安德鲁·怀斯：敲得出声的风景

安德鲁·怀斯：敲得出声的风景 资料：网络 编制：YINGE - 1 - 节选自《读者欣赏》2010年第 6期《大师巨匠》栏目 安德鲁·怀斯无论如何也不 会想到，他竟然会成为对中国当 代油画影响最大的画家。他那种 独特的画风在上世纪 70年代偶 然从中国的西南登陆，随之便向 中国的四方蔓延，用伤感和忧郁 的情调给看够了法国和俄罗斯风 景的中国人一种深及肺腑的感 动。怀斯教给了中国人许多东西， 他的写实催生了一种被普遍接受 的风格。不管承认或不承认，中 国的许多油画家确实从中汲取了 许多前所未知的营养。他的那种 与生俱来的伤感，从此便被定格 在川西草原的石墙上，定格在青 藏高原的罡风上，定格在一个孤 零零地伫立在雪地的破屋上。 安德鲁·怀斯：敲得出声的风景 资料：网络 编制：YINGE - 2 - 克里斯蒂娜的世界 他教会了中国的油画家用风景作诗。或许怀斯根本就无意到中国来，他一生也不愿意离开他 生活的那个小村庄，那个如“一块邮票一样大的地方”。 即使成名之后，他也不，他被他的意念钉在了他的土地上，固执地画着那些令人感动的风景。 别人称他为“摩登的原始人”，他毫不介意，只是说：“假如我知道某些事物必定如过眼云烟般稍纵 即逝，我就能整月画那个事物。”他确实那样做了，一辈子画着他心中的村庄，画他长着亚麻色头 发的妻子，画那位残疾的女子克里斯蒂娜，画那位印第安老妇奥森，画那位胸前挂满了勋章的老 兵，画那座墙上已经有了裂缝的破旧老屋，画那些如青铜般坚硬、能够敲得出声的风景。 安德鲁·怀斯：敲得出声的风景 资料：网络 编制：YINGE - 3 - 远雷 尽管怀斯既画风景也画人物，但他笔下的那些人物并非严格意义上的肖像画，大都是处在特 定环境中的人物，他们其实都是风景的一部分。怀斯终生都在用水彩和蛋彩作画，从专业的角度 安德鲁·怀斯：敲得出声的风景 资料：网络 编制：YINGE - 4 - 来看，这只能算是“轻武器”，只能用轻薄透明的水色来渲染雾中的朦胧景物。但是，怀斯就是用 这种“轻武器”画出了坚实的形体，它们已经成了写实艺术的极致，令人匪夷所思。怀斯的成功令 你不敢蔑视任何微小的工具，因为工具只是表现伟大画作的手段，艺术才是最精粹的。怀斯并没 有怀有巨大的野心，他从不画重大题材，也不画众多的人群。 他终生不变地画着仅有的几个人，终生不变地画着同一主题，终生不变地坚持写实的风格， 也终生不变地在他的画中暗示着同一情感。他画得最多的可能都是斜倚着远望的妇人，或是倚着 一棵树，或是倚着一堵墙，或者就是坐在荒无一人的草地上。她们在做什么？并不重要；她们在 想什么？欲辩已忘言。人与风景对话的主题会是什么？面对着大美无言的大地，人们说的是什么 又有什么重要呢？要紧的是想说却又说不出的人。怀斯的伟大情怀都通过这种远望和凝视被表现 了出来。他通过他喜欢的老屋裂墙、古树苍野成功地把流动的时间凝固成了具体的形象。 秋日黄昏 安德鲁·怀斯：敲得出声的风景 资料：网络 编制：YINGE - 5 - 1917年出生的怀斯很早就出名了。他在 20岁时就举办了自己的个人画展，城市的收藏 家们惊异地发现了这位少年天才，尽管画卖得很好，但他根本就不愿走出自己在宾夕法尼亚的乡 村。怀斯这一代的美国人，处于两次世界大战中间，正是“迷惘的一代”和“垮掉的一代”，其精神 世界极其敏感丰富。他的这种情结跟美国很多作家和艺术家是相通的。在他的画中，有着福克纳、 斯坦贝式的执著和坚韧，也有着欧洲移民普遍带有的伤感和惆怅。不同的是，作家们用文字，而 他用画来表达了这种情感。这是一种淡淡的哀愁，是一种弥散在人们的心底却又驱之不去的哀愁。 草原的天际有一栋破旧的草屋，屋顶正在袅袅地冒着青烟，风景本身也许没有感情，然而欣赏它 的人心中却怀着一丝惆怅，于是，风景便和人产生了对话。怀斯惯于在这种宁静中寻找到孤独， 从默默伫立着的人的背影中寻找内心的失衡。 宾夕法尼亚风景 安德鲁·怀斯：敲得出声的风景 资料：网络 编制：YINGE - 6 - 安德鲁·怀斯：敲得出声的风景 资料：网络 编制：YINGE - 7 - 安德鲁·怀斯：敲得出声的风景 资料：网络 编制：YINGE - 8 -