音乐学论文：法国艺术歌曲 调式调性 和弦材料 钢琴伴奏

音乐学论文：法国艺术歌曲 调式调性 和弦材料 钢琴伴奏 音乐学论文:福雷声乐套曲《佳歌集》试析 【中文摘要】加布里埃尔?福雷(Gabriel Faure,1845—1924),是19世纪末、20世纪初法国具有重要影响的一位音乐家。他的音乐创作及其与音乐相关的社会音乐活动曾对19世纪末、20世纪初的法国音乐产生了较大影响。福雷一生共创作了100多首法国艺术歌曲,其中包括七部声乐套曲,被称为“法国的舒曼”。声乐套曲《佳歌集》是福雷创作中期的作品,全集共九曲。《佳歌集》是福雷的第一个真正的声乐套曲。在这部套曲里,钢琴伴奏具有很大的分量。其中的和声和结构上的创新曾让圣?桑斯都感到震惊,甚至还让年轻的德彪西感到畏缩。其表现的力量、自由和富于变化的风格都超过了一般的歌曲。《佳歌集》在形式上及其完美,达到了一个前所未有的高度。本文试图针对《佳歌集》中的每首作品的音乐形象与写作手法,采用不同的重点对钢琴伴奏部分做主要研究,以增加读者对每首作品的了解。分析的内容一般包括艺术歌曲的音乐形象、调式调性运用特征、和声技术特点、主题素材运用与作品结构的关系、钢琴伴奏织体与歌曲部的关系(其中根据每首作品不同的内容和特点,侧重点各不相同)。由于这些作品所表达的音乐形象各不相同,所以本文将不采用同一种或是统一的分析方法分析... 【英文摘要】Gabriel Faure (Gabriel Faure,1845-1924), is the 19th century, early 20th century, a French musician has an important influence. His music and social music and music-related activities had the late 19th and early 20th century French music had a greater impact. Faure gave his life to create more than 100 first French art songs, including seven vocal divertimento, known as the Schuman of France. Vocal divertimento good songs on is the creative medium of the works of Faure, The Complete Works of a total of nine... 【关键词】法国艺术歌曲 调式调性 和弦材料 钢琴伴奏 【英文关键词】French Art Songs tuning piano tonal chord material 【目录】福雷声乐套曲《佳歌集》试析 摘要 3-4 Abstract 4 第1章 福雷的生平与创作 8-11 1.1 福雷的生平 8-9 1.2 福雷的艺术歌曲创作历 程 9-11 第2章 福雷和法国艺术歌曲 11-14 2.1 法国 艺术歌曲概述 11-12 2.2 福雷、魏尔伦与《佳歌集》 12-14 2.2.1 福雷与魏尔伦 12 2.2.2 《佳歌集》的创 作背景 12-14 第3章 《佳歌集》及其分析 14-68 3.1 《佳歌集》分析构想 14 3.2 第一曲——《一位在光环中的圣 女》 14-22 3.2.1 第一曲的音乐形象 14 3.2.2 调式调 性运用特征 14-17 3.2.3 和弦材料的运用特征 17-19 3.2.4 和声进行的艺术特征 19-21 3.2.5 钢琴 伴奏主题素材的运用与作品结构的关系 21-22 3.2.6 钢琴伴奏织体与旋律声部的关系 22 3.3 第二曲——《自黎明来临》 22-30 3.3.1 音乐形象 22-23 3.3.2 调式调性运用特征 23-25 3.3.3 和弦材料的运用特征 25-26 3.3.4 和声进行的艺术特征 26-29 3.3.5 调式调性的特殊与作品结构的关系 29-30 3.3.6 钢琴伴奏织体与旋律声部的关系 30 3.4 第三曲——《洁白的月亮在树林中闪烁》 30-35 3.4.1 音乐形象 30 3.4.2 调式调性的运用特点 30-32 3.4.3 和声进行的艺术特点 32-34 3.4.4 作品的曲式结构 34-35 3.4.5 钢琴声部与旋律声部的关系 35 3.5 第四曲——《我走上了负心之路》 35-41 3.5.1 音乐形象 35-36 3.5.2 调式调性运用特征 36-37 3.5.3 和弦材料的运用特征 37-39 3.5.4 和声进行的艺术特征——t—D34—t6的拓展 39-40 3.5.5 作品曲式结构 40-41 3.5.6 钢琴声部与旋律声部的关系 41 3.6 第五曲——《真的,我几乎害怕》 41-44 3.6.1 音乐形象 41-42 3.6.2 调式调性的运用 42 3.6.3 和弦运用的特点 42-43 3.6.4 和声进行的艺术特点 43-44 3.6.5 作品的曲式结构 44 3.6.6 钢琴声部与旋律声部的关系 44 3.7 第六曲——《在你消失之前》 44-53 3.7.1 音乐形象 44-45 3.7.2 调式调性的运用 45-47 3.7.3 和弦的运用特点 47-48 3.7.4 和声进行的艺术特点 48-53 3.7.5 作品的曲式结构 53 3.7.6 钢琴声部与旋律声部的关系 53 3.8 第七曲——《这将是一个晴朗的夏天》 53-56 3.8.1 音乐形象 53-54 3.8.2 调式调性运用 54 3.8.3 和弦的运用特点 54 3.8.4 和声进行的艺术特征 54-55 3.8.5 作品曲式结构 55-56 3.8.6 钢琴声部与旋律声部的关系 56 3.9 第八曲——《不是这样吗?》 56-63 3.9.1 音乐形象 56 3.9.2 调式调性的运用 56-58 3.9.3 和弦的运用特点 58-59 3.9.4 和声进行的艺术特点 59-62 3.9.5 作品曲式结构 62-63 3.9.6 钢琴声部与旋律声部的关系 63 3.10 第九曲——《冬季已过》 63-68 3.10.1 音乐形象 63 3.10.2 调式调性的运用 63 3.10.3 和弦的运用特点 63-64 3.10.4 和声进行的艺术特点 64-66 3.10.5 作品曲式结构 66 3.10.6 钢琴声部与旋律声部的关系 66-68 结语 68-69 参考文献 69-70 致谢 70-71 攻读硕士学位期间的研究成果 71