辰河高腔伴奏乐器、伴奏乐队及其手法探究

辰河高腔伴奏乐器、伴奏乐队及其手法探究 　　　　辰河高腔流行于湖南省沅水中、上游一带，是湖南省一种地方小戏，它是在江西弋阳腔的基础上吸纳本地民间音乐、宗教音乐及其他戏曲，逐渐丰富发展起来的。早期的演唱形式有高台班（舞台演出）、矮台班（木偶戏）和围鼓堂（坐唱），其中演唱最多的是连台本戏《目连》，这种艺术形式一直保留到 20 世纪40 年代。辰河高腔伴奏乐器由吹奏乐器、拉弦乐器、打击乐器三部分组成。吹奏乐器为唢呐、笛子等，拉弦乐器为京胡、二胡、三弦等，打击乐器为大鼓、小锣、云锣、钹、小鼓、大桶鼓、课子、尺板等，它们主要是为了衬托唱腔，为唱腔起着引、带、扶、保的作用。音乐学家们认为，不同剧种、不同声腔的主要伴奏乐器，则是形成这一剧种和声腔特有风格的关键。纵观其他戏曲剧种，如梆子腔用板胡，皮黄腔用京胡，辰河高腔则用唢呐，还有几件协助乐器，在曲牌中起着烘托气氛的作用。辰河高腔形成初始，主要伴奏乐器是唢呐和锣鼓，民间艺人走村串寨搬演《目连戏》，仅用一把特制的土唢呐作为起音带腔的工具。如今，在沅水流域仍然有一把唢呐带几个艺人散游民间流浪卖艺的。可见，唢呐是辰河高腔的主奏乐器，也是辰河高腔的个性乐器。乐队伴奏是后期发展而成的民族乐队伴奏，是为演唱渲染气氛，辰河高腔以鼓板为乐队指挥，增加了桶鼓、旗子鼓、边鼓等，其曲板鼓点节奏独成一体。乐队同本地其他剧种一样，分为文场与武场，文场多为旋律乐器演奏，包括唱腔伴奏、过场音乐、背景音乐等；武场是无音高的打击乐器，有时也为唱腔打点节奏。辰河高腔的六大件伴奏乐器就是直接来源于道教（大锣、大鼓、头钹、二钹、小锣和唢呐），表演中，许多文场的鼓点和做道场的鼓点是通用的，虽然只有六件乐器，却能演奏出非常热闹的场面。辰河高腔音乐是以当地民间音乐、宗教音乐为基础，吸收了当地民间音乐、戏曲音乐等，特别是揉合了民间器乐曲、道教器乐及佛教器乐。其伴奏乐器与民间乐器、道教乐器、佛教乐器有着密切的联系，它只不过是民间乐器、道教、佛教乐器经过戏曲化了的结果。现今人们对辰河高腔乐队配置进行了改良，在传统乐器的基础上又加了高胡、扬琴和琵琶，甚至还加进了小提琴、双簧管、长笛、小号等西洋乐器。 　　一、辰河高腔主要伴奏乐器及伴奏手法 　　唢呐：辰河高腔使用的唢呐一般用桐木、枇杷木、枣子木、千年矮等材料制成，前开七孔，后开一孔，上密下稀。管的上下端套上一个喇叭口，长310 毫米，口用黄铜制成，直径 135 毫米；哨长 17毫米，用芦苇制成，嘴为扁形，两个哨面；碗高 159毫米；芯字长 54 毫米，黄铜制成。唢呐管身上细下粗，仿佛像竹节的一根木管，木管下端套着可移动的铜制喇叭。这种唢呐在辰河高腔所有乐器中最具民族特色，吹奏出的声音清脆优美，近似人声，音域可达二至三个八度。唢呐筒音为 f，常用音域为 f—C2，音色高亢，音量大。辰河高腔所用的唢呐同其他戏曲唢呐相比，不仅具有浓郁的地方民间音乐特色，而且演奏效果具有绘神、绘意的特点，充分展现了当地人无忧无虑的民俗生活。唢呐音色很接近人声，在所有要用腔的地方，完全可以用唢呐模仿人声，从而达到独有的艺术效果；在辰河高腔的部分段落与曲牌中，唢呐常常作为领奏和独奏乐器使用，适时唱腔响起，帮腔的唢呐可代替人声。但是，唢呐在一般情况下不宜无间歇地长时间吹奏，因为它演奏较费气，音越高耗气量越大，艺人们常常采用“循环换气法”吹奏乐曲中的段落。唢呐是主要的伴奏乐器，在唱腔曲牌中起着帮腔、起腔、接腔、衬腔的作用。唢呐能吹奏出热闹欢腾的曲牌，营造欢快的气氛，有时根据剧情的变化，每当到悲切时刻，唢呐配合角色演员进行“帮腔”，吹奏出催人泪下的曲调。 　　笛子：笛子是我国各地普遍流行的一种吹奏乐器，在清嘉庆年间加入到辰河高腔唱腔的伴奏之中，起着起调、接腔的作用。明清时期，笛子在民间音乐中应用得更加普遍，笛子已经成为江南丝竹、西安锣鼓、十番鼓、十番锣鼓、潮州笛吹锣鼓、冀中吹歌、山东鼓吹等乐种的主要乐器，并在戏曲、说唱伴奏与民间器乐合奏中不断地发展着它的演奏艺术[1]20。辰河高腔所用的笛子为苏笛，管身竹制，横吹，有一个吹孔，六个指孔，近吹孔处另有膜孔，可以蒙以竹膜或芦膜，音域可达两个半八度。笛子发音悠扬，音较高，音色明亮、清脆，是辰河高腔的主要伴奏乐器，也是一些过场曲牌的主奏乐器，在乐队中常常处于领奏地位。辰河高腔所用的笛子按孔之间距离相等，演奏者用叉口吹法和口风的控制相互配合来调节音高和转调。艺人们一直在对笛子进行改革，有的增加了半音指孔和音健，便于转调。笛子常见的音域为：d2—e4，be—f4。 　　大鼓：大鼓又称大堂鼓，是辰河高腔常用乐器。 　　大鼓的框用木制成，两面蒙皮，置放于木架上，用一双木槌敲击，没有固定音高。演出时，大鼓起着掌握乐队演奏的起落和音响力度、速度变化等作用。 　　小鼓：小鼓的构造与大鼓相同，鼓身木制，两面蒙皮，可翻转演奏。小鼓时常参与合奏与伴奏，与其他打击乐同时或交替使用。小鼓没有固定音高，由于鼓面小，音色的变化不如大鼓明显。小鼓演奏时，能用双槌交替击奏，打出各种花样，随着锤击部位的不同而产生不同的音色。 　　钹：辰河高腔所用的钹分为大钹和小钹两种，都无固定音高。大钹又名大镲，铜制，圆形，直径约一尺，两面为一副。小钹又名小镲，直径约 500厘米，形状与大钹相同。 　　二胡：二胡是普遍流行的拉弦乐器，在辰河高腔音乐伴奏中起着重要作用。二胡又称胡琴，由琴杆、琴轴、琴筒、琴弦、琴码、千斤、琴弓等组成。 　　可演奏各种装饰音、音阶、滑音和泛音。可以模仿人声、鸟叫声，甚至可以模仿打击乐的声音。二胡音量较小，但表现力丰富，音色柔和，擅长于表现细腻的抒情乐段，也可演奏技巧性很高的华彩乐段。 　　京胡：京胡是清乾隆年间随着皮黄腔的发展逐渐形成的一种拉弦乐器，是京剧、汉剧及其他戏剧的主要伴奏乐器。辰河高腔所使用的京胡琴杆、琴筒均为竹制，琴杆置有千斤钩，筒口蒙蛇皮，用马尾弓拉奏。京胡声音高亢、尖锐，速度较慢。若定弦为 5～2 弦，则适用于表现委婉忧伤的情绪，常用于伤感、言情的剧目。若定弦为 6～3 弦，速度较快，宜表现欢快、激昂的情绪，常用于雄壮、热闹、武打的剧目。 　　板：辰河高腔的板又称拍板、绰板，用紫檀木制成，两块一副，没有固定音高。演奏者常常左手持板，以两块木板相碰撞来发声，往往在乐曲小节的强拍上敲击。板声音穿透力强，发音短促、声音结实，多用于合奏，但力度变化不大。 　　梆：梆是辰河高腔常用的伴奏乐器，作为唱腔击拍用。梆为两根大小不等的木棒制成，一根较细，近圆锥形；另一根较粗，横断面为椭圆形。敲打时，左手持粗木棒，右手持细木棒，相互撞击发声，无固定音高，节奏变化不多。梆的音色清脆、结实，为辰河高腔的主要击节乐器。 　　小锣：小锣为铜制，圆形，锣面较小，直径约六寸半，无固定音高。小锣用薄木片敲击，敲打时重击锣心，让余音自然延续；有时敲击锣的中圈和外圈，音色稍哑；同时又可以敲击锣心后即用手按住，发出闷音。小锣音色柔和、清亮，在伴奏中往往以各种打法来配合演员的动作，以烘托气氛。 　　二、辰河高腔伴奏乐队及伴奏手法 　　早期，辰河高腔乐队伴奏就具有了“场面”特色，演出时只需要一面鼓、两副钹、一把唢呐和两个锣。到了清雍正年间，艺人们加进笛子伴奏，打击乐有了大鼓、大锣、小锣、钗以及课子和云板。 　　辰河高腔原乐队主要乐器为锣鼓和唢呐，现多已改为民族乐队伴奏，乐器有唢呐、笛子、二胡、京胡、桶鼓、旗子鼓、边鼓、大锣、备子、梆、板、尺等，其以板鼓为乐队指挥，曲牌鼓点节奏独成一体[2]。虽然辰河高腔的锣鼓音乐独具一格，但听众很容易发现高腔锣鼓音乐的变化是根据当地佛、道、傩等锣鼓节奏这样的原则变化而来的。 　　乐队编制为：鼓堂（大堂鼓、小鼓、班鼓），正吹（唢呐、笛子）、散手（大锣、钹、二胡）、副吹（操唢呐、主二胡）、小锣五种。早期的辰河高腔场面由五人组成，一人唢呐、笛子；一人鼓板，掌大鼓、板鼓；一人大锣、小锣；一人二胡；一人钹。 　　辰河高腔的打击乐队由大鼓、小鼓、班鼓、大桶鼓、小锣、大锣、云锣、叉钹、梆、课子、云板、尺等组成，打击乐在辰河高腔音乐中不仅作为前奏、间奏、尾奏之用，更突出的还在于“套腔”（与唢呐帮腔结合在一起），对帮腔起到了极好的作用[3]。打击乐的演奏形式多为表演身法、道白、效果使用，同时配合唢呐为高腔起腔、梢腔及腔句中的靠腔起着支撑作用。在场面上，打击乐分为大打和小打，大打用大鼓、大锣、大钹，演奏音响强烈，情绪饱满，用于紧张和激烈的剧情；小打用叉钹、小锣、梆、尺等，演奏音响平和，情绪舒缓，用于平静和安闲的剧情。辰河高腔的文场、武场都有打击乐的加入，文场有两种形式，一种是以大锣、小锣、鼓为组合，表现开场、转场等场面；另一种是以小锣、小钵、班鼓为组合，表现剧中人物的动作。武场的乐曲都由锣鼓组成，表现形式与手法多种多样，根据不同人物性格和剧情发展来区别选用。 　　辰河高腔乐队伴奏主要为“托腔保调”，常常采用跟腔伴奏和接尾伴奏，所以二者成了辰河高腔伴奏的重要特色。跟腔伴奏就是随着曲牌唱腔的节奏与旋律进行伴奏，以衬托曲牌唱腔为目的，主要是乐队跟着唱腔的曲调和节奏走，同时在唱腔为长音或长音连续出现时，伴奏则用密集型节奏或加花伴奏。演出时，乐队要发挥为唱腔伴奏的基本功能，运用一些技巧和手法，积极烘托剧中感情，渲染气氛，强化唱腔的表现力[4]。辰河高腔接尾伴奏是指在曲牌唱腔进行时停下来，等曲牌唱腔停止或停顿时乐队伴奏进入。接尾伴奏可以使演唱者有更大的时间空间，保证了演唱者情绪与唱腔运腔的投入。 　　参考文献： 　　[1]袁静芳.民族器乐[M].北京：人民音乐出版社，2001. 　　[2]熊晓辉.辰河高腔源流考略[J].内江师范学院学报，2004（1）：120. 　　[3]郑伟.浅谈辰河戏音乐[J].艺术评论，2006（3）：64-65. 　　[4]熊晓辉.辰河高腔剧目研究[J].重庆三峡学院学报，2012（2）：50-54.