校外钢琴培训心得体会

校外钢琴培训心得体会 周对霞 光阴似箭～日月如梭。转眼间～为期3天的钢琴培训已接近尾声。很幸运～我参加了今年校外骨干音乐教师省级培训～接到培训的通知～有一种向往～非常喜欢这种学习的方式～为自我提高创造了一个好的平台～3天的培训虽然短暂～但是学到了很多知识～也结识了很多朋友。从开始的相聚、相识、再到相知～逐渐让我们深刻的记住～ 我很珍惜这一次的培训机会～因为这是对自己的一种提高。这次培训让我深刻认识到作为一个一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力～我热爱我所从事的职业～有满腔热情的动力促使我不断自我学习～能参加这样的培训接触到领域中的精英骨干～实在是一个值得珍惜的机会。 本次安排在西安音乐学院培训～涉及了大师课、观摩课和聆听课。通过任抒真教授、郑青老师的大师课及音教系的观摩课和聆听蒋志华等青年演奏家的音乐会我总结了一下几点体会: 1.不要忽视基本功的练习。基本功的好坏直接关系到音乐的表现。我们在学习钢琴的过程中～要始终跟随指导老师的要求～有计划、有方法、有针对性地、循序渐进地训练钢琴技术基本功。如果基本功练得不扎实～弹奏时不能把乐曲所要表达的感情体现出来～就会导致“嘴里谈得出音乐～手上弹不出音乐”的情况。 2.养成良好的读谱习惯～拿到一首新曲子～先不要着急练习～要先读谱～熟悉曲谱后再动手练习。这就要求我们要会唱谱。在唱的过 程中需要认清谱号、拍号、调号、临时变音记号～认准各种音符以及休止符～找准拍点～唱出正确节奏的音符～搞清楚谱上各种标示记号～如指法及奏法～这样才能熟悉旋律～做到心中有数。 3、弹奏乐曲时要注意节奏。节奏是乐曲表现最根本、最重要的前提。没有节奏就没有音乐。节奏不好～音乐肯定不会是好听的音乐。所以从第一个音符开始～我们就要重视节奏的问题。刚开始弹琴时～我的节奏感并不好。为了锻炼我的节奏感～老师要求我在弹奏前～先一边熟悉琴谱一边打出拍子。找准拍点～一边认音～一边唱(休止符一定要唱出来)～一边找拍点～一边作记号。理清了每一拍～对这首曲子的节奏也就有了大概的认识～同时也潜移默化音乐在内心的感觉——乐感。接下来～就要对这首曲子进行反复的练习。先分手、分节练～再合手练～合手之后再分手练。要从慢到快、由浅入深～弹不顺的地方～如此一再反复～才能使曲子变得流畅通顺。另外～还要注意强弱拍～该强的地方要强～该弱的地方要弱～声音不能含糊不清。手指用力要均匀～这样～这首曲子才会节奏鲜明、更加动听。我觉得在初学阶段时～在对节奏都没有完全地把握情况下～可以适当地运用节拍器～检查自己的节奏是否真的准确。 4、培养乐感～注重听力的训练。练习的过程就是听的过程。学习钢琴可以提高耳朵的灵敏度～分辨力～要想学好钢琴～不仅要会听音～还要会辨音。它们之间是相辅相成的～在平时练习中～要边打拍子边唱～锻炼听音能力。培养乐感～还常常听一些钢琴曲CD～感受那些钢琴演奏家们对乐曲的理解和处理。有了一个良好的音乐氛围～ 弹奏着弹出来的曲子才不会干巴巴的、没有任何感情色彩。同时～通过不断听～知道什么是好的音色～也促使弹奏着在弹琴时弹出和谐、自然、稳定的音色。 通过本次的学习使我深刻认识到作为一名一线的老师～我们的任务是诠释艺术的内涵～解读艺术的精华～简单的呈现适合学生的接受～现代教师更要跟上时代的步伐～跟上学生的心理成长～对心灵的塑造和对素质教育的完美体现～完美结合。教育要以人为本不是做作不是照本宣科～要的是我们的爱心～一切从心从真出发～我相信这是最大的感染力～超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式～音乐教学不仅仅是要教会学生弹几首曲子～更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美～毕竟音乐是听赏艺术～听赏体验是音乐学习的基础～这些是一个重要不可分割的体系。成才之前要成人或成人之前成才～启蒙的音乐教育尤其重要。学生的各方面能力的启蒙就在这个重要的阶段～应时刻加深自我认识。深知自己身上的压力～更要加强自我的学习～不是单单的在音乐方面的提升～各个方面都要有所加强～要给学生半桶水自己要有一桶水～多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。 非常感谢各位教授～教育前辈的辛勤付出～正是有了你的辛勤付出～才有我现在的提高。学到的东西很多～要想表达的很多～总之～只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小～才能踏实登高～不断前行～此次的培训让我切实体会到了这点～期待自己的进 步: