第三章 感情的升华离调转调

1 第三章 感情的升华 离调转调 ① 普通转调 转调对于我们都不算陌生！其实转调在一定程度上可以增强歌曲的气势和感情的升华，在 我们本章节内将着重的介绍一下转调的用法以及转调后的和弦分配！大部分的转调是在副各部 分反复的时候，大多数情况下是上升趋势，但是在一定的情况下会出现转到属音为主音的调 式…… 一、 转调的概念 在音乐进行中脱离一个调性而进入另一个调性称为转调，转调是通过合理的和声进行来完 成，所进入的新调成为副调。在副调主音和属音得到完全的巩固和运用以后，转调才能完成，否 则称为离调。 转调大体分为进关系转调和远关系转调，在这里叙述一下两种分别的概念： 近关系调:原调（或称本调）的属调、下属调及他的平行调称为近关系调。 比如C大调的近关系调由五个，分别是G、F、D大调以及e、a小调，每个调都有五个近关系调，只 要这样的转调都属于近关系转调。 次近关系转调:与原调（即本调）相差两个调号的调，称为次近关系调。他们是原调的重属 调、重下属调以及平行调，以C大调为例，它的次近关系掉为：D、bB大调，和g、b小调！ Metallica《Fade To Black》 1=D转C 我们可能都听过这个歌曲优美的前奏，在这里我们能感受到转调中间的音 响和协度，这个属于次近关系调的转调。 大家再看一下近关系转调的例子 老狼《同桌的你》1=D转E 2 二、转调的 转调的途径其实很简单！一种直接的七进制数学法，哈哈 C D E F G A B 在B C和E F之间是半音关系，其他的都是全音全系，半音在吉他上平移一个品格，全音移动两个， 根据这个关系我们就可以推断出其他调的和弦及其特征 和弦总汇表 （135）（246）（357） （461）（572）（613） （7246） （5724） Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ ⅦM7-5 Ⅴ7 C大调 C Dm Em F G Am Bm7-5 G7 #C大调 #C Em Fm #F #G bBm Cm7-5 #G7 D大调 D Em #Fm G A Bm #Cm7-5 A7 bE大调 bE Fm Gm bA bB Cm Dm7-5 bB7 E大调 E #Fm #Gm A B #Cm bEm7-5 B7 F大调 F Gm Am bB C Dm Em7-5 C7 #F大调 #F #Gm bBm B #C bEm Fm7-5 #C7 G大调 G Am Bm C D Em #Fm7-5 D7 bA大调 bA bBm Cm #C bE Fm Gm7-5 bE7 A大调 A Bm #Cm D E #Fm #Gm7-5 E7 bB大调 bB Cm Dm bE F Gm A m7-5 F7 B大调 B #Cm bEm E #F #Gm bB m7-5 #F7 这样我们就可以在以后的日子里面用罗马数字来标记我们的和弦！ 比如我们还是以张洪量的《你知道我在等你吗》为例 它的和声走向是C-Am-F-G我们就可以记成Ⅰ-Ⅵ-Ⅳ-Ⅴ，在这里强调一下ⅠⅣⅤ为大三和弦；Ⅱ Ⅲ Ⅵ为小三和弦Ⅶ为减三和弦 我们就可以轻松的从任何调中找到我们需要的和弦，打个比方我们要转成D调，只要找到D调排里 的Ⅰ-Ⅵ-Ⅳ-Ⅴ就可以了 也就是D-Bm-G-A。 三、 小窍门 吉他转调的原因大概有三种：适应歌者的音域、和弦指法变得简单、为了特殊的音响效果。 因为半音的出现让音乐才有了升降记号，才让我们出现的和弦名称那么的丰富多彩！我们在这里 说几个转调最常用的方法！ 1平移法： 因为吉他这件乐器的特殊性，我们不改变指型的情况下就可以做出我们和弦的转换，假如我 们演奏的歌曲都是大横按的情况下，比如许巍《那一年》，汪峰的《在雨中》等，我们就直接可 以升高或者降低品格来转调，以《在雨中》为例 1=F 3 1=G 1=bE 为了节省版面，我把俩小节缩减为一个小节，望谅解 2、意念变调夹 在营养过剩的今天，我们的手指等身体各部位都有了长足的长进，也变得比以前更长，我 们可以把食指作为我们的变调夹来使用（以后章节中有特定的介绍）所以我们就可以适当的把开 放和弦改变成为我们需要的封闭或者半封闭和弦…… 比如G和弦我们可以改编成 这样我们也可以自由的平移！ 3、改变和弦按法： 每个和弦在吉他上都有封闭和开放两种按法，我们只需要改变一下，但是改变的过程中会出现声 部上的冲突，希望大家可以选择一下。 4 四、 经典的转调应用谱例 许巍《水妖》1=A转C 许巍可能大家都不陌生了，这首《水妖》是他早期的专辑《在别处》里 面的一首比较柔情的歌曲，在这首歌曲里面我们能够听到许巍同志徘徊在现实和理想之间的那种 复杂心情，我们好多的人都还走在路上，希望我们能正确的处理现实和理想的关系，这首歌是直 接转的，在曲子里面李延亮的吉他先出现带动转调，我们可以好好听听里面的趋势。像这样的转 调方法在许巍别的歌曲里也能听到，比如《方向》是从bB转B，效果是键盘的声音，由空也可以 欣赏一下大家…… 周杰伦《她的睫毛》1=C转A 只对音乐不对人，周杰伦的才华横溢，方文山的顶力支持，这首曲子直接转调很新颖，有创 意……周杰伦介绍详见各大报刊及娱乐新闻 张楚《姐姐》、天堂乐队《赵家老哥》、零点乐队《爱不爱我》、唐朝乐队《太阳》《月梦》。 高旗&超载乐队《距离》《陈胜吴广》等等，在中国新音乐开始的一代人里面对转调似乎非常关 爱，因为他们的感情都很复杂的原因还是他们的创作能力太强大？ 五、本章知识点 本章主要讲转调的一些技法，和常用的规律，大家可以在下面把每一个和弦再次掌握以下，对同 一个和弦我们最好多上几种按法，可以有效的选择我们需要的…… 5 ② 离调的孩子 所谓离调就是暂时的离开原先的调式，然后在回到原先的调里去，呵呵简单吧，至于怎么 去运用这些变化，我们需要对调式有所了解。最好是能了解一下全部的变化音……只有这样我 们才能让自己的音乐有方向的进行。 一、离调的原理和方式 离调是转调的一种特殊的形式，属于转调的范畴，离调实际是指于音乐作品中出现了某一临 时变化音或者临时升降号而引起了调性色彩的变化，仅仅做了短暂停留之后又回到了原来的调性 上，这样的和声变化就成为离调，离调只是离开原调但是不在新调上做巩固，更不会在新的调的 一级终止，而转调和它恰恰相反…… 变化音惹的祸：有变化音才能让一个和弦从本调中跳出来，也就是短暂的离调，离调的方式 由很多种，在这里说几个经常用到的模式离调： 1、替代过渡式变换和弦离调 也就是说本来的和弦我们用另外一个来替代，这个替代和弦可以是同宗和弦（和弦的第一个 大写英文字母一样）也可以使近关系和弦（和弦里面的音大都相同） 我们先看一条练习! EX-3A：1=C 祁瑞明编配 在这里我运用了低音上下行，第一章节有介绍，但是在第三小节出现了一个临时的转调出 现了一个D（2 #4 6）和D7（2 #4 6 1）和弦然后过渡到第五级和弦G上，在这里其实是D7代替了 Dm和弦出场，在这里到底运用了什么样子的原理呢？一会揭晓…… 2、改变调性的无终止离调 就是说在一个和弦的出弦的小节里我们感受到了一种奇怪的声响，但是稍纵即逝，又回来 了哈哈，其实是在那个小节里的调性改变了！看下面的例子 EX-3B:1=C 祁瑞明编配 6 在第三小节里面是过渡的离调，过渡到后面的D系和弦上去但是第三小节就纯碎是一种离调后的 感觉，这样就短暂的形成了如下音阶： 1 2 3 #4 5 6 7 我们可以感受到它属于利第亚调式的模式（这里面具体的内容以后会详解），也就是说离开了原 来的a小调，从D和弦到Amadd9也不存在终止关系，呵呵神奇就在这里…… 3、用关系大小调里面的和弦互换 在每一个调式里面都有相应的和弦，调式一改变所有和弦会出现两种情况一是保持不变，二面目 全非，我们可以看下面的练习 EX-3C: 1=C 祁瑞明编配 在和声进行到第三小节我用了C的同名小调的主和弦Cm代替了C大调的主和弦C，这样的收缩感让 音乐变得忽然间色彩很黯淡，大家可以示范一下，在李宗盛的《真心英雄》里面他们放到了歌曲 的结尾，严格意义上说结尾的就不能叫离调了…… 二、离调的方法及再应用 离调的方法其实就是改变适当的和弦，让音乐进入一个暂时的环境里面然后在解决出来的一 个过程，方法大家可以依据上面的介绍，但是在离调和转调的区别上大家要多下些功夫，离调可 以主旋律（人声部分）不离，也可以配合和声做离调变换，至于怎么安排就看改编者的心愿了！ 但是我们要改变一首以前没有离调的歌曲，我们就需要用到人声不离的情况，这样更能接近原版。 希望我们可以通过下面的例子或者练习能简单的掌握点离调的法则和使用方法…… 首先我们看下汪峰的青春，节奏部分和原版有些不同望谅解！ 汪峰《青春》 1=G 在这里出现的A和弦就是一个离调和弦，但是汪峰在这里也唱出了一个G大调中的 #4音，正好与和弦融为一体，这样的离调方式在当今的歌曲中屡见不鲜，但是我们就是要找到离 7 调的规律，在这里我们可以看出它属于我们改变调性的无终止离调，具体怎么用大家还得对各种 调式做一个系统的了解！ 下面我们还以张洪量的《你知道我在等你吗》为例 1=C 在第二小节的后两拍上我们出现了C7性质的和弦，这样方便过渡到F上，形成那个一种短暂 的终止，也就是离调中的替代式过渡变换和弦离调，它出现了一个b7音，但是我们在唱的时候不 需要去迎合这个音，让他自然的来，悄然的去…… 三、小窍门 我们到现在可以发现一个规律就是：离调的方法很多但是离调出现往往是在歌曲需要变化 的地方，也就是说坎，我们怎么去掌握这个坎就成了我们主要的任务了！五言绝句大家都学过， 白日依山尽，黄河入海流， 欲穷千里目，更上一层楼。 前两句是景色，在第三句的时候猛然一个转折，歌曲也一样，大部分都是四个小节为一个 段落，特殊的情况会出现八小节、十六小节等等，我们要找到歌曲的所谓第三句，这样我们就可 以把相应小节里的和弦做一下改变或者增加变化音来达到离调的目的！在比如我们在a小调中的 进行Am-Dm-G-E 1=C 我留意第三小节的动静，看到了在最后一拍的位置上我安排了一个Gaug和弦这样#2到E的3就会由 很强的终止感。注意体会一下! 离调的和弦出现变化的常用手法 我们可以纵观当今世界的编曲风云，大家会注意到很多变调的歌曲里面或多或少的都拥有自己的 规律在里面，下面我给大家介绍几个常用的变化手法！ 1、五级和弦前的替换 在一般的属和弦G前面（以G大调为例），往往由两种选择，第一是由Ⅳ级F连接、二是Ⅱ级 Dm连接最为常用，Ⅵ级Am也会出现。 代替Ⅴ级和弦（D）终止的Ⅳ级和弦（C）一般采用的方式是变成小和弦(Cm)，它能给歌曲带 来收缩委婉的感觉…… 比如：水木年华《一生有你》 1=G 8 这个并不是谁的发明创造，而是本身存在这样的规律，只是 有的时候我们缺少发现它的眼睛。四级小和弦以后会有大篇幅介绍。 2、二级和弦的变大 现在以D大调为例，五级和弦（A）前面还可以出现二级和弦（Em），但是在这种连接的情 况下一般选二级大和弦，这样其实就变得相当辉煌， 青蛙乐队《午夜剧》 1=D 这样大家可以感受得到二级大和弦的魅力。水木年华的《爱上你 我很快乐》也有这样的用法，希望大家以后在听的时候可以多注意这方面的内容…… 3、小调五级和弦的终止 在一般的小调作品中五级和弦一般选择大三和弦形式出现，这样也能增强一定的气势和解决前的 渴望……在a小调中的第五级和弦Em就经常在音乐段落结尾处用E来代替，这种例子数不胜数，我 们只要掌握了规律，一切就不难了 4、降七级和弦代替二级解决到属和弦也不失为一种好方法， 9 四、经典的离调应用谱例 汪峰《飞得更高》 1=A 汪峰的音乐其实一直都写的很真实，可见汪峰也是用心去对待音乐的 人，这首歌可以说是家喻户晓，但是里面上副歌的过渡段里这个和声部知道大家注意了没有，它 用的就是我们前面提到过的降七级和弦代替二级解决到属和弦，汪峰单飞以后的作品没有了以前 的尖锐的英伦绅士的嘶吼，换来的是淡定的今天……也许这样的心态才能创造出好的音乐，大家 可以听听《春天里》，这首曲子为了让大家看清楚起见，把节奏省略了，希望见谅 Beyond《灰色轨迹》 1=A “踏着灰色的轨迹 尽是深渊的水影”。家驹的创意依旧无限，这 里用了连续的离调，在第一和第三小节里面我们可以看出用的是二级大和弦，在第四小节用的是 三级大和弦，为过渡到副歌的四级和弦上做了最好的铺垫，让这几个和弦的连接把歌曲的气氛层 层逼近到灰色的边缘，这首歌曲的最后还有一段木吉他和电吉他的对唱，本人认为是家驹所有 Solo中最经典的一个，在这里我们除了还念就是希望家驹没有对我们这些拿吉他的人失望……从 现在开始好好的吧，不然到了那个世界家驹都不会放过我们的…… 10 在这里出个题给大家，看下《情人》的前奏会给我们带来什么样子的惊喜！1=C 家驹说了，谁分析的好到了那个世界他教给谁编曲…… 最后看首作者本人的作品祁瑞明《天堂之约》 1=A 本曲是一个吹萨克斯的朋友介绍的，听过后很感动，由想到自己死去的朋友和亲人，就用了它作 为歌曲的前奏，在原曲中没有用到小四和弦，在这里感谢一下作者，同时也缅怀一下已经离开世 界的人们， 五、本章知识点 本章主要介绍的是怎么运用离调来调整歌曲的构架，让歌曲变得充满灵性的同时也带给听众 新鲜的感觉，主要是对各个调式熟悉掌握的同时也得注意调式内的和弦！ 最后是要记得每个和弦带来的声响氛围，让我们由选择的利用。 11 ③ 转调途径 当我们想去转调的时候，我的方式会由很多种，有的直接转调，有的通过一定的渠道，但 是最重要的就是我们怎么能让它转的舒服，转的自然这就取决于一个编曲者的理论的强弱和创 新的意识，本章主要介绍转调的方法和用到的理论，希望大家认真对待此章…… 一、我们要经过什么？ 转调的方式里面我们经常看到直接转调，这个我们先不介绍了，我们主要讲解一下有过渡和 弦的转调以及应用： 1、加入被转调的属七和弦 这是一种最基本最常用的方式，因为属七和弦的终止感和倾向性最强烈，所以当经过属七和 弦以后，转调就会让你觉得顺理成章！以《童年》为例说明这个问题： 罗大佑《童年》 1=G转A 我用的是童年最后的四小节做的文章，当我们在第四小节需要转调的时候，我就给要转的A 调的属七和弦腾出了个位置，这样让歌手也能找到音的高低，也给吉他的和声做了一个很好的过 渡，为了节省篇幅后面的和弦打大家自行推断…… 2、加入被转调的上方或下方小二度的减七和弦 减七和弦的知识大家可以翻阅第二章内容，讲的很详细的，假如我们还是从G调转到A调，那 么A的上下方的小二度的减七和弦就是我们的第二种途径！也就是bAdim7和bBdim7，我们可以感 受到这种古典的链接途径带给我们的真正的原始，真正的终止…… 罗大佑《童年》 1=G转A 这种转调的方式一般子流行歌曲里也经常用到，我们在这里可以看吃在第四、第五小节的根 音形成了一个上行，这就需要我们把所学的只是综合起来，这样我们就更好的利用知识带来的旋 律加上自己的创意，让音乐好听起来！ 3、加入需要被转调的降六级和降七级大三和弦 这个也经常用，其实在很大一定程度上，它属于大小调互换，可以参阅《离调的孩子》 12 里面的介绍，在这里我们还以童年为例，我们需要加入的就是A大调的降六级和降七级大三和弦， 推断一下，降六级就是上方大三度和弦F，降七级就是上方大二度和弦G！看下面的示范！ 罗大佑《童年》 1=G转A 在这里为了突出这个进行的过程，我加了一个小节，这样大家可以清楚的感觉这种转换和弦 的方法，和他所带来的感觉，在张雨生《大海》的间奏部分就用了这样的和声进行，效果很好， 由的时候我们一把吉他不能做的事情很多，这样就要求我们更得别处心裁的进行花样翻新，让一 把吉他的效果发挥到极致！ 二、我们转调的特殊用法 转调是一种音乐的手段，近年来音乐在国内发展可谓迅猛，港台的音乐起步比我们早，在意 识和理念上都会由值得学习和借鉴的地方，有的歌曲在一定程度上会出现往情绪的低落的方向 走，那就是转到比原来调低的调内，我们以迪克牛仔《你知道我在等你吗》为例说明 《你知道我在等你吗》 1=C转bB 在这个改编里我把右手节奏做了改变，为了让大家听出转调的感觉！我们可以看出这个转调 由很多值得我们学习的地方！首先是G-bB的转变本身就是一种气势上的升华，但是我们也看出了 它在随后一个小节上的下落趋势，值得借鉴 我记得很早以前面孔乐队有首作品《梦》，相信大家都听过，里面就有一个悄无声息的转调 方法，具体出现在第二主歌往副歌转变的时候 面孔乐队《梦》 1=C转G转a小调 13 这里面其实是用的我们第一种加入属和弦的方法转到a小调上去的! 但是我们在上世纪九十年代听力确实也很新颖，这个也属于一种情绪低落的转调！ 还有一种转调的方法就是改变调式，这种转调以后会详细介绍，希望大家关注 三、小窍门 我看了那么多转调的方法，是不是为你自己的歌选好专挑的方式了呢？ 其实每个调和每个调式都有它自己固定的和弦和音阶，因为半音的存在，容乃公我们的音乐 变得那么的丰富多彩！转调是对你和声知识和乐理基础的一次大考验，在这里说几个这方面的我 自己总结的心得，希望对大家有所帮助！ 1、了解每个调内和弦的特征和级别，这个可以参考上面的和弦总汇表！ 2、利用平移或者变调夹来达到我们的目的，但是在演奏过程中，用变调夹貌似不允许，所以 我们一定要用好我们的食指变调夹 3、我们先确定我们用什么和弦作为我们转调的途径，然后在去弹会事半功倍！ 四、经典的转调应用谱例 Smashing Pumpkins《Mellon Collie And The Infinite Sadness》1=G 转 D 14 这个本来是一段钢琴的演奏，看到曾经有人改编了，就拿来了，这 里用吉他弹由一定的难度，但是优美的旋律会让你忘记困难，碎瓜乐队的 billy 的父亲是一位爵 士吉他手，《Mellon Collie And The Infinite Sadness》是另类摇滚专辑的典范，他们的音乐 结合了金属、朋克、哥特等很多种音乐形式，让另类的世界变得更加另类凄美，乐队供发行了 6 张专辑后，在 2000 年以江郎才尽的理由来宣告解散！05 年 billy 曾豪言；我要让我的乐队回来， 也许是上世纪九十年代的“Grunge”沃土孕育了这样一帮子另类的先锋，billy 最终那句话已经 没人关心了……此曲在 G 调下的运行相当凄美，可是结束却结束到自己的属调上，也并非是一种 偶然，当然你也可以说是一种特殊处理，不管怎么说，它转调了 周杰伦《伊斯坦堡》 1=A 转 C 周杰伦又给大家奉献了一条很好的练习，我们单独分析他们的和声其实发现方文山的编曲还是 蛮由造诣的，这个曲子里面其实是运用了我们上面将的加入了被转调（C 大调）的属和弦（G）， 这样可以使突然改变的味道的歌曲，在和声上变得很流畅自然……周杰伦本人介绍可以继续关注 国内各大报刊杂志. 保利.莫里哀《蓝色的爱》 1=C 转 A 15 为了保持原曲的伴奏和旋律的对比，我把两把吉他都放在了这里! 感谢莫里哀的同时还得感谢一下克莱德曼先生，古典音乐的魅力在这里得到展现，这里的变调很 有意思，直接从Am到A，看似进行中有不协和的地方，但是效果斐然，但是为了篇幅我缩减了， 有兴趣的朋友可以听听原曲，古典音乐对我们现在音乐确实存在着不可忽视的作用…… 又一首不是经典的出炉了 哈哈！ 祁瑞明《流失的季节》 1=G转E 这首作品最大的特点就是大小调互转（在本章最后的章节里面我们会着重介绍），因为他们 由一个共同的属和弦，这样就轻车熟路，为节省篇幅我把小节缩减了，另外加上一段旋律，可以 16 突出转调的感觉，大家可以找个朋友一起练习，你只要由胆量就有好收成，其实好多的高手都是 在不断的尝试中得到最后的真谛的，吉他也一样，转调吧！它是让你摆脱单调演奏的最直接和最 有效的手段，把你会的歌曲都可以去做这样的变化。 五、本章知识点 引用古典教材里的转调概念： 转调过程 除换调外，任何转调都需依靠共同因素作过渡。共同因素包括和弦、单音以及片断的 旋律或和声进行。以和弦为共同因素时，可有下列 3 种转调方法：①自然和弦转调：以两 调所共有的自然和弦为媒介，将该和弦按新调的音级作功能转换，进入明确属于新调的和弦 引向新调,并用收束式加以肯定。②变和弦转调:用作转调媒介的共同和弦为某一调的自然和 弦，而在另一调为变和弦，或两调均为变和弦。③等和弦转调：将共同和弦中某一音或数音 作等音变换，使之成为新调的和弦，并按新调的倾向继续进行。 以单音作媒介的转调，称共同音转调，常用前、后调主和弦的和弦音作为媒介。 以片 断的旋律作媒介的转调，称旋律转调。用片断的和声进行作媒介的转调，主要用于转调摸进， 亦称经过转调。 大家可以看出来很多我们讲的内容都属于古典派系，但是我们一定要灵活应用。加油吧…… 17 ④ 优雅结束 进行到这里我们可以看到一个最大的为题就是本书需要强大的乐理知识作为支撑，我不再 强调这个概念了，怕大家拍我，但是在下面大家一定要恶补自己不足的部分，也许人生和吉他 一样吧，当你需要钱的时候，你会想办法的……本章将牵涉到一切独奏的技巧，和以前一样， 音阶和技巧不属于此书的范围，中国介绍这样的书籍太多了 一、吉他有歌结束时 一首音乐总会由结束的时候，我们处理的最直接有效的方法是落在主和弦上。这样曲子就能 和谐统一，而且不偏离主题，但是一味的这样结束貌似大家都麻木了，但是实用之极，没有人会 由什么异议，但是自己老实觉得缺点什么……看下面的谱例： 张洪量《你知道我在等你吗》 1=C 这样的结尾很正统！正统的正格终止、正统的主和弦结束，一切都那么让人觉得一块石头终 于落地了，但是对这种感觉适应性强的朋友都会说，个还没到这里呢我都知道怎么唱了，好像一 切都在人家的意料之中，至少你失去了神秘感，他们失去了新鲜感，所以是我们该行动的时候了！ 1、改变结束主和弦性质 看看下面的谱例： 张洪量《你知道我在等你吗》 1=C 呵呵，就那么简单，但是效果你也已经感觉到了，为什么呢，过程中： G7和弦不但是C调中 的属和弦也是cm小调中的属和弦，它往C和弦或Cm和弦上过渡都很正常，都是正格终止，有何不 可？原理上，和转调貌似有点牵连，大家是不是还记得Smashing Pumpkins《Mellon Collie And The Infinite Sadness》，呵呵还是那句话；你说转调也好，说特殊处理也好，但是感觉出来了， 大家有空了可以再次欣赏李宗盛的《真心英雄》，最后的结束是不是和这个异曲同工，当然我们 是学习人家的，但是这种方法我们会了就是我们的！ “再没有比抢夺知识更有趣的了”-祁瑞明语录。 18 我们还有其他的方法吗？回答是肯定的！看下下面的谱例: 张洪量《你知道我在等你吗》 1=C 你可以自己去创造了，但是记住一点不能让和弦太偏离轨道，这样人家就说我们哗众取宠 了…… 2、加入更有动感的和弦 再看一条： 张洪量《你知道我在等你吗》 1=C 这里面加入了两个和弦，和上述的改变和弦的方法不太一样了，为什么加入这俩和弦呢？第一， 当我们的歌声（do）落在bB和弦上的时候就形成了和弦bB9，是个过渡的和弦到bA，第二,bA中有 两音分别是#D(#2)#G(#5)分别和C和弦中的E（3）G（5）形成小二度关系，这样的终止大家应该 不会再有什么异议了吧？ 继续！ 张洪量《你知道我在等你吗》 1=C 这里面也加入了两个和弦，和第一条的改变和弦的方法不太一样了，为什么加入这俩和弦 呢？第一，当我们的歌声（do）本事就是D7和弦和弦里面的音(不冲突吧？)，#Cdim7里面有四个 音分别是(#C E G bB)#1 3 5 vb7，和C和弦中的C（1）形成小二度关系的同时还有一个共同音G， 这样的终止大家也应该不会再有什么异议吧？ 19 3、用调式音阶进行简单的结束 张洪量《你知道我在等你吗》 1=C 这个貌似要求我们的吉他水平必须过关，这里我运用了六度音的下行，音程的问题我们以后的篇 章也会浓墨重彩，在这里强调一下，我们需要对调式的认识提高到一个可以运用的程度，就是说 一定要要知道各个调式的组成音以及组成和弦，这样我们去做事情的时候就可以有的放矢，下面 看一下乡村风格的终止，相信大家一定会喜欢上它…… 张洪量《你知道我在等你吗》 1=C 好了我们到现在为止应该对结束这俩字由一定的了解了吧！那么我们就可以拿起吉他自己先试验 吧…… 二、特殊的结束形式 优秀的编曲人都会在歌曲结尾的时候现实一下自己的水平，吉他手也不例外，大家可以想象 一下布鲁斯乐队在歌曲结束的时候是不是癫狂到极点，然后再一同结束，其实在很大一定程度上 我们没有那么做是因为在国内一般都不是很注意结束的单元，但是在民谣吉他以及我们将要学习 的电吉他中会经常的出现这样的情况，所以我们要做到有备无患! 结束是对曲子做一下最后的总结，这个所谓的总结其实包括了很多理论上的知识，首先是不 能跑题！就是你可以离调，但是最后你还要回来对歌曲的调性负责人，当然现在有很多的人不知 道这也是一种责任，把胡搅蛮缠当成一种创意!当然不否定会有很多的例外，其次是对曲子的感 情再一次升华，也是本章的标题，这里就需要大家对刚才我所强调的调式做很好的掌握了，我们 本书的主要目的是让大家学会真正的用吉他，如何把别人的变成自己的，这才是最重要的，抛开 琐碎的理论，让我们改变一首大家都熟悉的童年来说明这些问题吧！ 重复主旋律: 罗大佑《童年》 1=G 20 这是最基本的一种方式了！我们可以用上述的方法自己去改编，我们在这里给大家说一个古老的 结束方法，重复主旋律，把人声弹出来！ 罗大佑《童年》 1=G 是不是想到了豫剧？呵呵其实这种伴奏方式早在很多年以前的时候就存在了，但是在当今和 声日益复杂的今天，由的时候用一些土法子可以解决特殊的事情，大家也可以听一下春晚上的民 族歌曲里面，重复主旋律的伴奏方式很多，这样做让歌者不那么单调的同时还能不与和声相冲突， 一举两得，聪明的人总是以不变应万变，感谢老祖先，我们平时可以适当的听听地方戏，我觉得 也很不错，作者现在也是一个京剧尤其是样板戏的粉丝！ 转调结束: 罗大佑《童年》 1=G 这里面大家可以看出最后转到了bB调上，大家可以体验一下这种感觉，其实创意这个东西可以随 时随地的出现，虽然有的比较牵强，但是你可以在乐队或者别的吉他的伴奏下再去听听效果！这 样会有不一样的感觉。 创意结束: 齐秦《大约在冬季》 1=G 21 看到了吧！有江建民的地方就有奇迹，这个是我很早以前听 过的现场演唱会的版本，可能有些出入，但是我们可以看出，大三和弦的下行，最后落到E和弦 上，本来是小调歌曲应该结束在Em上，结果出乎意料的好，这里大家一定要采用渐慢的方式来演 唱，这样效果会更好！ 三、小窍门 想完全掌握各式各样的结束形式对于你我可能是不可企及的难题，但是在我们能从一些简单 的规律中总结结束的方式也不失为一种好办法！ 1、快速决定歌曲的调性，一般的现在音乐中大部分存在的是大小调之分，个别的除外，所以 我们首先考虑和本调相同但不同性质的和弦,也就是大变小，小变大！ 2、能快速找到歌曲结束和弦的扩展和弦，如九和弦、七和弦、挂留和弦等 3、能知道歌曲结尾处人声最后一句的旋律谱子，在吉他上可以顺利的演奏！ 4、熟悉大小调以外的布鲁斯音阶，乡村风格，以及利第亚、混合利第亚等调式音阶，并且要 能及时的运用出来…… 5、能快速找到我们要结束在别的调上的属和弦是那个! 还有一些规律大家可以自行的发现掌握，希望你有一天也能成为真正的编曲高手@ 四、经典的结束谱例 Gary Moore 《Still Got The Blues》 1=F 本来是F调的歌曲最后落到E和弦上，不能不说是一个创意，请大家 仔细体会，在最后俩小节，主音吉他精彩的表现希望大家能扒出来弹奏下来，祝你好运！Gary 的第一支著名乐队——强力三人组合Skid Row，在1970年与CBS公司签约，同时，Gary也搬 去了Dublin，他的好朋友Phil Lynott也随即成了该乐队的主唱。Gary和这支乐队出了3个唱 22 片，在乐队因为他要单飞解散之前，他们去了美国并帮助Allman Brother和许多其他乐队。 但是不久后，Gary重组乐队Thin Lizzy，Phil Lynott代替了Eric Bell成为主唱。Gary在这 个乐队中表现不多，但在1977年Brian Robertson离开乐队后他重新获得了他的位置，并在 1978年开始了名为“Black Rose”的巡回演出。但是直到1990年的专辑《Still Got The Blues》，Gary音乐才达到了他的创作才能能够充分发挥的巅峰。伴随着这个成功，Gary成为 了和Alert King、B.B.King、Alber Collins等一样的Blues吉他大师，这也是他的卓越的天 才的有力证明。 Beatles《And I Love Her》 1=bB 披头士乐队(The Beatles，又译甲壳虫乐队)毫无疑问是流行音乐界 历史上最伟大，最有影响力，最为成功的乐队。披头士乐队对于流行音乐的革命性的发展与影响 力无人可出其右，对于世界范围内摇滚的发展做出了非常巨大的贡献，影响了自 60 年代以后的 数代摇滚乐队的音乐和思想，直接影响了摇滚乐的变革和发展，在英国，披头士乐队更是影响了 60 年代至今几乎每一支乐队的形成和发展。而乐队中四名伟大的音乐家，特别是约翰·列侬 (John Lennon)和保罗·麦卡特尼(Paul McCartney)，对于世界各个角落的后辈摇滚歌手及音乐 创作者们的影响持续至今。1965 年，麦卡特尼完成了一首歌曲《昨天》（Yesterday），并 采纳乔治·马丁的建议，用弦乐四重奏形式来伴奏。很快这首歌就登上了排行榜榜首，而且 据统计，至今它的翻唱版本已超过了 2500 多种，创历史之最.这首曲子莫名其妙的将 bB 调 的歌曲结束在 D 和弦上令人费解，但是效果好的出奇！ 23 五、本章知识点 收尾无论在文学作品还是在音乐作品中，都是作品构成的重要组成部分，它对作品内容的总 结、形象的塑造、情感的深化，都起着不可忽视的作用。音乐作品的收尾尤为如此。从某种意义 上讲，处理好收尾不亚于对音乐主题的处理。如何分析歌曲的结尾，如何运用创造性想法的原则 处理好收尾，是众多演唱者、伴奏者及曲作者都应该了解和掌握的问题。 本章介绍的多种结束的方式希望大家可以全部掌握，到运用的时候你就会有很大的选择性，为得 心应手的境界做好准备 24 ⑤大小调互动 大小调的互动其实是指同名大小调的转换，在同关系大小调完全不一个概念，一个转调的 气氛强烈，一个是绝对的平庸（几乎感觉不到，因为他们的组成音是相同的） 一、同名大小调组成音及和弦分析 我们现在就着手研究一下同名大小调，我们还是以C为例子！ 首先我们看一下C大调的组成音，从大调的组成形式（全全半全全全半）可以把它的音名先写出 来 基数： Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ 音名： C D E F G A B 唱名： 1 2 3 4 5 6 7 对应的级别和弦 C Dm Em F G Am Bdim 和弦组成音： （135） （246） （357）（461） （572） 613） （724） 属七和弦是G7 下面我们再看一下cm小调的组成音，从大调的组成形式（全半全全半全全）可以把它的音名先写 出来 基数： Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ 音名： C D bE F G bA bB 唱名： 1 2 b3 4 5 b6 b7 对应的级别和弦 Cm Ddim bE Fm Gm bA bBm 和弦组成音： （1b35） （24b6） （357） （4b61） （5b72）（b613） （b724） 为了让终止更加明显，属七和弦在很多的时候也是选择G7 看出些什么没有？同一个属七和弦，所有和弦的性质均已发生变化，现在我们就可以做些文章了！ 以C大调Ⅰ-Ⅵ-Ⅳ-Ⅴ-Ⅰ为例我们先用小调的和弦替换大调的同级别和弦看能出现什么情况！ 在第三小节的时候我们用小调的和弦Fm替代了C大调中的F，这样的转调自然亲切，从大调到小调 不知不觉的就完成了！在以后的编曲运用中希望大家可以更好的别出心裁！ 用这种方法我们也可以从小调直接转到大调 同样以Ⅰ-Ⅵ-Ⅳ-Ⅴ-Ⅰ为例说明 25 呵呵 有什么启发？为什么那么多的歌曲在同名大小调之间转换知道原因了吧，是因为转换自然， 没有痕迹，当然了，要想更加流畅我们可以把主和弦改成挂留的，这样大小调的界限就更不明显 了，因为挂留和弦中没有三度音，而且又能把听众带到另一种意境里面去！总之一句话:为了音 乐，我们可以放弃一些理论本身去开创自己的和声理念…… 二、同名大小调的具体运用及再创作 零点乐队《一座桥梁》是这种转调的在国内早期使用者，在以前的那个时候几乎没有编曲人用到 这样的转调方法，可谓很有才啊！ 但是从歌曲里我们能够一下听出来，他们中间好像没有过渡的属和弦，看例子 零点乐队《一座桥梁》 1=G转E 在音乐流派泛滥的今天我们是否还能想到在舒伯特的作品集 里那份静谧和安详，这样的转调在他的作品里就显得那么严谨那么让别人欣喜若狂，就像巴赫比 较擅长复调一样，在古典音乐界舒伯特被称为“歌曲之王”，《小夜曲》则是同名大小调的最典 型代表，我们有机会一定要欣赏一下！ 还有安捷罗斯曾经演奏过一首《爱人的心》，大家可以听一下，其中用到了特殊的节奏和C 大调转c小调，真的感觉不错 26 《爱人的心》 安捷罗斯演奏 1=C转bE 为了让大家更好的知道同名调式的转换，我们选择了一部分，占篇幅了对不起大家！ 三、小窍门 本章主要讲解同名大小调，我们已经能感觉到他的魅力，其实这里没有太多的理论，因为在大小 调的互换中，他们拥有共同的属和弦，所以连接起来那么顺利， 在这里可以看出其实有很多的流行歌曲里多少都运用到了这样的转换！你还记得Beyond的《情人》 嘛？其实它的前奏就是这种进行，可以回去看下，掌握这种转调的规律就是要熟悉他们的属和弦 是什么！能够合理的安排转换的位置，因为这种转调的方式多少会给主唱带来一定的麻烦。 四、经典同名大小调互换谱例 黑豹乐队《Take Care》 1=F转D 27 窦唯在的时期的黑豹乐队应该是中国内地歌迷最喜欢 的一个黄金组合，窦唯的嗓音一直很厉害，由思想、感性、容易受伤的男人，讨论音乐不讨论其 他，希望我们的黑豹还能重振当年雄风！ 这首曲子里面我们能听出的大小调互换是很明显的，当D和弦扫下去的时候，窦唯才开始唱，这 样很好感觉…… 林忆莲《至少还有你》 1=E 港台写词的人很多，林夕、刘卓辉等，编曲刘志远大家一定不会陌生，我 觉得至少他应该呆在beyond的，钟兴民和新加坡的吴庆隆都是高手，内地的张亚东、张卫宁、小 柯等等，但是刘志远就是因为以前是个吉他手，所以他编的曲子大部分都是以吉他为主，而且张 力十足，运用弦乐也很棒,这首E大调的曲子里面出现的Am是Em小调里的和弦替换来的，这样让曲 子忽然间收缩一下，好像失去了那个至少还有的你。 28 五、本章知识点 其实这章内容就是对调式有个最初步的了解，要知道所有的理论只是为音乐本身服务的，关键是 我们怎么把这些东西运用到你自己的歌中，希望早日成为一个超牛吉他手！下章见