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周星驰电影_小人物_《喜剧之王》《少林足球》《功夫》_Word_文档

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周星驰电影_小人物_《喜剧之王》《少林足球》《功夫》_Word_文档 周星驰无厘头电影是在香港这种多元文化并存、古今中外混合和现实尴尬环境挤压的文化语境中孕育出来的“文化生成体”。西方文化、传统文化、流行文化、商业文化、民间文化的碰撞擅变共同构成香港的文化景观。这些不同的文化形态在周星驰无厘头电影中都得到不同程度的回应,又分别从不同的侧面迎合了香港大众的文化心态和价值追求。“无厘头电影反映了20世纪90年代香港社会各方面价值观念的全新而深刻的变化。人们从揶揄摹拟的深处读出真正的诗意,从玩世不恭的背后读出艺术的严肃,更会从繁华中看出浮华,于天上看见深渊,从一切中看出无所有。”(1)周星驰无厘头电...
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周星驰无厘头电影是在香港这种多元文化并存、古今中外混合和现实尴尬环境挤压的文化语境中孕育出来的“文化生成体”。西方文化、传统文化、流行文化、商业文化、民间文化的碰撞擅变共同构成香港的文化景观。这些不同的文化形态在周星驰无厘头电影中都得到不同程度的回应,又分别从不同的侧面迎合了香港大众的文化心态和价值追求。“无厘头电影反映了20世纪90年代香港社会各方面价值观念的全新而深刻的变化。人们从揶揄摹拟的深处读出真正的诗意,从玩世不恭的背后读出艺术的严肃,更会从繁华中看出浮华,于天上看见深渊,从一切中看出无所有。”(1)周星驰无厘头电影不论是在文化背景,还是在个人 需求方面,都契合了香港人的口味。他运用独有的喜剧气质对传统进行了解构,在给观众带来欢笑的同时也给观众带来了启发和思考。周星驰无厘头电影中的角色都是小人物,小人物作为他影片中的永恒主,激励着人们通过个人奋斗改变现实,很符合香港人的生活心态,故而得到了香港观众的广泛认同,它符合香港市民快节奏的生活步履,尤其是体现了处于20世纪90年代多重文化语境下香港人对世俗人生的追求,同时也是处于社会下层大多数平凡市民生命个体的写照。 一、小人物形象 在周星驰无厘头电影中,他所饰演的角色大部分都是处于草根阶层的小人物。这里所说的小人物,不仅仅是就他们的身份、社会地位而言,更重要的是他们的思想感情、为人处事、道德观、人生观、价值观是小人物化的,具备凡人草民的特征,有着常见的缺点毛病,比如自私、软弱、贪财、狡猾、好色、粗俗等。可是他们又不是真正的坏人,他们在原则问题上、在重要关头常常显现出了善良、真诚、热情、正直等美德,并且他们往往拥有小人物的民间智慧和勇气。总之他们是集合了聪明/笨拙、勇敢/怯懦、天真/狡猾、热情/冷漠、沉稳/浮躁等多种对立矛盾的性格于一身,他们的生活和情感与最普通最平凡的小人物非常接近。 周星驰电影最经常表现的是小人物的命运,这跟他的出身有关。周星驰曾说:“我的电影都是我的感想以及体验。”他的电影反映了个人的成长史,特别是《喜剧之王》,表现一个小演员的辛酸、无奈和执著,可以说就是他自己当年的经历和心理感受,折射出周星驰从“跑龙套”到“喜剧之王”的艰难历程。在50部电影中,周星驰扮演过各种角色,其中有街头小混混、警察、赌徒、小偷、厨师、小伙计、乞丐、流浪汉、小演员、农民工、太监、山寨王、行脚僧、九品官、宫廷卫士、古代状师等。角色几乎涵盖周星驰电影:小人物悲情的喜剧方式及其文化意义了中下层社会各种层次、各种身份、各种地位。这些人物形象虽然在外貌上和性格上差异很大,然而他们可以说是已经类型化了的人物。周星驰电影中人物角色的多样和庞杂只是表面现象,实际上他们统一在一个共同的核心之下,这便是处于香港多重文化背景下的中下层市民的性格特征。 周星驰无厘头电影中的小人物反映了香港电影中男人形象 从“神话”到“漫画”的转变。与李小龙塑造的铁骨铮铮的民 族英雄、成龙塑造的坚韧不拔的孤胆英雄、吴宇森电影中的忠 肝义胆的江湖兄弟、杜琪峰电影中的重义轻利的黑帮好汉等形 象不同,周星驰喜剧电影中的人物更加贴近香港大众的生活、 思想和情感。他们是肉身凡胎,且身处窘境,不够高尚与洒脱, 但执著追求,坚守道义,珍视爱情。在香港侠义电影中,由李 小龙、成龙、李连杰、周润发、刘德华等饰演的人物形象身上 所具有的英雄气概在周星驰作品中被抽离了。如果说传统香港 电影中的侠义情结使得男性形象常常被赋予责任感和使命感, 从而被神化,那么在周星驰无厘头电影作品中,男性形象越来 越以一种漫画的方式呈现在观众视野中。在这些影片中,消解 了传统英雄的光环,将其还原为有着七情六欲、自私软弱的草 根小民形象。这种转变也反映了人们一种价值观念的流变“,从 武侠片过渡到喜剧片,从大男人到小男人的转变,是神话到漫 画的过程。原来为英雄的光辉所遮蔽、所掩饰的弱点全都暴露 出来,这当然是因为现实中的人们已经能面对和接受它们,虽 然也有讽刺,也有自嘲,但从某一种程度上来说正是在肯定这 种欲望和欲望背后的价值观。”(2) 三、小人物的“性幻想” 小人物也有追求爱情的愿望与权利,但是,小人物的爱情 观有时候会因为自身的境遇而扭曲。在周星驰无厘头影片中, 小人物身上体现的爱情观有严重的男权思想的色彩。这些影片 中的女主角是欲望化的、男性理想化的,她们仅仅作为男性情 感的对应物而存在“,周星驰展现的爱情观是很大男人的,基本 上的格局是女追男,然而,要男人由讨厌到接纳是要女方的彻 底牺牲才能达成的。”(11) 周星驰电影中的爱情大部分是女性采取主动。如果男性爱 上了女性(一定是美女),男性一般是以取得事业成功来赢得女 性;如果是女性爱上了男性,则要求女性牺牲自己来赢得男性 的爱情。女性对男性常常是毫无理由地一见钟情并任凭男性怎 样拒绝、欺骗、欺侮也不动摇丝毫,而且无怨无悔。《大话西游》18艺苑Forum of Arts 里,紫霞发现至尊宝就是自己的意中人后就对至尊宝痴情一片, 无论至尊宝怎样拒绝她欺骗她,她都痴心不改。最终紫霞为救 至尊宝而死,紫霞临死前伤心地说:“我的意中人一定是个盖世 英雄,有一天他会踏着七彩祥云来救我,我猜得到开始,却猜 不到结局……”《鹿鼎记》里双儿对韦小宝的花心滥情毫无怨 言,《食神》里火鸡挺身而出为食神挡刀挡枪,《少林足球》里 阿美为阿星剃了光头充当少林武僧上场踢球《,功夫》里阿芳对 星仔的野蛮行为忍让宽容,默默承受。最后,她们的牺牲终于 换来了男性的接受和认可。 《大内密探零零发》里,周星驰将两性关系放在夫妻的关 系上处理,从这里我们可以清楚看到一个小人物的“性幻想”: ①老公在老婆眼中是英雄的典型; ②女人是很蠢的; ③老婆对老公要绝对信任和崇拜; ④老公找老婆出气是天经地义的事; ⑤老公发脾气,最后还要老婆来迁就自己。 这是极端自我膨胀的男权主义的爱情主张,透着一股腐朽 的气息,所以说“,周星驰的爱情是严重残废的(handicapped)。 到《功夫》为止,我还没有见到周星驰在处理男女关系上有过 进步,因为自《大内密探零零发》以后,周星驰对女人的看法 根本就是每况愈下,我们不需用心理分析理论去解构周星驰,明 眼人一看,就知道周星驰的爱情观还逗留在前现代,这种大男 人对爱情的幻想比现代的男人更懦弱。”(12)当然,正像前面所 说的,小人物的爱情观会因为自身的境遇而扭曲,我们从中也 可以体味到小人物内心的无奈和苦涩。 四、小人物悲情喜剧的文化意义 李欧梵说:“在周星驰的电影里,我闻到了草根的味道,他 用开玩笑的方法,对香港社会进行反抗、反讽。”(13)也有人指 出,周星驰的电影“以小人物的心态挑战建制,以无厘头摧毁 固有逻辑,从而带来荒谬的搞笑效果。”(14)小人物的反抗是激 烈的但又是无力的,“小人物面对大时代的无奈,只有以自嘲、 自娱、自慰的阿Q方式来证明自身个体的存在,或是以无奈的 稍许的抗争来自励自勉其本身的生命价值。”(15) 周星驰电影中这类小人物形象代表了香港社会特殊的历史 文化背景所产生的边缘心理,符合民众情绪和需求,电影观众 无力反抗也无心反抗的失落心理在周星驰的电影中很容易地找 到了寄托和抚慰。在香港这个弱肉强食、竞争激烈的社会里,对 普通市民、一般小人物来讲,自我的命运是无法把握的,那么 无厘头电影以“小人物的悲喜剧”来嘲笑或戏弄所谓的名门正 派、英雄豪杰、大家闺秀,通过滑稽和幽默来消解正统规范的 束缚和现实生活的压力,使观众在电影中获得情感的宣泄和暂 时的自由感,实际上就成为喜剧电影的一个重要的社会功能。 所以,弗洛伊德认为,“幽默具有某种释放性的东西,但是它也 有些庄严和高尚的东西,这是另外两条从智力活动中获得快乐 的途径所缺少的。”(16) 昆德拉解读《好兵帅克》时说:“他总是模仿他周围的世界 (愚蠢的世界),模仿得那么像,以至于没有人可以知道他是否 真傻。他之所以如此轻而易举(而且带着那么大的快乐!)就跟 统治秩序合拍,不是因为他在它身上看到了什么意义,而是因 为他从中看不到任何意义,他自娱自乐,也让别人乐,并通过 愈演愈烈的亦步亦趋,将世界转化成一个唯一的、巨大的玩 笑。”(17)小人物无力的反抗仍然具有耐人寻味的社会意义。周 星驰无厘头电影中的那些小人物或小丑制造滑稽当然不仅是搞 笑,它还通过解构、狂欢、戏谑的途径,把高雅降为低俗,把 正经变为滑稽,把压抑转换成释放,与此同时,展示一种源自 小人物的聪明才智,使滑稽的笑成为民间智慧的显现,更重要 的是,通过小人物向大人物、受压迫者向压迫者的反抗,宣示 严整统治秩序的无效和“看不到任何意义”。 注释: (1)丁伟.香港的无厘头电影[J].天涯,2000(4):126. (2)唐佳琳.建构中的破坏:20世纪80年代香港喜剧电影研究[C]. 王海洲,主编.镜像与文化——港台电影研究.北京:中国电影 出版社,2002:276. (3)[德]恩斯特·卡西尔.人论[M].甘阳,译.上海:上海世纪出 版集团,2003:236. (4)师永刚、刘琼雄编,周星驰映画[M],北京:作家出版社,2006 年版,第173. (5)柏拉图.斐利布斯篇.转引自朱光潜.文艺心理学[M].上海:复 旦大学出版社,2005:247. (6)梁建华,温键键.周星驰影传[M].武汉:湖北人民出版社,2006: 69. (7)李欧梵、周星驰.《功夫》让我变沧桑——周星驰、李欧梵汕大 对话[C].引自周星驰的粉丝.就爱周星驰.汕头:汕头大学出版 社,2005:3—4. (8)李欧梵、周星驰.《功夫》让我变沧桑——周星驰、李欧梵汕大 对话[C].引自周星驰的粉丝.就爱周星驰.汕头:汕头大学出 版社,2005:8. (9)李欧梵.我要为周先生说句公道话[C].引自陈婉莹,主编.我 是一个演员.广州:南方日报出版社,2005:142. (10)[美]大卫·波德威尔.香港电影的秘密:娱乐的艺术[M].何慧 玲,译.李焯桃,编.海口:海南出版社,2003:20. (11)陈榆.真假周星驰——内地的无厘头诠释如何误读周星驰的爱情 观[J].电影艺术,2005(3)34. (12)陈榆.真假周星驰——内地的无厘头诠释如何误读周星驰的爱情 观[J].电影艺术,2005(3)34. (13)李欧梵.我要为周先生说句公道话[C].引自陈婉莹,主编.我 是一个演员.广州:南方日报出版社,2005:157. (14)师永刚、刘琼雄,编.周星驰映画[M].北京:作家出版社,2006: 234. (15)张燕.代言人·无厘头·温情——阅读周星驰无厘头电影[J].北 京电影学院学报,2000年(3):37. (16)[奥]西格蒙德·弗洛伊德.弗洛伊德论美文选[M].张唤民、陈 伟奇,译.北京:知识出版社,1987:143. (17)[捷克]米兰·昆德拉.小说的艺术[M].董强,译.上海:上海 译文出版社,2004:62. 再看小人物,从《望夫成龙》(1990)、《无敌幸运星》 (199())到《龙的传人》(1991)、《新精武门》(1991),直至 《喜剧之王》(1998)、《少林足球》(2001),周星驰扮演的 小人物,尽管穷途潦倒或者具有缺点毛病,却总是心地 善良,乐于助人。《喜剧之王》就是其中的一个典型范 例。在社区文化活动站工作的打工仔,酷爱表演艺术, 却总不能如愿。为了满足这种强烈的艺术冲动,他甚 至不惜去教妓女如何表现优雅,指导失业的大学生如 何以黑帮的形象去收取保护费。在他看来,这些都是 表演,也都是艺术。连警察请其扮演极为危险的送外 卖的伙计,都不会拒绝。这个艺呆子的种种举动,自 然为观众带来了欢乐的笑声;而同时他对艺术的执 着,对爱情的忠贞,也博得了大家的喜爱与尊重。小 人物身上所具备的君子气质,使角色屹立于深厚的道 德基础之上。 (一)小人物与大众化 .周星驰电影的一大特色就是“小 人物的”,而且这些故事还有一个共同的特点,就是这个 “小人物”一定可以克服困难最终取得成功.这些人物可能是 茶棍厅的伙计(《行运一条龙》),可能是靠骗术混饭吃的流氓 ((情圣》),也可能是跑龙套的小演员(《喜剧之王))……。周 星驰影片中的主人公们从来没有祟高远大的理想,他们不想 当英雄.只以过好小人物生活、尽职本职工作为目标,渴求的 只是在险诈的环境中自我能活得快乐活得好,哪怕不借自嘲 自解、自娱自乐、自我调侃.当然有时候在危机时刻,他们也 以小百姓的姿态成就英雄事业,但是这种英雄不会是豪情壮 志的,而以怕硬怕强、歪打正粉为特征,仅满足于刹那间的逞 强,做一分钟英雄就沦为狗熊。《大内密探零零发》中零零发面对皇帝的愚盆受骗无能为力,至始至终都满足于和老婆快 快乐乐、恩恩爱爱过日子,后来能以螺旋桨打败妖精、变成飞 天杀死白面相.成为大大的功臣和英雄,纯属歪打正粉。《咖 啄辣椒)中主人公虽然是普察,但他们对于普界上层的黑暗 野蛮却无权也无心过问,反而逍遥在与街头混混、黑道眼线 的打浑插科.即使《西游记》中神通广大的齐天大圣孙悟空也 变成了手无缚鸡之力的凡人,面对妖魔鬼怪一味哀告求饶. 只求在凶险莫测的处境中保全小命;对于西天取经的英雄壮 举毫无成就之心,直到最后危机时刻才无奈地翻然醒悟。 其实这样的小人物心态存在于周星驰电影的绝大多数 主人公身上。他们在失落无奈的大时代社会氛围下.以一种 小市民平和的心态,尽可能在艰难处境下智慈地求得乐观幸 福的个人生活,关照自己的生命个体,这是对经典文化形象 的顺砚,也是对个体生命的一种尊重. 2 . 小人物特征 作为香港人身份代言人和由“草根阶层”眼睛看世界的周星驰电影,其中的人物 语言体现出鲜明的小人物特征。那是一套独特的小人物语言和发声的姿态,以胡侃乱 侃,油嘴滑舌、天马行空、阿Q式的自欺欺人、自我作贱为特点,许多话说了等于没 说,只是在贫嘴斗舌的过程中产生无聊的搞笑和情绪的渲泄作用。《咖哩辣椒》中辣 椒对咖哩 一 说:“我泡的妞比你劈的腿还多”,体现出人物油嘴滑舌的性格。《西游记之 仙履奇缘》中猪八戒说:“论智慧与武功,我比猴哥高一点点,但加上紫霞仙子,他 比我高一点点”,沙和尚接了一句“怕什么,有我”,猪接着说到:“正因为有你这个 累赘,他才比我高一点点”,显示出人物贫嘴绕舌的特点。小人物的语言游戏只是为 获得一时的胜利。《国产零零漆》中文西对零零漆说:“我在精神病院里边有一份兼 32 差,做研究工作”,司令问:“做什么研究?”文西答到:“被人研究”。人物故意卖一 个关子,本想吹嘘自己一番,谁知却成了嘲笑自己的口实。惯耍小聪明而最后又聪明 反被聪明误是周星驰影片人物行事的一贯特征,影片也在人物的自我嘲笑,自我讽刺 与自我作贱中产生喜剧效果。《武状元苏乞儿》中苏父对苏乞儿说:“你爹我呢是出了 名的败家仔,家里的祖产呢也败得差不多了”,父亲对儿子说出这样的话,极度地贬 低自己,消解了传统的父亲形象,充分体现出小人物逃避责任的本性。 这些语言极度的平面,非常便于消化,语言之间又不乏机智与幽默,常常能突破 人们常规的思维定势,产生新鲜的意义。同时,它又是一套独特的小人物语言,生动 搞笑地表现了小人物的性格和思想 二、小人物的悲喜剧 1、小人物形象 在周星驰无厘头电影中,他所饰演的角色大部分都是处于草根阶层的小人 物。这里所说的小人物,不仅仅是就他们的身份、社会地位而言,更重要的是他 们的思想感情、为人处事、道德观、人生观、价值观是小人物化的,具备凡人草 民的特征,有着常见的缺点毛病,比如自私、软弱、贪财、狡猾、好色、粗俗等。 可是他们又不是真正的坏人,他们在原则问题上在重要关头常常显现出了善良、 真诚、热情、正直等美德,并且他们往往拥有小人物的民间智慧和勇气。总之他 们是集合了聪明/笨拙、勇敢/怯懦、天真/狡猾、热情/冷漠、沉稳/浮躁等多种 对立矛盾的性格于一身,他们的生活和情感与最普通最平凡的小人物非常接近。 周星驰电影最经常表现的是小人物的命运,这跟他的出身有关,周星驰曾说: “我的电影都是我的感想以及体验。”他的电影反映了个人的成长史,特别是《喜 剧之王》,表现一个小演员的辛酸、无奈和执着,可以说就是他自己当年的经历 和心理感受,折射出周星驰从“跑龙套”到“喜剧之王”的艰难历程。 在50部电影中,周星驰扮演过各种角色,其中有街头小混混、警察、赌徒、 小偷、厨师、小伙计、乞丐、流浪汉、小演员、农民工、太监、山寨王、行脚僧、 “转引自朱伟明:《中国古典喜剧史论》,北京:中国社会科学出版社,2001年版,第10页 周星驰无厘头电影的后现代性与草根性 九品官、宫廷卫士、古代状师等。角色几乎涵盖了社会各种层次、各种身份、各 种地位。这些人物形象虽然在外貌上和性格上差异很大,然而他们可以说是己经 类型化了的人物。周星驰电影中人物角色的多样和庞杂只是表面现象,实际上他 们统一在一个共同的核心之下,这便是处于香港多重文化背景下的中下层市民的 性格特征。 周星驰无厘头电影中的小人物反映香港电影中男人形象从“神话”到“漫画” 的转变。与李小龙塑造的铁骨铮铮的民族英雄、成龙塑造的坚韧不拔的孤胆英雄、 吴宇森电影中的忠肝义胆的江湖兄弟、杜琪峰电影中的重义轻利的黑帮好汉等形 象不同,周星驰喜剧电影中的人物更加贴近香港大众的生活、思想和情感,他们 是肉身凡胎,身处窘境,不够高尚与洒脱,但执着追求,坚守道义,珍视爱情。 在香港侠义电影中,由李小龙、成龙、李连杰、周润发、刘德华等饰演的人物形 象身上所具有的英雄气概在周星驰作品中被抽离了。如果说传统香港电影中的侠 义情结使得男性形象常常被赋予责任感和使命感,从而被神化,那么在周星驰无 厘头电影作品中,男性形象越来越以一种漫画的方式呈现在观众视野中。在这些 影片中,消解了传统英雄的光环,将其还原为有着七情六欲、自私软弱的草根小 民形象。这种转变也反映了人们一种价值观念的流变,“从武侠片过渡到喜剧片, 从大男人到小男人的转变,是神话到漫画的过程。原来为英雄的光辉所遮蔽、所 掩饰的弱点全都暴露出来,这当然是因为现实中的人们己经能面对和接受它们, 虽然也有讽刺,也有自嘲,但从某一种程度上来说正是在肯定这种欲望和欲望背 后的价值观。”阶 2、悲情的喜剧方式 喜剧不仅仅提供笑料,它还要表现人生无奈的况味。卡西尔告诉我们:“最 伟大的喜剧诗人决非给我们一种悠闲的美(easybeauty),他们的作品常常充满 了极大的辛辣感。”6下人们把周星驰无厘头电影看作“搞笑片”,周星驰并不以为 然,他认为自己的电影还是有值得细品的滋味,他曾说:“我以为我拍了很多悲 剧,可是拍出来你们都觉得那是喜剧。”香港导演李力持认为:“周星驰更偏向于 将他的作品称为悲喜剧,他总是关注小人物在生存压力面前的尴尬与窘迫。周星 驰的演技并非没有内涵,很久以前拍的片子现在看来还是叫人忍俊不禁,笑中有 泪。”68这也许正是喜剧的高境界,柏拉图在《斐利布斯篇》里说:“悲剧的观众 常在泪中带笑,……就是看喜剧时心里也是悲喜交集,你不觉得吗?”6, 我们在周星驰电影中所看到的其实就是人类这种内心景象的投射,电影中的 无奈其实也是我们的无奈,其中的酸楚也是我们的酸楚。贾樟柯这样评价周星驰 电影中的小人物:“无厘头电影关注和表现的常常是一些小人物,他们在现实生 活中面对的是艰难与困境,而无厘头喜剧就是一种自嘲和自我安慰的感觉。要生 阴唐佳琳:《建构中的破坏:20世纪80年代香港喜剧电影研究》,仁海洲主编:《镜像与文化—港台电影 研究》,北京:中国电影出版社,2002年版,第276贝 价〔德」恩斯特·卡西尔:《人论》,t郑日译,卜海:.上海世纪出版集团,2003年版,第236页 阴师水刚、刘琼雄编:《周星驰映问》,北京:作家出版社,2006年版,第173页 阴〔古希腊〕柏拉图:《斐利布斯篇》,转引自朱光潜:《文艺心理学》,_仁海:复旦大学出版社,2005年版, 第247页 周星驰无厘头电影的后现代性与草根性 活下去,不能伤感下去,这是他们的挣扎和自我拯救,这也是他们在无奈感与无 力感里唯一能做的事情。”勿周星驰电影中的人物都有着世俗社会中底层大众的处 境、品性以及宿命般的辛酸泪。在《无敌幸运星》中,以拣垃圾为生的“垃圾凤” 拣别人丢弃的易拉罐已成为了一种习惯。在一次偶然的机会里,她被人误认做是 富家小姐,但她这种习惯依旧难改。有一次她在对公司员工讲话的过程中发现了 几个易拉罐,她马上恢复了“垃圾凤”的习惯,带着狂喜把易拉罐踩扁抱在怀中。 这与卓别林在《摩登时代》中的钳工见到任何圆形东西都要拧上几下的“强迫症” 行为是何其相似,一样地令人发笑,又带有几分辛酸。李欧梵指出周星驰喜剧电 影里其实一直存在着一个重要主题:“在一个表面上插科打浑、滑稽的场景里面, 背后永远是讲一个好像是貌不惊人的小人物,怎样在生活上要不停的奋斗,把自 己的潜力完全地发挥出来,所以说他有理想。””而这恰恰是周星驰喜剧片能够做 到“让人看了以后想笑,笑了以后突然想哭”的原因。’2 而这人生的“辛辣感”是以喜剧的形式被表现出来,却也因为这种喜剧的形 式,其中的悲情被更加地突显出来。李欧梵认为周星驰的喜剧都突出了个“情” 字,“对于一般的读者或观众而言,总之悲剧是比较伟大,好像莎士比亚的悲剧; 而喜剧呢,往往就是插科打浑,玩闹。大家似乎没有把喜剧的价值或者意义看得 很重。我觉得周先生有个很大的特点就是,表面看起来是一个插科打浑的影片, 你一不注意就会忽略掉,他不自觉地会放一些非常有意义的东西,而这些东西是 我看到的其他香港喜剧片所没有的。”7J悲剧一般表现的是一种力量与另一种力量 的对抗,所以悲剧容易感觉比较伟大,而喜剧则是对滑稽的模仿,通常是通过生 活中的点点滴滴表现出来。周星驰的喜剧不停留于外部动作的模仿,而突出情感 表现,他用嬉笑怒骂、低俗直白的语言来表达情感,除给观众带来现场的欢乐, 更留下笑中有泪的反思。这正像波德威尔在《香港电影的秘密》中说:“都说大 众娱乐着重单纯的感觉,但坦白说,错综复杂的情感也一样行得通。大众艺术的 其中一个日的,就是汇!中有笑,笑中带泪。”,,就是这种悲情的喜剧方式,使周星 驰无厘头电影既具有极强的喜剧效果,又传达出底层人生无奈的“辛辣感”。 3、小人物的“性幻想” 小人物也有追求爱情的愿望与权利,但是,小人物的爱情观有时候会因为自 身的境遇而扭曲。在周星驰无厘头影片中,小人物身上体现的爱情观有严重的男 权思想的色彩。这些影片中的女主角是欲望化的、男性理想化的,她们仅仅作为 男性情感的对应物而存在,“周星驰展现的爱情观是很大男人的,基本上的格局 花梁建华,温键键:《周星驰影传》,武汉:湖北人民出版社,2006年版,第69页 了‘李欧梵、周星驰:《<功夫>让我变沧桑—周星驰、李欧梵汕大对话》,引自周星星的粉丝:《就爱周星驰》, 汕头:汕头友学出版社,之O()5年版,第3一性臾 汉李欧梵、周星驰:《<功夫>让我变沧桑—周星驰、李欧梵汕大对话》,引自周星星的粉丝:《就爱周星驰》, 汕头:力l}头大学出版社,2005年版,第8页 7,李欧梵:《我要为周先生说句公道话》,引自陈婉莹主编:《我是一个演员》,广州:南方日报出版社,2005 年版,第142灭 洲〔美」大_牲·波德威尔:《香港电影的秘密:娱乐的艺术》,何慧玲译,李悼桃编,海口:海南出版社,2003 年版,第20灭 周星驰无厘头电影的后现代性与草根性 是女追男,然而,要男人由讨厌到接纳是要女方的彻底牺牲刁能达成的。”’5 周星驰电影中的爱情大部分是女性采取主动。如果男性爱上了女性(一定是 美女),男性一般是以取得事业成功来赢得女性;如果是女性爱上了男性,则要 求女性牺牲自己来赢得男性的爱情。女性对男性常常是毫无理由地一见钟情并任 凭男性怎样拒绝、欺骗、欺侮也不丝毫动摇,而且做到无怨无悔。《大话西游》 里,紫霞发现至尊宝就是自己的意中人后就对至尊宝痴情一片,无论至尊宝怎样 拒绝她欺骗她,她都痴心不改。最终紫霞为救至尊宝而死,紫霞临死前伤心地说: “我的意中人一定是个盖世英雄,有一天他会踏着七彩祥云来救我,我猜得到开 始,却猜不到结局·一”《鹿鼎记》里双儿对韦小宝的花心滥情毫无怨言,《食神》 里火鸡挺身而出为食神挡刀挡枪,《少林足球》里阿美为阿星剃了光头充当少林 武僧上场踢球,《功夫》里阿芳对星仔的野蛮行为忍让宽容,默默承受。最后, 她们的牺牲终于换来了男性的接受和认可。 《大内密探零零发》里,周星驰将两性关系放在夫妻的关系上处理,从这里 我们可以清楚看到一个小人物的“性幻想’,: ①老公在老婆眼中是英雄的典型; ②女人是很蠢的: ③老婆对老公要绝对信任和崇拜; ④老公找老婆出气是天经地义的事; ⑤老公发脾气,最后还要老婆去迁就自己。 这是极端自我膨胀的男权主义的爱情主张,透着一股腐朽的气息,所以说, “周星驰的爱情是严重残废的(handiCaPped)。到《功夫》为止,我还没有见到 周星驰在处理男女关系上有过进步,因为自《大内密探零零发》以后,周星驰对 女人的看法根本就是每况愈下,我们不需用心理分析理论去解构周星驰,明眼人 一看,就知道周星驰的爱情观还逗留在前现代,这种大男人对爱情的幻想比现代 的男人更懦弱。”’6当然,正像前面所说的,小人物的爱情观会因为自身的境遇而 扭曲,我们从中也可以体味到小人物内心的无奈和苦涩。 4、小人物的反抗 李欧梵说:“在周星驰的电影里,我闻到了草根的味道,他用开玩笑的方法, 对香港社会进行反抗、反讽。”’7也有人指出,周星驰的电影“以小人物的心态挑 战建制,以无厘头摧毁固有逻辑,从而带来荒谬的搞笑效果。”7‘小人物的反抗是 激烈的但又是无力的,“小人物面对大时代的无奈,只有以自嘲、自娱、自慰的 阿Q方式来证明自身个体的存在,或是以无奈的稍许的抗争来自励自勉其本身的 生命价值。”7, 7‘陈榆:《真假周星驰—内地的无厘头淦释如何误读周星驰的爱情观》,《电影艺术》,2005年,第3期, 第34灭 ?6陈榆:《真假周星驰—内地的无厘头诊释如何误读周星驰的爱情观》,《电影艺术》,2005年,第3期, 第34灭 了7李欧梵:《文化讲座对话录》,引自陈婉莹主编:《我是一个演员》,广州:南方日报出版社,2005年版, 第157页 祖师永刚、刘琼雄编:((周星驰映画》,北京:作家出版社,2006年版,第234页 为张燕:《代言人·无厘头·温清一一刊阅读周星驰无厘头电影》,《北京电影学院学报》,2000年,第3期,第37页 周星驰无厘头电影的后现代性.‘歹草根性 周星弛电影中这类小人物形象代表了香港社会特殊的历史文化背景所产生 的边缘心理,符合民众情绪和需求的,电影观众无力反抗也无心反抗的失落心理 在周星驰的电影中很容易地找到了寄托和抚慰。在香港这个弱肉强食、竞争激烈 的社会里,对普通市民、一般小人物来讲,自我的命运是无法把握的,那么无厘 头电影以“小人物的悲喜剧”来嘲笑或戏弄所谓的名门正派、英雄豪杰、大家闺 秀,通过滑稽和幽默来消解正统规范的束缚和现实生活的压力,使观众在电影中 获得情感的宣泄和暂时的自由感,实际上就成为喜剧电影的一个重要的社会功 能。所以,弗洛伊德认为,“幽默具有某种释放性的东西,但是它也有些庄严和 高尚的东西,这是另外两条从智力活动中获得快乐的途径所缺少的。”洲 昆德拉解读《好兵帅克》时说:“他总是模仿他周围的世界(愚蠢的世界), 模仿得那么像,以至于没有人可以知道他是否真傻。他之所以如此轻而易举(而 且带着那么大的快乐!)就跟统治秩序合拍,不是因为他在它身上看到了什么意 义,而是因为他从中看不到任何意义,他自娱自乐,也让别人乐,并通过愈演愈 烈的亦步亦趋,将世界转化成一个唯一的、巨大的玩笑。”8,小人物无力的反抗仍 然具有耐人寻味的社会意义。周星驰无厘头电影中的那些小人物或小丑制造滑稽 当然不仅是去搞笑,它还通过解构、狂欢、戏谑的途径,把高雅降为低俗,把正 经变为滑稽,把压抑转换成释放,与此同时,展示一种源自小人物的聪明才智, 使滑稽的笑成为民间智慧的显现,更重要的是,通过小人物向大人物、受压迫者 向压迫者的反抗,宣示严整统治秩序的无效和“看不到任何意义”。。 论文周星驰塑造的小人物 更新时间:2010-1-19 点击数:12 来源:毕业论文 您现在的位置: 六维论文网 >> 艺术论文 >> 文章正文 - 论文周星驰电影的思想艺术 Content summary: The From that year 《 the JUE DAI the SHUANG JIAO 》 the soldier's B the of Sung the of mile the to today 《 GONG FU》 " the a stars" the of mile, the a star the grows up the step by step, the he pass the a history the with sad the and flourishing the tears of the blood of the small potato the his special the way display the to people the of this world, the laughing heartily the at the the people also the opens to go deep in to realize would the gateway of the grief thinking: Humble lead, worked hard, humiliated, flourishing lead the ……The He certainly remembers to see over the fighting skill secret but practice the absolute being carries out the the life the ideal of the the dream the of the people, the so he the deduced a the fascinating and the incomparable effort, so he is astounding to.This text is have a foothold in film 《GONG FU》 , in a star movie of study the thought art for to express, set out from the small potato in the film, see the realistic social myriad living things;From the realistic and ideal conflict, the star 驰 fix attention on in week carries out turns and twists and the huges of oneself's ideal from the career of see the person's whole life;From a person after ideal fall through of depravity, see the people after woe the vitality and the will that should own.A star not only is an actor only, he is a medium artist of" small potato", his performance told the people of this world what small potato, the dream of the small potato but also is our dream, everyone's dream should pass how of" effort" to carry out, demand how of courage break the sad 怆 to thus press forward with indomitable will of rush at the success. Keyword: small potato;Dream of;GONG FU;Succeed 中 文 摘 要从当年《绝代双骄》里的宋兵乙到今天《功夫》里的“周星星”,周星驰一步步的成长起来,他将一个个小人物的血泪辛酸发达史通过他独特的方式展现给世人,在人们欢笑的同时也拧开了要深入体会才会感伤的思维的闸门:卑微过、努力过、受辱过、发达过……他当然记得看过武功秘笈而练成神功实现人生理想的国人之梦,所以他演绎了一场精彩绝伦的功夫,所以他轰轰烈烈的来了。本文立足于影片《功夫》,探讨周星驰电影中所要表达的思想艺术,从影片中的小人物出发,看现实社会众生;从现实与理想的冲突,着眼于周星驰从影生涯看人的一生中实现自己理想的曲折性与艰巨性;从一个人在理想破灭后的堕落,看国人在悲哀后所应拥有的生命力和意志力 。周星驰不仅仅是一个演员,他是“小人物”中的艺术家,他的表演告诉了世人何为小人物,小人物的梦想也是我们大家的梦想,大家的梦想应该通过怎样的“功夫”来实现,需要怎样的勇气打破悲怆从而一往无前的冲向成功。关键词:小人物;梦想;功夫;成功 1、小人物 《功夫》中跳出的小人物,是那么熟悉,就如身边跳出来的一样,惟妙惟肖的真实。 从前星星有钱的时候,想好好念书当个医生或是律师;然而当英雄的魅力毕竟更大一些,可一群流氓却把他的梦彻底推倒!踩!粉碎!痛苦之后,终于堕落起来,要加入黑社会,要杀人,要钱,要女人……确实够堕落。警恶惩奸,维护世界和平够大的吧?先从做好人做起,可好人做不成却弄的一身臊;那就投降作坏人吧,可投降做坏人亦不成,老大们也叹其无能。结果上不了天,入不得地,最后只有惶惶然如丧家之犬一般整天游荡在街里。这一出在黑白社会的夹缝间挤出的笑料,却将世间小人物那看似可笑却实为悲惨的命运演绎了出来。 在星星吃霸王糖果那一段,逃上公车后的他对身后追来的哑女吐舌一笑,这一笑真的比哭还要难看,而且猥琐,却是那么的使人感觉悲惨。原来用自己恶劣的行为来欺骗自己,就是做坏人的感觉!弄出个惨然的笑脸,难道就对自己的一种安慰吗?其实,那落泪的感觉就是在那一瞬间 。 惨然的笑着的小人物在逃着,可能逃到哪里去?黑道和白道都容不得他,他只有寻找自己的天地,那就在黑与白的夹缝之中。边喊着“不能逃”边抱头鼠窜。所以便有了有一个似白还黑的地方,小人物们可以龟缩在那向外望,那就是猪笼城寨。小人物会于此安家乐业,斗不得“黑大哥”与“白四眼”的星星会跑到这里,在这里星星产生了勒索之念。无可奈何的小人物也只能对自己的同类下手。 可小人物也有不吃那一套的,于是星星要拿出“硬功”,一个打字当先。这“打”字,可是真的反映出了一种生存状态:天下这东西是打出来的。小人物要是打不出来,就只有再次堕落下去,生亦何哀,死亦何苦?就当世界不存在这个人罢了。要是真的打出来了,才被人所注目,原来浩瀚宇宙天地之间,居然还有这等猛者!打出来之后,人品好一些的小人物,无论升了白道还是入了黑道,心也难免留有原来的世界。因为这打出来的过程,根本就是按照别人订下的规则与人家竞技,本来应该没有胜出的希望;可一旦千辛万苦,侥幸成功之后,也就还有些小人物的立场,说些有小人物之气的话,做些有小人物之气的事。 星星当然是小人物,于此便不难理解这种思想了。 外国人的佳作中,只有传记片是记大人物,大部分都是讲述小人物自己的故事。而从我们中国人多少年创作的艺术来看,则鲜有小人物,即是写小人物,他的作为也是很“大人物”,就是所谓的“鸿鹄之志”。外国人的艺术,是用的显微镜,小人物一颦一笑,一失一得,一唱三叹,悲情?幽默?使影院里作为观众的小人物们目睹之后,大快人心,且哭且笑之余,能在悲惨世界里,获得些将来生存的希望;相反,我们现在中国人搞的艺术,是用的哈哈镜,夸大了小人物卑琐之态,升官了,发财了,左拥右抱,勾心斗角,使天下影院之中,人人更沉沦于堕落,纷纷加入精神胜利的行列,都学会了自欺欺人与世间。使得大好世界,更多了一些智障与铜臭。这可能就是所谓的“外国人总是向前看,中国人总是向后看。” 星星的电影,就其本人的“阶级属性”来看,是为了小人物而拍的电影,但我等小人物或是买票捧场或是守家观望的时候,实在是非常感慨!“阶级”这东西,还真的不是一般的夸张。中国社会,自古就是等级森严的结构构成,从前的那么多大人物,都不能使新的文化代换。三纲五常是被砸掉了,三座大山是搬掉了,可小人物难道就此扬眉吐气了?纵观世间,恐怕还不是。其间的深厚学说,也不是我等小人物可研究的。653 从前就知道,弗洛伊德老爷子能从梦里看出一个人心理,其实,从一个人的艺术创作里,也一样能看出来。一部具体的电影,一段几十分钟经历,细述了献给天下人的大梦。《功夫》这是主创者自编自导自演、自我掌握投资的影片,所以星星的“梦”的性质更为突出。而观众看片的过程,更像集体浅意识的催眠,众人随着剧情的发展,挨在一起或是哭哭笑笑,或是毛骨悚然,或是神采飞扬。恐怕再也没有什么别的艺术能达到如此境地了,恐怕这就是电影的魅力吧。电影是由一人的梦境而生,而渐变成千万人的梦境,那就是在此中彼此感染的结果。人一生有多少愿望?金钱、权力、美女、富贵、长寿;爱、尊重、同情、正义、公平也必不可少。创作者的内心和精神世界,对观看者行为影响到怎样的境地,其实也是票房的决定力量吧。《功夫》中对小人物生存状态的描摹,笑乞丐、捡烟头,味道十足!看到这个,怎能不说星星的精妙?星星比那庙堂之上、说阔话的、放臭屁的不知要强多少倍!               2、梦想 相信很多国人曾经做过一个共同的梦,那就是找到那记载着盖世武功能实现人生理想的秘笈,如今终于被周星星弄了出来。《功夫》由一个实现人生理想的简单故事贯穿。和千千万万从传统文化里面继承武侠梦的国人一样,一个从童年开始做英雄美梦的小人物,经过了残酷的社会真理的锻造,如绿林好汉一般不在乎取道成功的形式,不放弃出人头地的理想,以貌似浅白、功利却十分清醒的社会认识自我鞭策,借大浪漫的狂野,让坎坷命运淋漓尽致的畅游一番胜利的喜悦,最后达到心目中人生理想的大境界。这是星星中年之后,思想的一大飞跃。 看看前辈,当年卓别林人到中年,脱了烂皮鞋,以不足五尺之躯,去演老流浪汉、蓝胡子凡尔杜先生,看上去十分别扭。大师身处狭缝,可能在巨变的时代稍稍显得落伍了,但也不至于全然失了本事!转型以后为何给众人的感觉反倒不如以前?卓别林当年何等辉煌,可后期影片的成就怎么超不过从前,大师晚景,不得不使人慨叹! 发哥双枪、成龙拳脚,当年曾是何等风光,但留洋以后,渐渐不比往日,那种力不从心之态,不得不使人惋惜。看看当今世界,“日新月异”四字可以精妙地概括了吧?老美的五角大厦三五年换一种军事理论,好莱坞也是三五年出一番视觉新境界。当今世界,最容易的事情是什么?就是落伍!要想不落伍的话,只有拼命,可怎样的拼命,就需要人的体能与智能超常的付出,对于发哥、成龙中年人的心态体态,那又是怎样的苛求!可不苛求的话,成为落伍之人,只是迟早的事情罢了 。 星星逐步脱离了自己当年无厘头的行当,面临的就是卓别林当年的困惑,一旦出了差错,他中年以后的历程,也很可能只能剩下“周星驰选角黄圣依”之类的大部头八卦新闻了,那可真是不可想象!星星中年,这边要拼老命突破,那边又不能拿大哥嘴脸到处唬人,难免会有国人的中年心态,这一回走钢丝,还要走出花样来……他中年人的梦想也就正像影片里小时的他实现的那样费力与无奈。他近来的三部影片--《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》,无非都是同一情节主线:一个纯真的小人物为梦想而执著;以前的名片中,《洛奇》、《阿甘正传》也是这个主题。可不能以为这“纯真”与“梦想”两词是画蛇添足,如果只剩下“小人物”与“执著”,恐怕就要变成“杜月笙血搏上海滩”,那这东西可以入“福布斯”,可就拿不上艺术的台面了! 星星这一番举动,真是像极了那所谓的“半自传体文学”,其实是以他中年的心态,反顾往昔,还归自我,一思一得,表于世人。《功夫》就是他将自己儿时的梦想在中年时加以实现的产物,也是他此时心境的写照吧。星星曾说想成为一名悲剧演员,看他的所谓搞笑影片,哪个不是笑中含着泪呢?加以仔细品味,的全带着浓厚的悲剧色彩。有时梦想暂时的破灭也许并不是坏事,相信那将是不久之后另一个梦想诞生的契机吧。        3、“功夫” 星星此片之所以选题为“功夫”,就是因为“功夫”完全可以承载小人物的梦想吧。古代中国人之所以爱“功夫”,可能就是因为现实中除了背着经史子集、做官发财的独木桥之外,实在是没有其他的路了,所以只能注入较多的梦想与神往,付之于外向的体能,设想在世界上开出第二种生存来。不是没有道义吗?我以侠代官而行道,以武代文而彰义,以公正较量的规则替代各种流弊,或者干脆用自主行动的立场开创出一个更好的世界。现代爱好武侠的人,也可从中寻出思想的脉络。 然而往深处构思下去,终于碰壁了……一旦在功夫世界中筑起以社交、厚黑等为蓝本的“江湖”规则,最终功夫之路在梦里原来也走不通,所以好汉多半惨死,大侠总归遁隐,功夫归功夫,上哪救的了人?最后,“做侠客”的梦想,也只得和道家的成仙梦一样成为泡泡。功夫练到最高,也就是一拳撕裂天空,一脚踩裂大地,造出个人体核弹或者空手拆坦克,对世界又能怎么样呢?占有优势功夫的侠客,如不想头破血流,终于也只能缥缈江湖--成仙去了,留下一大堆无奈。 其实我们也完全可以认为,星星自被火云邪神轰至渣后,一切便告完结,后面的事情全是一个梦。后来羽化重生的星星还是“人”么?恐怕已经超越人类想象了。幸而《功夫》中有更深之内涵,要的是“功夫”中的勇气,而不是“功夫”中的大仙,否则就成了《仙剑奇侠传》的星星版,那也就真没什么意思了。之所以面临着由实在到虚幻的苦恼与迷惑,所以中国人要本土化“魔戒”,才会这么困难。一个本来就是实在,一个却从来都不曾有,老外玩“魔戒”、“哈利?波特”,不过是把现实梦境化,中国人做功夫故事,却需要把梦境现实化,孰难孰易,不言自明。 星星的“功夫”,承载着小人物的梦想,虽不免由人到仙,然而此中寓意,其实就是小人物们谋生存的缩影,所以亦虚亦实,不至流于虚妄不堪,大家看了,也会有同样的感受。 4、成功 星星谈《功夫》,屡屡提及“勇气”;小人物若想追求梦想,勇气是必不可少的。 朋友,“勇气”可能只是小人物的专利。强者或阔人有金钱、有权势、有背景、有爪牙,他办事需要什么勇气?倒是小人物,为了冲冠一怒,可真的需要攒足内劲,拼了生命迎难而上,甘冒粉身碎骨,博一股刚勇之气! 在现实世界里,小人物羽化成蝶出人头地是异端,失败才是正常,如果按照《喜剧之王》的思路,《功夫》这个故事,到了星星被火云邪神轰成渣,也就该结束了。小人物想从污泥瘴气中站起来,扮演大英雄的角色,不是不可以,但代价很高。做“英雄”容易么?凡人承受得起这个代价,也就更能承受默默无闻永无希望的生活,这种无奈的选择之下,是不是要做英雄,还有什么要紧?只有那些最执著于梦想的人,才会愿意付出高昂的代价去面对一个并不必然更美好的未来。 星星自己就是个异端。这几年他的电影其实都在讲述同一个话题,小人物去谋求那种逆天的命运--做英雄,求成功。成功外,小人物别有何求?这成功,可不是为名为利!做黑社会,大流氓,官太爷,阔老板,名利还嫌不够多吗?这里面的潜真是有如撕心裂肺般:你应该看得起我!既然别人不肯看在你天赋人权的面上,给你应得的机遇和尊严,那么你只能按照别人制订的规则去竞争、去获取那并不是你最想要的“江湖地位”!其实你只是为了一个公平的眼神!只是为了一个纯净无暇的梦想!如果得到了那根童年的棒棒糖,如果能以破衣烂衫于闹市中得到某大人一青眼,星星为什么还要一生如此搏命? 什么叫做悲怆?什么叫做头顶天脚踩地的傲骨?卢梭如此说,星星亦然,天下布衣英豪皆是如此!那些沉浸在富贵里的俗物又能明白什么!这可能就是小人物最大的幸运,只要拥有这样的人生,可能才能在取得巨大的成功后,能不至于迷失自己。我是谁?他又是谁?我追寻的是什么?我珍惜的是什么?如果真的都找到了答案,那就是最大的英雄!最大的大豪杰!什么帝王将相,何足挂齿啊? 小人物想得道升仙,要么身怀绝技——像《少林足球》,要么天赋异秉——如《功夫》,如果没有,则梦想只能是梦想了——好比《喜剧之王》。不过现代人还能有梦想,已经很难了。 星星的三部片子,说透了“小人物-梦想-奋斗-回归”这个人生寻寻觅觅的真境界、大循环。片子里,从“小人物”到“大英雄”这个过程中的变化,不能怪罪星星讲述得太潦草,这本来就是万中无一、偶然中的偶然、奇迹中的奇迹,这一连串了无始终的默默隐忍、等待、期盼、挣扎、哭泣和跋涉……怎是九十分钟的瞬息之间能够说得清的?而“死一次”,可能算是最简洁、最洗练的对这种生活的浓缩了! 现实的悲哀,衬托出梦幻的美,要是真能把梦幻变成现实,那就要经过一段血海汪洋的洗礼然后重生。我们中国人,要是没有筋断骨裂、生死弥留一次,就不能称作英雄!那个时候,就像茫茫荒原中的一头野兽,躲在暗地里为自己疗伤,绝世神功变成无人问津的掌痕;不知经过了什么样的痛苦,在生死之间苦苦徘徊,最后羽化成蝶,一飞冲天!才看到天下原来如此之小!一生寻梦,空空寂寂,返璞归真——这个过程,难道不是中国人历代的命运吗!对人来说,意志力和生命力的顽强,就是成功的根本,英雄,可以被消灭,不能被打败! 火云邪神痛打星星的时候,狂暴的模样确实可怖,但其中却满含着悲凉,星星一辈子搞无厘头的东西,也没遭过这种待遇,这可以看作一种发泄,一种心情的发泄。 星星笑了,可为何在笑过之后,身为一个旁观者,会隐约感到一种心痛呢?或许这才是真正的艺术,震撼人心的艺术。《功夫》真实地证明了周星驰身为一个艺术家,对生命,人生,世界,梦想的理解。也是作为他自己灵魂的一种写照。 打开话匣子:周星驰电影中的小人物哲学(2008-10-04 20:17:21) 标签:娱乐 等待了三年,终于在大银幕上看到了传说中保密到家的【长江7号】。这次星爷的造型比三年前的功夫更落魄了,这是作为星迷的我们共同期待的集体记忆,周星驰从星仔、阿星、到现在的星爷,成长的不只是他的头衔而已,更是他隐藏在电影中的小人物哲学。 周星驰的电影风格,其实在80年代与90年代有很不同的转变,要说是周星驰的成长也好,或是说他找到了自己电影的方向也罢,就他树立的无厘头风格来说,从通俗带点低能的笑话(例如:【情圣】、【整人专家】…等),80年代的周星驰,让人感到笑中无味,尽管如此,周式笑话却是百听不厌,打破了五六七年级的藩篱,成为一种跨世代的语言。90年代的周星驰,电影角色风格丕变,从【破坏之王】、【喜剧之王】、【食神】,一直到【少林足球】,周星驰的剧中角色开始趋于平实,努力诠释小角色的力争上游的故事,抑或是身怀绝技却惨遭滑
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