文山傣族舞蹈的艺术特点与创作思考

文山傣族舞蹈的艺术特点与创作思考 　　　　文山傣族善居河谷水边,喜爱整洁卫生,比较注重村寨的绿化、美化环境,自古从事农业生产以水稻种植为主,由于受其地理环境,生活方式、宗教意识的影响,不仅喜欢歌舞,而且擅长歌舞,凡是节日庆典,祭祀鬼神、婚丧嫁娶都会有歌舞活动,歌舞在文山傣族的文化生产生活中占有着重要的地位. 　　一、文山傣族舞蹈的艺术特征 　　文山傣族舞蹈在左右律动"S"形态三道弯的基础上,加入了区别以滇西傣族的前倾后昂的"S"律动三道弯的形态,韵律典雅而独特,风格鲜明而浓郁,动作舒缓而潇洒,从有的动作名称如:小鱼游水,鲤鱼摆尾,鹧鸪吃水,等对动物的模仿到,面对面比手巾,交叉手来牵手等有关情感交流的舞蹈套路中,可以看出文山傣族舞蹈来源于本土的生产生活,并跟随着时代的脚步不断的发展,丰富和提高才会逐步形成了文山区域圈内风格独特的本土傣族舞蹈. 　　(一)上肢以丰富的手臂纵横曲线动作为主,不时辅以下肢简单的步伐动作或腰部的纵横曲动. 　　文山傣族舞蹈的上肢手臂位置分为底中高三个空间,在腰部舞动为低空间,肩部舞动为中空间,在头部及以上舞动为高空间,关于手臂位置空间的问题,笔者曾亲自拜访了文山州歌舞团着名的民间舞蹈老艺人,牟红恩老师,得知最初文山傣族上肢手臂的动作不能超过腰以上,后来随着时代的发展可以到肩了,到如今可以发展到头部以上了,从牟红恩老师的谈话中我可以实实在在的感受到文山傣族舞蹈只所以能生生不息,就是因为它能与时俱进,同时又能比较完整的保留自己的风格特征.下肢动作比较简单,主要现在膝关节柔韧的起伏,但起伏时又不是僵硬的平均起伏,而是配合上肢动作随着动作的幅度和呼吸变化起伏,在曲、蹲、直中,膝部始终保持放松状态,没有蹲到底,也没有直到僵,就是这种带韧性的下肢起伏让简单的下肢动作变得极具文山傣族韵律的风格. 　　(二)文山傣族舞蹈的民间表演形式一般是以集体群舞的形式出现队形变化清晰简单. 　　文山傣族村寨地处中国西南边陲,交通,通讯都比较滞后,民众没有更多的娱乐消遣方式,他们只能利用歌舞这种最直接、最容易宣泄的方式来充实他们的文化生活,所以农作闲暇之余大家都喜欢聚集在一起对歌跳舞,这种集体舞蹈的形式,充满了情感和力量,和谐与同心是其他任何舞蹈表演形式都无法伦比的,他们在集体舞蹈中相互感染,升腾了氛围,放纵了性情,精神和肉体都得到了极大的陶醉和满足,而队形变化也是和他们居住的自然环境有着直接联系,文山属于喀斯特地貌,多山而少宽阔平地,所以队形变化多为小圈状. 　　(三)文山傣族舞蹈的种类及基本特征 　　文山傣族各村寨都不同程度的保留有原始崇拜、多神崇拜及万物有灵的遗风,他们从小就到受农耕自给文化和天人合一的思想影响,形成了和平、善良、温和的性格脾气,舞蹈种类的动律多为舒缓、含蓄. 　　1.帕子舞(短帕子)其基本特征是:舞者单手或者双手持一毛巾帕子而舞,舞蹈时帕子前后左右上下动作,时而由大臂带动肘关节带动腕关节甩动帕子,时而由腕关节为主要发力甩动帕子,时而又由肘关节为主发力带动腕关节甩动帕子,可无论用那个部位发力舞者都可以把手巾的推、拉、甩巧妙的与腰!胯的摆动、脚步的起伏融合在一起,形成帕子舞潇洒、含蓄、朴实的自然风格.其动作套路主要有:跳步拉帕、手巾交叉、互比手巾等. 　　2.帕子舞(长帕子)长帕子基本动律和舞短帕子一样,不同是用长帕子栓在腰上,然后两人各持帕子一端而舞,其动作套路主要有:垂甩、打肩、提手巾、双手甩巾,比手巾等. 　　3.珰玎手巾舞,珰玎是当地民众自己制作的一种类似三弦的弹拨乐器,珰玎手巾舞是男女对舞,男的弹珰玎,女的舞帕子、帕子可长可短.舞蹈时男的在弹珰玎的同时膝盖有韧性的曲韧、脚掌落地时不强调跺脚的感觉,而是轻而稳的迈步、悠跳步、悠点步.其基本动作有:男女道具交叉式,面对面式,错位式,背对背式、高低式、穿花式等,珰玎手巾舞比较注重男女感情的交流和相互动作的契合. 　　4.跳花棍,跳花棍的舞者均为村寨里的成年男性,舞蹈时下肢多保持微弯曲或微蹲状态,手持由各色花线和彩布缠绕的木棍灵活舞动,跳花棍的动作简练、明快,具有重复性与对称性易为舞者掌握,舞蹈节奏鲜明,气势轩昂,表现出文山古代傣族男子的勇敢及武艺高超. 　　5.其他文山傣族舞蹈还有手巾锣鼓舞,竹竿舞,栽秧舞、跳掌笆舞等,可是由于各种原因,文山傣族村寨过去很多盛行的舞蹈,如今都不跳了,很多种类的舞蹈濒临消失或是只存留在一些民间艺人当中. 　　(四)文山傣族舞蹈音乐的基本特征及舞蹈伴奏乐器. 　　节拍以2/4和4/4拍为主,曲调平缓流畅,音乐细腻委婉,非常优美动听,旋律以级进、小跳为主,有宫、商、羽、徵等调式,但较多见羽调式,有时在音乐结构内部出现调式的交替或者向下转调、离调,或出现上滑音和下滑音,并多会衬以"瑟阿达,瑟阿达"等之类的衬词.主要的舞蹈伴奏乐器有弦子、珰玎、二胡、角胡、笙笛、树叶、锣、镲等. 　　(五)文山傣族舞蹈服饰的基本特征. 　　文山傣族妇女勤劳贤慧,心灵手巧,自己所制作的服装样式造型优美,服装搭配结构严谨,服装样式按色系分的话主要分、白、黑、红三个样式,其中又多杂以蓝色. 　　在三个色系的服装中又以黑色系样式的服装最为特别,服饰为自纺自织自染的黑色土棉布襟衣,穿着时,女的需把头发盘绕以头顶,内包头帕,需经过撑、固、缠、裹、绕、饰6道工序方能做成一个高高的发髻,然后以黑色硬帕做成山顶样式横向顶之,帽子四周饰以银泡和银线,上身着黑色高领窄身斜开领长衣,襟角、衣领、胸前各钉条状三角形片区的光亮银泡,下身着筒裙,筒裙较长,裙边和袖口、镶有绿或蓝色绸缎,腰间系长腰带或围腰,上面都绣有各种花纹图案,整套服装以黑色为美,古朴大方,典雅凝重但又不失傣家妇女的秀美窈窕之姿. 　　二、对文山傣族舞蹈创作发展的思考 　　文山傣族舞蹈的产生、发展是与文山这块红土地上的区域文化发展紧密相关的,它集中反映与体现了文山傣族民众的群体性思想和风俗习惯,是文山区域文化的集中体现与精华,民族艺术之所以能屹立于世界,是源于它最纯真、质朴、原始的纯净.可是随着经济文化全球化进程的加快,一些当代舞蹈的表现形式、创作理念、使得地处偏僻的文山民众对本土民族舞蹈的审美需求,欣赏模式不断改变和提升、而这些就得需要在这块土地上的舞蹈工作者们,在不断的回顾与进取中去探索和发现新的动向. 　　(一)立根保本而创新. 　　对文山傣族民族文化的内涵进行深层挖掘、吸收、融合多种文化的发展,但对传统文化的精髓必须保存、延续,因为离开了民族内涵的精髓,外表再漂亮也只是一个躯壳而已,在这样的基础上才能进行革新,完善,使之得到进一步的合理转化和艺术升华,既能顺应时代的发展又能满足民众的审美需求.在这点上我州已有成功先例,文山群众艺术馆创作的《定情》,文山州民族歌舞团创作的《打草席》《山傣俏》等一批文山傣族舞蹈作品,在延续传统地域文化精髓的同时,表现方式上出现了多途径的呈现和多元化的发展,特别是文山州民族歌舞团近几年创作的《七乡鼓韵》因引用科技手段的介入而走进了一个崭新的视觉艺术视野,展现了舞蹈表现形式的多面形态,让舞蹈拥有了更大的展示空间,不仅得本土民众的审美认同,也得到了省内外专家的一致好评. 　　(二)注重本土年轻编创人员的生活体验和文化素质的提高. 　　近年来文山州民间舞蹈不断得到了国家及省上的重视,拥有了更广阔的发展空间,但遗憾的是80-90后年轻一辈的编创人员近年来出的本土舞蹈作品却不尽人意,究其原因更多的是,少了民间生活体验和对本土民族文化精髓的把握,40-60年代的老编创人员们(如:饶均裕、牟红恩等)可以说为了创作踏遍了文山的各个村寨,他们在充分感受本土民间文化多彩内容和深邃内涵的同时又从中汲取创作的养分,当经历做为他们的精神沉淀时,必然会反映到他们所创作的艺术形态上,所以那个时期的他们创作出了一大批精品,如:《糯粑香》《打草席》等,这些作品都是经得起本土民众的审美和艺术水准的考验的. 　　三、结语 　　文山傣族舞蹈它植根于文山传统的民族文化土壤中,真实的反映着本土民众的生活气息,其独特的舞蹈律动和风格堪称美不胜收,我相信随着文山诸多舞蹈工作者的努力,文山傣族舞蹈将会在更远更专业更广阔的舞台空间去散发它的艺术魅力. 　　参考文献: 　　[1] 年鉴社.文山壮族苗族自治州志第五卷[M].昆明:云南民族出版社,1999. 　　[2] 云南民族民间舞蹈集成文山资料卷.文山州民舞集成办公室,1986.