透过时空看粤语话剧的魅力——从《七十二家房客》到《十三行商人》

透过时空看粤语话剧的魅力——从《七十二家房客》到《十三行商人》 透过时空看粤语话剧的魅力——从《七十二 家房客》到《十三行商人》 艺术新论 通过时窒 看粤语话剧的魅力 一一 从《七十二家房客》到《十三行商人》 戏剧大师曹禺看完《茶馆》时激动地说道:"我 的心怦怦然,几乎跳出来.我处在一种狂喜之中."只 为那一段沧桑的历史,那一种力量的传承…… 而粤方言话剧是岭南这边自家人酿制的美酒,那种 甘醇,也只有自己最能品出来.由广东省文化厅出品, 广东省艺术研究所和广东话剧院联合制作演出的大型粤 语话剧《十三行商人》,是首部反映粤商历史的话剧.该 剧于2005年6月在广东歌舞剧院小剧场连演20多场, 场场反映强烈.该剧生动地再现了广州十三行的兴衰历 史和广州西关的古老风情.我在剧场看到,该剧长达两 个多小时的演出高潮迭起.当大幕落下,演员们在全场 观众经久不息的热烈掌声中谢幕.该剧不仅是广东当代 话剧舞台上一部现实主义的力作,还是一部生动的历史 教科书.它达到了艺术性和思想性,教育性和观赏性的 高度统一. 然而,该剧能否打造成一张广东的文化名片.成为 广东的《茶馆》呢? 重振粤语话剧的雄风 广东的大型话剧剧目屈指可数,粤语话剧更是凤毛 麟角.由广东省艺术研究所制作演出的《十三行商人》 普通话版于2004年6月26日首演以来,在广州,佛山 等地巡演,备受好评.今年,为打造精品工程节目,广 东省艺术研究所和广东话剧院联手重新制作了该剧的全 新粤语版.粤语版《十三行商人》的舞美道具和服装造 型都和普通话版一样,所不同之处,除语言之外,还以 广东话剧院喜剧团在职演员换下了原来自勺''明星阵容". 在剧中担任重要角色的存广东话剧院一级演员,喜剧 团团长吴苏妹扮演"三姨太';广东人非常熟悉的"讲古 ?张燕驰 大王"梁锦辉在剧中客串清官"郑木森"一角. 据广东话剧院副院长,粤语版《十三行商人》监 制黄海忠透露,广东省文化厅之所以推出粤语版《十 三行商人》,主要是想适应粤语地区观众的欣赏习惯. 让包括珠三角在内的更多观众更容易入戏.用粤语表演 剧中人物更生动鲜活,地域特色更鲜明.剧中有花艇女 "小玉香'谈唱粤曲的片段,也有街头小贩叫卖'艇仔粥", "炒牛河","飞机榄"等,这些在粤语版中来得非常自然 流畅,更能凸现岭南特色.之前的普通话版本因演员来 自五湖四海,演出调度起来不易.他还说"本地明星诸… 如吴苏妹,杨汉生,梁锦辉等在珠三角地区也颇有名人 效应." 团长吴苏妹认为,广州人演广州的故事,会比较得 心应手,会把自己生活中的一些体验带到舞台上,赋予 它艺术生命力.同时也想通过这次演出,希望能重振粤 语话剧的雄风. " 一 口通商"教我们怎样做人 《十三行商人》说的是广州"一口通商"的历史,故 事却巧妙地围绕十三行中的一家——潘家展开.大幕一 拉开就是潘家大少爷的热闹婚礼,紧接着官府翻脸,父 子成仇,情海生波,一个个时代,家庭的矛盾接踵而来. 在朝廷,洋人,同行的三重夹击下,潘家的同宜行渐渐 走向穷途末路.新旧两代粤商的观念冲突也同时蕴藏在 这一进程中,节奏紧凑,矛盾丛生的剧情给了这出话剧 以无尽的表达空间. 业内人士表示"这出剧探讨了这样一个问题—— 在一个商业化的社会中我们应该怎样做人.这个思考在 任何一个社会里……无论是清末,还是现在,都一样很 艺术新论 重要". 记得电影《纽约黑帮》海报上有这样一句宣传 语:"美利坚是从一条街道上诞生的."从某种意义 上讲,这与广州和十三行之间的关系有点类似. 始于清初的广州十三行,作为中国18,19世纪 惟一的官方特许海外贸易经营机构,其对外贸易更达 到了历史的辉煌顶峰. 不少观众认为,今天的广东,在海上,空中开通了 通往世界各地的新丝绸之路,广东与世界各地的经济文 化交流,远胜于昔日鼎盛时期的十三行.而今,粤语话 剧《十J三行商人》,再现清代十三行的荣辱沉浮,对于 我们理解平等互利,公平贸易的世界潮流,剖析广东开 放,交流,兼容,创新,进取,务实的文化传统,将带 来有价值的启发. "好看","吸引人"是很多观众对该剧的评价.一位 刚毕业的男大学生兴奋地说"十三行的历史我早就听 说过,但直到今天看了《十三行商人》,才感觉真正理 解了那段历史."讲一口纯正粤语的郭小姐对记者说: "我本以为历史剧看起来会很闷,结果却完全相反!" 老舍也曾亲临广州平安戏院观粤语话剧 据了解,20世纪60年代初,广东话剧团把老舍的 《全家福》改用粤语演出,除了把台词翻译成富有地方 气息的用语外,还把角色的身分也改变了,北方老太太 变成了广东的街坊,完全打破原普通话话剧雅化处理的 惯例.结果公演时反响之热烈,完全出乎意料之外,话 剧团一口气演了70场.老舍也亲临平安戏院观看,还 在看完后表示,广东话剧团的演出,是他看过的所有这 部戏剧的演出中改编得最好的,用粤语演出的世俗化效 果,正是他原来想要表现的. 粤语话剧最初就是凭藉语言优势,取得了岭南地区 的通行证.所以说,粤语话剧是岭南地区世俗文化的代 表,它的魅力来自民间. 周恩来总理曾观看粤语话剧的风采 1961年,话剧团连续推出两部重头戏:《全家 福》和《七十二家房客》,引起轰动,甚至出现观 众为看戏,拿着被铺在戏院门口通宵排队的盛况. 1964年,根据珠江三角洲农村状况创作的《珠江风 雷》送首都演出,周恩来总理观看演出时,还专门 把翻译装置取下来,直接感受粤语话剧的风采. 1966年,"文化大革命"爆发,粤语话剧因此而停 滞发展,差不多等了l0年才有机会重返舞台. 粉碎"四人帮"后,粤语话剧的演出渐渐得到 恢复,1979年原班人马重排《七十二家房客》,依 然受到热烈欢迎.1984年,广东话剧团改建为广东话 剧院,粤语话剧队被划入喜剧团,继续走轻松活泼的 群众路线.2003年粤语话剧《傻有傻福》NJI[~德, 番禺等地演出,演员常被观众围个水泄不通,索要签 名合影.话剧团还与影视合作拍摄电视剧,像《外来 媳妇本地郎》就是近年来话剧表演的最新尝试. 从《十三行商人》看《茶馆》 看过《茶馆》的朋友都知道,《茶馆》是以北京老裕 泰茶馆为背景,描写清末,民初和抗战胜利以后三个不 同时代的社会生活,是一部由往昔岁月市井生活画面组 合起来的社会风情大戏. 而中国话剧的现实主义在新时期遇到了挑战.早 如《陈毅市长》《血,总是热的》等现实主义话剧,在艺 术技巧上开始了突破的尝试.话剧现实主义的变革势不 可挡,但真正有价值的作品还是那些人们喜爱的现实主 义话剧,典型如老舍的《茶馆》,郑天玮的《古玩》,以及 田沁鑫的《生死场》等.就整体而言,这些剧作给人的 感觉是生活气息动人,文化底蕴厚重,市井或乡野风俗 化色彩浓郁.近年的《北京人《日出》的重演盛况,承 继《茶馆》式的现实主义新话剧不时出现,都证明着这 一 道理. 话剧在中国的历史已有100余年,而今的困惑比 当初还要多.话剧运作的市场化实际上也是艺术"屈尊 下嫁"适应观众心理需求的必然.至此,广东话剧已经 把自己的命运和接受者的需要捆绑在一起,粤语话剧的 再次兴起就是一例,这无疑是时代的必然和艺术发展的 需要. 本栏文字编辑:丁丹,叶丹蓉