论类型电影之西部片

从电影中窥探 ——以《关山飞渡》论西部片 没有哪一种类型片比美国的西部片更典型，更具有美国特色；没有哪一种类型片的叙事方式比西部片更加好莱坞化。也就是它，描绘出了一幅广阔 、苍凉、自然、壮美、蛮荒令人激动不已的西部画卷。用精彩纷呈的画面、惊心动魄的枪战场面以及狂暴而又浪漫的叙事风格带来独特的视觉和情感享受。沿着历史的脉络，用美国西部独特的低沉的嗓音，流唱出对历史的致敬、反思和对人性的思考。 著名的法国评论家巴赞称：“《关山飞渡》是达到了经典性的、风格臻至成熟的、相当完美的代作。约翰.福特把西部片中的社会传奇、历史再现、心理真实和传统场面调度格局糅和在一起，达到了完美的均衡。”在这里，我选择以《关山飞渡》这部西部片的经典之作。来窥探美国西部片，来浅析西部片这个经典的类型电影。 影片描述八个不同的人物共同乘一轮马车前往劳司堡，由于其中一名是妓女达拉斯，颇引起其他乘客的议论。途中遇到逃狱出来报仇的林哥小子加入了他们的旅程，在快将到达目的地时，马车遇上了印第安人的围攻，几经艰险之后终于获得骑兵队解围。到了劳司堡，林哥小子以一敌三击毙了仇人，同车的警长法外施仁让他带着达拉斯前往边界的农场展开新生活。 从情节上看，符合西部片公式化的情节。即在以19世纪的美国西部为背景，描写那里各种势力之间的的斗争和人民生活的情景。并且片中的人物大都性格鲜明，正面人物和反面人物分明。正面人物是头戴白帽，腰挎左轮手枪，反面人物是头戴黑帽或是原始的印第安人。整个影片中充满了枪战、打斗、追逐等惊心动魄的场景和荒凉的西部荒漠、峡谷风光，其中还会融入英雄救美的爱情故事。影片的结局都是好人有好报，坏人被正义所惩罚。《关山飞渡》中，英勇的牛仔林哥、美丽善良的妓女达拉斯、荒凉的西部风光、激烈的枪战与追逐、凶恶的印第安人、善有善报恶有恶报的结局。这些无一不是公式化的元素，构但却造出一个独特的类型。它们虽然公式化，但却是不可或缺的。因为它们是美国文化的独特象征和精神底蕴，代表着美国人的向往和期许。正如美国历史上的西进运动是19世纪美国社会、经济、政治发展的关键和条件。西部片的创作也是20世纪美国文化观念确立的关键所在。 影片的情节和莫泊桑的《羊脂球》十分的相似。但不同的是，《羊脂球》是对于法国社会现实的批判和讽刺，而《关山飞渡》却是一个大团圆的故事，它是对英雄的迷恋，是对历史的致敬。但值得肯定的是，两者的人物形象的塑造与对人性的精妙剖析是十分的生动到位的。 从人物上看，影片中到处都是定型化人物。正如普罗普的的观点：功能指的是从其对于行动过程意义角度定义的角色行为，是“角色的功能”。人物是具有功能性的。而西部片中那些独具特色的人物也具有各自的功能。 首先，往往影片都会塑造出一个牛仔英雄。他们的出现一般会和西部独特的荒漠景观相联系。恍若两者是一体的。有种天人合一美感和震撼。正如《关山飞渡》中林哥出现的场景：驿站马车在荒漠中疾驰，镜头由远及近，忽听得一声枪响，驿站马匹受惊，然后另一个镜头从右到左一对骑兵出现，接着又是驿站马匹的镜头，马匹停下。然后主林哥出场，听得林哥喊：“等一下。”一个漂亮的耍枪的动作将林哥的帅气展露无疑。接着镜头林哥推移。直到一个面部特写，定格。 英俊、潇洒、健硕的牛仔形象。这是对英雄的崇拜与敬佩。是英雄主义精神的体现。 另外，牛仔通常身体健硕，孤身一人，游离在人群之外，与大自然为伴。但当他们遇到了威胁与逼迫，他们会用暴力来反抗以解决问题。而他们通常都是原始与文明、暴力和法制的矛盾体。在精神上，他们是倾向于文明与法制的，在肉体上，他们又是从属于原始与暴力的。当在现实的逼迫下，他们使用暴力来维护自身和他人的正当利益和权力，所达到的效果是维护文明的，但是另一方面，他们又不被人们所接受，最终只有回归原始。《关山飞渡》中的牛仔林哥不就是这样的吗？一个孤胆式英雄，为了报仇而越狱，在用暴力的决斗下，制裁了坏人，但却不被社会所接受，而与拉达斯归隐自然。 而我们可以得出，牛仔——反映了美国历史的发展和民族性格特征形成的一种大众艺术，影片中的牛仔形象已成了美国文化的象征。牛仔成了美国人心中史诗般的英雄，也正是他们唤起了美利坚民族最深层的情感，激起了美国人的共鸣。牛仔的拓荒精神在美国西部片渐渐引申为美国精神。 其次，与牛仔对立的人物——坏人。这个与牛仔在影片中对抗的人物，而这一对立关系，一是为了推动故事情节的发展，二是通过两人在影片的最终的叙事冲突和枪战中相遇，来展现影片最为重要的主题——在暴力与法制、模糊的道德观下隐藏的对于自由的追求、个性的解放、平等观念的主题。 从影像风格上看，西部片有着独特的图解式视觉形象。从《关山飞渡》的开头就是人骑马在西部广阔的荒漠中奔驰而来。片中还有不少以景深镜头和长镜头展开的大峡谷、荒漠、仙人掌、小酒店等这些场景因素。无论是早的《火车大劫案》还是“非主流”的《与狼共舞》、《不可饶恕》等西部片。影片故事的环境都是美国开阔、壮观、极具魅力的西部。这些独特的视觉形象不仅决定了西部片的风格还对于影片的立意有所影响。而且这种独特的荒凉、蛮荒、壮阔与英勇的牛仔相映衬，不仅是为影片叙事提供场景和时代背景，更是对于牛仔所代表的精神风貌和性格魅力的体现。 西部片是美国电影初创时期盛行的一种电影。它以美国历史上的西进运动为时代背景，以广袤的西部荒漠为故事舞台。以美国人开疆拓土、维护殖民利益为主要内容。其主要颂扬进取精神、个性自由和平等观念。激励人们对生存空间和精神空间的开拓。张扬美国人心中坚韧不拔的民族性格，以及对英雄主义精神的推崇。而这一思想与走向繁荣富强的美国的思想基调一致，收到美国人民的欢迎，而西部片所表达的精神则理所应当的成为美国社会文化和价值观念的象征。 西部片是非常典型的类型片，曾经风行一时。但现在却渐渐陨落。究其原因是什么呢？由类型电影程式化和化的特点，培养了观众的观影经验和期待视野，而这些怀着特定观影经验和期待视野的观众，又反过来给了类型片生存空间。就是说，类型片和观众之间是一种相互依存的关系。观众怀着期待的心情进入影院，希望在荧幕上看见他们由他们所熟悉的影星出演的，他们能够预料到叙事走向的类型影片。纵观一系列西部片，我们发现影片中的英雄通常都是有一些杰出的男明星来扮演，例如，密克斯.古柏、约翰.韦恩、奥特里、罗杰斯等。事实上，这些男演员英俊潇洒、高大魁梧，嗓音独特。他们都是极具魅力的。其中他们或沉稳或暴躁，但他们的行动都代表着一种美国理念，即男人的行动与勇气是的美国征服了西部。影片中的林哥是一个典型的牛仔，一个孤胆式英雄。英俊潇洒、高大魁梧、精准的枪法、强壮的身体、善良的本性。当林哥驾着马从荒漠远处奔驰而来时，散发着自然的力量与美感。一种独特的美国文化。而这些恰恰满足了观众，为西部片的发展赢得机会。 另外，西部片这种类型影片一方面表达出了文化主题，得到了主流文化的批准另一方面又满足了观众的内心的渴望。可以把被压抑的感情和欲望释放。使得电影背后的商业利益得到满足。但当观众熟悉和厌倦之后，等待类型片的将是一个万劫不复之地。所以必须反思，不仅是对类型片的挽回，也是对于文化自身的反思。而《关山飞渡中》虽然沿袭了美国西部片定型化的人物设置，但却有所创新。在人物的塑造体现二元对立又有所打破。影片中的拉达斯是一个底层的妓女。她身处是非之中，却保持了善良的天性，并且敢于为自己的尊严而抗争。影片中的另一个人物——蓬纳。这个终日酗酒的人，以酒为盾牌来躲避世俗的侵扰，当世界需要他时，他会挺身而出。他为林哥和拉达斯指明道路。而其中的卷毛则是法制的代表他一方面阻止林哥动用暴力，铁面无私。另一方面，他却在影片最后放走林哥，超越法制的人性至善。巴克则是老实的劳动者。露西是中产阶级的代表，生活在自己的观念里。盖特乌是一个虚伪的资产者。这些不同的人，带来了不同的感受。这种人物设置是对于西部片的完善和创新。为其寻求一种更为宽广的发展道路。而且也是对于影片内容的反思与丰富给影片注入新鲜血液。就像在西部片走向衰落的时候，《与狼共舞》、《不可饶恕》如横空出世般，又获得大量的注意。而这种成功就是对于文化的反思与思考，对于形式的创新。 今天，人们仍然按照传统的风格、样式来拍摄西部片，因为，与观众相关的信息仍然在电影中继续使用。只是影片所涉及的问题和包涵的意义越来越广泛。 安德森说：“众所周知，人类喜欢富有传奇色彩的故事。我认为，人类喜欢具有奇色彩的故事的程度甚至超过我们周围的现实世界。我想，我们的内心怀有一份对西部英雄的迷恋，因为，西部本身就是一个巨大的神话。”所以，只要不断的反思与创新西部片仍是观众喜爱的，西部仍是那个人们神往的神话。