舞蹈校本课程纲要

舞蹈校本课程纲要 大连市第三十七中学 课程名称:舞蹈 课程类别:艺术类 开课教师:王颖 魏长萍 教材类型:自编活动教材 适合对象:初一初二年级爱好舞蹈的学生 学习时限:6课时 (一)课程目标: 情感目标:激发学生对舞蹈的兴趣，养成爱跳舞的态度。 能力目标:学会舞蹈的基本步伐与动作，学会简单舞蹈动作(流行舞蹈、民族舞蹈的因素)。 行为目标:积极参加各类舞蹈活动，初步具有良好的舞蹈学习惯。 总目标: (1)通过舞蹈实践活动，激发学习兴趣，为今后的舞蹈学习奠定基础。 (2)在自信、有情的表演中，加强合作交流，既表现个体的水平，有体现群体的意识，增强集体主义精神。 (3)在舞蹈训练、表演过程中，丰富情感，提高审美能力，进而促进人格完善。 (4)了解舞蹈的基本要素:动作的姿态、节奏和表情;掌握一定的舞蹈基础知识:在民族舞基本步伐、基本动作;培养学生动作的协 调性、节奏感。使之获得感知、表现的基本能力，提高对舞蹈的认知水平和审美能力。 课程设置: 此舞蹈校本课程属于一种拓展性课程， 适合中学生，以练民族舞和成品舞蹈为主。 (二)基本理念 (1)强化舞蹈审美理念 审美体验是在审美过程中所产生的心理效应。在舞蹈教学的各项、各个环节中，应以情感人，创设艺术化的教学氛围，师生共同感受美、表现美、创造美，从而丰富人的情感世界，培育高尚的情操和完美的人格。 (2)激发巩固学习舞蹈的兴趣 兴趣是学生学习舞蹈的动力，它的产生与保持，取决于是否能从舞蹈动作中获得每的享受和身心愉悦，要根据学生学习舞蹈的认知规律，增强舞蹈动作的贴切性与情绪性，要创设生动活泼的舞蹈教学环境，对学生予赞赏和鼓励，使学生的学习兴趣不断生成强化。 (3)注重舞蹈的文化品位 舞蹈蕴涵了很深的文化内涵，具有相应的文化价值。舞蹈教育要以舞蹈文化为主干，注重舞蹈教学内容的人文性与时代感性，形成多元文化，达到传承民族文化，拓宽艺术视野的目的。 (4)重视实践 实践是培养舞蹈能力的基础。舞蹈教学中应激励学生主动地参加 集体性、多样性、探索性的实践活动，并在活动中充分发挥潜能，获取新的知识。 (5)关注个性发展 舞蹈属于提高性艺术教育。应充分发挥学生个性特点，是学生在舞蹈教学活动中获得自主的空间。 课程实施: 按照课程的定位、性质及课改的理念，结合教师自身特点、学生的现有水平，制定总体目标、阶段目标。主要以民族舞蹈和成品舞蹈为主，每学期学跳一个舞蹈作品，对学生而言，既有所得，又没有太大的压力，使学生的兴趣得以充分的提高。教师尽量的给学生多些舞蹈素材，对学生今后的编舞大有帮助，使她们成为班级的文艺骨干力量。本课程基本符合学生的身心能力，又能促进个性发展，兼有拓展性课程与选修课的功能。 (三)课程考核评价说明: 校本课程作为一种拓展性、研究性课程，使学生的特长能得以充分的发挥，所以并非要给学生一个明确地界定。从某种意义而言，只要学生的兴趣得以满足、发挥、巩固。那么，这就是师生共同的成功之处。况且，在艺术活动中，学习舞蹈的孩子所表现出的那份自信、在舞台上所表现的各种肢体语言，一定会让每一位旁观者作出正确地评价。 校本课程教材 名 称:舞蹈队 适合对象:初一、初二年级 总 学 时:6周 周 课 时:1课时(60分钟) 指导教师:魏长萍 王颖 指导思想: 作为一种艺术，舞蹈追求艺术美，并具有教育功能、认知功能和审美愉悦功能。舞蹈能够促进人们身心全面的发展，是美育的重要手段之一，它使人的动作协调、反应灵敏、有力地促进人脑迅速地发育成长;使人筋骨柔韧、肢体强健、精神振奋、心灵净化，增强人们之间的情感交流和社会凝聚力，对人们的道德情操的教育有着深远的影响，为使更多的学生有更多的艺术实践机会，我校根据学生的身心特点，开展有的、科学的、系统规范的舞蹈校本课程，特编订如下校本教材。 教学目标: 舞蹈训练在对学生进行气质、形体塑造。在音乐舞蹈中表现美、感受美，尝试不同风格的舞蹈组合。在进行技能技巧训练的同时，激发学生们的创造性思维，增加自信，学会展现自我。陶冶性格和品德，获得美的熏陶，审美能力、想象力和创造力将得到进一步的培养和发展。舞蹈队的成立，旨在提高我校学生的综合素质，为舞蹈特长生搭建发展特长、展示自我的平台，也为丰富我校学生的课余生活。并为 区、市艺术节比赛排练舞蹈。 学生情况: 目前，报名参加舞蹈校本课的学生以初一初二学生为主，初二年一班到10班每班有5人，初一班到九班每个班级是5人，两个年级总共选修舞蹈校本课的人数是95人，她们经过上学期短短的几次艰苦的训练，基本功大有进展，自信心也有所增强。但经过一个假期的时间，都有所退步。并且由于学员的年龄和基本条件的不同，大部分学生连压腿、下叉等基本动作完成不是很好。所以不能要求一致，不能操之过急，软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高。本学期我们吸收了一些基本功较好的初一年级的学生，他们在软度训练尚有一定的优势，最后经过严格挑选成为舞蹈队正式队员的有30人，为舞蹈队增添了新的力量。 教学要求: 通过舞蹈专业课使学生学会有关舞蹈的技能，掌握一些舞台艺术表演的方法，会表演一些富有情趣的舞蹈小品，并在实践活动中不断提炼情感，增强技艺，提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力，努力为校园文化增添光彩，并为创建学校特色添砖加瓦。 训练目的: 1、培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。 2、训练扎实的基本功如:腰、腿、胯的软度及开度。 3、通过训练，使学生具备初步的舞蹈韵律，听音乐时能找到节拍，动作节拍准确，跳舞有自娱感。掌握一定的舞蹈知识。 4、通过舞蹈基本功的训练, 使学生形体得到一定改变,掌握一定的舞蹈基本功。 5、通过舞蹈训练,培养学生初步的分工合作的团体精神，学会在集体中协调配合，相互适应，使具有集体意识和团队精神。 6、通过实践训练，培养学生学习舞蹈的兴趣，享受音乐的快乐，提高学生的舞蹈能力，提高艺术素质。 7、培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。 8、培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。 9、 一学期准备一个展示的舞蹈。 10、 规范学校思想意识，让学生有为校争光的意识，养成自尊、自重、自爱、自强的品质。 训练内容: 一、基本功训练 1、压腿(前腿、旁腿、压肩、担腰、后腿)、 踢腿(前腿、旁腿、后腿) 2、横叉、竖叉、窝鱼、下腰、技巧 二、训练组合 1、头部训练组合 2、开胯训练组合 3、腿部训练组合 4、勾绷脚训练组合 三、排练舞蹈组合 1、民族舞组合 2、舞蹈:《鼓舞雷动》 3、舞蹈:《小赛场大智慧》 教学安排 第1周:基本功训练: 教学目的: 经过一个暑假的休息，学生身体各部分都已经很僵硬了，这节课的主要目的就是要学生恢复软度，同时为成品舞作准备。 教学过程: 一、 压前腿 分为左右两腿(先左腿后右腿) 准备:做地面左脚放到后面 跟节奏往下压，支撑腿向后弯。 第1-2拍:向下压。 第3-4拍:起身保持预备拍。 第5-6拍:向下压。 第7-8拍:起身保持预备拍。 说明:左右腿各压8个八拍。最后一个八拍结束时双手抱腿身体压在腿上，保持不动，尽量双腿不弯往下一直下，直到达到竖叉的效果。 二、压旁腿 分为左右两腿(先左腿后右腿)准备:做地面上上身保持不动，身体向右转，右手保持三位手不变，跟节奏往下压，同时被压腿和支撑腿都不能弯。 第1-2拍:向下压。 第3-4拍:起身保持预备拍。 第5-6拍:向下压。 第7-8拍:起身保持预备拍。 说明:左右腿各压8个八拍。最后一个八拍结束时右手握左腿脚踝部位，左肩胛骨贴左腿上，保持不动。尽量双腿不弯往下一直下，直到达到横 叉的效果。 三、压肩 准备:双手扶把墙，双脚打开与肩同宽，身体与双腿成90度，头与身体放松 。另一人双手压住被压人的肩胛骨，用力向下压。反复多次，以达到开肩的效果。说明:两人一组，然后互换。 四、下腰 五、压后腿 分为左右两腿(先左腿后右腿) 准备:把左腿放到身后，右手扶把，左手保持三位手不变，跟节奏头、手同时向后去找被压腿，同时被压腿和支撑腿都不能弯。 第1-2拍:向后压。 第3-4拍:起身保持预备拍。 第5-6拍:向后压。 第7-8拍:起身保持预备拍。 说明:左右腿各压8个八拍。最后一个八拍结束时，左手尽量去找左腿脚踝部位，左肩胛骨贴左腿上，头向后仰，保持不动。尽量双腿不弯往下一直下，直到达到竖叉的效果。 六、踢前腿 分为左右两腿 准备:左腿绷脚点地，右手扶把，左手保持一位手不变，右腿保持直 立不弯，跟节奏左脚绷脚往前踢，同时被踢腿和支撑腿都不能弯。 第1-2拍:向前踢。 第3-4拍:上身保持预备拍。 第5-6拍:向前踢。 第7-8拍:上身保持预备拍。 说明:左右腿各踢8个八拍。 七、踢旁腿 分为左右两腿 准备:左腿绷脚点地，放在身体左侧，右腿保持直立不弯，跟节奏左 脚绷脚往旁踢，同时被踢腿和支撑腿都不能弯。 第1-2拍:向旁踢。 第3-4拍:上身保持预备拍。 第5-6拍:向旁踢。 第7-8拍:上身保持预备拍。 说明:左右腿各踢8个八拍 八、踢后退 分为左右两腿 准备:左腿绷脚点地，放在身体正前方，右腿保持直立不弯，跟节奏 左脚绷脚往后踢，同时被踢腿和支撑腿都不能弯。 第1-2拍:向后踢。 第3-4拍:上身保持预备拍。 第5-6拍:向后踢。 第7-8拍:上身保持预备拍。 说明:左右腿各踢8个八拍 基本功教学内容:(横叉、竖叉、窝鱼、下腰、技巧) 第二周 基本功训练 教学目的: 经过一个暑假的休息，学生身体各部分都已经很僵硬了，训练的主要目的就是要学生恢复开度，同时为以后的把组合训练作准备。 教学过程: 一、 横叉 坐地毯上，身体保持直立，脚面绷直，两腿分开，与身体呈180度角。 二、竖叉 坐地毯上，身体保持直立，脚面绷直，左脚前，右脚后。然后转体180度，变右脚前，左脚后。 三、窝鱼 双腿跪地，打开与肩同宽，双手伸直，放于头上，慢慢往后下腰，同时头往后仰，直到双手扶地，如果能达到双手抱住脚踝效果更佳。然后再慢慢挑起，双手依旧伸直放于头顶。 四、下腰 双腿站立呈大八字，双手伸直，放于头上，慢慢往后下腰，同时头往后仰，直到双手扶地，如果能达到双手抱住脚踝效果更佳，然后再慢慢挑起，双手依旧伸直放于头顶。 五、技巧 这项要结合前面的训练来进行，并不适合所有同学，因为舞蹈 中的一些难度技巧，有一定的危险性，所以在做的时候要结合实际，看学生的实际情况，并不急着要成绩。 第三周 活动组合教学内容:训练组合 教学目的: 训练组合的学习，对学生来说是一个综合的训练，并结合音乐使学生学起来和做的都很有兴趣，这也是为以后的舞蹈组合和成品舞蹈的排练作准备。 教学过程: 一、 头部训练 坐地毯上，身体保持正直，随音乐分别做向左转头、向右转头、向左动头、向右动头、向左绕、向右绕、左点头、右点头等动作。 二、开胯训练 坐地毯上，身体保持正直，双手握脚，双膝打开，尽量双腿外侧贴地。 三、腿部训练 身体平躺地毯上，双腿绷直，随音乐分别起左、右腿，双腿。 四、勾绷脚训练坐地毯上，身体保持正直，双腿绷直，随音乐分别做勾、绷脚动作。 第四周 民族舞 一、简介 傣族是我国西南地区少数民族之一。主要聚居在云南省西双版纳傣族自治州、傣族人民性情温和、善良，民间舞蹈丰富多采，形式多样。 其中“孔雀舞”、“象脚鼓舞”，“戛光舞”三种最具有代表性(是较为典型的傣族舞蹈。 1、孔雀舞:是傣族古老的民间舞蹈，深受傣族人民喜爱。舞蹈语汇丰富、形式完整、具有严格的程序和一定的技巧。傣族人民以孔雀为吉祥幸福的象征，来表达美好的愿望和理想。 2、象脚鼓舞:是傣族地区流传最广、最有特色的一种群众性的由男性表演的自娱性舞蹈。男性以左肩背象脚鼓，分别用拳、掌、指、脚轻敲重打，抑、扬、顿、挫形成“鼓语”。和女性遥相呼应。 3、戛光舞:是傣族中最古老和最普,的一种群众自娱性舞蹈。舞蹈动作虽然不多，但特点突出。随着鼓声，在屈膝半蹲的姿态上均匀地颤动，多为顺手顺脚的舞动，手臂保持三道弯的后轮翻腕和内屈。 傣族民间舞蹈风格浓郁，特点突出，优美、灵活、朴实、矫健，感情内在含蓄，舞姿富有雕塑性，下肢多保持半蹲状态，身体及手臂每个关节都有弯屈，形成了特有的“三道弯”。一般在半蹲状态下做重拍向下。节奏均匀的上下屈伸动作，从而带动身体的上下颤动。 傣族民间舞蹈的音乐也很有特色;，创作的傣族舞蹈常以傣族民间音乐为素材，音乐的旋律比较平稳、优美恬情、富有歌唱性。多为四二拍，有较强的律动感，三拍子的音乐较少。采用中国民族五声调式的乐曲为主。它的主要伴奏乐器有:象脚鼓、链锣、镲等打击乐器。 二、基本动作。 1、手形 (1)掌形:四指伸直并拢，虎口张开(拇指用力向上翘(立掌式托掌 式横掌式提腕 (2)冠形:食指与拇指相对并弯屈成一个圆形，中指、无名指孙指伸直如扇形张开。整个手形像孔雀头，三个伸直的手指像孔雀顶的羽毛冠 (3)嘴形:食指向前伸，与拇指靠拢成嘴形，中指、无名指、小指伸直如扇形(整个手指像孔雀的尖嘴 (4)爪形:食指以第二关节向内弯屈(拇指从第一关节向上弯屈，两个手指相对成“c”字。中指、无名指小指伸直成扇形，整个手形像孔雀脚爪一样。 (5)曲掌:掌心向上，四指并拢，从第三指关节处向掌心弯屈，其他指关节微屈，拇指伸出 2、脚位 (1)点丁字位:以一脚为重心，另一脚脚跟与重心脚弓内坝4相距约10公分，脚掌点地称点丁字步脚跟点地称点丁字位。 (2)之宇步位:一脚为重心，另一脚掌前点地，脚的位置呈“之”字形。 (3)正步位:同古典舞正步位。 3、手位 (1)低展翅:右手在右旁屈肘、弯臂，立掌式，左手在右髋前屈肘、弯臂、按掌。 (2)高展翅:右手托掌式，左手于髋旁屈臂，提腕式。 (3)平展翅:双臂侧平举，稍弯臂，立掌式，手心向外。 (4)双合翅:双臂上举坷肘，手背相对。 (5)合抱翅:一臂上举屈肘，另一臂屈肘于胸前，提腕式。 (6)双抱翅:双手交叉于胸前，艇肘、弯臂，立掌式。 (7)顺展翅:一臂上举(托掌式，另一臂侧举，立掌式。 (8)侧展翅:一臂侧举(提腕式，另一臂屈肘于胸前，提腕式。 4、基本步伐 (1)平步:(一拍完成) 第1拍:前半拍双膝屈一下，后半拍右脚快速向后抬起，勾脚，慢慢落地。平步时，保持上下均匀颤动的动律，主力腿上下节奏均匀。下蹲时，膝盖要有韧劲。直膝时，膝部带动上身。 (2)踮步:右脚全脚落地，左脚前脚掌点地，用踮地的脚推动右脚向前迈步，可双脚交替进行，保持均匀而柔和的屈伸动作。 (3)点步:右脚为重心，膝部快速直起，右髋向右微出，左脚前脚掌在左丁字步位点地。同时也可做前点，跳点不同的点步。 5、手的基本动作 (1)插腰:手呈掌形，虚插于髋的两侧。 (2)翻腕:转动手腕，手心向里转成手心向外或向上。翻腕时，要有内在的韧性。上、下翻腕时，要有力。屈肘、立掌要有停顿。 (3)内屈:(两拍完成) 第l拍:右臂大臂不动，由手指和小腕带动小臂从头的斜上方向内弯曲。手腕至头侧时，左臂由左胯旁向斜前方伸直，掌心向上。 第2拍:右手腕带动小臂从头旁经右侧至髋旁，同时左手掌心向上， 手臂伸直从侧斜前方抬至左侧斜上方 (4)外掏:分小外掏、大外掏两种。右手经身前向下盖手，左手自下向上掏手(立掌)。然后右手由下向上掏出后，向外转腕。左手盖掌至右小臂下，托住肘部，身体随右手向右倾。左手向外掏时动作与右手相同，方向相反 三、傣族舞蹈组合 1、手位训练组合 第一遍音乐前奏:[1—2]:身向8点，左点丁字位，双手插腰，眼看2点。[3]:直膝。 [4]:膝部屈伸二次(一拍一次)。 [1— 2]:身向2点，左脚向旁迈一小步呈右点丁字位，右手经曲掌呈低展翅位，眼看8点。 [3]:直膝，手位不变。 [4]:屈伸二次(一拍一次)。 [5—6]:右脚向旁迈一小步呈左点丁字位，双手经曲掌呈顺展翅位，眼看8点下方。 [7—8]:保持原姿态，膝部动作同[3—4]。 [9一10]:身向1点(左脚向旁迈一小步呈右点丁字位，双手经曲掌呈侧展翅位。 [11一12]:保持原姿态，膝部动作同[3—4]。 [13—16]:身向2点，左脚向右上步呈右踏步。掏手呈高展翅位，膝部屈伸(一拍一次)。 第二遍音乐 [1—2]:右脚迈步向右转180。呈身向5点。左脚上步呈之字步，双手经曲掌呈平展翅位。 [3—4]:保持原姿态，膝部动作同第一遍音乐 [5—6]:右脚迈步向右转180嘎身向l点，左踏步，双手从身后由下往上呈双合翅位，眼看2点。 [7—8]:保持原姿态，膝部动作同[3一4] [9—10]:身向1点，左脚向前上一步呈右点之字步，双手经曲掌呈合抱翅位。 [11—12]:保持原姿态，膝部动作同[3—4]。 [13—14]:身向8点，右脚收回呈左点丁字位，双手经曲掌呈双抱翅位，眼看2点。 [15—16]:保持原姿态，膝部动作同[3—4]。 第五周 舞蹈《鼓舞雷动》 教学目的: 适合于初学舞蹈的学生。通过学习可以使学生在学唱歌曲的同时，感受到优美的旋律，以使他们动起来，健康向上的歌词内容可以塑造他们美好的心灵，提高学生的音乐理解能力、鉴赏能力。 教学过程: (1)组织教学: 播放鼓舞的视频，欣赏鼓舞音乐 (2)教练舞蹈 ?教练敲鼓的鼓点，要重点练习。 ?在鼓点熟练掌握的基础上，配合上身的姿态进行练习，要重点注意脚手的配合’的动作，因为这是最典型的、能反映内容的动作。 ?舞蹈合乐。(可以随录音配上舞蹈动作，达到歌曲与舞蹈相配合的目的。教师讲评台乐以后的学习情况。 ?要求反复练习至熟练，可以分组练习，教师巡回指导，然后挑选优秀的学生进行表演，鼓励激发学生的学习积极性。 ?教师总结本堂课学习情况，提出要求。 动作说明 第一段 前奏:鼓点，面向8点，鼓点。 [1]:原地做一次，右臂前摆一次。 [2]:同第[1]小节动作，动作相反。 [3-4]:左起向前做四次，右臂经前向后绕一周。 [5-8]:重复第[1—4]小节动作。 [9]:原地蹦跳步一次，同时右臂前平举握拳翅腕，食指伸出。 [10]:姿态不变，左、右摆腕一次，头随手方向。 [11]:左腿原地踏一步，屈膝半蹲，同时右腿向前踢出，脚尖点地。上身转向1点，，眼看右手方向。 [12]:保持原姿态，向上耸肩两次。 [13]:面向l点，向左蹦跳步一次(出左胯)，头向左歪。 [14]:同第[13]小节动作，方向相反。 [15一16]:同第[13-14]小节动作，每拍一次，共131次。 [17—18]:左起向前碎步，至头前上方。 [19—21]:姿态不变，向左自转一周， 二、集体舞教学 集体舞是在音乐中集体进行的一种有组织的自娱性舞蹈。 集体舞的音乐和舞蹈设计结构简单、动作统一，具有队形变化、反复进行等特征，是培养学生音乐感受力、表现力、协调感以及团结友爱精神的良好途径。 集体舞一般可分为接龙式、邀请式、队列式等。它的教学过程一般分为熟悉音乐、学习 动作、进行表演三个步骤。 1教学过程 熟悉音乐 了解集体舞的音乐，要注意给学生以完整的印象，重点让学生感受音乐的节拍、节奏、结构等，这是与舞蹈的基本步伐、动作与队形的变化密切相关的。熟悉音乐可以采用教师弹奏曲调、听录音、看录像，同时让学生哼唱曲调等方法。在熟悉音乐中可结合声势(捻指、拍手、拍腿、跺脚)进行训练，以便使学生迅速熟悉集体舞音乐的特征。 学习动作 集体舞教学以教师示范为主。教师一般应有完整的示范，面对面对学生示范时还要会作反方向的舞蹈示范动作。根据低年级学生善于 模仿的特点，教师要引导学生认真仔细观察教师的动作，并启发学生对生活中某种形象的联想，使动作模仿更为生动。 通过形象比喻帮助学生掌握动作。例如，教“手腕花”的动作，学生容易把手掌从外往里翻转。正确的动作是:先以手掌面对自己，荐从里往下、往外翻转手掌。转动手腕。在教学时可用形象比喻的方法，如告诉学生把手掌当作镜子，先照照自己，再去照照别人。这样，学生就会很快掌握动作要领。 分步教学、由浅入深。有些舞蹈动作较复杂，不是对形象的简单模仿，仅仅靠直觉模仿不易正确掌握(这就要求教师由浅人深、分步教学。对于手、脚配合的动作，可以先单教手或脚的动作，然后再合练。应先让学生掌握“踏踮步”和“滑步”两种基本步伐(在此基础上让学生自己创编“搭桥洞”、“穿桥洞”等动作，最后让学生作各种队形变化，边歌边舞。同时，可以采用新旧动作的对比，以帮助学生克服掌握动作的难度。如教踏跳步时先让学生明确跑跳步和踏跳步的异同。两种动作的不同点是:跑跳步是跑一步、跳一下;踏跳步是走一步、跳一下。让学生先练跑跳步，然后放慢速度即是踏跳步。如果学生学习感到有困难，应先放慢速度练习，并可运用口令帮助学生掌握动作的节拍感。 进行表演 集体舞是造型的艺术，是时间艺术与空间艺术的结合。集体舞是有组织的集体合作。教学时应帮助学生建立良好的空间感、协调感，并注重情感的培养。 学生掌握舞蹈队形变化的关键是熟悉自己的空间位置和将要改变成另一位置的路线与方向，以及自己和前后左右同学之间的空间关系。教师可采用语言提示，在地面上、黑板上或投影仪上画出点'线等方法来帮助学生明确队形变化的规律。 集体舞教学既要给学生有一定的纪律约束，叉要善于激发学生的情绪。教师要关注学生之间的相互合作与情感交流，培养他们团结互受的精神。 第六周 集体舞《小赛场大智慧》 动作说明 准备:三人横排为一组，若干组围成一个大圆圈，外圈的人为1数，依次顺时针方向正步站立，l数左手插腰，2、3数左手扶旁边人的后腰，全体右手握空心拳拉马绳状，组成一辆马车。 [1—2]:右脚起向前小跑步七次(一拍二次)，[2]第2拍的后半拍左脚尖在右脚内侧点地一次，右手拉僵绳提压腕四次(一拍一次)。 [3-4]:保持原来姿态向后退小跑步，动作同[1—2]，方向相反。 [5—6]:三人互拉手，原地小跑步，2、3数手上举成“拱门”，1数小跑步钻过“拱门”回到原位，2数随l数从自己的右臂下原地小跑步转一圈回原位。 [7—8]:动作同[5—6]，换3数钻“拱门”(3数钻完“拱门”后不回原位，而面向大圈措逆时针方向跑)。 [9一11]:全体拉手接成一个圆圈，右脚起沿逆时针方向小跑步十二次。 [12]:右脚原地跺步三次。 [13-15]:动作同[9一l1]，方向相反。 [16]小跑步回到开始准备时队形，还原成预备姿态。随音乐舞蹈从头开始反复进行。 教学目的: 集体舞《小赛场大智慧》适合于低年级的学生。通过学习可以使学生了解掌握2,4拍节奏与步伐小跑步的配合，培养学生音乐的感受力和表现力、以及舞蹈的节奏感和协调感。学习在舞蹈队形上的变化(如前进、后退、圆圈、围绕等的概念，踢球的个种动作，在学生相互合作与情感交流中，培养他们团结友爱的精神。合着音乐，全体练习《小赛场大智慧》，教师讲评，不足之处如队形、节奏等，然后反复练习，在动作熟练的基础上，要求步伐整齐，队形变化清楚、准确到位。 总结: 教师总结，指出学生跳成品舞蹈时的优点和不足之处，并提出要求。 根据学校办学特色，有效的开展了舞蹈校本课程，学生对舞蹈课程非常喜欢，选修的学生特别多，在学习舞蹈中，舞蹈骨干有30人，这样有利于学生个性和特长的发展。