中国书法简史（上）

null中国书法简史中国书法简史主讲：董恩强null中国的书法艺术，源远流长，博大精深，是中华民族文化遗产中的瑰宝。书法是我国特有的一种艺术形式，它以其独特的造型方式和现力在世界艺术领域中独树一帜，被誉为东方艺术的代表。 所谓书法，就是写字的方法，具体来说，是以汉字为表现对象，以毛笔及各类硬笔为表现工具的一种线条造型艺术。具有实用和艺术的两重性。 一、先秦书法 一、先秦书法 1．甲骨文 甲骨文又叫卜辞或殷墟文字，是指殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字，用来记录占卜、祭祀等活动。1899年才被发现（出土于河南安阳小屯村殷都废墟），先后出土十五、六万片。从书法的角度看，甲骨文质朴古雅。大多是刀刻的。其线条瘦劲犀利，有直有曲，有方有圆。其结构以横竖、斜角线条为主，附有曲线。排列成行，字行有自右向左，也有自左向右。章法布置毫不做作，错落自然，或疏落错综，或谨严有致。文字结构长短、大小不一，但已讲究规整、均衡。 甲骨文甲骨文甲骨文甲骨文甲骨文甲骨文null2．金文 金文，也叫钟鼎文、铜器铭文，是古代刻铸在青铜器上的文字。在青铜器上铸铭文，始于商代，盛行于两周。金文较之商代的甲骨文进一步稳定，更趋化和符号化。金文的形体结构有疏有密，比甲骨文要方正整齐，笔画的分布也更讲究均匀对称；在用笔上，笔道一般比甲骨文粗，因而显得雍容厚重。null周代金文风格各异，有凝练厚重、雄奇挺拔的，如《大保簋》、《大盂鼎》等；有圆润工整、柔和健美的，如《静簋》、《墙盘》等；有质朴端庄、遒健舒展的，如《大克鼎》、《毛公鼎》等。金文中，有的字是凹下的，有的字是凸出的。凹下的阴文叫“款”，凸出的阳文叫“识”，所以金文也统称为钟鼎款识。 散氏盘散氏盘散氏盘散氏盘大盂鼎大盂鼎虢季子白盘虢季子白盘null3．石鼓文 石鼓文是战国时期秦国的石刻文字。石鼓共有10个，每个上面刻着一首四言诗。内容主要是歌颂田园之美和游猎之盛。它是我国最早的刻石。石鼓文的字体，介于古文与秦篆之间，或称“大篆”，是周代金文到秦代小篆的过渡。 null石鼓文的结字严谨端庄，大小一致，笔道的走向和疏密布白都已有了严格的法度，偏旁部首的写法和位置也基本固定了。笔法全用“玉箸”篆的等粗细的线条，圆润平和，但柔中有刚。朴茂浑古，圆活奔放。显示出一种极为成熟的、富有修养的艺术匠心，是大篆的典范之作。近代吴昌硕临写石鼓文最佳，把篆书推入顶峰。 null石鼓文二、秦汉书法二、秦汉书法1．小篆（秦篆） 秦始皇统一六国后，实行“书同文”的政策，由李斯等创制了小篆，作为全国的官方字体。小篆的创立，使我国文字走向了规范化和统一化。 小篆在古文字中属于纯线条化的字体。它的笔画无论横竖，都是粗细均等的线条，字形取纵势，呈长方形，圆润婉通，具有简捷明快、端庄典雅之美。null结构平稳凝重，疏密匀称，一丝不苟。章法整齐划一，每个字大小一样，排列方正，横竖成行，给人以整齐美。秦代把这种书体广泛应用于刻石颂德。当时主要的刻石有泰山刻石、峄山刻石、琅琊刻石、之罘刻石、碣石刻石、会稽刻石六处。据传它们大都出自李斯之手。 泰山刻石泰山刻石null会稽刻石会稽刻石会稽刻石琅琊刻石琅琊刻石null2．隶书（汉隶） 隶书，历史上也称左书、史书、八分，是打破篆书曲屈回环的形体结构并改变其笔道形态以便书写的字体。相传这种字体是秦代一个叫程邈的隶人创造的，所以称隶书。篆书的草写即发展成隶书。秦代的隶书称秦隶或古隶，它把篆书的曲线条变为直线条，圆转笔画变为方折，纵势字形变为横势。 隶书始用于秦代，盛行于两汉，是汉代官方的正式书体，直到魏晋楷书广泛流行之后，才被楷书所取代。 null汉初承用秦隶，后来经过两汉文化人的不断加工、美化，才逐渐形成一种结字讲究，波磔特别雄健，体势超拔挺秀的独特字体，称为汉隶。东汉石刻盛行，“碑碣云起”，遗留至今的200多种汉碑书迹，基本上是这一时期的作品。其中著名的有《礼器碑》、《乙瑛碑》、《张迁碑》、《史晨碑》、《石门颂》、《曹全碑》、《杨淮表记》等，风格各异。康有为把汉碑分为八类：骏爽、疏宕、高浑、丰茂、华艳、虚和、凝整、秀韵等，颇有见地。null礼器碑null曹全碑null隶变是古今文字的一个分水岭，是汉字形体演变过程中的一次质的飞跃。 书法从东汉开始进入了繁荣期。东汉时期的几个特殊现象，为书法艺术提供了难得的契机。第一，纸的发明完成。第二，东汉时代佛教传入中国。第三，出现了知识分子群体。第四，出现了专门的书法理论著作。第一部书法理论专著是东汉崔瑗的《草书势》。此外，还孕育出第一位书法理论家——蔡邕，也是著名学者、文学家，他著有《笔赋》、《笔论》、《篆势》、《九势》等。null3．草书 草书有章草、今草和狂草之分。 章草是一种伴随汉隶盛行而产生、并带有隶书笔意的草书。章草是隶书的快写体，点画较简略，书写便捷，带有隶书笔意。字的大小均匀，字字独立，上下两字绝不连笔，章法取直行纵势。著名的章草碑帖有皇象本《急就篇》、索靖《出师颂》等。章草成就最大的是东汉书法家张芝，被称为“草圣”。他临池学书，水为之黑，可见功夫之深。后人把学习书法叫做临池，就出自这个典故。章草在张芝的时代达到了顶峰。null皇象《急就章》null今草由张芝创立。他看出了章草便捷有余、美观不足的弱点，他大胆革新，在章草的基础上创造了今草。在一幅字中，今草不仅可以上下字相连，而且还可以大小相间，粗细杂糅，正斜相倚。简单而言，章草是隶书的快写体，今草是楷书和行书的快写体。传世著名今草碑帖很多，如王羲之《十七帖》、智永《正草千字文》、孙过庭《书谱墨迹》等。null王羲之《十七帖》null智永《真草千字文》null孙过庭《书谱》null狂草，是比今草更加潦草狂放的草书。它不大计较一笔一字的工拙，而着意力求通篇气势的畅达雄放。笔势连绵回绕，离合聚散，大起大落，变态无穷。如张旭《残千字文》、怀素《自叙帖》等都是典型的狂草作品。null怀素《自叙帖》三、魏晋南北朝书法 三、魏晋南北朝书法 1．楷书 楷书，也叫真书、正书。它产生于汉末，盛行于魏晋南北朝，一直沿用至今。楷书是由隶书演变而逐渐形成的一种端庄、工整的字体。楷是楷模、法式的意思，所谓楷书，就是标准字体。楷书虽蜕化于隶书，但与汉隶相比，具有突出的特点：1，从总体上看，隶书多呈平扁，楷书多呈长方，因而隶书的章法多取直行横势，楷书的章法多取直行纵势。 null2，楷书的结体法则比隶书紧密。重心的安放，笔道的长短、正斜，两笔相交的角度大小，点画之间的照应关系，合体字中不同部件的位置与比例等等，都有极严格的要求，不如隶书随意，有较大自由。 3，楷书的基本点画形态比隶书丰富，用笔变化多。楷书比隶书增加了斜勾、挑、折等基本点画，而且每种基本点画的个性特征都比隶书鲜明。它依赖毛笔的弹性、锋芒和书家多种用笔方法，形成各自迥然不同、风格各异的字体。 null柳公权《玄秘塔碑》颜真卿《多宝塔碑》null因此，楷书成为中国书法史上使用频率最高、学书者最多、最能体现方块汉字特点、最为实用的书体。从魏晋至今，楷书一直保持着它的正统地位。到了唐朝，楷书发展到它的鼎盛时期，因而这一时期以楷著称，对后世影响巨大的书法家也最多。其中最杰出的有“初唐四家”、盛唐颜真卿，晚唐柳公权，合称唐楷六大家（后面再讲）。他们都是自成一家，各有创新。 null2．行书 行书是伴随着楷书的流行而产生的一种字体，它介于楷书和草书之间，是楷书的直接快写体。它不像草书那样潦草，也没有楷书那样端正。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。行楷，如《怀仁集王羲之书圣教序》；行草，如王羲之《丧乱帖》、王献之《十二月帖》等。 null其中，“天下第一行书”指王羲之《兰亭序》，“天下第二行书”指颜真卿《祭侄文稿》。行书易于辨认，又独具体态、灵活多变，是实用性与艺术性结合得最好的字体，因此，从产生至今，一直盛行不衰。“书圣”王羲之就以行书著名于世。行书的特点是多圆少方，多露锋少藏锋。 null王羲之《兰亭序》null颜真卿《祭侄文稿》null3．书法家——钟卫二王 三国时期，魏国的书法成就最高。当时最杰出的两位书法家是钟繇和卫觊。魏开国之初的两座名碑《上尊号奏》和《受禅表》，分别为钟、卫所写。二人都师法于蔡邕、刘德升。艺术成就都显赫，艺术风格略有不同，所以西晋书法家都是传授的钟、卫两家。到了东晋以后，江琼、崔悦、卢谌一派，受学于卫觊，在河西一带数代传习，于是，以卫觊为代表，书法在北方形成强大的潮流，出现北碑雄强的书风。 null以王导、王羲之、王献之为代表的书法家，把钟繇的书法传统带到江南地区发扬光大，形成南派书风。这样，中国书法史犹如长江、黄河，形成了南北两大书派。这两大书派则导源于曹魏时代的钟卫二人。 null《上尊号奏》《受禅表》null钟繇（151－230），字元常，颖川长社人（今河南），汉末举孝廉。魏初，为廷尉。明帝时官至太傅，封定陵侯。人称钟元常、钟太傅。他能写多种书体，而以隶、楷最为精妙。他的楷书笔法遒媚，结体朴茂，气息高古，被后世奉为“楷书之祖”。代表作品有《贺捷表》、《荐季直表》、《宣示表》等。《贺捷表》备尽法度，为正书之祖。《荐季直表》高古纯朴，超妙入神。《宣示表》是钟繇直接影响王羲之、开南派书风的奠基之作。 null卫觊，字伯儒，河东安邑（今山西）人，魏书法家。古文、鸟篆、隶、草无所不善。他的《受禅表》雄伟冠时（魏隶典范）。 null中国书法史上一个特殊现象是：师承风尚和家族关系。两晋时代最为突出，出现了几大书法世族，比如，陆氏（陆机）、卫氏（卫瓘、卫恒）、索氏（索靖）和王、谢、郗、庚四大家等。一个名门望族，在文学艺术上往往父子相传，兄弟争胜，一家一种风格，世代传承。这里只讲“二王”。王氏家族（东晋）书法家最多，最著名的当数书圣王羲之、其子王献之。 null王羲之（303－361），字逸少，琅琊临沂（今山东）人，曾官至晋右军将军，故又称“王右军”。祖父王正，官尚书郎，父亲王旷，官淮南太守，从父王敦，官太尉，从父王导，官司徒。他出生于这样一个仕宦世家。七岁开始学书，拜师于卫夫人（卫铄，晋女书法家，擅长隶、正、行三体。）也曾从叔父王廙学书法。学书于李斯、蔡邕。其楷书学钟繇，草书学张芝。 null王羲之博采众长，推陈出新，一变汉魏以来质朴书风，创妍美流便之体，遂臻神妙，自成一家。其笔势“飘若浮云，矫若惊龙”。其成就主要在楷书、行草，传世作品很多，由于社会动乱，真迹无存，现在能见到的均为摹本、临本。其中小楷代表作有《乐毅论》、《黄庭经》、《曹娥碑》，行书代表作有《兰亭序》、《快雪时晴帖》等，草书代表作有《十七帖》等。 null王羲之《十七帖》null此外，还有《怀仁集王书圣教序》。此帖由唐太宗撰序，其子高宗（李治）撰记，僧怀仁摹王羲之书。672年12月刻石，现存西安碑林。共三十行，一千九百余字，是历代研习王氏行书书法的范本。 null《兰亭序》为“天下第一行书”。 null紧接王羲之，东晋书法又一座高峰出现，就是王献之。人们并称为“二王”。 王献之（344－386），字子敬，羲之第七子，官中书令，又称“王大令”。献之七岁学书，“少有盛名，而高迈不羁，…风流为一时之冠。”幼学于父，然而献之天资超迈，不为其父所囿，敢于创新，创造了神骏妍美的“大令体”，又称“破体”。 null就是打破楷书、草书界限，但又不是正统的“行书”，偏于楷的为“行楷”，偏于草的为“行草”。这种字体，既有楷书的工稳，又有草书的流畅。其“破体”的代表作，一是行楷《廿九日帖》，一是行草《鸭头丸帖》。《廿九日帖》用笔秀劲飘洒，笔法灵动自然。 null王献之创“破体”为其一大贡献，创草书“一笔书”为又一大贡献。“一笔书”如滔滔江河，一泻千里，表现出一种雄姿英发、风华朴茂之姿，令人耳目一新。其代表作为《中秋帖》、《十二月帖》。 null《中秋帖》null“三希帖” 提起晋代的行书，自然会想到“三希”。清代乾隆皇帝是政治家，也是书法家、书法鉴赏家，他给世人完成了一件伟绩，就是翻刻《三希堂法帖》。所谓“三希”，就是三件稀世珍宝。乾隆认为，古代遗留下来的墨迹，以晋代王羲之《快雪时晴帖》、王献之《中秋帖》、王珣《伯远帖》为最珍贵，是稀世之宝。 null。他将这三帖入藏秘府（即养心殿书房），甚为宝爱，时常对帖欣赏。后将东暖阁改名为“三希堂”（由乾隆亲撰匾额），供藏这三件珍宝。乾隆还在王羲之《快雪时晴帖》上题了“天下无双，古今第一”的跋语。“三希堂”设立后，乾隆命人从《石渠宝笈》历代法书墨迹中，选出了魏晋至明末共135家的340件作品，并收集各种题跋200多件，印章1600多方，由技艺高超的石工镌刻而成《三希堂法帖》。“三希帖”均为行书。 null《快雪时晴帖》为“三希”之首，是王羲之墨迹的唐摹本。释文是：“羲之顿首，快雪时晴，佳想妥善。未果为结，力不次。王羲之顿首。”短短三行，24个字，遒劲秀美，气势亨通。唐太宗认为“玩之不觉为倦，览之莫识其端”。艺术造诣极高。难怪乾隆帝惊叹“神乎技矣”。帖后有“山阴张侯”四字，与前面字体迥异，系后人摹上去的，非王手迹，有人疑为赵孟頫写。 null《中秋帖》是王献之代表作。帖文为：“中秋不复，不得相还。为即甚者，如何然胜有何庆等大军。”二十二字。内容不知何意。书法纵逸豪放。《伯远帖》共五行47字，是写给兄弟伯远的信札，行笔峭劲遒丽，自然流畅。王珣（350－410），字元琳，是王导之孙，是个风流才子，“神情朗悟，经史明彻，风流之美”，官至尚书令，生活道路崎岖。 null《中秋帖》null4．北碑南帖 书法艺术经过东晋的繁荣后，进入一个新的时代，这就是北碑南帖时代。南北朝时代，北碑南帖正式形成两大流派，犹如长江黄河，奔涌向前。此期书法有其鲜明特色： （1）北碑南帖。南北朝书法是同宗异质的，由于南北对峙，各自为政，书法有明显不同。南朝禁碑，碑版罕见，缣素流传，简牍为多，继东晋余风；北朝重厚葬，褒扬先世，刻石为多，接东汉余绪。 null所以，南朝的书法，多藉帖以传，北朝的书法，则托石为寿，故有北碑南帖之别。北碑又称魏碑，指北魏的石刻。书法史上称北碑上的楷体为“魏体”，以别于晋楷、唐楷。这种字体，点划峻利，转折处多以侧锋取势，形成内圆外方，撇捺重顿的特点；结构则疏密自然，纵横倚斜，错落有致，是一种特殊的楷体。 null北碑除了碑碣、摩崖外，还出现了许多造像记、墓志铭。造像记以洛阳龙门石窟的北魏造像记为代表。其中以“龙门二十品”最知名。其中《始平公造像记》、《孙秋生造像记》、《杨大眼造像记》、《魏灵藏造像记》为“龙门四品”，为龙门造像记之最。魏碑中著名的还有：《张猛龙碑》、《张黑女墓志》、《石门铭》、《郑文公碑》等。 null《孙秋生造像记》《始平公造像记》null（2）北楷南行。北朝重楷书，南朝重行书，故有“北楷南行”之称。北朝碑多，而碑以方整为尚，故宜于真楷；南朝帖多，而帖以流美为能，故宜于行草。南朝承袭东晋，紧接“二王”。宋书法家羊欣亲承献之妙旨，齐书法家王僧虔师法献之，梁书法家萧子云效法羲之，陈智永禅师直追兰亭精微，书法风格皆不出“二王”行书范式。北朝承袭曹魏，溯源钟卫。故有南行北楷之别。null（3）北雄南秀。南北朝的书法艺术特色，一个秀逸，一个雄强。南朝士人柔刚，字书讲求工妙，又借用行书流便之体，更显清媚俊逸之态。北朝牧民强悍，性喜豪迈，字书讲求刀锋凌厉，横竖有力，又借用楷书方严整饬之体，更显雄强英武之势。体现出中国书法艺术秀丽典雅与雄强刚健两大书法艺术风格，后来，汇合成唐代恢宏恣肆的书法艺术大潮。 四、隋唐书法四、隋唐书法1．隋朝虽历史短暂，但书法艺术却处关键时期，它融合南北书风，上承两晋南北朝，下启唐代，为唐代书法的繁荣奠定了基础。此期的代表作有：《董美人墓志》（端庄妍美，峻严挺拔，骨秀而不瘦，肌丰而不肥）、《龙藏寺碑》、《启法寺碑》等，既峭拔刚劲，又柔丽飘逸，对初唐诸家影响很大。著名书法家有智永等。null《董美人墓志》《龙藏寺碑》null智永（生卒年不详），俗姓王，称永禅师，名法极，会稽人，王羲之七世孙，生活在陈至隋代，年近百岁才圆寂。他少小出家，住在永欣寺。潜心学道习书30年，临得真草千字文800本，写秃的笔头足足装了十大瓮，后埋入土中，称为“退笔冢”。智永的实践再次告诉人们：只要功夫深，书艺自然进。他写的800本《真草千字文》，“散与人间”，浙东各寺均施一本。null《真草千字文》null可惜，经过一千多年的风雨劫难，留传至今的手迹只有日本所藏一本。内中真草两体隔行排列，运笔凝炼，闲雅秀丽。宋苏轼说其书“骨气深稳，体兼众妙”。因其书名远播，前来永欣寺求书与请求题额者络绎不绝，竞使一方净土热闹非凡，致使木门限被踏损，不得已，裹以铁皮，人戏称为“铁门限”。 null唐代对前期书法，无论是用笔还是结体都加以整理，使之规范化，尤其是楷书法度谨严，名家辈出，形成“尚法”的时代风貌。唐代把书法推向了高峰。 唐代书法艺术的繁盛，与社会政治经济的强盛统一密不可分。唐代国力强盛，社会稳定，文化艺术也要求主调鲜明，其时代的艺术特色是豪华壮丽，雄浑奔放，规整博大。 null其二，以唐太宗为首的皇帝，极力重视、推崇书法。隋唐以后，以科举取士，书法成为取士的一个重要条件。取士“以楷法遒美为中程”。唐太宗爱好书法，重视书法，他不惜重金，购天下古本，命魏征、虞世南、褚遂良定真伪。并身体力行，写下了中国书法史上第一块行书碑《晋祠铭》。除唐太宗外，还有武则天、高宗、睿宗等皇帝爱好书法，这样多的皇帝喜欢书法，在历史上是罕见的，大大推动了唐代书法的发展。 null《晋祠铭》null初唐四大家欧阳询、虞世南、褚遂良和薛稷，他们一扫前代单纯追求流美的柔靡之气，代之以刚健、昂扬，呈现了初唐书风意气风发、欣欣向荣的气象。盛唐时期，楷书大家颜真卿、草书大家张旭、怀素，分别使楷书、草书的发展达到完美的程度。晚唐柳公权转向清劲瘦硬的书风，以骨取胜，创制“柳体”。 null2．唐代著名书法家 欧阳询（557－641），字信本，潭州临湘人。在唐代，官至太子率更令，弘文馆学士，封勃海县男，故又称“欧阳率更”、“欧阳勃海”。欧阳询为书法史上第一大楷书家，其字体被称为“欧体”。其声名远播国外，当时高丽国不远千里，遗使求其墨迹。欧阳询的楷书风骨峻峭，平中寓险，结体严谨庄重，为一时之绝。 null其楷书代表作有：《九成宫醴泉铭》、《化度寺邕禅师塔铭》（简称《化度寺碑》）、《皇甫诞碑》等。《九成宫醴泉铭》，贞观六年刻，魏征撰文。此碑书法，高华庄重，法度森严，笔力刚劲，有晋人风韵，并开唐人楷风。笔画似方非方，似圆非圆，间架结构精严中见疏朗，被誉为“楷书极则”。历代对此碑评价极高。null《皇甫诞碑》