如何教小孩写字

第二次将军令[管理资料] 浅谈浙江筝曲《将军令》 摘要 古筝是我国最古老最富特色的民族乐器之一，距今约有两千多年的历史。在漫漫的历史长河中，古筝形成了许多各具特色的风格和流派，其中较有代性的有陕西筝、河南筝、山东筝、潮州筝、客家筝、蒙古筝、浙江筝等流派，各流派均有自己独特的音乐风格和演奏特点。浙江筝是筝艺流派中非常重要的一员，大量浙派筝曲的创作、改编以及移植为当代筝曲的发展开拓了新的发展思路，其中浙派筝曲《将军令》就是鲜明的代表之一。 古筝曲《将军令》是浙派古筝大师王巽之先生在建国后以同名合奏古曲《将军令》为基础，经过古筝技法的提炼、充实和编配后改编而成.该筝曲新指法的应用和曲式结构对当代古筝体系发展有着重要的研究价值和指导意义。 关键词 将军令 浙派筝曲 将军令 意义 目录 第一章 浙江筝的演变及发展 第二章 浙江筝的代表作《将军令》 第三章、浙江筝的演奏特点及对当代古筝发展的重要指导意义 1、浙江筝的演奏特点 2、对当代古筝发展的重要指导意义 前言 古筝是我国最古老最富特色的民族乐器之一，距今约有两千多年的历史。在漫漫的历史长河中，古筝形成了许多各具特色的风格和流派，其中较有代表性的有陕西筝、河 南筝、山东筝、潮州筝、客家筝、蒙古筝、浙江筝等流派，各流派均有自己独特的音乐风格和演奏特点，浙江筝是筝艺流派中非常重要的一员。建国后，后起之秀——浙派古筝在迅速崛起过程中很大程度地推动了近代古筝的整体发展。大量浙派筝曲的创作、改编以及移植为当代筝曲的发展开拓了新的发展思路，其中浙派筝曲《将军令》就是鲜明的代表之一. 古筝曲《将军令》是浙派古筝大师王巽之先生在建国后以同名合奏古曲《将军令》为基础，经过古筝技法的提炼、充实和编配后改编而成，是浙派代表筝曲之一。该筝曲新指法的应用和曲式结构对当代古筝体系发展有着重要的研究价值和指导意义。 第一章 浙江筝的演变及发展 浙江筝是南派筝的主要流派之一，流行于苏杭一带。传统的浙江筝只有15弦，长约1.1米，面板、背板为桐木，筝尾稍向下倾斜。浙派筝曲主要由“杭州滩簧”、“杭州丝竹乐”、“弦索十三套”中的曲牌演变而来。“杭州滩簧”是曾经盛传在杭州的说唱音乐，采用丝竹乐器作为伴奏，筝在其中占据很重要的地位;《弦索十三套》是中国民间乐器合奏，属弦索乐器种(弦索是以弦乐器为主的管弦乐合奏的通称)，在清乾坤、嘉庆时以前就已流行，后蒙族文人荣斋进行收集整理，于1814年完成，取名《弦索备考》，它以琵琶、三弦、胡琴、筝等乐器为主，曲谱由《十六板》、《琴音板》、《月儿高》、《海青拿天鹅》、《阳关三叠》等十三套乐谱组成并因而得名。因为传统的浙江筝只有十五、十六根弦，共鸣箱较小，音域窄，音量小，王巽之先生越来越感到其不适应表达浙江筝曲规定的情景，他与上海民族乐器厂的徐振高、上海音乐学院的戴闯一起改良了原来的浙江传统筝，在他们的努力下，终于成功地研制出S 型21 弦改良筝。这种筝由于放大了共鸣箱，增加了弦数，不仅扩大了音域，增加了音量，还美化了音色。之后改良筝配上改良的弦，有了较完美的演奏性能—— 高音清脆明亮、中音柔和、低音深厚，她为浙江筝艺的演奏手法和表现力的进一步发展提供了优越条件。古筝虽然有两千多年的历史，但也是到S 型21 弦传统筝的出现,筝的音量音色才起了显著的变化，她既能奏 出优美轻柔、恬静开阔的《月儿高》、描绘古代将士征战沙场的《将军令》、纯厚典雅的《高山流水》，又能奏出气势磅礴的《战台风》或诗情画意的韩江丝竹《寒鸦戏水》。各种风格、演奏手法迥然不同的乐曲都可在改良筝上尽情发挥。令人关注的是这一S 型21弦浙派改良筝竟是我国及海外各地区流行最广、使用最多的古筝独奏乐器。如今浙江古筝流派正以其矫健、典雅的姿态，与其他各筝派相映成辉，将继续对繁荣我国的古筝事业发挥作用。建国后，浙江筝得到空前的发展，其中浙江筝派主要传人王巽之先生的贡献最为突出。 由于王巽之早年有过较长时期艺术实践，积累了江南民间众多的演奏技法，在不断探索中推陈出新，把原谱的内容和技法予以充实、丰富、提高。他先后改编了《高山流水》、《将军令》、《月儿高》等十多首器乐曲,成为浙江筝派的主要代表曲目。 第二章 浙江筝的代表作《将军令》 浙江筝曲代表作《将军令》源于清荣斋汇编的《弦索备考》中的《弦索十三套》。古筝独奏曲是由浙江筝派著名演奏家王巽之先生根据合奏曲移植改编而成的。它是浙派筝曲的曲范曲目。乐曲音调起伏跌宕，情绪雄壮豪迈，整体风格华丽而有气势。全曲共有六个段落加尾声组成，叙事性较强，以古代战场特有的鼓、号角为节奏和旋律的素材，塑造了威武的将军形象和古代战场的壮观场面。 乐曲第一段运用右手长篇的“遥指”和左手有力的“四点夹弹”相结合的技法，模拟出雄壮有力的声声鼓角，以此作为将军升帐发号施令的前奏，渲染了军情紧急的气氛。 谱例1: 这种长篇遥指是浙江筝派有别于其他筝派的一大特色。山东筝派的遥指是以右手的 无名指扎桩，大指小关节快速托劈形成的。浙江筝派则不同，它的遥指几乎接近现代的遥指，是以小指扎桩，食指捏住大指甲片，以手腕为轴快速往返摆动形成的。由于此技法能充分调动臂、腕的力量，所以声音力度较大，触弦频率较快，使古筝发出的一个个断音变成了连音，以点成线，其效果类似弓弦乐器中的长弓演奏，对音的时值和强弱能控制自如，奏出旋律鲜明、曲调流畅、富有歌唱性的乐曲。其他流派所称的“遥指”实际是运用大指来做比较快速的“托、劈”而形成的，而由浙江筝派著名演奏家王巽之先生首倡的“遥指”显示了它自身的优势，被筝界评为“流传遥指技术的一个重大飞跃”。 左手的快速夹弹技法是《将军令》第一段的又一特点。快夹弹即快速“抹、托”技法的组合运用。此段左手采用快速抹、托技法，奏出密集的十六分音符，跟右手遥指的旋律线相配合，起伏不断，共同渲染了军情紧急的气氛。古代弹筝时左手只用于吟按指法，不用于弹拨。如河南、山东、潮州等筝派的乐曲，大多为右手弹奏，左手运用各种吟、颤、按、揉等技法对右手加以润色。而《将军令》却是一例外，它突破了这种“右弹左按”的传统演奏技法，将左手也参与到弹奏中来，使音乐色彩更加丰富。此种快夹弹的技法在乐曲的第五段中也有大篇幅的出现。 乐曲第二段用雍容文雅的细吹及节奏变幻的军鼓声，生动描绘了大将军足智多谋的大将风度。此段运用了中指上的“快速点弦”技法，快速点弦是浙江筝派的一个特色。浙江筝曲中除有一般的左手吟、揉、滑、按的技法外，更多的采用了短促的升高、还原“点音按弦”和快速的上、下滑音技法。在多数情况下，左手按颤音是根据右手大指所弹奏的音走的，强调的是大指音旋律，而在此段中，左手快速点音按弦充分运用在中指音上，比大指音低了一个八度，浙派筝在此运用独有的技法把大将军有勇有谋的气度淋漓尽致地变现了来。 乐曲的第三、四、五、六段描写的是军士列队急行及两军对垒作战的激烈场景。在三、四、五段中，主要运用了浙江筝派“快四点”的演奏技法，尤以第五段为例。 谱例2: “快四点”即快速的“勾、托、抹、托”技法的组合，它是南方筝派特有的技法，在浙派筝曲中运用得较为广泛。从技巧角度来看，在其他流派的筝乐中也有所采用，如潮州筝派，但大都不如浙派筝使用得突出，浙派筝曲明显的形成了一种演奏上的特点，并有了专称。“快四点”演奏时采用平均时值的奏法，慢弹及流畅弹奏时，由于节奏平均，可以小段小段地插在乐曲中间，把其不同材料及特性节奏之间的特点抹平。这样使用相同手法演奏，会使不同的音乐材料产生相似的音乐律动和近似的节奏密度感，使音乐连接平顺。若演奏时速度较快，则要求右手手指灵活轻巧，强调中指“勾”的根音力量。此技法能对旋律进行加花、润色，使原始旋律不再简单无味，加强乐曲情绪的起伏感，有利于形成乐曲高潮。此段采用“快四点”的演奏手法，与左手的“快夹弹”相结合，使旋律线更加清晰，从而也把全曲的情绪推向紧张炽热的高潮，把两军对垒、金戈铁马、激烈战斗的场面表现地十分生动。 乐曲的第六段是第五段的变奏部分，主旋律相似，采用了“点奏”的技法演奏，“点奏”即两手食指快速交替“抹”弦，有时也以“右手中指勾弦、左手食指抹弦、右手食指抹弦、左手食指抹弦”的指序交替组合，可由弹奏同度音扩展到八度音程乃至八度以上的音程大跳。 谱例3 此段运用的就是点奏中“右手中指勾弦、左手食指抹弦、右手食指抹弦、左手食指抹弦”的指序弹奏的。每拍的重音都在低一个八度的音区上奏出，强调中指勾指的重音，与上方八度的食指抹音连接紧密，把《将军令》的高潮部分推向顶峰。 乐曲的尾声描绘了号角声声、凯旋回营的情景。此段运用的技法与乐曲第一段遥相 呼应。右手同样用遥指弹奏，左手在低音区加以和弦式的伴奏。最后左、右手强有力的“抓弦”，加强了乐曲的结束感。 此外，浙派筝曲中还有一种“提弦”的演奏技法，即用左手大指和食指(或大指和无名指)将弦提奏，一般在低音区使用，起到强调节奏型和音的作用。在乐曲《将军令》中“提弦”踏步法共有3处，分别在1、2、3段段落的结束句上，左手用切分的节奏，通过力度较大的提弦技法在低音区的拨奏，描绘了军营中打更的声音，也预示着前段的结束、后段的开始。 谱例4 第三章、浙江筝的演奏特点及对当代古筝发展的重要指导意义 一、浙江筝的演奏特点 整首《将军令》乐曲把浙江筝派主要的演奏技法融会在一起，充分发挥可浙派筝的演奏特点和音乐特色。总的概括起来，浙派筝的演奏特点有: 1. 重右弹、轻左按。“右弹左按”是筝的基本传统演奏技法，“按弦取韵、以韵补声” 是古筝的主要表现手段，左手的“吟颤按揉”是乐曲的灵魂，很多流派的乐曲是通 过左手对琴弦的控制来把握乐曲风格的。但浙江筝却不同，左手对右手的润色往往 很简单，有时甚至没有，以右手弹奏为主，左手常常在低音区加入有力的伴奏，如 “快夹弹”、“提弦”等技法。 2. 右手的“点”功。传统浙江筝的右手弹奏技法有:快四点(勾托抹托)、快夹弹(抹 托)、点奏(左右食指交替抹弦)、遥指等，要求右手手指灵活轻巧，触弦干净利落， 犹如大珠小珠落玉盘。这些“点”多有速度要求，到一定速度，点又连成了线，形 成了浙江筝流畅、明快活泼的特点。 3. 在演奏技法上，浙派筝除了继承传统的技法外，还借鉴、学习、融会了琵琶、三弦、 扬琴乃至西洋乐器的演奏技法。如浙派筝技的大指摇就是来源于琵琶的轮指，以多 次出现的音符重复取代了单纯靠筝弦振动后的自然延长，从而更理想地解决了旋律 的歌唱性。另外兼收了西洋乐地创作手法，把左手由单纯的伴奏型及为旋律配和声 发展到复杂的节奏型及复调。与此同时对其他筝艺流派的技法加以学习和发展，部 分曲目突破了古筝传统的严格五声音阶调弦定音演奏中的“移柱转调”(如《海青拿 天鹅》)，为新筝曲的创作打开了新的思路。 二、对当代古筝发展的重要指导意义 从1956年起，古筝的演奏技法真正意义上进入双手演奏时期，使古筝演奏出更为绚丽的复调成为可能，大大的提高了古筝的演奏效果;同时，也为古筝引入西方的曲式结构、与世界音乐“接轨”奠定不可或缺了基础，使我国古筝学术体系由近代迈向了现代。古筝曲《将军令》的移植及其改编的时间，就处在这个时期. 1. 创新了古筝独奏曲的曲式结构 从曲式结构上看，该曲打破了当时古筝独奏曲的结构特征;不但汲取了我国南方民族音乐的精华，而且也借鉴部分西方音乐的曲式结构思想，突破了以单个段落(如传统浙派的古筝曲目《三十三板》)或多个独立的单个段落构成的(如传统浙派古筝曲《高山流水》)传统化古筝独奏曲目范式，制定出由引子、过渡、快板、高潮、结尾等构成的多段落曲式结构，从而丰富了古筝独奏的曲式结构，为古筝独奏曲的发展指出了一个新的发展方向，同时也成功地为其后的《林冲夜奔》、《战台风》、《雪上春晓》、《东海渔歌》等大量的现代名曲起到了良好的典范作用. 2、创立了现代古筝演奏技法的新范式 在古筝演奏技法上，该曲进一步拓展了双手演奏的技法，从实际应用上进一步推进了古筝双手演奏的发展进程，并且大量的使用了当时高难度的新指法(如:点指)，使得古筝独奏的表现力显著增强，有了更多的拓展空间去表现乐曲中跌宕起伏旋律，有了更自然的过渡(如:长摇、快四点)去连接不同演奏技法的段落;再次突破了由单音连接而构成乐曲旋律的传统古筝演奏范式，创新出由模仿拉弦乐器的连续音(右手长摇)为主旋律，辅以离散配音(左手四点或琶音)的现代古筝新范式，为其后广大现代古筝独奏曲所选用。 同时，乐曲快板的引入以及左手四点的采用成为在当时古筝时代交汇的发展阶段中，对传演奏范式有继承性的发展的典范。 四、结论 浙江筝以其悠久的历史、鲜明的风格、浓厚的地方色彩及独特的演奏技巧，在中国各地方传统筝派中占有极为重要的地位，同时它对中国筝艺术的发展也起到了至关重要的影响，无论从曲调的典雅文静、浑厚古朴、含义深远，还是层次多变、气势宏大，浙江筝派都以它独特的风采， 立于祖国各派筝艺之林。浙派古筝独奏曲《将军令》的独特的古筝演奏技法以及新颖的古筝独奏曲曲式，是我国灿烂的传统民族音乐文明与现代音乐思想结合的成功典范，是广大劳动人民与建国后第一批民族音乐家集体智慧的结晶，该曲对现代古筝乃至现代民乐的发展有着极大的影响与启示，该曲有继承的发展传统民族文化、扬弃的借鉴外来文化的这种研学精神将被永远传承下去. 参考文献: [1] 盛秧. 浙派古筝渊源谈 . 中国音乐. 2007年第02期. [2] 阎爱华. 从浙派筝艺技法说起. 艺术百家. 2004年第02期. [3] 李庆丰. 古筝八级乐曲《将军令》的演奏指南. 乐器. 2004年第12期. [4] 吴智娟. 《琵琶谱》中《将军令》探源. 辽宁师范大学学报(社会科学版). 2006年01期. [5] 袁静芳。民族器乐[M]。人民音乐出版，1987。133。 [6] 牟永抗。绍兴306号墓刍议[J]。文物 1984，(1):30-31。 [7] 牟永抗。绍兴306号墓刍议[J]。文物 1984(1):33。 [8] 项阳。考古发现与秦筝说[A]。中国艺术研究院音乐研究所。音乐学文集[C]。山东友谊出版社，1994。199。200。 [9] 曹锦炎。绍兴坡塘出土徐器铭文及相关问题。文物。1984(1):29。 [10] 黄成元。公元前500年的古筝——贵溪崖墓出土乐器考[J]。中国音乐，1987(3):39。 致 谢 感谢我的导师杨萍老师，她严谨细致、一丝不苟的作风一直是我工作、学习中的榜样;她循循善诱的教导和不拘一格的思路给予我无尽的启迪。老师多次询问写作进程，并为我指点迷津，帮助我开拓写 作思路，精心点拨、热忱鼓励。杨老师一丝不苟的作风，严谨求实的态度，踏踏实实的精神，不仅授我 以文，而且教我做人，我对杨老师的感激之情是无法用言语来表达的 [指导教师]:杨萍