【word】 试论非艺术院校女声合唱的声音训练

【word】 试论非艺术院校女声合唱的声音训练 试论非艺术院校女声合唱的声音训练 第28卷第5期 2010年9月 泉州师范学院(社会科学) JournalofQuanzhouNormalUniversity(SocialScience) Vo1.28No.5 Sep.2010 试论非艺术院校女声合唱的声音训练 邵宁 (福建儿童发展职业学院学前教育系,福建福州350025) 摘要:合唱的训练既类似又不同于个别唱歌训练,有其自身的特色.文章就非艺术院校女声合唱的声 音训练从呼吸训练,发声训练,共鸣训练,均衡训练,音乐素质训练五个方面进行了阐述. 关键词:非艺术院校;女声合唱;声音训练 中图分类号:J616文献标识码:A文章编号:1009—8224(2010)05—0115—04 收稿日期:2010—05—20 作者简介沼宁(1958一),男,福建福州人,副教授,从事音乐教学与合唱指挥工作. 女声合唱是同一种音色的合唱形式,也称同 声合唱.在音色协调,音响平衡等诸多方面优势 于混声合唱.在高校群体中,尤其是文科类高校 女生居多情况下,较容易组建,且成果显着.从第 十三届,十四届青歌赛合唱比赛中可以看出,有许 多女声合唱团参加比赛并获得好名次.例如:第 十三届青歌赛合唱比赛决赛中的华中师范大学天 空合唱团和第十四届青歌赛合唱比赛决赛中的解 放军艺术学院红星合唱团,都是两支高等院校女 声合唱团,她们都获得银奖第一的好成绩. 许多高等院校都有女声合唱这种形式,尤其 是艺术院校的女声合唱团,她们的优势在于年龄 相近,音乐和声乐素质好,所以成果较显着.这在 上两届青歌赛合唱比赛中已被证实.而在非艺术 院校女声合唱团中,要达到这样的境界,却是一件 不易的事情.有许多的问题需要解决,其中声音 的问题是关键,这也正是本文要论述的问题. 在非艺术院校女声合唱团中的学生,一般具 有以下两个特征.一是声音素质特征:这个年龄 段的女学生一般是l7—22岁.年龄相近,音色相 似,但由于在入学前并没有正式接受过声乐训练, 她们的声音素质尚未完全成熟,有一些正处在变 声阶段,更有甚者还带有童声的痕迹,但又具有成 人声音的味道.二是音乐素质特征:由于在入学 前没有经过正式的音乐专业学习,她们的音准,节 奏,和声等合唱所必备的知识较匮乏.笔者曾做 过调查,发现高中阶段没上过音乐课的女学生约 占9O;初中阶段没上过音乐课的女学生有50 左右.这就是她们音乐素质的现状. 那么,如何有效地对非艺术院校女声合唱团 的学生进行声音训练.笔者认为,应从以下五个 方面来着手训练. 一 ,呼吸训练 从生理的角度上说,歌唱的原动力是气息. 正确的呼吸非但是歌唱技巧的基础,而且也是重 要的艺术手段.有人夸张地说”歌唱的技巧就是 呼吸的技巧”,虽然有些言过其实,但说出了呼吸 技巧的重要性,要使她们歌唱获得优美的音质,良 好的音准,以及清晰的吐字,无不是以正确的呼吸 方法为基础的. (一)单纯的呼吸训练 训练时要求学生以日常生活中的自然呼吸状 态进行,吸气是在自然吸气基础上适当扩大吸气 量,千万不能以为吸得越多越好.要用形象化的 语言启发学生,吸气如同闻花,吸汽水的感觉等 等.教师要注意把握学生的姿势是否正确,其标 志是观察学生有否抬肩.有就不对,无则对.常 用的方法是:自然吸气一自然吐气;缓吸一缓吐; 急吸一缓吐.值得提醒的是,在做以上练习时,可 以要求学生时停时吐,这对于锻炼横隔膜的控制 力是大有好处的. 116泉州师范学院(社会科学)2010年9月 (二)结合乐旬进行练习 即在练声乐句的速度,力度,高音要求准确地 提前吸气,而吐气过程即为发声过程.要求学生 常用哼Ptit(m)进行因为哼唱不会把气一下全用 光,逐步就能达到”匀”,”慢”,”稳”的要求.随着 练声乐句的复杂化也就获得了多样的呼吸技巧. 另外,教师要找一些短小的名曲片断,给学生练习, 这样既能让学生练习各种各样句型的呼吸法,又能 让学生开阔音乐视野,增添她们学习合唱的兴趣. 二,发声训练 良好的歌唱包含如下几个方面:正确的歌唱姿 势;正确的呼吸支持;正确的起声;正确的母音状态; 圆润的音色;丰满集中的共鸣位置;清晰的语言. 所以,首先,我们要训练正确的起声(发声开 始的一刹那叫做起声),在歌唱中起声分为硬起, 软起,缓起三种.歌唱中以硬起声为基础,软起声 及缓起声主要是艺术手段,练习时应在吸气后作 短暂的停顿,立即发短音(如跳音或顿音).要求 发音清晰有颗粒状,富有弹性,咽部是开放状态. 在唱好断音的基础上再唱延长音,让良好的断音为 长音打基础.练习软起声时要保持硬起声的感觉, 只不过在起声前用缓吸气的状态,发音后仍需保持 吸气状态,让声音徐缓而出,犹如小溪流水般流畅 自如,不要有任何强弱变化.至于缓起声则是在软 起声的基础上,在起声时稍漏一些气再让声音延 长,但不要漏气过多.缓起虽然是一种艺术手段, 并不作为一种基本技术手段,但对于克服初学者喊 叫歌唱及喉部肌肉紧张的毛病却有一些实用价值. 训练发声时还要使她们对于正确的母音状态 与色彩逐步建立起正确的概念.可以从a或.母 音开始练习.唱a或.母音时咽部好像含着一个 小乒乓球或吞元宵的感觉.唱其它母音时咽部的 感觉基本保持不变,运用调整唇部大小及下颚来 形成a,o,u三个不同的母音,在a母音基础上用 调整舌位的办法形成开放式的e母音,进而在e 母音基础上调整下颚形成圆润的母音,五个母音 应成为这样种趋势: ——e——一i 母音色彩逐步明亮 母音色彩逐步发暗 在掌握不同母音的正确唱法以及获得不同的 母音色彩之后,另一重要环节便是练习不同母音 之间的过渡: u——0——a——e——一i 逐步微张唇部及下颚逐步调整舌位,微收下颚 逐步使母音之间的色彩形成渐变式过渡.这 样的发音所形成的音色甜美而圆润.除此之外, 要特别使学生注意到说话中的e,i与歌唱中的e,i 的区别,前者口部开度较小,后者开度更大,这样 可以防止声道堵塞或喉部发紧现象. 三,共鸣训练 众所周知,女声有高中低三个声区(即头声 区,混声区,胸声区).而共鸣的训练就是以三个 声区为依据的,人的共鸣腔体有的可以调节(如 咽,喉,口),而另一部分则不可调节(如胸,鼻,额, 窦),从声带发出的基音只有经过共鸣腔体的共 振,才能得到扩大和美化,是以共鸣腔体的运用来 区分的.要使学生获得美好而圆润的声音,除呼 吸及起声外,就是要训练学生根据不同的音区能 够自如地调节共鸣腔体,训练时首先要强调中声 区的混合共鸣,从混声区向上发展时逐步调节软 口盖(上提),保持打呵欠的状态,以便获得良好上 部共鸣(即头声),形成声音的”高位置”,此时要求 学生歌唱时好像头上顶着一本书的感觉,并且一 直要在这样的感觉状态下练声.不要强调低音区 的胸声,否则容易造成下压喉咙和舌根之毛病,在 低声区也要用唱高声区的感觉.可以用一些下行 音阶引向低声区,要求松弛,自然.要使三个声区 形成自然过渡,没有痕迹地将整个音域统一起来, 有以下两种方法: (一)以弱声来练习 弱声唱法的好处在于能保持声音的集中而有 “焦点”;让学生自然地调整共鸣器官,声带的张力 适度;使不该用力的肌肉放松;同时还能养成学生 先有想象与准备后再歌唱的良好习惯. (二)用哼唱(m)练习 此时要求上下牙不能咬紧,双唇松闭,舌根平 放,唱时唇部及鼻腔有轻微的振动感,好像声音是 从鼻上端发出似的,然后慢慢张开唇部来唱母音. 哼唱的好处在于能准确建立混合共鸣及头腔共鸣 的感觉;保证声音具有”高位置”,气与声结合的比 第5期邵宁:试论非艺术院校女声合唱的声音训练117 例准确而平衡;咽腔内张合适,歌唱器官的运动能 协调自如. 四,均衡训练 这里所说的均衡,主要是指音色与音量(合唱 中的均衡还有诸多问题). (一)音色的均衡 合唱是一个由众人参加的声乐艺术形式,如 果众人音色不统一,势必会造成音色不协调,音色 不协调也会使和声不平衡.这就好比用小号,木 琴,二胡三个不同的乐器来演奏三和弦,即使是优 秀的演奏员,也无法演奏出理想的三和弦效果,所 以,在乐队中一般采用同一种乐器来演奏三和弦. 那么,人声也是如此.如果高音(冠音)的音色太 亮,中音(三音)的音色太白,而低音(根音)的音色 太浑厚,也会破坏三和弦的效果.应该先调整女 高音的音色,要不前不后,即不太亮,也不太暗. 而女中音与女低音,要向女高音靠拢,把这两个声 部变成是第二女高音和第三女高音. (二)音量的均衡 合唱是一个多声部的声乐艺术形式,如果声 部与声部之间没有正确处理好它们之间的关系, 也会给合唱的声音带来不平衡.比如:第一女高 音是一条主旋律,而第二女高音与女中音,女低音 唱三和弦时,第一女高音在音量上稍突出些,而其 他三个声部在音量上要小于第一女高音.值得注 意的是:唱三和弦的三个声部,音量基本上是均衡 的.但根据泛音振动的规律,高,中,低三个声部 的音量略有微小的差别.即:高音音量(冠音)? 中音音量(三音)?低音音量(根音),这样的音响 是符合三和弦原理的,就像一个金字塔的形态,给 人以稳定的感受.反之,会造成头重脚轻,摇摆不 定的感觉. 五,音乐素质训练 (一)视唱与练耳 对于个人学习唱歌的学生而言,应该是声音 的素质放在第一位,而对于一个参加合唱的学生, 则应该是视唱练耳的素质放在第一位.当然,不 管是个人学习唱歌还是参加合唱的学生,如果二 者都具备,那是最好不过的事情.但现实中合唱 团要求人数众多,这种情况是难以实现的.因此, 视唱练耳的训练,是参加合唱团学生的一个重要 课题. 我国着名指挥家杨鸿年教授所执棒的中国交 响乐团附属少年及女子合唱团是众所周知的着名 合唱团.从1983年成立至今,虽然孩子们一波一 波地长大成人,离开合唱团,但是合唱团一直保持 着世界领先的水平.这除了杨鸿年教授个人天才 的指挥造诣外,再者,就是该合唱团重视视唱与练 耳的训练.杨教授告诉笔者,他的合唱团有演出 班和视唱班.刚进团的孩子要经过视唱班两到三 年的严格训练才能挑选到演出班.由此可见,视 唱练耳的训练是多么重要. 值得一提的是,我们在训练中,要面对学生的 实际情况解决实际问题.例如:(1)听音练耳训练 时,应重点采用模唱,可以模唱单音,音程,和弦等, 模唱若能唱出唱名更好.若不易唱出唱名,就采用 “a,?或”„来哼唱,只要学生哼唱出来的音准是对 的就行.(2)视唱的训练应重点采用固定调唱名 法.合唱是多声部的声乐集体演唱形式,因此合 唱作品中,有大量的音程,和弦,而和弦中还有许 垒:===== 多变和弦的出现.例如:3拜j三撩等.这 些都是学生不易掌握的和弦.中国的学生对东方 的五声音阶的印象根深蒂固,而对西方的十二音 体系中的半音变化却难以适应,所以采用固定调 唱名法可以有效地提高学生对变化音的把握能 力.另外,视唱能力的提高,有助于学生快速适应 学习新作品的反应能力的提高.合唱必须集体练 习,不像个人学习唱歌的学生,可以自己练习,大 家聚在一起不易,如果能快速适应新作品,对教师 或指挥们指导合唱能起到良性循环的作用.否 则,学生对合唱训练就会感到枯燥无味. (二)合唱作品的欣赏 有地在训练中安排欣赏中外优秀合唱作 品,是非常必要的.因为现在的影视媒体,通俗音 乐占据了主要市场,再者,非艺术院校女学生都是 来自全日制普通中学,而中学音乐课教学设备不 完善,且缺课现象严重,她们几乎不了解合唱艺术 的来龙去脉.让她们欣赏中外优秀合唱作品,就 是积极地培养她们对合唱艺术的兴趣和爱好.然 而,这又是学习合唱必备的重要条件之一. 具体做法可分为五个阶段进行欣赏:介绍合 唱的起源与发展;介绍合唱的分类,包括童声合 唱,同声合唱,混声合唱;介绍合唱的组织形式,包 118泉州范学院(社会科学)2010年9月 括大型合唱团,中型合唱团,小型合唱团;介绍合 唱指挥与合唱团的关系;合唱艺术与独唱艺术的 比较. 除上述五个方面的训练外,还应注意以下三 个问题:一是要处理好”情”与”声”的辩证统一关 系.”情”是目的,”声”是手段.首先要注意选择 好适合她们年龄特征以及能使她们感兴趣的歌 曲,然后运用科学的发声方法,富有启发性的手 段,使她们在合唱时获得应有的艺术感受,这样, 她们学习合唱的兴趣就会越发浓厚.二是技术上 要解决好呼吸与发声,发声与吐字,以及气,声,字 与行腔之间的辩证统一关系,歌唱就是”气”, “声”,”字”,”腔”这四大要素相互组成的有机联系 的整体活动.三是训练要遵循渐进的原则,无论 从发声,力度,音域,速度,节奏都应由易到难,由 简到繁.做到心中有数,目的明确,并且要持之以 恒,宁慢勿快,宁少勿乱. 总之,非艺术院校女声合唱的声音训练,还有 诸多各式各样的问题,如吐字归韵的问题,音准与 节奏的问题等等,本文无法一一详细阐明.笔者 谨以自己长期从事合唱教学与实践中的一些体会 供大家参考,交流,以期抛砖引玉. 参考文献: Eli杨鸿年.童声合唱训练学[M].北京:人民音乐出版社,2003. E23马革顺.合唱学新编[M].上海:上海音乐出版社,2002. E3]孟大鹏.童声合唱训练EM].北京:高等教育出版社,1996. [4]徐武冠,高奉仁.合唱与指挥[-MI.北京:人民音乐出版社, 2006. [5]陈家海,宋照敏.合P~EM].郑州:河南大学出版社,2005. (责任编辑思之) OntheSoundTrainingofFemaleChorusofNon-artUniversities SHA0Ning (SchoolofPreschoolEducation,FujianVocationalCollegeofChildrenEducation,Fujian350025,China) Abstract:Thechorustraininghasalotincommonwiththesolotraining,especiallythesoundtraining offemalechorusofnon-artuniversities.Thearticleputsforwardthetheoryandpracticeaboutthe soundtrainingoffemalechorusofnon-artuniversities,includingbreathingtraining,vocalization training,musicqualitytraining,etc. Keywords:non-artuniversities;femalechorus;soundtraining (上接第ii0页) StudyontheExpressionofDanceCeremony WENGShi—hui (Schoo1ofMusicandDance,QuanzhouNormalUniversity,Fujian362000,China) Abstract:Whetherdesigningstructureandplot,orcreatingatmosphereandcontext,theaimofdance ceremonyistostimulatesomekindsoffeelingandtoconveysomesortsofawareness.Certainly,these expressionsarepresentedbysymbolism,includingthefieldmapandtheformation.Allofthese,in fact,isdonebydancescheduletoday:evenifitsexpressionisfussingandfeeblepreaching,itisalsoa “fussing??emotionsand”feeble”awareness. Keywords:danceceremony;symbolicsign;feeling;awareness