中国传媒大学影视艺术学院戏剧影视文学专业教学大纲

中国传媒大学影视艺术学院戏剧影视文学专业教学大纲 目 录 《影视剧改编》073029 ........................................................................................... 1 《影视人类学》 073031 ......................................................................................... 2 《影视心理学》 073032 ......................................................................................... 6 《中国传统文化》 073035 ..................................................................................... 8 《中国古代文学》073037 ..................................................................................... 10 《中国民俗与文化A》 073038 .............................................................................. 11 《电影理论A》073046 .......................................................................................... 16 《戏剧文本分析》073055 ......................................................................................17 《影视剧作1》073057 ...........................................................................................20 《影视剧作,》073058 ..........................................................................................22 《影视剧作3》073059 ...........................................................................................24 《影视剧作4》073060 ...........................................................................................26 《影视剧作5》073061 ...........................................................................................29 》073062 ...........................................................................................30 《影视剧作6 《电视文案1》073063 ...........................................................................................32 《电视文案2》073064 ...........................................................................................35 《非虚构类短片创作》073071 ...............................................................................37 《虚构类短片创作1》073072 ................................................................................38 《虚构类短片创作2》073073 ................................................................................40 《电视剧原理》073075 ..........................................................................................41 《中国电视剧史》073076 ......................................................................................43 《外国电视剧》073077 ..........................................................................................46 《影视剧改编》073029 一、课程基本信息 课程编号: 073029 英文名称: Adaptation of film and teleplay 授课对象: 戏剧影视文学专业 开课学期: 6 学分/学时:2/32 先修课程:中国古代文学史、中国现代文学史、外国文学史、影视剧作 教学方式:讲授、读片(文学作品与影视剧对比分析)、课堂讨论相结合。 课程简介:影视剧改编是戏剧影视文学专业的专业核心课程，该课程主要结合中外影视剧改编作品的实例，讲授影视剧改编的基本原则、基本方式和主要，对古今中外各种叙事性文体(如小说、戏剧、戏曲、叙事性散文和叙事诗)的影视剧改编个案进行详细的解读和评析。另外还可根据影视剧改编作品的发展现状适当增加网络作品的改编和“红色经典”的改编等内容。本课程是戏剧影视文学专业本科学生在掌握了一定的影视编剧技巧和具备了古今中外文学的基本修养之后必修的一门关于影视剧再创作的实用方法论课程，对提高学生的再创作能力具有十分重要的作用。 二、课程教学目的和要求 本课程应通过对不同类型文学作品原著与其影视剧改编作品的对比剖析，使学生掌握基本的改编原则和一些实用有效的改编方法和技巧，并通过指导学生的具体改编实践，使学生的影视剧改编能力得到提高，为学生以后的影视剧改编打下较为坚实的基础。 本课程要求教师对典型的影视剧改编作品进行精细独到的剖析和总结，要求学生结合课程需要阅读相关的文学作品和观摩相关的影视剧改编作品。 三、教学内容与学时分配 第一章 影视改编的挑战性、改编对象的选择(2学时) 重点内容:文学与影视剧思维方式和表现手段的差异 第二章 影视改编的基本原则(2学时) 重点内容:相似性、整体性、典型化、影视化 第三章 忠实与改造——影视改编尺度的把握(4学时) 重点内容:当代性、独创性 第四章 影视改编的基本方式(4学时) 重点内容:移植式、近似式、注释式等 1 第五章 影视改编的基本方法(8学时) 重点内容:主、人物、情节结构、风格的改造;视听转换 第六章 小说的影视剧改编方法及个案分析(8学时) 重点内容:四大古典名著、现当代小说的改编 第七章 其它文体的影视剧改编方法及个案分析(4学时) 重点内容:戏剧、戏曲和长篇叙事诗的改编 四、作业、实践环节 阅读相应文学作品;改编作品梗概;课堂分析讨论。 五、建议教材 张宗伟.中外文学名著的影视改编. 北京:中国广播电视出版社,2002. 六、参考资料 [1] 赵凤翔,房莉.名著的影视改编. 北京:北京广播学院出版社,1999. [2] 姚小鸥.古典名著的电视剧改编. 北京:中国传媒大学出版社,2006. [3] [美]爱德华?茂莱.电影化的想象.邵牧君译.北京:中国电影出版社，1989. 执笔人:秦俊香 课程教学团队成员:秦俊香、吴秋雅 专业负责人:李胜利 系主任:李胜利 《影视人类学》 073031 一、课程基本信息 课程编号:073031 英文名称:Visual Anthropology 授课对象:影视艺术学院全体本科生 开课学期:第七学期 学分/学时:2/32 先修课程:《中国民俗文化》(073038) 2 教学方式:学生课外阅读与教师讲授相结合;课堂讨论与读书报告相结合。 考核方式:论文 课程简介: 《影视人类学》是面向影视艺术学院全体本科专业学生开设的基础课程。本课程系统介绍对于全球化时代集文字、图片、影像、声音为一体的混杂的“文本”的人类学的理论观点与分析方法，对于这些文本的表征、权力与建构的方式提供符号学的、人类学的、社会学的、文学学的以及历史学的视角与理论。课程的关键词是文化、政治、历史、权力、表征、建构、身份、认同等等。通过本课程的学习，学生将会习得从阶级、性别、年龄以及种族等多个角度来分析全球化时代大众文化产品的能力。影视人类学是一门介于影视艺术学与文化人类学之间的新兴学科，是国际文化人类学领域与影视艺术学领域中的一个崭新的课题。 二、课程教学目的和要求: 通过本课程的学习，要求学生掌握一种全景式的人类学、社会学、文学学、历史学的景观图，不但要形成全新的“文化”视野，而且要掌握上述诸多学科分析同一“影像文本”的理论与方法。 要求同学在认真学习课堂知识的前提之下，积极应运相应的理论与方法，分析日常生活当中无所不在的“文本”，达到活学活用，洋为中国，开拓创新的目的。为培养理论型人才打好基础。 三、教学内容与学时分配:(每章四学时) 第一章:导论(4学时) 重点内容: 1、 什么是“影视人类学”, 2、 “影视人类学”当中的核心议题和存在的问题 3、 “影视人类学”走向“文化研究” 第二章:艺术表征与大众传媒、(4学时) 重点内容: 1、 语言、交流和表征 2、 符号艺术与符号学 3、 符号艺术、表征、权力和不平等 4、 电视与表征 5、 反映还是建构 第三章:文化权力与不平等(4学时) 重点内容: 1、 关于文化、权力与不平等的理论阐释 2、 不平等的合法性 3、 文化与不平等的生产和再生产 4、 反思影像文化的地位 第四章:文化地形学:地理、权力和表征(4学时) 重点内容: 1、 文化地理学 3 2、 地理的权力:本土性、语言和文化 3、 影像文本:被表征的传统 4、 影像文本:民族主义的工具 5、 来自东方学的启示 6、 民族民间的也是全世界的:关于“全球地方感” 第五章:影像文本:时间与历史(4学时) 重点内容: 1、 现代性与当下:影像文化的处境 2、 历史与过去:影像文本作为叙事的历史 3、 假设与未来:影像文本的未来叙事 4、 第六章:影像文本:作为一种政治文化(4学时) 重点内容: 1、 影像文本:作为一种文化的政治 2、 影像文本如何可以演示国家权力 3、 影像文本在非传统的政治中演示身份 第七章:影像文本如何塑造身体(4学时) 重点内容: 1、 肉体性的社会建构 2、 影像文本:作为一种身体技术 3、 作为一种控制手段的影像文本对人的身体的规训和限制 4、 身体化的表征:文化的叙述 5、 身体作为表达和僭越的媒介 6、 现代中国人:身体的碎片化 第八章:视觉文化(4学时) 重点内容 1、 视觉文化和视觉再现 2、 视觉文化如何收编传统文化 3、 现实主义技术(摄影和电影)如何表征传统文化 4、 传统文化如何被“凝视” 5、 传统文化、数字化与表征的未来 四、作业、实践环节: 任意选取一部电视剧，分析其中民间艺术被表征的方式。 民族民间艺术如何自我调适以适应大众传播的需求, 试举例说明，民族民间舞蹈是如何规训表演者的身体的, 民间叙事模式如何影响了当代都市社会当中流行的叙事话语, 电视广告语言从民间叙事中继承了什么, 试结合一部动画影片，分析它与民间故事的叙事模式的差异。 中国古代的服饰艺术如何体现了中国人的思想观念与权力等级意识。 4 五、建议教材: 王海龙，《人类学电影》，上海:上海文艺出版社，2002。 六、参考资料: 1、卡尔?海德，《影视民族学》，田广、王红译，北京:中央民族学院出版社，1989。 2、保罗?基奥齐文，《民族志电影的起源》，知寒译，载于《民族译从》，1991。 3、张江华、李德君等，《影视人类学概论》，北京:社会科学文献出版社，2000。 4、萨拉?迪基，《人类学及其对大众传媒研究的贡献》。载于《人类学的趋势》，中国社 会科学杂志社编。北京:社会科学文献出版社，1999。 5、Birdwhistell, Hall,2004.:Lomax and the "Origins" of Visual Anthropology: A Commentary1Brenda Farnell:. Journal for the Anthropological Study of Human Movement. Urbana: Vol.13, Iss. 1; pg. 16, 13 pgs( 6、Arnold Shepperson.1997.:Course file for "Documentary film, visual anthropology, and visual sociology":, Journal of Film and Video. Englewood: Vol.49, Iss. 4; pg.44, 14 pgs. 7、Denby,Priscilla.1971.:Folklore in the Mass Media:.Folklore Forum 4:113-25 8、Marcus Banks and Howard Morphy,1998.:Rethinking Visual Anthropology: Washington:HRAP Press. 9、Murdock.G.P,1996.:Through many lenses: History and theory in visual anthropology:. AnthropologicalQuarterly. Washington: Vol.69, Iss. 2( 10、王一川主编，《大众文化导论》，北京:高等教育出版社，2004。 执笔人:王杰文 课程教学团队成员:王杰文 徐辉 专业负责人:张宗伟 系主任:张宗伟 5 《影视心理学》 073032 一、课程基本信息 课程编号:073032 英文名称:Film and Television Psychology 授课对象:戏剧影视文学 开课学期: 3或4 学分/学时:2/32 先修课程:艺术哲学(070002) 教学方式:讲授与读片、讨论相结合 考核方式:考查。平时成绩与结课论文相结合 课程简介:影视心理学是影视艺术与心理学相互交叉而产生的学科，本课程主要从心理学的角度切入，运用心理学、美学和社会学等理论，探讨以下六个问题:一、影视创作主体的心理研究;二、影视创作过程的心理研究;三、影视作品的心理研究;四、影视接受主体的心理研究;五、影视接受过程心理的研究;六、影视从创作到接受的心理研究。本课程为戏剧影视文学专业的专业基础课。 二、课程教学目的和要求:本课程应使学生对影视艺术从创作到接受过程中的各种心理现象、心理活动规律有一个系统的了解和掌握，同时增强对影视艺术创作和鉴赏的兴趣和能力。本课程要求教师以辩证唯物主义的思想指导教学，要求学生积极配合课堂讲授和作品分析实践，认真领会和掌握影视艺术创作和观赏的独特的心理规律，提高自己的理论素养和独立创作和鉴赏影视艺术作品的能力。 三、教学内容与学时分配: 1、第一章:现代心理学的参照系(8学时) 构造主义心理学、机能主义心理学、行为主义心理学、精神分析心理学、格式塔心理学等等。 重点内容:机能主义心理学、精神分析心理学、格式塔心理学 2、第二章:影视创作主体的心理研究 (8学时) 影视创作主体的心理定势;影视创作主体的人生体验与体验生活心理 重点内容:影视创作主体的心理定势 3、第三章:影视创作过程的心理研究(4学时) 6 影视创作过程的心理机制;影视创作的心理过程 重点内容:影视创作的心理过程 4、第四章:影视作品的心理研究(4学时) 影视作品心理研究的内容;观摩并详细剖析一部影视作品。 重点内容:观摩并详细剖析一部影视作品 5、第五章:影视接受主体的心理研究(2学时) 重点内容:影视接受主体的接受图式 6、第六章:影视接受过程的心理研究(2学时) 重点内容:影视接受过程的心理描述 7、第七章:影视从创作到接受的理论研究与个案分析(4学时) 从创作到接受的理论研究与个案分析 重点内容:影视艺术的场境图式理论 四、作业、实践环节:课堂讨论;指导读片;平时作业一篇、结课论文一篇 五、建议教材:《影视艺术心理学》，秦俊香著，中国广播电视出版社2009年版。 六、参考资料: 《现代心理学史》，[美]舒尔茨著，人民教育出版社1981年版。 《文艺心理学》，朱光潜著，安徽教育出版社1996年版。 《现代心理美学》，童庆炳著，中国社会科学出版社1993年版。 《文艺心理学论稿》，金开诚著，北京大学出版社1982年版。 《艺术心理学新论》，吕景云、朱丰顺著，文化艺术出版社1999年版。 《艺术与视知觉》，[美]阿恩海姆著，四川人民出版社1998年版。 《视觉思维》，[美]阿恩海姆著，四川人民出版社1998年版。 《艺术视听觉心理分析》,奥地利,埃伦茨维希著，中国人民大学出版社1989年版。 《观众心理学》，余秋雨著，上海教育出版社2005年版。 执笔人:秦俊香 课程教学团队成员:秦俊香 赵晖 专业负责人:张宗伟 系主任:张宗伟 7 《中国传统文化》 073035 一、课程基本信息 课程编号:073035 英文名称: Chinese Fork and Cuture 授课对象:影视艺术学院所有专业 开课学期: 2春学期 学分/学时:2/32 先修课程:无 教学方式:课堂讲解为主、自由讨论为辅 课程简介:(本课程主要涉及到中国传统文化的核心内容。其中重要的思想家有孔子、孟子、荀子、老子、庄子、道生和僧肇;涉及的学说主要有儒家、道家和佛家(禅宗)。以儒道释为基本框架，以问题为线索，以历史为顺序，通过描述三家的演变而阐明各自的基本道理。 二、课程教学目的和要求 本课程的教学目的在于让同学了解中国传统文化的主要流派、观点和发展线索。理解中国人亘古未变的核心理念，把握中国文化的基本特色。要求同学在理解主要观点的基础上，结合自己的生活和将来的事业反复体会有关的观点。 三、教学内容与学时分配 1. 中国传统文化概观(2学时) 重点内容:中国传统文化可以分为儒家、道家和佛家，最原始的是道家和儒家，佛家为隋唐之后外来佛家文化和中国固有文化结合的基础上发展起来的。 2. 儒家1(4学时) 重点内容:孔子的思想。主要讲述孔子思想的核心“仁”，基础“直”、关键“礼”以及落实方式“推己及人”。讲述孟子的四端说和人性论、荀子的人性论。 3.儒家2(4学时) 重点内容:讲述儒家学说在汉代的演变，阐明它怎样成为独尊的一家，以及之后的演变。讲述魏晋时期儒家的演变。讲述隋唐时期在佛学兴盛的情况下儒家的地位和演变。 4(儒家3(4学时) 重点内容:讲述宋明时期儒家的复兴，主要内容是程朱理学和陆王心学，阐明其中的核心理论和逻辑脉络。 8 5(道家1(4学时) 重点内容:讲述老庄学说的核心思想。阐明“道”、“逍遥”、“齐物”的含义以及对中国文化、对个人人生的意义。 6(道家2(4学时) 重点内容:阐明道家学说在汉代的演变以及和道教的关系、阐明魏晋新道家的观点;分析道家和佛家的内在相同之处以及和佛家的关系;阐明道家学说在隋唐之后的演变以及在宋明理学中的地位。 7(佛家1(4学时) 重点内容:阐明佛家进入中国的历史线索，阐明格义佛学阶段佛家和道家的合流;阐明隋唐时期宗派佛学的基本风韵;着重讲述中国化的佛学——禅宗佛学。 8(佛学2(2学时) 重点内容:阐明禅宗思想对宋明理学的影响以及禅宗佛学在宋明理学中的地位;阐明禅宗衰落的原因和净禅合流的趋势。阐明佛学对人身的积极意义。 9(中国传统文化在当代(2学时) 重点内容:综述儒道释的思想内核，阐明中国传统文化在当代的地位、趋势和积极影响。 10(随堂考试(2学时) 四、作业、实践环节 期中结合自己所学和体会，撰写小论文一篇。 五、建议教材 冯友兰(中国哲学简史(北京:北京大学出版社，1996. 六、参考资料 冯友兰.中国哲学史(上下册).上海:华东师范大学出版社，2000. 执笔人:徐辉 课程教学团队成员:王杰文、陈旸 专业负责人:张宗伟 系主任:张宗伟 9 《中国古代文学》073037 一、课程基本信息 课程编号:073037 英文名称:Ancient Literature of China 授课对象:戏剧影视文学专业 开课学期: 2 学分/学时:4/64 先修课程:文学概论 教学方式:PPT课堂讲授与指导学生讨论、分析、欣赏作品相结合。 课程简介:本课程是为戏剧影视文学专业开设的一门加强学生中国古典文学修养和提高学生分析鉴赏文学作品能力的必修课，主要讲授从先秦至清代中国古代文学发生发展的历史，并结合戏剧文学专业学生的培养目标，对中国古代文学史上优秀作家的创作风格和作品写作技巧进行详细的讲解和剖析。讲授内容主要包括先秦文学、秦汉文学、魏晋南北朝文学、隋唐五代文学、宋代文学、元代文学、明代文学和清代文学等。 二、课程教学目的和要求 本课程应使学生对中国古代文学演变的历史、基本特征及其与当代中国社会文化的关系有一个系统、正确的认识，并通过对中国古代文学史上优秀作家作品的详细剖析，增强学生的文学素养和对古典文学作品的分析鉴赏能力，使学生掌握分析古典文学作家作品的基本方法和技巧，并能够汲取古典文学之精华，为自己的戏剧影视创作和文学创作打下较为坚实的基础。本课程要求教师在授课时要联系当代的广播电视艺术创作实践对相关教学内容有所简单补充，尽可能多地在古代文学与当代艺术之间建立起一些桥梁。 三、教学内容与学时分配 1. 先秦文学(6学时) 重点内容:《诗经》;诸子散文;屈原和楚辞 2.秦汉文学(6学时) 重点内容:司马迁和《史记》; 汉乐府民歌;古诗十九首 3.魏晋南北朝文学(6学时) 重点内容:建安文学;正始文学;陶渊明;魏晋南北朝小说 4.隋唐五代文学(10学时) 重点内容:山水田园诗人;边塞诗人;李白;杜甫;白居易;韩愈和柳宗元;杜牧和李商隐 10 5.宋代文学(10学时) 重点内容:北宋前期诗词;苏轼;北宋后期诗词;李清照;陆游;辛弃疾 6.元代文学(6学时) 重点内容:关汉卿;王实甫和《西厢记》;其他重要杂剧作家作品;散曲;南戏 明代文学(10学时) 7. 重点内容:《三国演义》;《水浒传》;《西游记》;《牡丹亭》;明代拟话本 8.清初至清中叶文学(10学时) 重点内容:《聊斋志异》;《儒林外史》;《长生殿》和《桃花扇》;曹雪芹和《红楼梦》 四、作业、实践环节 阅读相应文学名著;背诵古典诗词曲文;课堂分析讨论。 五、建议教材 朱东润主编.中国历代文学作品选(简编本).上海:上海古籍出版社，1981. 六、参考资料 [1] 游国恩等主编.中国文学史. 北京:人民文学出版社，1964. [2] 袁行霈主编.中国文学史.北京:高等教育出版社，1999. 执笔人:秦俊香 课程教学团队成员:秦俊香 专业负责人:李胜利 系主任: 《中国民俗与文化A》 073038 一、课程基本信息 课程编号:073038 英文名称:Chinese Folklore Culture 11 授课对象:影视艺术学院全体本科生 开课学期:第六学期 学分/学时:2/32 先修课程:无 教学方式:学生课外阅读与教师讲授相结合;课堂讨论与读书报告相结合。 考核方式:论文 课程简介: 《中国民俗文化》是一门系统介绍中国民间文化的类型、传承历史、研究方法及理论成果的基础课程。这门课程的主要内容包括:一，较为全面地介绍中国丰富多彩的民俗事象与民众生活，增强学生对中国民众生活史与历史文化的认识;二，较为系统地学习民俗学、文化人类学、社会学以及文化研究的基本理论与研究方法，了解民俗学在中国和世界范围内的发展历史及现状，掌握一些从事民俗学调查和研究工作的基本工具。通过学习这门课程，可以提高学生对于我国民众生活与民间文化的认识与理解，进而加深对于中国精典文化的理解，全面提升对于全球化时代的大众文化的理解与认识。这门课程的开设，对于培养学生全面、扎实的文化素养具有重要的意义。 二、课程教学目的和要求: 《中国民俗文化》是影视艺术学院面向全院各专业学生开设的基础课程。本课程的教学目的是通过系统地介绍中国古代民俗文化的一般性知识，加深学生对我国传统文化与现实社会的认识，提高文化素养，增益社会知识。 本课程要求学生形成关于“文化”概念与理论的更加全面的认识，了解“文化”既包括精英文化，也包括市民文化与民俗文化，甚至包括底边文化以及大众文化;认识到狭隘的“精英文化”观的霸权性本质;认识到文化人类学、社会学、民俗学以及文化研究对于正确认识现实社会、文化与个人之间关系的重要性。 三、教学内容与学时分配(每章二学时): 第一章:绪论(2学时) 重点内容: 1、“文化”的界说 2、广义的文化与狭义的文化 3、民俗与中国传统文化 4、学习中国民俗文化的目的、意义和方法 第二章:物质生产民俗(2学时) 重点内容: 1、农业民俗 2、狩猎、游牧和渔业民俗 3、工匠民俗 4、商业与交通民俗 第三章:物质生活民俗(2学时) 重点内容: 1、饮食民俗 2、服饰民俗 3、居住建筑民俗 12 第四章:社会组织民俗(2学时) 重点内容: 1、社会组织民俗的分类描述 2、宗族组织民俗 3、社团和社区组织民俗 第五章:岁时节日民俗(2学时) 重点内容: 1、岁时节日的由来和发展 2、岁时节日的活动及特点 第六章 人生仪礼(2学时) 重点内容: 1、人生仪礼的性质 2、诞生仪礼 3、成年仪礼 4、婚姻仪礼 5、丧葬仪礼 第七章:民俗信仰(2学时) 重点内容: 1、信仰对象 2、信仰媒介 3、信仰的表现方式 4、民俗信仰的基本特征 第七章 民间科学技术(2学时) 重点内容: 1、民间科学知识 2、民间工艺技术 3、民间医学 第九章 民间口头文学(上)(2学时) 重点内容: 1、口头散文叙事文学的体裁和分类 2、口头散文叙事文学的流传和演变 3、口头散文叙事文学的讲述和功能 第十章 民间口头文学(下)(2学时) 重点内容: 1、芬兰历史地理学理论 2、历史传播理论 3、精神分析学派 13 4、母题与类型理论 5、原型批评 6、结构主义 7、表演理论 8、后民俗学理论 第十一章 民间语言(2学时) 重点内容: 1、民间语言的性质 2、常用型民间熟语 3、特用型民间熟语 第十二章 民间艺术(2学时) 重点内容: 1、民间音乐 2、民间舞蹈 3、民间小戏 4、民间工艺美术 第十三章 民间游戏娱乐(2学时) 重点内容: 1、民间游戏娱乐的起源、特征、功能与分类 2、民间游戏 3、民间竞技 4、民间杂艺 第十四章 中国民俗学史略(2学时) 重点内容: 1、古代关于民俗的记录与观点 2、近代启蒙民俗思想的产生与发展 3、现代民俗学史 第十五章 外国民俗学概况(2学时) 重点内容: 1、欧美民俗学 2、俄国与苏联的民俗学 3、日本民俗学 4、韩国民俗学 第十六章 民俗学的研究方法(2学时) 重点内容: 1、主要民俗学流派及其方法 2、民俗资料的搜集与整理 3、民俗研究的一般方法 14 四、作业、实践环节:(分课堂布置) 一、书面作业 在传统的农业社会里，讲故事是民众传承生活知识的重要方式，现代生活中人们还还听讲故事吗,有什么新的传承方式吗, 中国人的“致中和”的追求在日常生活中是如何体现的, 你是如何理解人生仪礼的过程的,这种仪式心理是否一直被继承下来了，可否举例并进行简要分析, 民众的信仰是迷信吗,为什么, 民间的科学知识与现代科学知识的主要区别是什么,你是如何理解的, 对于口头散文叙事的文体类型分类，你是如何理解的, 现代社会还存在“神话”吗,为什么, 二(实践作业 运用民俗学的记录方法搜集校园当中传播的笑话、故事、谚语十则。 搜集自己所在家乡的民间游戏五个，并运用民俗学的方法重点分析其中一个游戏的意义。 五、建议教材: 钟敬文(民俗学概论(北京:北京师范大学出版社(1999( 六、参考资料: 程裕祯，《中国文化要略》，外语教学与研究出版社，1998。 钱穆，《中国文化史导论》，北京:商务印书馆，1994。 费孝通，《中华民族多元一体格局》，北京:中央民族学院出版社，1989。 高丙中，民俗文化与民俗生活，北京:中国社会科学出版，1994。 李亦园，人类的视野，上海:上海文艺出版社，1996年。 渡边欣雄，汉族的民俗宗教——社会人类学的人研究，周星译，天津:天津人民出版社，1998。 阎云翔，礼物的流动——一个中国村庄中的互惠原则与社会网络，李放春 刘瑜译，上海:上海人民出版，2000。 林耀华，金翼——中国家族制度的社会学研究，北京:三联书店，1989。 列维—斯特劳斯，忧郁的热带，王志明译，北京:三联书店，2000。 马林诺夫斯基，神圣的性生活——来自土著部落的报告》，何勇译，北京:知识出版社1998。 克利福德?格尔兹，文化的解释，纳日碧力戈等译,，上海:上海人民出版社，1999。 执笔人:王杰文 课程教学团队成员:王杰文 史博公 专业负责人:张宗伟 系主任:张宗伟 15 《电影理论A》073046 一、课程基本信息 课程编号:073046 英文名称:Film Theory (A) 授课对象:导演专业 开课学期: 4秋学期 学分/学时:2/课内学时32 先修课程:外国电影史(072103)、电影语言导论(072139) 教学方式:课堂讲授与讨论相结合 课程简介: 《电影理论A》是适用于导演专业的专业教育课，开设本门课程的目的是使导演专业的本科生熟悉世界电影理论发展的基本线索并重点掌握重大的理论思潮。课程的主要内容包括“经典”和“当代”两大部分。“经典”部分主要内容为好莱坞戏剧化理论和类型理论、苏联蒙太奇学派、写实理论、先锋电影理论等内容。“当代”部分主要内容为电影理论的现代转换、结构主义与符号学、精神分析学理论、女权主义理论、意识形态批评、后殖民主义理论等。 二、课程教学目的和要求 本课程是影视艺术学院导演专业本科生的专业基础课程。开设本门课程的目的是使导演专业的本科生熟悉世界电影理论发展的基本线索并重点掌握世界电影理论发展历程中重大的理论思潮，学生通过本门课程的学习，应能运用学到的理论武器去批评和读解电影史，并学会用理论指导影视艺术创作实践。 三、教学内容与学时分配 第一讲:概论、历史轨迹及主要流派综述(4学时) 重点内容:电影理论研究方法，电影史论与电影创作的关系 第二讲:草创时期的电影理论(4学时) 重点内容:格里菲斯与经典好莱坞创作理论;阿恩海姆及其《电影作为艺术》 第三讲:爱森斯坦和苏俄蒙太奇学派(4学时) 重点内容:杂耍蒙太奇、理性蒙太奇、思想蒙太奇 第四讲:德国表现主义及法国先锋派理论(4学时) 重点内容:《卡里加里博士的小屋》、抽象纯电影、超现实主义 16 第五讲:纪实电影理论(4学时) 重点内容:意大利新现实主义、巴赞、克拉考尔及其理论 长镜头、镜头内部蒙太奇、场面调度 第六讲:世界电影理论的现代转换(4学时) 重点内容:让，米特点与传统电影理论的终结、结构主义与电影符号学 第七讲:精神分析电影理论、女权主义、意识形态批评和后殖民理论(4学时) 重点内容:从弗洛伊德到拉康 第八讲:后现代主义思潮与电影理论的新发展(4学时) 重点内容:大卫，波德维尔的理论 四、作业、实践环节 第4周课程结束后提交一篇作业，要求用学过的理论进行影片分析。 五、建议教材 游飞.世界电影理论思潮.北京:中国广播电视出版社，2001. 六、参考资料 ,1,,美,尼克?布朗.电影理论史评.北京:中国电影出版社，1994. ,2,,意,基多?阿里斯泰戈.电影理论史.北京:中国电影出版社，1992. ,3,,美,大卫?波德维尔.后理论:重建电影研究.北京:中国社会科学出版社，2000. ,4,罗慧生.世界电影美学思潮史纲.太原:山西人民出版社，1985. ,5,,英,帕特里克?富尔赖.电影理论新发展.北京:中国电影出版社，2004. 执笔人:张宗伟 课程教学团队成员:张宗伟、徐 辉 专业负责人:刘书亮 系主任:刘书亮 《戏剧文本分析》073055 一、课程基本信息 课程编号:073055 英文名称: Analysis of Drama Texts 17 授课对象: 戏剧影视文学专业 开课学期: 1 学分/学时:4/64 先修课程: 无(大一第一学期课程) 教学方式: 课堂讲授与课堂研讨、表演等相结合 课程简介: 本课为戏剧影视文学专业的专业核心课程。本课精选国内外从古希腊至今十多个优秀剧本，以点带面进行讲授，展现戏剧艺术在西方和中国的不同历史时期的发展演变情况，力求让学生具体了解东西方戏剧作品的艺术特色、思想价值与演出价值等。 二、课程教学目的和要求 让学生开拓鉴赏视野，深入了解精选的十几部中外戏剧的艺术特色、思想价值与历史影响，加深对国内外戏剧中重要作品、风格流派的认识，为学生的剧本创作活动提供帮助。 三、教学内容与学时分配 第一章 戏剧概述(4学时) 重点内容: 戏剧的特征 第二章 古希腊戏剧(4学时) 重点内容: 1、亚里士多德的戏剧美学;2、《俄狄浦斯王》的结构分析 第三章 莎士比亚悲剧《麦克白》(4学时) 重点内容: 1、莎士比亚的戏剧创作;2、麦克白、麦克白夫人形象分析 第四章 莫里哀的《伪君子》(4学时) 重点内容: 1、莫里哀的生平简介及剧本创作;2、《伪君子》主要人物的出场 第五章 《女店主》(4学时) 重点内容: 1、哥尔多尼对意大利即兴喜剧的改革;2、《女店主》中的人物分析 第六章 《钦差大臣》(4学时) 重点内容: 《钦差大臣》对戏剧场面的绝佳控制 第七章 《玩偶之家》(4学时) 重点内容: 1、易卜生的戏剧创作;2、《玩偶之家》的戏剧情境:对事件的设置 第八章 《朱丽小姐》(4学时) 重点内容: 18 1、《朱丽小姐》的细节分析; 2、《朱丽小姐》的语言分析 第九章 《樱桃园》(4学时) 重点内容: 1、契诃夫的艺术主张;2、人物形象:语言、形体动作的意味 第十章 西方现代戏剧特征及《闯入者》、《琼斯皇》、《六个寻找作家的剧中人》(4学时) 重点内容: 西方现代戏剧的天才手法叛逆戏剧传统 第十一章 叙事剧《四川好人》和现实主义悲剧《推销员之死》(4学时) 重点内容: 1、布莱希特的戏剧理论—间离效果;2、《推销员之死》的经典台词 第十二章 存在主义戏剧《隔离审讯》和荒诞派戏剧《等待戈多》(4学时) 重点内容: 1、萨特的戏剧观——提倡一种情境剧;2、《等待戈多》为何经典, 第十三章 《牡丹亭》(4学时) 重点内容: 杜丽娘的“因情而死，为情再生” 第十四章 话剧《天下第一楼》(4学时) 重点内容: 《天下第一楼》的人物塑造 第十五章 《鱼人》(4学时) 重点内容: 无场次话剧及其对戏剧“三一律”的突破 第十六章 《暗恋桃花源》(4学时) 重点内容: 《暗恋桃花源》的结构创新 四、作业、实践环节 1、课下阅读上课将学习的剧本 2、课上阅读精彩台词、表演经典戏剧片段 3、课堂讨论 五、建议教材 廖可兑(西欧戏剧史(上、下)(北京:中国戏剧出版社，2000 六、参考资料 [1] [古希腊]亚里士多德(诗学(北京:人民文学出版社，2004( [2] ,英,斯泰恩(现代戏剧的理论与实践(北京:中国戏剧出版社，2000( 19 [3] [美]斯蒂芬?恩威 卡罗拉?沃蒂斯(二十世纪西方戏剧指南(上海:百家出版社， 2006( [4] [德]布莱希特(布莱希特论戏剧(北京:中国戏剧出版社，1990( [5] [美]乔治?贝克(戏剧技巧(北京: 中国戏剧出版社，1985( [6] [英]艾斯林(荒诞派戏剧(北京:中国戏剧出版社，1992( [7] 周靖波主编(西方剧论选(上、下)(北京:北京广播学院出版社，2003( [8] 刘彦君、廖奔(中外戏剧史(广西:广西师范大学出版社，2005( [9] 谭霈生(论戏剧性(北京:北京大学出版社，1984( [10] 孙惠柱(第四堵墙:戏剧的结构与解构(上海:上海书店出版社，2006( [11] 西方名导演论导演与表演(中国戏剧出版社， 1992( [12] [英] 查尔斯?兰姆(阅读莎士比亚:永不谢幕的悲喜剧(北京:百花文艺出版社， 2004( [13] 李万钧、陈雷(欧美名剧探魅(海峡文艺出版社，1987( [14] 张先(外国戏剧经典作品分析(北京:高等教育出版社，2005( [15] 谭霈生主编(戏剧鉴赏(北京:高等教育出版社，2005( [16] 廖可兑编(奥尼尔戏剧研究论文集(北京:外语教学与研究出版社，1997( [17] 易卜生评论集(北京:外语教学与研究出版社，1982( [18] 华明(崩溃的剧场——20世纪西方先锋派戏剧(江苏:江苏人民出版社，2001( 执笔人:涂彦 课程教学团队成员:涂彦、邹韶军 专业负责人:李胜利 系主任: 《影视剧作1》073057 一、课程基本信息 课程编号: 073057 英文名称: Screening Writing (I) 授课对象: 戏剧影视文学专业 开课学期: 1 20 学分/学时:4/64 先修课程: 无(大一第1学期开设) 教学方式: 讲授、训练 课程简介: 本课程主要围绕编剧核心素质——想象力进行互动式训练，打破传统教学的模式和束缚，由画面、声音等元素入手进行小组式无障碍性想象，解放天性，自由想象，极大可能地调动、开发学生的形象思维及其观察生活和挖掘生活的能力;认识和了解剧本的基本写作规律，范式和技巧，在此基础上，进行互动式的，高强度的单元故事写作训练。该课程采取小组教学形式，教师讲授和互动式激发训练相结合，在传授必要知识的基础上，以学生为中心，突出和强化学生的自主创作和创新学习。 二、课程教学目的和要求 1、培养和开掘学生的无限想象能力，为整个影视剧作教学和剧本写作打下良好的形象思维基础。 2、培养和开掘学生观察和提炼生活的能力，为剧本写作打下良好的生活基础。 3、理论部分一人主讲，其余部分实行分组教学，一对一辅导，每小组人数尽量控制在十人左右。 4、课堂和课外训练交叉进行。 三、教学内容与学时分配 第一章:无障碍想象训练一——画面想象训练(16学时) 第一节:自由叙事训练 (4学时) 重点内容:给出一些有趣的画面，照片等，激发同学们的创作天性，自由故事讲述。总结故事叙述中，画面的作用和分类。 第二节:故事是什么 (4学时) 第三节:作业会诊1 (4学时) 第四节:作业会诊2 (4学时) 重点内容:如何由画面激发激情和想象，并运用形象进行叙事。 第二章:无障碍想象训练——声音想象训练(8学时) 第一节:自由叙事训练 (4学时) 重点内容:给出一些有序的声音元素，启发学生用声音元素讲述故事。并总结故事叙述中，画面的作用和分类。 第二节:作业会诊3 (4学时) 重点内容:如何运用声音元素激发创作激情和叙事想象，并在故事叙述中，总结声音元素的作用和分类。 第三章:观察生活训练(12学时) 第一节:生活、想象与叙事 (4学时) 第二节:观察生活作业会诊4(4学时) 第三节:观察生活作业会诊5 (4学时) 21 第四章:情境想象训练(12学时) 第一节:情境(4学时) 第二节:情境想象作业会诊6 (4学时) 第三节:情境想象作业会诊7 (4学时) 重点内容: 第五章:影视剧叙事技巧与灵韵(16学时) 第一节:影视剧叙事元素与技巧(8学时) 第二节:叙事元素作业会诊8 (4学时) 第三节:叙事元素作业会诊9 (4学时) 重点内容:灵韵叙事 四、作业、实践环节 整个课程共有8次作业和讨论会诊。两次课外生活观察训练，观察生活训练以图片和文字故事的形式上交。 五、建议教材 [1] 美. 罗伯特?麦基.故事. 北京:中国电影出版社，2001. [2] 美. 悉德?菲尔德.电影剧本写作基础. 北京:中国电影出版社，2002. 六、参考资料 [1] 刘婷. 影像叙事. 北京:中国传媒大学出版社，2006. 执笔人:刘婷 课程教学团队成员:刘婷、周月亮、邹韶军、张金尧等 专业负责人:李胜利 系主任: 《影视剧作,》073058 一、课程基本信息 22 课程编号:073058 英文名称:Screening Writing (II) 授课对象:戏剧影视文学专业 开课学期:2 学分/学时:4/64 先修课程:影视剧作1 教学方式:讲授，分组训练，讲评 课程简介:本课程以影视作品的基本叙事单位场景为核心，了解场景的概念、构成要素及其在影视叙事中的功能，培养学生的影像思维、影像表达能力。场景是影视作品的基本叙事单位，场景构思与写作是进入影视剧作的基本门径，本课程通过理论讲授与创作实践，教会学生根据剧情需要，在规定情境中设置人物的互动关系，推动剧情发展，发挥场景的叙事功能，从而为日后的影视剧创作打下坚实的基础。 二、课程教学目的和要求 1、培养和开掘学生的影像思维能力，为剧本写作打下良好的形象思维基础。 2、培养学生在规定情境中设置人物与人物关系、展开情节、表达主题的能力。 3、理论部分一人主讲，其余部分实行分组教学，一对一辅导，每小组人数尽量控制在十人左右。 4、课堂讲授和课外训练交叉进行。 三、教学内容与学时分配 第一章 场景的概念及其构成要素(4学时) 重点内容:场景作为影视剧基本叙事单位的概念及其三个基本构成要素 第二章 经典剧作“场景阅读”(4学时) 重点内容:通过中外经典剧作场景的解剖分析，使学生理解场景的基本构成。 第三章 场景设置(4学时) 重点内容:通过实际操作让学生理解场景设置的基本原则和规律 第四章 场景与人物(4学时) 重点内容:场景特征与人物特色。 第五章 场景转换与衔接(4学时) 重点内容:场景的转换技巧与衔接方式。 第六章 场景与主题(4学时) 重点内容:场景设置与主题的互动关系。 第七章 场景类型及其功能(4学时) 23 重点内容:通过作品案例了解场景的类型及其在剧中的功能 第八章 实践环节:影视场景的构思与设计(2×4学时) 重点内容:环境的气氛营造;人物关系设定;情节的设计 第九章 实践环节:规定情境的场景练习(4×4学时) 重点内容:要求学生在规定情境中展开冲突、叙述故事、塑造人物、表达主题 第十章 作业讲评(,×4学时) 重点内容:就学生作业中出现的问题提出改进意见 四、作业、实践环节 作业分为四次场景训练和四次一对一的讲评、指导;另有两次课外生活观察作业。 五、建议教材 [1] 美. 罗伯特?麦基.故事. 北京:中国电影出版社，2001. [2] 美. 悉德?菲尔德.电影剧本写作基础. 北京:中国电影出版社，2002. 六、参考资料 [1]刘一兵.电影剧作观念.北京: 中国电影出版社,2006. [2]薛晓路.电影编剧学习. 北京: 中国电影出版社,2007. 执笔人:邹韶军 课程教学团队成员:刘婷、周月亮、邹韶军、张金尧等 专业负责人:李胜利 系主任: 《影视剧作3》073059 一、课程基本信息 课程编号: 073059 英文名称:Screening Writing (III) 24 授课对象:戏剧影视文学专业 开课学期:3 学分/学时:4 /64 先修课程:影视剧作1;影视剧作, 教学方式:讲授，分组训练，讲评 课程简介:本课程在场景训练的基础上，训练学生将若干场景连缀成相对完整的叙事片段的结构能力。叙事片段是一个相对独立和完整的叙事单位，有相对完整的故事情节和简单的结构，并在全剧中发挥独特的结构功能，与其他部分共同构成一个统一的整体。本课程力图使学生理解和把握影视叙事中部分与整体的辩证关系，从而为创作完整的影视剧打下坚实基础。 二、课程教学目的和要求 1、初步培养学生的结构能力，为创作完整的影视剧打下坚实基础。 2、帮助学生理解和把握影视叙事中部分与整体的辩证关系。 3、理论部分一人主讲，其余部分实行分组教学，一对一辅导，每小组人数尽量控制在十人左右。 4、课堂和课外训练交叉进行。 三、教学内容与学时分配 第一章 影视片段的构成及其功能(4学时) 重点内容:影视片段的残缺性和相对完整性 第二章 经典影视片段的案例分析(4学时) 重点内容:通过中外经典影视作品经典片段的解剖分析，使学生理解片段的基本构成 教学方式:观摩、讲解、讨论 第三章 影视片段的内部结构与层次(2×4学时) 重点内容:通过影视作品经典片段的剖析，了解片段的组成及其内部结构 教学方式:学生观摩、讨论，老师总结分析 第四章 影视片段的类型及其功能(2×4学时) 重点内容:通过作品案例了解片段的类型及其在剧中的功能 教学方式:学生观摩、讨论，老师总结分析 第五章 实践环节:影视片段的构思与设计(2×4学时) 重点内容:情境的设定;人物关系设定;情节的设计 教学方式:学生创作，老师总结分析 第六章 实践环节:影视片段写作(4×4学时) 重点内容:要求学生在有限的篇幅内展开冲突、叙述故事、塑造人物、表达主题 25 第七章 作业讲评(,×4学时) 重点内容:就学生作业中出现的问题进行一对一的讲评并提出改进意见 四、作业、实践环节 作业分为四次片段训练和四次一对一的讲评、指导;另有两次课外生活观察作业。 五、建议教材 [1] 美. 罗伯特?麦基.故事. 北京:中国电影出版社，2001. [2] 美. 悉德?菲尔德.电影剧本写作基础. 北京:中国电影出版社，2002. 六、参考资料 [1]刘一兵.电影剧作观念.北京: 中国电影出版社,2006. [2]薛晓路.电影编剧学习. 北京: 中国电影出版社,2007. 执笔人:邹韶军 课程教学团队成员:刘婷、周月亮、邹韶军、张金尧等 专业负责人:李胜利 系主任: 《影视剧作4》073060 一、课程基本信息 课程编号: 073060 英文名称: Screening Writing (IV) 授课对象: 戏剧影视文学专业 开课学期: 4 学分/学时:4 /64 先修课程: 影视剧作1;影视剧作,;影视剧作3 教学方式: 讲授，分组训练，讲评 课程简介: 本课程在场景训练和片段训练的基础上，培养学生用完整的故事和统一的 结构塑造人物、表达主题的综合能力。短片篇幅虽小却具有完整的故事和统一的结构，并表 达明确的主题，对学生在选择题材，开掘主题，塑造人物、安排结构等方面综合能力的发挥 26 提出了很高的要求。本课程即立足培养学生在这些方面的综合能力，为日后的影视剧创作打 下基础。 二、课程教学目的和要求 1、初步培养学生的结构能力，为创作完整的影视剧打下坚实基础。 2、培养学生用完整的故事和统一的结构塑造人物、表达主题的综合能力。 3、理论部分一人主讲，其余部分实行分组教学，一对一辅导，每小组人数尽量控制在 十人左右。 4、课堂和课外训练交叉进行。 三、教学内容与学时分配 第一章 题材的选择(4学时) 重点内容: 培养学生根据影视媒介的优势与劣势选材的能力 教学方式:老师讲授、学生观摩、讨论 第二章 主题的开掘(2×4学时) 重点内容: 主题对一部作品的核心作用 教学方式:老师讲授、学生观摩、讨论 第三章 人物设定(4学时) 重点内容: 人物性格形成及发展 教学方式:老师讲授、学生观摩、讨论 第四章 人物关系设定(4学时) 重点内容: 人物关系的戏剧性 教学方式:学生观摩、讨论，老师总结分析 第五章 人物小传写作(2×4学时) 重点内容: 了解人物小传对影视剧创作的重要作用及其写作规范 教学方式:学生创作，老师总结分析 第六章 结构安排和大纲写作(2×4学时) 重点内容: 影视剧的情节设置与结构安排 教学方式:学生创作，老师总结分析 第七章 悬念设置(4学时) 重点内容: 悬念的作用原理及其在影视叙事中的功能 教学方式:老师讲授、案例分析 第八章 冲突设置(4学时) 27 重点内容:冲突对提示人物内心的作用 教学方式:老师讲授、案例分析 第九章 节奏控制(4学时) 重点内容:节奏的本质及其在影视叙事中的功能 教学方式:老师讲授、案例分析 第十章 对白设计(2×4学时) 重点内容:对白的功能及写作要领 教学方式:老师讲授、案例分析 第十一章 影视短片写作(,×4学时) 重点内容:影视剧作理论、技巧的综合运用 教学方式:学生创作实践，师生一对一交流 四、作业、实践环节 作业分为两次片段训练、电视短片创作和四次一对一的讲评、指导;另有两次课外生 活观察作业。 五、建议教材 [1] 美. 罗伯特?麦基.故事. 北京:中国电影出版社，2001. [2] 美. 悉德?菲尔德.电影剧本写作基础. 北京:中国电影出版社，2002. 六、参考资料 [1]刘一兵.电影剧作观念.北京: 中国电影出版社,2006. [2]薛晓路.电影编剧学习.北京: 中国电影出版社,2007. 执笔人:邹韶军 课程教学团队成员:刘婷、周月亮、邹韶军、张金尧等 专业负责人:李胜利 系主任: 28 《影视剧作5》073061 一、课程基本信息 课程编号: 073061 英文名称: Screening Writing (V) 授课对象: 戏剧影视文学专业 开课学期: 5 学分/学时:2/64 先修课程: 影视剧作1;影视剧作2;影视剧作3;影视剧作4 教学方式: 分组创作，实践教学 课程简介: 本课程在前四个学期的影视剧作教学基础之上，进入小组式、实践性创作和教学阶段。在本课程的教学组织中，按照学生的具体情况和兴趣，把学生分成电影、电视剧、戏剧创作小组，通过选材、策划、风格定位、人物设计、提纲讨论等具体步骤，一步步引领学生进入完整的大剧本创作阶段，并就每个创作阶段遇到的问题，提出针对性的具体的解决，并不断讨论、修正，完善学生们的剧本创作，使学生在具体的大剧本创作过程中，切实深入了解剧本创作所必需的素养、技巧，增强面对问题、解决问题的能力。本课程是全面、系统检阅和指导学生剧本创作能力的一个灵活教学过程。 二、课程教学目的和要求 1、培养学生的选题和策划能力 2、综合开发和训练学生的剧本创作能力 3、训练和培养学生面对问题解决问题的能力 4、分组写作，一对一式辅导，每组人数应控制在十人左右 5、课堂和课外训练交叉进行 三、教学内容与学时分配 第一组:电影剧本创作小组 第一阶段:题材策划和风格定位(8学时) 第二阶段:人物性格和人物关系确立(16学时) 第三阶段:故事大纲写作(8学时) 第四阶段:剧本写作与会诊(24学时) 第五阶段:剧本修改(8学时) 第二组:电视剧剧本创作小组 第一阶段:题材策划和风格定位(8学时) 第二阶段:人物性格和人物关系确立(16学时) 第三阶段:故事大纲写作(8学时) 第四阶段:剧本(两集)写作与会诊(24学时) 29 第五阶段:剧本修改(8学时) 第三组:戏剧剧本创作小组 第一阶段:题材策划和风格定位(8学时) 第二阶段:人物性格和人物关系确立(16学时) 第三阶段:故事大纲写作(8学时) 第四阶段:剧本(两集)写作与会诊(24学时) 第五阶段:剧本修改(8学时) 四、作业、实践环节 整个课程围绕一或多部电影、电视剧、戏剧剧本进行阶段性指导和写作、修改训练。 课内指导和课外写作结合进行。最后以完整的剧本形式上交作为结课作业。 五、建议教材 [1] 美. 罗伯特?麦基.故事. 北京:中国电影出版社，2001. [2] 美. 悉德?菲尔德.电影剧本写作基础. 北京:中国电影出版社，2002. 六、参考资料 [1] 刘婷. 影像叙事. 北京:中国传媒大学出版社，2006. 执笔人:刘婷 课程教学团队成员:刘婷、周月亮、邹韶军、张金尧等 专业负责人:李胜利 系主任: 《影视剧作6》073062 一、课程基本信息 课程编号: 073062 英文名称: Screening Writing (VI) 授课对象: 戏剧影视文学专业 开课学期: 6 30 学分/学时:2/64 先修课程: 影视剧作1;影视剧作2;影视剧作3;影视剧作4，影视剧作5. 教学方式: 分组创作，实践教学 课程简介: 本课程在前五个学期的影视剧作教学基础之上，继续采取分组创作与实践教学方式，进一步强化学生的完整剧本创作能力。在本课程中，按照学生《影视剧作5》课程的表现情况，分成电影、电视剧、戏剧创作小组，在《影视剧作5》的基础上，进行类型化影视剧本创作。每小组分别选择确立类型风格，依照类型化影视剧本创作要求，通过题材选择、风格定位、人物设定、提纲讨论等详细步骤，在不断的讨论和修改中，引领学生进入完整的类型化剧本创作阶段，使学生在具体的类型化剧本创作过程中，切实深入了解类型化剧本创作所必须的素养、技巧，增强面对问题、解决问题的能力。该课程是全面、系统检阅和指导学生剧本创作能力的灵活教学过程。 二、课程教学目的和要求 1、培养学生的选题和策划能力 2、综合开发和训练学生的类型化剧本创作能力 3、训练和培养学生面对问题解决问题的能力 4、分组写作，一对一式辅导，每组人数应控制在十人左右 5、课堂和课外训练交叉进行 三、教学内容与学时分配 第一组:电影剧本创作小组 第一阶段:类型化题材确立与风格定位(8学时) 第二阶段:人物性格和人物关系确立(16学时) 第三阶段:故事大纲写作(8学时) 第四阶段:类型化剧本写作与会诊(24学时) 第五阶段:剧本修改(8学时) 第二组:电视剧剧本创作小组 第一阶段:类型电视剧题材确立与风格定位(8学时) 第二阶段:类型人物性格和人物关系确立(16学时) 第三阶段:故事大纲写作(8学时) 第四阶段:类型电视剧剧本写作(两集)与会诊(24学时) 第五阶段:剧本修改(8学时 第三组:戏剧剧本创作小组 第一阶段:风格化戏剧题材确立(8学时) 第二阶段:人物性格和人物关系确立(16学时) 第三阶段:故事大纲写作(8学时) 第四阶段:风格化戏剧剧本写作与会诊(24学时) 第五阶段:剧本修改(8学时) 31 四、作业、实践环节 本课程围绕一或多部类型化电影、电视剧、戏剧剧本进行阶段性指导和写作、修改训练。课内指导和课外写作结合进行。最后以完整的剧本形式上交作业。 五、建议教材 [1] 美. 罗伯特?麦基.故事. 北京:中国电影出版社，2001. [2] 美. 悉德?菲尔德.电影剧本写作基础. 北京:中国电影出版社，2002. 六、参考资料 [1] 刘婷. 影像叙事. 北京:中国传媒大学出版社，2006. 执笔人:刘婷 课程教学团队成员:刘婷、周月亮、邹韶军、张金尧等 专业负责人:李胜利 系主任: 《电视文案1》073063 一、课程基本信息 课程编号: 073063 英文名称: Media Text Writing (I) 授课对象: 戏剧影视文学 开课学期: 5 学分/学时:2/32 先修课程: 文学文体写作 教学方式: 课堂讲授与写作实践相结合 课程简介: 根据戏剧影视文学专业的专业特点，本课程根据互动节目和非互动节目的不同编创环节，分别介绍电视文案的创意与策划、编采提纲和脚本、背景材料的调研与组织、解说词与旁白、主持人提问设计等几方面的写作技巧，并结合典型文本分析电视文案的表现手法如叙事、抒情、写意、象征、说明和议论等的具体运用。课程注重实用性和操作性，将理论知识的讲授融入优秀电视文案范例分析与文案写作练习之中，以培养学生从事媒体工作 32 所需要的策划与写作能力。 二、课程教学目的和要求 教学目的:本课程是中国传媒大学影视艺术学院戏剧影视文学专业的专业课，通过本课程的学习，使学生们系统地了解和掌握媒体文案写作所必需的基本理论知识和实际写作要领，为学生们今后从事媒体工作、具备较强的文案创意和写作能力打下扎实的基础。 教学要求:通过本课程的学习，要求学生们掌握媒体文案写作所必需的基本理论知识和实际写作要领，具备较强的文案创意和写作能力。 三、教学内容与学时分配 第一章:媒体文案的主要类型、特征与功能(4学时) 重点内容:主要介绍媒体文案的基本类型，如报刊文案、广播文案、电视文案、网 络文案等，并从理论上对这几种媒体文案的特征和功能分别予以概括和说明(2学 时)，并结合实例对报刊文案的标题与编者按、广播文案的节目标志与主持人风格 的把握以及网络文案的交互、联想模式进行讲解(1学时)。 课堂观摩与讨论(1学时)。 第二章:电视节目形态与文案写作(4学时) 重点内容:重点讲解电视文案的写作与不同节目形态之间的关系，节目制作流程的 不同决定着电视文案写作的根本差异，互动节目的电视文案一般呈开放式结构，非 互动节目的电视文案则呈相对封闭的结构。文案写作中的诸要素如创意与策划、编 采提纲与脚本、背景材料的调研与组织、解说词与旁白、主持人提问设计等的位置、 相互关系和写作技巧有着根本的差异(3学时)。 课堂观摩与讨论(1学时)。 第三章:非互动节目——综艺晚会的文案写作(4学时) 重点内容:重点讲解非互动节目中综艺晚会的文案创意、策划和写作手法，主要包 括片头设计的说明、屏幕文字和主持人语言及形式等(3学时)。 课堂观摩与个案分析(1学时)。 第四章:非互动节目——电视艺术片和专题文艺的文案写作(4学时) 重点内容:重点讲解电视艺术片和专题文艺的文案创意、策划和写作手法，主要包 括创意与策划、采访与调研、脚本写作、解说词和旁白等，结合实例分析叙事与抒 情、写意与象征等表现手法在该类节目中的具体运用(3学时)。 课堂观摩与讨论(1学时)。 第五章:非互动节目——科教片的文案写作(4学时) 重点内容:重点讲解非互动节目的科教片中文案的写作要领，主要包括对表现对象 资料的前期调研和把握、完成解说词和旁白、处理声画关系、追求意境等，结合实 例分析叙事与抒情、说明与议论等表现手法在该类节目中的具体运用(3学时)。 课堂观摩与个案分析(1学时)。 33 第六章:互动节目——知识类访谈节目的文案写作(4学时) 重点内容:重点讲解借助嘉宾专家的知识类访谈节目的文案策划和写作要领，包括 问题意识与话题设计、热点现象与背景调研、主持人提问思路、嘉宾讨论要点及其 现场互动等环节(3学时)。 课堂观摩与个案分析(1学时)。 第七章:互动节目——心理情感类访谈节目的文案写作(4学时) 重点内容:重点讲解心理情感、百姓生活等访谈类节目的文案策划和写作要领，包 括话题设计、背景调查、现场气氛的说明和把握以及主持人的即兴提问提示与情感、 价值的引导等(3学时)。 课堂观摩与讨论(1学时)。 第八章:互动节目——娱乐游戏类节目的文案写作(4学时) 重点内容:重点讲解娱乐游戏类互动节目的文案策划和写作手法，如主持人的语言 风格、开场白及节目口号的设计、嘉宾与裁判者的表达定位、表演者语言、时空营 造、受众参与、情境设置等(3学时)。 课堂观摩与个案分析(1学时) 四、作业、实践环节 命题文案写作三次。 五、建议教材 自编讲义。 六、参考资料 [1] 许永:《电视策划与撰稿》，中国广播电视出版社2002年版; [2] 雷蔚真:《电视策划学》，中国人民大学出版社2008年版。 执笔人:戴清 课程教学团队成员:戴清 专业负责人:李胜利 系主任: 34 《电视文案2》073064 一、课程基本信息 课程编号: 073064 英文名称: Media Text Writing (II) 授课对象: 戏剧影视文学专业 开课学期: 6 学分/学时:2,32 先修课程:中国文化 教学方式:讲授、观摩、写作、讨论相结合 课程简介:本课程是针对中国文化类电视专题片的文案写作而开设的实用性课程，目的在 于指导学生综合运用中国文化的已有知识，写作出可供专题片拍摄的文案，借 以宣传中国传统文化，培养学生的综合思维能力和影视表现力。 二、课程教学目的和要求: 本课程着重从文化史的角度，通过对中国文化现象的掌握和理解，撰写主题突出并能以声画的形式加以表现的专题片文案。本课程旨在培养学生把握、创作各种文化类专题片的写作能力。具体要求如下:(1)掌握文化专题片的基本知识、基本特征，理解中国文化形成的原因，培养民族文化的自豪感和使命感。(2)尝试撰写各类文化类专题片的文案。 三、教学内容与学时分配: 第一章 文化专题片的界定 (4学时) 重点内容: (1)专题片与纪录片 (2)文化专题片 (3)专题片文案写作的基本要求 第二章 社会文化专题 (8学时) 重点内容:宫廷文化专题 (1)精英文化专题 (2)市井文化专题 (3)乡村文化专题 第三章 地域文化专题 (12学时) 重点内容: 35 (1)《黄河古渡》与黄河流域文化 (2)《江南》与长江流域文化 (3)《草原人家》与森林草原文化 (4)《家园》与生态文化建设 第四章 海洋文化专题 (4学时) 重点内容: (1)海洋文化的提出 2)《郑和》与海洋文化 ( (3)《重返海洋》与海洋科技 第六章 全面认识中国 (4学时) 重点内容: (1)《人口》与国情 (2)《民工》与四农 (3)非物质文化遗产保护 四、作业、实践环节 本课程有两次文案写作。 五、建议教材 《中国文化专题片》刘晔原著(待出版) 六、参考资料 [1] 黄凤兰(中国民俗影视(中国戏剧出版社，2004 [2] 谭家健主编(中国文化史概要(高等教育出版社，1997 [3] 高峰，肖平(电视纪录片论语(中国国际广播出版社，1999 [4] 刘效礼主编(电视纪录片获奖作品解说词暨论文选(华文出版社，2004 执笔人:刘晔原 课程教学团队成员:刘晔原、吴素玲 专业负责人:李胜利 系主任: 36 《非虚构类短片创作》073071 一、课程基本信息 课程编号:073071 英文名称:Documentary Video Workshop 授课对象:戏剧影视文学专业 开课学期: 4 /学时:3/64 学分 先修课程:《视听语言》、《媒体文案》 教学方式:讲授，实践 课程简介:本课程是戏剧影视文学专业本科生的专业核心课程。课程教学分为课堂讲授和课外实践两部分:课堂重点讲授纪录片等非虚构类短片的影像创作规律和技巧，并对学生实践作业进行讲评;课外针对非虚构类创作的主要指导思想以及基本技巧进行实践训练。 二、课程教学目的和要求 基本掌握影像叙事的手法和技巧;学习体会视听语言技巧为纪实性叙事服务这一根本原则;初步掌握纪录片等非虚构类叙事的主要原则与基本技巧。 三、教学内容与学时分配 第一章:非虚构类短片的界定与基本特征(4学时) 重点内容:非虚构类短片的叙事形态与重要创作原则。 第二章:素材的选择与提炼(4学时) 重点内容:对生活的观察与思考，让思考以影像的方式表达出来。 第三章:调查与沟通(4学时) 重点内容:拍摄前的调查——个人的思考与社会生活的融合，与拍摄对象的交流沟通。 第四章:纪录与再现(8学时) 重点内容:拍摄中的客观纪录与“情景再现” 第五章:生活流与事件(4学时) 重点内容:非虚构类短片如何从平淡的生活中挖掘出“戏剧”效果。 第六章:非虚构类创作中的人物塑造(4学时) 重点内容:人物塑造的几个要点——生活气息、个性特征、价值观与内心世界。 37 第七章:叙事与抒情(4学时) 重点内容:在平实地叙事中学会巧妙地隐藏观点，抒情的方式与效果，抒情的误区。 四、作业、实践环节 课程实践环节共计32学时。 平时作业包括前期调查报告、拍摄大纲、编辑思路等;期末作业的形式为非虚构类短片一部。 五、建议教材 自编讲义 六、参考资料 [1] 迈克尔?拉毕格.纪录片创作完全手册.北京.北京广播学院出版社. 2005 执笔人:黄金华 课程教学团队成员:黄金华、吴秋雅 专业负责人:李胜利 系主任: 《虚构类短片创作1》073072 一、课程基本信息 课程编号:073072 英文名称:Fictional Short Video Workshop (I) 授课对象:戏剧影视文学专业 开课学期: 5 学分/学时:3/64 先修课程:《影视剧作》 教学方式:讲授，实践 课程简介:本课程是戏剧影视文学专业本科生的专业核心课程。课程教学分为课堂讲授和课外实践两部分:课堂重点讲授剧情短片的影像创作规律和技巧，并对学生实践作业进行讲评;课外针对剧情短片创作的重点技巧和典型场景进行实践训练。 38 二、课程教学目的和要求 掌握剧情片视听元素的表意功能和基本组合原则、规律;切实掌握影像叙事的手法和技 巧;深入体会视听语言技巧为剧情叙事服务这一根本原则。 20人左右为一个班，分班教学。 三、教学内容与学时分配 第一章:画面剪辑的基础与技巧(4学时) 重点内容:理解影像叙事的规则和特性，并了解如何运用画面剪辑技巧来实现影像叙事。 第二章:对话段落的剪辑训练(4学时) 重点内容:以对话为主的叙事段落的基本剪辑要求，对话段落的叙事功能。 第三章:动作段落的剪辑训练(4学时) 重点内容:以动作为主的叙事段落的剪辑要点，动作剪辑的风格化处理。 第四章:场景的设计与剪辑(8学时) 重点内容:对场景所包含的时间、空间的认识，如何通过剪辑建立不同的时空完成表达。 第五章:基本结构与段落分布(4学时) 重点内容:叙事短片的结构类型与方法;段落布局技巧。 第六章:叙事容量与艺术表现(4学时) 重点内容:短片与长片的叙事比较 第七章:从剧本到导演台本(4学时) 重点内容:了解导演，通过一次短片拍摄完成从剧作文本到影像作品的转换。 四、作业、实践环节 课程实践环节共计32学时。 平时作业包括短片脚本、导演工作台本等;期末作业的形式为虚构类短片一部。 五、建议教材 自编讲义 六、参考资料 [1] C?格拉西莫夫.电影导演的培养.北京.中国电影出版社. 2001 [2] 丹尼艾尔?阿里洪.电影语言的语法.北京.中国电影出版社.1981 [3] 周传基.电影电视广播中的声音.北京.中国电影出版社.1991 39 执笔人:黄金华 课程教学团队成员:黄金华、吴秋雅等 专业负责人: 系主任: 《虚构类短片创作2》073073 一、课程基本信息 课程编号:073073 英文名称:Fictional Short Video Workshop (II) 授课对象:戏剧影视文学专业 开课学期: 6 学分/学时:3/64 先修课程:《虚构类短片创作(I)》 教学方式:讲授，实践 课程简介:本课程是戏剧影视文学专业本科生的专业核心课程。课程教学分为课堂讲授和课外实践两部分:课堂重点讲授剧情短片的影像创作规律和技巧，并对学生实践作业进行讲评;课外针对剧情短片创作的重点技巧和典型场景进行实践训练。 二、课程教学目的和要求 掌握剧情片视听元素的表意功能和基本组合原则、规律;切实掌握影像叙事的手法和技巧;深入体会视听语言技巧为剧情叙事服务这一根本原则。 20人左右为一个班，分班教学。 三、教学内容与学时分配 第一章:从剧本到导演台本(4学时) 重点内容:更深入地理解影像叙事的规则和特性，娴熟掌握导演工作流程。 第二章:典型关系场景的设计(4学时) 重点内容:导演的纸版工作训练;关系场景的要点 第三章:典型动作场景的设计(8学时) 重点内容:动作场景的要点，各种动作场景的剪辑处理与叙事效果 第四章:主体段落与过渡场景(4学时) 重点内容:段落之间转换的要点，过渡场景类型与技巧 40 第五章:叙事情绪与叙事节奏(8学时) 重点内容:各种视听元素的叙事功能与效果 第六章:影像风格与主题表达(4学时) 重点内容:不同影像风格的叙事能量 四、作业、实践环节 课程实践环节共计32学时。 平时作业包括短片脚本、导演工作台本、场景设计图等;期末作业的形式为虚构类短片 一部。 五、建议教材 自编讲义 六、参考资料 [1] C?格拉西莫夫.电影导演的培养.北京.中国电影出版社. 2001 [2] 丹尼艾尔?阿里洪.电影语言的语法.北京.中国电影出版社.1981 [3] 周传基.电影电视广播中的声音.北京.中国电影出版社.1991 执笔人:吴秋雅 课程教学团队成员:黄金华、吴秋雅等 专业负责人: 系主任: 《电视剧原理》073075 一、课程基本信息 课程编号: 073075 英文名称: Principle of Television Play 授课对象: 戏剧影视文学专业 开课学期: 2 学分/学时:3/48 先修课程: 《媒介概论》、《艺术概论》 教学方式: 课堂讲授、作品分析、课堂讨论、作业讲评等。 课程简介: 本课程是戏剧影视文学专业本科生的专业核心课程。本课程除了对电视剧 41 艺术的总体特征、创作规律进行原理性总结和讲解，还通过对中外优秀作品的实例分析，使学生能够明晰电视剧的艺术活动规律及本质属性，训练学生理论联系实际的思维方式和动手能力，为进一步的剧本创作与评论写作打好扎实的专业基础。 二、课程教学目的和要求 本课程教学目的在于系统阐释电视剧艺术的总体特征，揭示其创作活动规律。要求通过教学使学生牢固掌握本专业的主体理论、基本技能和一定广度的专业知识，尽可能多地了解本专业的新发展，具有较深厚的电视艺术修养，受到电视剧创作的初步思维训练。同时通过启发式教育力求使学生获得独立思考能力和观察分析能力。 三、教学内容与学时分配 绪论(3学时) 重点内容:电视剧的本质特征与社会功能 第一章:电视剧的视听思维(10学时) 重点内容:视听思维及其符号系统 第二章:电视剧艺术创作的时间与空间(10学时) 重点内容:电视剧的时空形式及其创作规律 第三章:作为修辞的结构与叙事模式(8学时) 重点内容:对话情境 第四章:电视剧叙事中的人物与功能(8学时) 重点内容:行动美学 第五章:电视剧的类型(9学时) 重点内容:故事类型 四、作业、实践环节: 根据教学内容安排作品观摩与剖析，以课堂讲解分析、学生讨论、思考训练的方式进行。 五、建议教材: 卢蓉(电视剧叙事艺术(中国广播电视出版社，2004( 六、参考资料: [1] 钟艺兵、黄望南主编(中国电视艺术发展史(浙江人民出版社，1994( [2] 曾庆瑞、卢蓉(中国电视剧的审美艺术(北京广播学院出版社，1997( [3](美)苏珊•朗格(情感与形式(中国社会科学出版社，1986( [4](英)罗宾•乔治•克林伍德(艺术原理(中国社会科学出版社，1985( 42 执笔人:卢蓉 课程教学团队成员:卢蓉 刘晔原 专业负责人:李胜利 系主任: 《中国电视剧史》073076 一、课程基本信息 课程编号: 073076 英文名称: History of Chinese Teleplay 授课对象: 戏剧影视文学专业 开课学期: 3 学分/学时:3/48 先修课程: 艺术概论 教学方式: 讲授、观摩、研讨相结合 课程简介: 本课程是一门描述和阐释中国电视剧艺术发生、发展情景及其规律的课程。本课程以马克思主义史学观为指导，从史实出发，史、论结合，进行思、诗、识为一体的史学研究。本课程属于戏剧影视文学专业的专业核心课程。 二、课程教学目的和要求 本课程以历史分析与审美分析相结合的方法为指导，从人文精神和艺术文本两个侧面对中国电视剧这一新兴的审美的社会意识形态发展的历史作出描述和阐释，探寻中国电视剧发展的社会、文化的外部动因及电视剧艺术的内部动因;了解中国电视剧发展的历史阶段及其总体特征;熟悉各阶段电视剧生产、制作、播出及经营模式的发展;各阶段电视剧艺术、思潮、理论的发展，各阶段主要电视剧作品的历史评价与审美评价及风格流派的形成、发展;研究中国电视剧发展的艺术规律。其教学目的是使学生了解中国电视剧发展的基本脉络，掌握科学的方法论，使“史”的研究为当今电视剧的创作与评论服务。 本课程要求学生正确认识本课程的性质、任务及其研究对象，全面了解课程的体系、 43 结构，对中国电视剧发展的历史有一个整体的认识;掌握学科的基本要领基本原理和基本方法，包括中国电视剧理论与创作的最新动态及发展;对当前各种文艺思潮学术观点做系统、准确、全面的了解，进而能比较准确、科学、适时地借鉴国外电视剧的创作理论与。 三、教学内容与学时分配 绪 论(4学时) 重点内容:学习电视剧发展史，需要科学的方法论:要把电视剧放在广泛而又深刻的历 史联系中去进行观察和解释;要以电视剧的文本为中心，以审美分析为基础，为归宿; 要在电视剧文本与历史的中介关系中研究审美的活动;坚持历史方法和逻辑方法的统 一、微观研究和宏观研究的结合。 第一章 电视剧的兴起与直播时期的中国电视剧(2学时) 重点内容:开通了中国电视剧的发展道路 第二章 在社会变革的舞台上中国电视剧复兴(2学时) 重点内容:电视剧艺术生产开始快速发展 第三章 劫后余生中进行了多方位的文化思考(2学时) 重点内容:反思历史催促民族精神的大彻大悟 第四章 中国电视剧获得了艺术形态的新解放(2学时) 重点内容:走出樊篱向电视剧本体回归;强化电视意识寻找电视剧文本特征 第五章 电视剧观念的进步为新发展注入了生机(4学时) 重点内容:走向电视剧艺术观念的觉悟;确认电视剧艺术的美学特征 第六章 中国电视剧迎来了生机勃勃的大发展(3学时) 重点内容:中国电视剧的五次轰动效应 第七章 无负于大时代供给的多彩多姿的题材(3学时) 重点内容:全方位描绘大时代的风采;多种题材共同奏响时代主旋律 第八章 着力塑造各式各样具风姿的荧屏人物形象(4学时) 重点内容:电视剧创作中的人物意识;电视剧人物形象塑造的特点 44 第九章 生成中的中国电视剧美学品格(4学时) 重点内容:直面人生的现实主义态度;个性意识的觉醒与群体意识的融合 第十章 日臻成熟的中国电视剧民族风格与流派(4学时) 重点内容:地域文化孕育出不同的流派;尽显风流的电视剧导演群体 第十一章 在市场化趋向中追求雅欲共赏的精品(2学时) 重点内容:通俗电视剧兴盛的原因;雅俗对立中的精品化方向 第十二章 在发展中走向电视剧生产的现代化(2学时) 重点内容:制片人体制的产生和发展 第十三章 电视剧艺术在新世纪日益走向成熟(6学时) 重点内容:电视艺术语言极大丰富;风格化作品层出不穷 第十四章 理论滞后在艺术生产推动下日渐消解(4学时) 重点内容:电视剧观念的新变化;电视剧艺术学学科理论体系的构建 四、作业、实践环节 课下观摩各时期、各种题材、流派的代表作品。二次作业(小论文)。 五、建议教材 〔1〕吴素玲(中国电视剧发展史纲(北京: 北京广播学院出版社，1997( 六、参考资料: 〔1〕钟艺兵，黄望南(中国电视艺术发展史。江苏:浙江人民出版社，1994( 〔2〕郭镇之(中国电视史(北京:中国人民大学出版社，1991( 〔3〕本书编委会编著(中国电视应用学(北京:北京师范大学出版社，1993( 〔4〕高 鑫，吴秋雅(20世纪中国电视剧史论(北京:学苑出版社。2002( 〔5〕人大复印资料;电影、电视艺术研究(北京:中国人民大学复印报刊资料数据库( 执笔人:吴素玲 课程教学团队成员:吴素玲 李胜利 专业负责人:李胜利 系主任: 45 《外国电视剧》073077 一、课程基本信息 课程编号: 073077 英文名称: Foreign teleplay 授课对象: 戏剧影视文学专业 开课学期: 4 学分/学时: 3/48 先修课程: 《电视剧原理》、《中国电视剧发展史》 教学方式: (1)讲授;(2)课堂讨论;(3)作品观摩与剖析。 课程简介: 《外国电视剧》是戏剧影视文学专业本科生的专业核心课程。旨在指导学生了解国外电视剧历史、现状及发展趋势。不同国家的文化背景和电视体制各不相同，因而各国电视剧除了表现出一些基本的艺术共性外，又体现出各自鲜明的特征，本课程以美、日、韩电视剧为主要研习对象，概括介绍不同国家电视剧的发展、现状及最新发展趋势，在类型模式、结构特征、表现手法等方面初步比较各国电视文化的异同，以便让学生在更为开阔的视界加深对于电视剧本体特性的认识。 二、课程教学目的和要求 (1)让学生初步了解美、日、韩电视剧在类型、样式、题材和表现手法方面的特点、共性与差异，对不同国家电视剧的基本情况有一个概貌性认识; (2)通过对各国电视剧生产创作状况的对比，加深对电视剧本体特性的理解。 三、教学内容与学时分配 第一章:世界电视产业概述(2学时) 重点内容:当代美国、日本电视市场特点 第二章:美国电视剧的发展与现状(16学时) 重点内容:系列剧与情景喜剧 第三章:日本电视剧(10学时) 重点内容:日本偶像剧源流与发展 第四章:韩国电视剧(12) 重点内容:家庭题材电视剧 第五章:其他国家电视剧热点选讲(8) 重点内容:现象分析 46 四、作业、实践环节 (1)课堂教学及讨论;(2)指导课外阅读与观摩。 五、建议教材 教学讲义。 六、参考资料 〔1〕苗棣(美国电视剧——类型与结构(北京:北京广播学院出版社，1999( 〔2〕张学智(日本电视(北京:中国电影出版社，2001( 〔3〕胡正荣等(世界电视前沿(北京:世界知识出版社，2000( 〔4〕曲春景主编(中美电视剧比较研究(上海:上海三联书店，2005( 〔5〕李胜利、范小青(中韩电视剧比较研究(北京:中国广播电视出版社，2006( 〔6〕James Lull(Media, Communication, Culture( Columbia University Press ,1995. 〔7〕Laurence Jarvik(PBS:Behind The Screen(Forum(Prima Publishing),1998. 〔8〕S(Livingstone,London(Making sence of television( Pergamon Press,1990. 〔9〕佐多真德等(A History of Japsnese Television Drama(东京:开文社出版株式会社， 1991( 执笔人:卢蓉 课程教学团队成员:卢蓉 李胜利 专业负责人:李胜利 系主任: 47