《花水木》写实插画教程

《花水木》写实插画教程 在创作了一些奇幻风的作品后，近期又回归到写实的练习中。这是我习惯的一种创作模式。因为自我感觉，一直在埋头画原创练习的时候，容易掉到千人一面的怪圈里，身边的朋友有时会说:“这女孩你以前不是画过么,”“这造型和上一张很类似啊～”之类的话。所以我感觉，每个阶段应该进行一些写生的练习，细致地观察一下客观的人像，并将观察到的细微精彩留到下一次的创作中。 这次我选择的练习参考是新垣结衣，一个蛮清秀的日本女孩。参考图是网上偶然看见的，当时整个画面的色彩，人物，动态，甚至节奏感都很吸引我，于是萌生了写生的想法。 还是先介绍一下这次创作采用的装备: 电脑:PC 操作系统:WINDOWSXP 操作软件:PHOTOSHOP CS2 数位板:INTUOS4-M 在正式创作前还是先简要介绍一下这次所用到的几款笔刷。这次用来打稿的是一款带肌理效果的平头笔刷，效果类似63号的“大油彩蜡笔”，所不同的是这款笔刷在肌理效果上更润一些;深入刻画仍然用的是本人所习惯的63号“大油彩蜡笔”;润化处理用的是羽化边缘的笔刷。好了，创作开始～ 1:打稿。这个阶段对于很多初学者来说是很头疼的。因为当我们面对一幅色彩杂乱，细节繁多的图片时，我们往往不知道该从哪入手。这次，我采用的打稿方法，是从色块着手，暂时撇开画面中的“人形”，先把画面当成是由许多的色块构成的，然后以概括性的色块来现画面的大体基调。 2:继续用笔刷深入细画色块，这是主要是拉开色块间的明度差异，用素描语言来说就是深浅的对比。可以看出，这里我主要是强调了头发部分的深色，因为这里的头发，特别是接近人物额头附近的头发比较深， 可以反衬出人物的轮廓。这是一种利用色块间的反差 来塑形的方法，和直接用线条来打形有所不同。 3:逐渐转入人物面部的刻画，还是着眼于五官，然后 延展到五官周围的起伏结构。这时可以把人物脸部边 缘出现的丰富色彩概括地画出来。 4:进入对形的阶段，刚才是把色快作为画面的主要语言来塑造，现在我们进入中间的环节，也就是形体的刻画。在这里我们逐渐调整人物的形体结构。为后面细节的刻画做好铺垫。 5:铺设暗调。在校对形体的同时，我们给人物的脸部暗部进行加深，可以在图层上方新建一个“正片叠底”的图层，用羽化边缘的笔刷进行喷绘。这个做法的好处是，“正片叠底”的图层属性不会遮盖掉下面已经画好的，而铺设上的色彩又能很柔和地加深暗部的结构，整个过程十分自然。 6:重新进入调形。注意的是，其实我们在整个绘画的 过程中，贯穿始终的都是对形体的校对和调整，这在 写实插画中是非常重要的。 7:对头发进行刻画。对于很多朋友来说，头发也许是一块很复杂的结构，但是如果我们能清楚了解它的构造，塑造起来就不会很难，而且甚至能用比较粗糙的笔触达到我们想要的效果。注意的是，头发在刻画的 时候也要顾及到它的素描关系，在亮部依旧会是十分 显眼的，刻画的笔触也会比较细腻。 8:用小笔触对头发的细节进行绘制。我们都知道头发是丝状的，但如果我们用一根根丝状的笔刷来画细节，恐怕会是相当庞大的工程，所以我们在画头发细节的时候也可以采用比较概括的方法，只要将其特别显眼，特别体现结构的几缕头发画出来就可，不必面面俱到。 9:吸取画面亮部附近的颜色，给人物加上高光。高光 基本都在头发，额头，鼻尖等地方，注意，高光体现 结构，不要画得太犀利。 10:统观全图，对于不足的地方进行修补，对于形体 再进行一次调整。同时，我们观察人物的眼神，是否 很自然，校准颜色，画面主体基本完成了。 11:给画面加上文字标题和LOGO，画面完成。