的段落最为真实。 当坦克袭击了席尔曼所在的公寓后，影片将主人公那种无助、凄凉及纳粹的残忍表现的淋漓尽致。主人公那种在危难时刻求生存的意志令人感慨。他拖着病体，穿过公寓逃向外面。好不容易在医院里找到地方躲藏却又被纳粹烧毁。这个段落主要运用主观镜头向我们展现了德国人的残忍和主人公的无助。其中有一个主观镜头， 席皮尔曼从被炸毁的玻璃孔向外看去， 两个德国军官正在悠闲的吃东西。将主人公艰难的处境以及饥渴难耐的情形表现的淋漓尽。席皮尔曼从医院逃出后，越过墙，又是一个经典的镜头，在这个镜头中，主人公置身于无尽的废墟的大背景下，左右较对称的一个大远景，而席皮尔曼在一片废墟中一瘸一拐的向前走，该镜头景深运用效果明显，体现了主人公不知道战争何时结束的无望与痛恨。深刻的表达了主人公内心的孤独无助。暗灰色调的场景使人心情压抑，让观众有身临其境之感，更能体会主人公的内心世界。 这是主人公被德国军官发现而被弹钢琴的一个镜头，阴暗而残破的房间里，一架钢琴，黑白分明的琴键上，飞扬着钢琴家瘦削修长的手指，而琴架边上立着静静倾听的德国莫道不消魂军官，他的纳粹军帽搁在琴顶，一束光从窗户射进来……房间里弥漫着灰尘，与和平。德国军官眼神在琴声的飞扬中，渐渐由冷酷变的平静而慈和。这是本部影片中很优雅的一个镜头，整部片子从开始到结束，都是在炮火、尖叫、死亡与鲜血中进行着。让人有一种几尽窒息的感觉。 但在这个镜头、这个段落中，紧张的情绪在悠扬灵动的琴声中得到稀释，阳光洒在钢琴家的脸上，音乐随着指尖流动释放出压抑长久的感情，画面如此的唯美， 可是摆放在钢琴上的那个罐头显得那么突兀， 猝不及防的打入了内心最柔软的 地方。让人心底油然而生起一种莫名的情感，让人感受到生命的坚强又柔弱……那个小阁楼里斯皮尔曼面对德国军官离开时失声痛哭，这个画面久久不能忘记。    而在钢琴家被波兰士兵发现时，被问到“你为什么穿德国的军服？”时，他的一句“我··冷”，不知为什么，听到后心里莫名的一股心酸。这个段落尽显人性最真实的一面，让我们每个人深思生命的价值，重新审视自己。 四、演员表演分析 影片男主角阿德里安的表演可谓是形神兼备，惟妙惟肖，在钢琴师还未逃亡的阶段的表演中，他出色地表现出钢琴师所具有的优雅的气质，有神而略带忧郁的眼神，绅士的举止，都十分符合男主人公的身份与气质。而在男主人公逃亡时的表演，更是十分的精彩，一举一动都刻画的细致入微，在钢琴家独自一人住在公寓时，他表现出时刻注意外界的警惕心理与内心深深地焦虑之情，当得了重病时，他又表现出那种极度失望无助的情感，逃亡到医院时，我认为是男主角表演最为精彩的地方，他形象的表现出极度饥饿的男主人公搜寻食物的急切，同时也准确的表现出他身体衰弱，精神几近崩溃的情形，当主人公从窗户望向吃东西的德国士兵时，男主演又出色地表现出那种渴望食物的神情与恐惧的心理，他步履蹒跚的逃离医院的情形也表现的惟妙惟肖。当他被德国军官发现时，将内心的恐惧与求生的欲望更是表现的十分形象。他被问道为何穿着德国军大衣时，他说出“我…冷”时的神情与声音更是展现了男主角对角色准确的把握和高超的演技。 扮演德国军官的演员的表演也十分的出色，在发现钢琴家时，他表现出了侵略者的冷酷与无情的嘴脸，在倾听钢琴家的弹奏时，他又由冷酷转为陶醉和欣赏，他摘掉自己的帽子，靠在钢琴边，静静的倾听，将他的陶醉表现的淋漓尽致。在俄国人攻来时，他告别钢琴家，他的那句“感谢上帝吧，不要谢我”，以及说这句话时的表情、口吻，将德国军官内心的彷徨和善良充分的表现出来。 五、影片综合分析 影片的镜头细致入微，近乎于纪录片的拍摄手法， 在冷酷的镜头中充斥着人性的关切和思索，镜头轻轻掠过钢琴师忧郁的面庞,紧张关注着满街的尸首,冷静旁观生命在瞬间破碎。在这些镜头下缠绕着许多令人难忘的场景，比如刚被赶到集中营的犹太人在德国士兵的皮鞭下奏起欢乐的乐曲，老人、残疾人两眼含泪的跳着欢快的舞步。还有那个因残疾而无法向德国人起立鞠躬的老人，被连人带轮椅从楼上扔下捽死在路上。还有老头趴在地上舔食打翻了的食物，而老太太在一旁无力的敲打着，哀叫着。还有那个出现两次的寻找丈夫的可怜妇女、因捂死自己的孩子而悲痛欲绝的母亲……而类似的场景在这部影片中比比皆是，战争中被压迫的人民，只能无奈的忍受痛苦，以求得一丝生的希望。生命显的脆弱不堪，前一刻还鲜活生动的表情瞬间便被凝固在了德国兵的枪下，毫无理由的，毫无迟疑的。 战争磨灭了人性，整个影片将大量屠杀史实的残酷毫无修饰的渗入人心，唯有开头和结尾清冷的包含复杂感情的钢琴声，可以给人疗伤般的抚慰。 影片刚开始,钢琴家正在波兰电台弹钢琴,他完全沉浸于优美的音乐之中。突然间,一声巨响破坏了他的演奏,电台遭到了德军的轰炸,他的指尖还在钢琴键上停留,他不愿意终止那首未完的曲子,可炮火也在继续,在电台同事的催促下, 他不得不停止录音,逃离了电台。但这不是贪生怕死，不是懦弱，不是卑微，这是对生命的尊重，也真实的反应了人性。结尾时当主人公在废墟里为了打开一个罐头而被德国军官发现时显得如此卑微，也许是为了活命，或者说当时的情况根本别无选择，他战战兢兢的顺从了军官的要求。阳光洒在钢琴家的脸上，慢慢的，音乐随着指尖流动释放出压抑长久的感情，画面是如此的唯美。给人以感动和震撼。 波兰斯基保证了这电影的真。每处都如此，比如这样的小细节——炮弹炸落，主角有个当场耳鸣的音效。影片在结尾打上字幕说明了那个德国军官的名字，沦为俄国战俘，死于俄国，1952 年。这也体现了导演对人性的尊重。  《钢琴家》，就是这样一部震撼人心的电影，给人以心灵的洗礼。