论新疆风格钢琴曲中的节奏因素

论新疆风格钢琴曲中的节奏因素 word格式 论新疆风格钢琴曲中的节奏因素 论新疆风格钢琴曲中的节奏因素 论文联盟.cOM 在音乐艺术作品中,节拍节奏是构成音乐作品的重要组成因素 之一,节奏的运用直接决定音乐的基本性格与特点。作曲家丁善德先生曾说,节奏好像是音乐的骨骼,对音乐起支柱的作用。相同的曲调由于节奏的不同就能改变乐曲的性格,平凡单调的音型由节奏的变化就能丰富音乐的形象。?在中国钢琴作品中,尤其是一些现异域风情或少数民族的音乐作品中,节拍节奏成为描绘这一地区或民族的重要音乐手段。特殊的节奏型能够显而易见地反映出一定的民族特色,也在一定程度上成为他们所特有的音乐标志。笔者将以建国后创作的新疆风格钢琴作品为例,对这一问进行更深入探讨。 新疆地区曾是丝绸之路的要塞,历史上文化交流频繁,是中国文化、阿拉伯文化、波斯文化、欧洲文化的交汇地,多元的文化构成了这一地区特殊的人文环境,并且,新疆地区少数民族众多,计有维吾尔族、哈萨克族、柯尔克孜族、塔吉克族、锡伯族、乌孜别克族、俄罗斯族等。这些少数民族的生活风俗、信仰、音乐文化都颇具特色,成为作曲家关注的焦点,拓宽了作曲家创作的题材内容。因此,在建国后,一大批作曲家在创作中对这一地区的自然景观、民俗风情都有涉及,到少数民族中去寻找创作灵感,成为作曲家的一个共识,产生了一批集中反映新疆地区音乐风格的钢琴作品。 word格式 笔者在资料的收集过程中,整理、罗列出建国后创作的新疆风格钢琴曲大约有,:多首,参见附表,。以,,,:年丁善德创作的《第一新疆舞曲》为作曲家追求新疆风格的起点,随后诞生了一系列不同类型的作品。其中在国内音乐界影响较大、演奏较多的作品计有,丁善德《第二新疆舞曲》、石夫《第一新疆组曲》,包括《冰山之歌》、《喀什葛尔舞曲》、《塔吉克舞曲》三首作品,、石夫《第二新疆组曲》,包括《塔里木人》、《,弦上的歌》、《夜曲》及《鹰笛之舞》四首作品,、郭志鸿《新疆舞曲》、尚德义《新疆果园》,储望华《新疆随想曲》、孙以强《春舞》、庄曜《新疆舞曲》等。这些作品音乐风格热情奔放,民族特色鲜明突出,节奏在其中可谓起到了画龙点睛的作用。笔者以上述作品为例,对其中表现出的节奏型予以总结和评述。 一、钢琴作品中节奏要素的分析 ,,节拍,在音乐理论书籍中,对节拍的概念定义为,节拍是指有重音及无重音的同样时间片段,按照一定的次序循环重复?。新疆风格钢琴曲中的节拍表现出组合多样、新颖独特的各类形式。 ,,,混合节拍的应用, 世界上许多民族音乐的主要节拍形式都是均匀性的律动方式,如平均律动的二拍子、四拍子、八拍子等,这种节拍的重音主要是在二的倍数上,或者是三拍子、六拍子、九拍子等,这种节拍的重音是在三的倍数上。上述节拍均为平均律动的节奏形态。而新疆少数民族音乐中,不规则节拍、混合节拍则较为普遍,在维吾尔族、塔吉克族音乐中规律性的混合节拍就是常见的一种节奏形态,如,,,拍,,,,拍等。这种不对称、非方整性节拍形成了独特的节拍背景,给人以粗犷、奔放、豪迈的西部神秘色彩。许多歌曲和乐曲几乎都是建立在这样 word格式 的节拍上的,具有一定的表现力。 在新疆风格钢琴曲的创作中,作者吸收了上述节奏形式,,,,、,,,、,,,、,,,拍是作曲家们经常使用的。如石夫的《塔吉克鼓舞》使用了,,,拍、《塔里木人》使用了,,,拍、田联韬的《塔吉克鼓舞》中使用了,,,等。这类重音不稳定的节拍容易使乐曲显得节拍松散、缺少韵律。但在此类钢琴曲创作中,作曲家经过艺术化加工,对重音进行了多种解读和组合。节拍重音处理有前松后紧型,有前紧后松型,根 据作品的情绪而变化,论文联盟.cOM减弱了其在民间音乐中过分自由的倾向, 具有一定的艺术效果。 ,,,变换节拍的应用, 在音乐中各种节拍交替出现,叫做变化节拍。在新疆音乐中,尤其是哈萨克民间音乐中,节拍从头至尾不变的情况比较少见,规律性的节拍常被突破。在这些音乐中,旋律在时间结构上不受某种固定律动的制约,音符的时值长短取决于演唱、演奏者的即兴发挥,表现出自由浪漫的特点。在一些段落中,节拍的变换交替还对乐曲的高潮发展起到了推波助澜的作用。在新疆风格钢琴曲创作中,有很多作品反映出这种汇集多种不同节拍的音乐特点。 在以上列表中,充分显示了作品节奏的多样类型。有些作品是整首作品通篇贯穿变换节奏,如石夫《第二新疆组曲》中四首作品均出现多种节拍混合交替出现的情况,变换节拍总共涉及约有,:种之多。丁善德《第一新疆舞曲》中高、低音声部用平行八度结合演奏旋律,中声部配合以打击乐式的伴奏音型,并穿插,,,、,,,、,,,的变化节拍交替,体现出作者别出心裁的构思和 word格式 对新疆音乐特色的细致考虑。 而另一些作品中,仅在乐曲某一片段中频繁应用变换节拍,如石夫《塔吉克鼓舞》中,乐曲中段部分是由时值相等的,,,、,,,拍混合而成,节奏新颖、别有情趣。储望华《新疆狂想曲》中也有不少混合节拍的结合,诸如,,,、,,,节拍的混合、,,,、,,,节拍的混合等。利用节拍表现出舞蹈的张弛有度,动静结合,使人联想到少数民族舞蹈热烈奔放而又不失细腻妩媚的风格。 ,,,散板型节拍的应用 散板型节拍是指长时间地进行而没有重拍点的音乐,有时音乐仅以休止符作为隔断乐句的手段,也有的以连奏线来划分乐句、乐节?。这种音乐的最大特点是节奏自由,即兴性强,结构潇洒而富有弹性,没有明确的、周期性的节拍重音循环。散板型节拍处理在新疆风格钢琴曲中,多出现在开始部分,作为引子或者是序奏,表现出深沉的冥想和自由浪漫的情绪。如石夫《鹰笛之舞》中的开始部分,庄曜《新疆舞曲》的开始部分都有此类散板式的叙唱,象征一种深情的吟咏或是器乐的独白,深切动人。 ,,节奏,节奏是组织起来的音的长短关系?。在新疆风格钢琴曲中,节奏表现为强拍弱位、弱拍弱位、弱拍强位等各种进行方式。这来源于新疆的民族民间音乐。 ,,,弱起节奏 弱起节奏主要来源于新疆地区的民歌。在民歌中,语言特征通过歌词影响到了音乐各个方面,如音高、音色、节奏、力度等,并以此为桥梁间接影响到器乐创作中的音乐语汇?。在新疆维吾尔族的民歌中,弱起节奏现象特别突出, word格式 这与维语的逻辑重音有一定关系。维吾尔语逻辑重音多是落在多音节单词或音群的最后一个音节上,所以歌曲的节奏特点是呈抑扬格?,因此弱起节奏的样式也就顺理成章。在这些民歌中,乐句句首从强拍弱音位两个十六分音符开始的节奏型非常常见?,而在新疆风格钢琴曲中,有丁善德的《第一新疆舞曲》、《第二新疆舞曲》?熏石夫《塔吉克鼓舞》,郭志鸿的《两首伊犁民歌》、储望华《新疆狂想曲》等作品的主要旋律直接来源于民歌,所以使用弱起节奏成为作曲家惯常的表现手法。如丁善德《第二新疆舞曲》中,主题采用强拍弱音位两个十六分音符开始,旋律优美动人,级近较多,具有歌曲的抒情性,谱例,,。又如石夫的《塔里木人》,乐曲引子及主旋律部分的开始处均为弱起节奏,感情深沉、节奏自由,同样具有咏叙吟唱的特点。 此外,弱拍强奏的处理方式也显示出语言对于音乐的影响。维吾尔语属于阿尔泰语系突厥语族,重音都落在多音节词汇的最后一个音节上?,这种重音后置的语言特点使作曲家经常在强拍或强位上使用休止符,从而造成后一个音的爆发力。节拍重音不是常规的都处于每小节的第一拍上,而是相互错开。如在石夫《塔里木人》中,低声部与高声部错落的节拍重音交替出现,将乐曲的气氛推向高潮,谱例,,。 (1)切分节奏 切分节奏主要来源于新疆地论文联盟.cOM区的器乐。切分音节奏重音的变化,打破了节奏强弱音的周期循环律动,使其更为生动和复杂,从而扩大了节奏的表情幅度。新疆地区打击乐种类多样,其节奏形态以前八加后十六,或 word格式 前十六加后八以及切分节奏为主。手鼓是新疆地区较为常见的打击乐器,主要流行新疆在维吾尔族、塔吉克族、乌孜别克族之中。据不完全统计,手鼓节拍有,、,种之多,在这些节拍中所含有的节奏约有,:多种?。因此,模拟手鼓节奏,在钢琴独奏曲低音伴奏声部中出现切分节奏现象在作品中屡见不鲜。如郭志鸿《新疆舞曲》中的低声部切分节奏并伴以七和弦的联合使用给作品带来戏剧性的对比。孙以强《春舞》低声部用切分节奏,而高声部则以快速的十六分音符进行,表现出欢快、活泼的音乐特点。 新疆弹弦乐器库木孜?,在演奏中常用,空弦音响做固定伴奏,这在 石夫《第二新疆舞曲》之《,弦上的歌》中也被作为一种独特的切分节奏固定形态在低声部中使用。 (2)附点节奏及三连音 附点节奏是维吾尔族歌舞音乐伴奏中的常见节奏,这种特殊的节奏型既能突出民族特色,又有效地推动了音乐的进行,表现出活泼、热情、动感强烈、载歌载舞的特点。在储望华《新疆狂想曲》中,乐曲结束部分大量使用四分附点、八分附点节奏,气势磅礴。通过发挥钢琴技巧达到乐曲的高潮,节奏在其中起到了不可忽视的重要作用。 新疆舞蹈具有的另一节奏特征是在相对平缓的音型律动中突然出现附点或三连音,造成静动的戏剧冲突,这样的节奏使音乐性格多变而又热情奔放。在石夫《鹰笛之舞》中,全曲的终止是在相对舒缓的节奏中突然用六连音的形式结束在强拍弱位上,造成一种嘎然而止、意犹未尽的效果?,谱例,,。 word格式 ,,整体律动, ,,,固定节奏型的贯穿。这种律动形态是选用一些固定节奏型,这种固定节奏由一小节或数小节构成一个单元。节奏型的重复使用,对取得乐曲结构的统一很有效果。在维吾尔等少数民族中,常常采用固定节奏节拍伴奏。它们与波斯、伊斯兰教音乐的固定节奏音型伴奏特点有着千丝万缕的关系,反映了新疆地区音乐文化中复合性风格特征。如石夫的《塔里木人》中持续低音以固定音型来贯穿全曲,烘托高声部的优美旋律,表现出行进在塔里木盆地的商队伴着驼铃渐渐远去的意境?,谱例,,。在其另一首作品《喀什葛儿舞曲》中,同样以鲜明的舞蹈节奏贯穿全曲。这一独特的节奏型伴以高声部浓郁的民族旋律,将喀什葛儿人民的热烈舞蹈场面描绘得十分生动。田联韬的《塔吉克鼓舞》中,乐曲中部也同样是用自由奔放的旋律配合以低声部固定的节奏型。 ,,,不同声部节奏律动的对置与冲突。在有些作品中,旋律节奏与伴奏节奏形成对比律动。在这种节奏的中,均分律动与非均分律动在高、低声部同时存在,从而构成多种节奏或节拍的异步对置,以加强节奏的表现力。如丁善德《第一新疆舞曲》中,该首作品为,,,拍,在前几小节中,作者将左手低声部伴奏音型化为六个音为一组的三拍子节奏,而右手高声部则是按照,,,拍的节拍律动平稳进行,左右手部分各自较为自由、随意而不刻板。如此一来使节奏与节拍的重音形成交错,打破了单调贫乏的节奏,显得丰富而饶有趣味,谱例,,。 word格式 二、引申与思考 综上所述,新疆风格钢琴曲中表现出的多样性节拍可谓变化丰富、异彩纷呈,它体现出其音乐风格上的即兴性与兼容性。 节拍的变化形成一种节拍重音游移的多变律动感。而在此节拍下的各类特殊节奏,如切分音、附点音、三连音等也使弱拍强奏、重音模糊。这反映出新疆少数民族音乐性格中的即兴性、自由性因素,也是表现其丰富变化且极具情趣的旋律所必需的。在有些作品中,为了挥洒热情洋溢的情绪,节奏、节拍的自由处理正符合了这一随意性的需要。 兼容性表现为其音乐容舞蹈性与歌唱性于一体,容抒情细腻与热情奔放于一身。新疆地区素有歌舞之乡的美誉,能歌善舞是当地少数民族的突出特点。新疆少数民族多变的节拍节奏,根据乐曲速度的不同,可以表现从抒情、优美到欢快、热情的各种情绪,使其音乐中既有热烈的内容,又有深沉的因素。 巴托克曾经说过,没有旋律的节奏是可以想象的,而没有节奏的旋律是不能想象的?輥?輱?訛。在中国各少数民族音乐中,新疆维吾尔、哈萨克等族民间音乐中的节奏特点非常鲜明,其音乐特色通过节奏可谓表现得淋漓尽致。而在此影响下的新疆风格钢琴曲节奏的特点也是比较突出并且直观的,概括为,节奏进行紧凑自然、节奏类型丰富多变、整体节奏感毫不矫揉刻意而较为自由随意等等。 ,:世纪中国钢琴音乐发展历程中,创作的民族化一直以来是老生常谈的问题,也是作曲家所追求的目标 之一。音乐创作的民族化是指我国本民族对音乐艺术美感所共同存在的审美心 word格式 理,无论它的形式或内容都要植根于本民族的根基。?輥?輲?訛正是充分认识到这一点,作曲家在创作中抓住了节奏这一体现民族性的重要因素,使节奏作用在音乐中的地位被大大提高。并且,在应用中也并不是一味地照搬,而是在具有丰富的采论文联盟.cOM风实践基础上,借鉴了国外作曲家在节奏上的处理方式,加以变化、发展、升华,创作出流淌自内心的优美乐章。在作品中,如此多样的节奏完全没有费力雕琢的痕迹,使人感到作曲家对民族的音乐语言的熟悉,他们彻底吸收了民间音乐的本质和精粹,造成了与民族音乐同样的气氛。