奥尔夫音乐教学心得(多篇)

奥尔夫音乐教课心得(优选多篇)第1篇第2篇第3篇第4篇第5篇更多顶部第一篇：奥尔夫音乐教课心得第二篇：奥尔夫音乐教课内容第三篇：奥尔夫音乐心得第四篇：奥尔夫音乐教课授课计划第五篇：奥尔夫音乐教课法心得领会更多相关范文今年暑期有幸到宁波进行了为期3天的“奥尔夫音乐教课”培训，使我和奥尔夫音乐有了一次亲近接触。培训中，老师给我们展现的各种活动中新奇的形式、教具、轻松的氛围，深深吸引着我们在坐的每一位老师。让我们近距离感觉到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更获取了许多的收获和启迪。于是，本学期我试图将“奥尔夫音乐教课”作为班级的特点教育，学以致用，希望在自主实践中，进一步掌握奥尔夫音乐的教课法、教育理念等，使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。由于教材、磁带等不到位的缘由，时隔数月，终于在12月的一天，我组织幼儿睁开了《丰收》这一奥尔夫音乐教课活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索，引出并贯穿整个活动：第一环节，我先向幼儿表达故事，并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作，大家在教师和音乐的带来下，轻松、欢乐地做动作，经过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节，是整个活动的要点，我采纳了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。第一，请幼儿听音乐，听出“叮叮”的声音，并在听到“叮叮”后拍打身体的各个部位；而后，出示“十六宫格”，让幼儿认真听音乐，并在“十六宫格”中找出“叮叮”的地点，并进行节奏练习；最后，出示三角铁、小铃，先让幼儿自主探究两种乐器的演奏，再让幼儿依据音乐中“叮叮”的地点和节奏进行演奏；第三环节，在《小松鼠进行曲》的音乐声中，进行小松鼠狂欢的自主表演，在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。整个活动，由于幼儿第一次接触奥尔夫音乐，并且活动中新奇的形式、风趣的音乐内容，牢牢抓住了幼儿学习兴趣。孩子们不时地被活动入耳音找栗子、听音吃栗子等风趣情境所吸引，发出“真好玩”、“太风趣了”的感想。但作为施教者的我，由于是第一次实践，所以在感觉到孩子们喜爱玩的满足感后，更多地是活动带给我的疑惑：、由于培训时间少，对奥尔夫音乐教课的理念和方法不过表面化的、感性认识。所以在自主实践中，只好依据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行，自己对教材的理性认识和解析不够，活动所要达到的目标比较模糊，以致活动比较形式化。、在活动中，也使我充分感觉到自己音乐功底的单薄，只有教师具备优异的音乐涵养以及深沉音乐功底，才能经过崭新的教充理念和教课方法给孩子们全面有效的、生动风趣的音乐教育，使幼儿学到正确、科学的音乐知识。除此以外，还有好多细节上的疑惑，如：幼儿园里乐器已经老化，种类欠缺，如何满足奥尔夫音乐教课的需求；从中班才开始奥尔夫音乐教课，如何依据幼儿年龄特点进行系统性的教课等等。我们班的奥尔夫音乐教课才方才开始，不论是对幼儿还是教师，都需要在不停实践中去不停探究、学习和创新，作为教师的我将在此后的教育教课中，加紧对奥尔夫音乐教课法和理论的学习，同时不停提升自己的音乐涵养。希望经过不停的探究和实践，使我们班的奥尔夫特点教课愈来愈绘声绘色！奥尔夫音乐教课心得（2）：周五上午我们很有幸听到台湾有名的奥尔夫音乐教课胡瑛婷授课老师的教课活动。此次奥尔夫活动授课的是《小鸡小鸭小鹅》，让我体验到了各种方式的音乐教课法，教法灵巧、形式丰富，能充分利用肢体动作，包含耳朵、嘴巴、手、脚，甚至是身体的每一个部分都能成为乐章的音符。比方：相同的是一节相关动物的活动，我们传统的教课则是让幼儿认识图谱，而后依据图谱做几个简单的动作，在奥尔夫教课中则是先让幼儿观察故事的画面，从画面中去找图谱，再联合动物的特点来感觉音乐，又可以利用夸张的肢体跟着不一样的音乐来表示音乐的节奏。这个形式让我听了感觉十分舒畅。接下来，老师让幼儿自由选择喜爱的角色，进行乐器的探究，幼儿就在老师的手势指挥下依据动物的喊声，表现音乐中的节奏变化。在这个活动的开始和结束也采纳了独到的形式，听音乐自己选择动作来做，在音乐声中结束活动。在学习过程中我认识到奥尔夫音乐的教课方法是特别切近幼儿的，它与传统的注入式教课不一样，是一种大众式、体艺式的教训方法，集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿，孩子们经过肢体动作的模拟和创建来想象音乐，表现音乐，即兴创作是该教课的核心和精髓。音乐、语言和舞蹈是人类最本来的表达。每个人，包含幼儿、少年、成人的身上都存在着艺术地表达自我的能力和梦想。奥尔夫音乐重申互动教课活动，经过亲自感觉、体验，去意会、感悟奥尔夫音乐，体验奥尔夫教课带来的无量乐趣。培训中，胡瑛婷老师带领着我们一起做互动练习，经过语言的节奏练习、分声部演唱，由易到难，逐层递进，活动氛围活跃，成效相当的自然、友善。奥尔夫音乐教课心得（3）：，我有幸参加了奥尔夫音乐教课教师培训，在短短的两天学习里，使我从不懂、不认识，逐渐有了感性的认识，并且初步认识了奥尔夫音乐教课系统及它的基本思想看法，学习了一些详尽的教课方法。在这段时间里，我和另一位老师过得特其余忙碌、充分，也在这忙碌中学习到了好多奥尔夫音乐教课法。来这里第一天我们主课教师就对我们说过奥尔夫的教课原理是：“全部从孩子出发”。带着这个道理，老师在这段时间里经过各种音乐舞蹈，让我们慢慢认识奥尔夫音乐终归为何备受孩子们的喜爱。而我从前很单纯的以为奥尔夫音乐是一个课程，此刻才逐渐茅塞顿开，“哦，本来奥尔夫音乐是一种教课方法，让孩子们在音乐中获取高兴、放松、有创建性同时也提升幼儿的参加能力和合作能力。这才是奥尔夫音乐最重要的精髓”。接下来就来总结一下我在这段时间里所学到的一些关于奥尔夫音乐的知识点：一、乐器奥尔夫乐器是依据奥乐夫音乐来设定的一些比较简单学的乐器：如鼓、双响筒、三角铁等乐器。这些乐器操作是特别简单的，一学就会，在第一堂课上，教师就了一堂课，让我们经过音乐赏识来探究这些使我们特别好奇的乐器。在探究的过程中教师还给我们介绍了这些乐器的名称以及用法。接下来都有设计打击乐器，同时还有进行乐器分组，主若是对乐器的音高进行分类如：铁质类的为乐器类音高最高的一组，鼓为音高最低的一组。二、曲目解析在进行音乐舞蹈的同时，教师会先让我们对曲目进行解析，如曲目的结构，乐句的特点、节奏的快慢、曲目的背景等。经过这些解析后，我们对曲目就能很全面的认识了，在表演的时候就能做得更完满了，能过这些环节让我得益非浅。三、舞蹈创编第二天教师让我们依据曲子的特点自由想象，创编一些简单的舞蹈，在创编的同时老师以及同学们都提出了好多好的建议如：1、创编前要解析曲子的结构2、想象一个合适曲子特点的主题3、全神投入剧情中4、表情、动作夸张。舞蹈创编可以说我的强处，可也是奥尔夫音乐最难学的一个环节。经过此次的培训，让我慢慢对舞蹈的创编有了更高的看法，由于在学习的过程中，教师都有让我们共同实践，由易到难，由短到长，让我们每个人收获都很大。四、课堂内容设计此次培训老师们要点培训我们在一节音乐中应该如何设计一堂奥尔夫音乐课。1、第一要在教课活动上注意动静联合。2、在选音乐的同时也要注意音乐能否合适孩子们，针对小龄的孩子最好是选一些没有歌词的音乐。3、上课时教师们要尊敬孩子们的语言、行为。4、要让孩子们在学习的过程中感觉自己有价值、有成功感。5、内容设计是其主要环节有：①热身律动；②乐器探究；③歌谣；④小儿歌；⑤音乐赏识。五、音乐赏识音乐赏识是一个很重的环节，在从前的音乐课中，我们都不怎么侧重音乐赏识课，以为很没有意义。经过这一次学习才发现，在奥尔夫音乐中音乐赏识是特别重要的，原由有：可以让幼儿在赏识的同时感觉到节奏的变化，让一些固定节奏在孩子们心中耳濡目染，形成心中的一个节奏感。以上这些就是我在培训这两天来所学到的一些主要的知识点，奥尔夫音乐教育系统内容丰富，教法生动开朗，深受孩子们的喜爱。依据我园特点，在教课法上，一个教课设计都不过一种手段，教法更应丰富多彩，且“永久在发展中，在流行中”！我相信，任何一个教法，一个教课设计都不过一种模范，一种模式仅供参照，切不行生搬硬套，俗称“条条道路通罗马”。作为一名教育工作者，深感教育是将来世界的希望，应更加努力学习，提升自己的文化素质和涵养。为了能培育出÷塑造出更多、更好的拥有优异音乐能力÷美好心灵，整体涵养的人材，共同努力吧！内容《可爱的小猫》教课目标：律动、歌唱与创作教课内容：范画或玩具导入，谈论小猫的喊声特点、听音乐学动作记歌词学唱歌曲，歌词创编内容《蒲公英》教课目标：境界体验、感觉三拍子教课内容：学唱歌曲，歌词创编乐器打击三拍子内容《库企企》教课目标：听音乐创编动作，图谱创作教课内容：故事导入教师图谱示范动作创编内容《小鸭嘎嘎》教课目标：律动、歌唱与创作教课内容：故事导入《小鸭找食品》故事听音乐学动作记歌词学唱歌曲，歌词创编内容《蜻蜓睡觉觉》教课目标：体验抒怀歌曲的境界教课内容：故事导入《蜻蜓》学蜻蜓在空中轻轻的飞使用道具纱巾感觉抒怀歌曲境界的柔和《奥尔夫音乐培训心得》什么是奥尔夫音乐？从前不过听闻过但是对这个音乐系统一无所知。很有幸能参加此次的培训，让我认识奥尔夫音乐。回想自己从前组织的音乐活动，最多的就是填鸭式教会孩子一首歌曲。有时也会以游戏的方式教孩子，但是孩子学到的东西很有限，除了一首歌仿佛没有其余什么了。但是此次的培训让我知道了，哪怕是一首超级简单的《母鸭带小鸭》也可以变为一节很有意思的课。依据节奏利用呼啦圈带孩子进入情境，在玩中牢固节奏让孩子们感觉四分音符、八分音符两种不一样的速度。除此以外还设计了一些节奏游戏，固然没有重申让孩子唱歌，但是一节活动下来孩子们都会唱了。好多节课听下来让我感想最深的就是一节课有好多可发掘利用的地方，有好多的游戏形式。节奏中有律动，律动中有赏识，让幼儿在音乐中感知、体验。还有一点就是奥尔夫的“人体乐器”。在上课的时候老师很注意让幼儿探究自己的身体，用身体动作表现节奏。总之奥尔夫教课法重申艺术的综合性，将语言、律动和音乐教课相联合，让孩子对音乐产生极大兴趣，从而提升语言能力、理解能力和表演能力。顺河村幼儿园奥尔夫音乐实行规划课程名称:幼儿园教育活动的设计与指导一、课程性质和目的幼儿园的音乐教育活动是以幼儿为主体以合适幼儿的音乐为客体，经过教师的设计和指导的活动使主客体互相作用的一种教育活动，旨在促进幼儿的全面发展和身心健康。音乐教育活动是幼儿园教育活动的重要构成部分。幼儿音乐教育活动课面对全体幼儿，担当着发展幼儿的音乐才能、音乐的感觉、理解、表现、审美和创建等能力的发掘任务。所以。科学的设计与幼儿身心特点相般配的音乐活动课拥有重要的意义。幼儿园课程开发能力，是幼儿教师必备的职业技术；现代课程理论告诉我们：教师即课程，教师一定具备课程的设计与课程资源开发的能力，才算是拥有可连续发展的后劲，才能在信息时代的开放性教育、创新性教育、通识性教育和终生性教育的大环境中自我拓展。二、本课程与其余课程的联系与分工本课程与一般高师的音乐教课法课程在性质上有着相同之处，均属于在音乐教课方法的层面上睁开的教课实践活动，但是，幼儿音乐教课又有自己独到的教课特点。幼儿园的音乐活动设计课的独到意义主要表现为：音乐教育与其余活动课（科学、健康、语言、数学）将有机融和的对幼儿的感情、情操、个性共同起着耳濡目染的作用，与其余各个活动同处于一个训练平台；音乐教育对幼儿智育的影响更是不容忽视，它促进听觉的发展、促进思想的发展（特别是形象思想）；其余，幼儿音乐教育对幼儿健康发育、培育美感等方面都起侧重要的作用。本园的奥尔夫音乐以第二课堂形式出现，是由于幼儿园活动设计的自己是一种不停需要新的活水源泉的实践，而课程开发，恰巧是它的活水源泉所在；课程开发是一种极具个性的创建性劳动，放在第二课堂，有益于教师与学生当面的指导与交流，也利于学生个体性的、小组性的、集体多元性的良性互动。三、教课的基本内容、教课基本要求（一）音乐教育活动与幼儿的身心发展的关系、认识音乐能增进幼儿大脑的功能、认识音乐能促进幼儿的心剪发展、认识音乐能促进幼儿的身体健康（二）幼儿歌舞活动，采纳解说、训练与模拟操作相联合的教课方法第一部分：掌握幼儿歌舞活动的设计及训练方法。、歌舞活动与音乐兴趣的培育、幼儿歌舞活动的基本教课方法、幼儿歌舞活动的基本要求、幼儿歌舞活动设计的构成因素、方案设计的实践训练第二部分：幼儿音乐创作理论与实践。、音乐创作：学习音乐创作的基本条件。、相关创作的指引性训练：如何发现和发掘教育主题、设计歌曲以及童话故事《小画家》的知识树（三）幼儿韵律活动，采纳解说、训练、模拟操作及实践观摩等教课方法第一部分：掌握幼儿韵律乐活动的设计与训练的基本方法（课内6学时）1、幼儿韵律兴趣的培育、幼儿韵律活动的基本教课方法、幼儿韵律教课活动的基本要求、幼儿韵律教课活动方案的构成因素、方案设计的实践训练第二部分：幼儿幼儿音乐创作理论与实践。、音乐主题的写作（要点）、相关韵律活动创建与开发的指引性训练、设计适于睁开节奏乐的歌曲及童话故事《小士兵》的知识树（四）幼儿乐理活动，采纳解说、训练与模拟操作相联合的教课方法第一部分：掌握幼儿乐理教课活动的设计及训练方法。、幼儿乐理学习兴趣的培育、幼儿乐理教课活动的基本方法、幼儿乐理教课活动的内容与要求、幼儿乐理教课活动方案的构成因素、方案设计的实践训练第二部分：幼儿音乐创作理论与实践、旋律发展的手法（要点内容）、相关乐理学习课程开发的指引性训练、给歌曲及童话《识谱的宝宝》设计知识树（五）幼儿音乐赏识活动，采纳典型课例解析的方法第一部分：掌握幼儿音乐赏识教课活动的设计及训练方法、幼儿音乐赏识活动兴趣的培育、幼儿音乐赏识活动的基本教课方法、幼儿音乐赏识活动的基本要求、幼儿音乐赏识教课方案的构成因素、方案设计的实践训练第二部分：幼儿音乐创作理论与实践（课外6学时）、常有的幼儿歌曲曲式结构（要点内容）、相关音乐赏识方面课程开发的指引性训练、给适于音乐赏识的歌曲及童话《摇篮》设计知识树（六）幼儿器乐活动，采纳解说与教者自己教课示范的方法、幼儿钢琴学习兴趣的培育、幼儿钢琴教课的基本方法与、幼儿钢琴教课的基本要求、幼儿钢琴教课的方案构成因素、方案设计的实践训练、实践活动：组织一次幼儿音乐教育的观摩教课；组织一次师生原创作品展现年3月参加省幼儿、小学音乐教师培训心得年3月，我有幸参加了省教厅组织的奥尔夫教课法培训。认真听取台冰岛南娜老师的授课。经过5天的学习和训练，使我从不懂、不认识奥尔夫教课法，到开始初步认识了奥尔夫音乐教课系统及它的基本思想看法，并逐渐掌握了一些详尽的教课法，并使用了一些详尽的教课内容。对所学知识达到从理性到感性的过分。此次学习自己收获颇多，得益匪浅。以下说说自己的领会。此次培训主要内容为：奥尔夫音乐教育系统介绍、云南民族音乐赏析、云南民族音乐与奥尔夫音乐教育系统及奥尔夫教课基础理念。许明勇老师给我们介绍了今世世界有名的3大音乐教育系统，以及奥尔夫教课法在欧洲应用现状和其教课法的基础理念。经过学习我认识了奥尔夫音乐教课为何遇到世界各国的高度赞美，以及为何能在50多个国家广泛流传的原由。黄凌飞老师上的“云南民族音乐赏析”，让我知道我们生活中存在好多音乐素材和民族音乐文化。音乐就在我们身旁，在我们的生活、劳动中。而我们的主讲教师是冰岛的奥地利萨尔斯堡莫扎特音乐大学奥尔夫学院南娜教授，培训内容包含：（一）音乐与律动（二）音乐与舞蹈（三）音乐与歌唱（四）音乐与乐器的配合及运用，培训的形式主要以游戏的形式浸透，完成以下教课目标1、如何激发帮助孩子练习建立相信感、与人交流和对音乐的兴趣；2、如何激发孩子肢体陪伴音乐踊跃表达和表现的能力，加强孩子的韵律感和在团队中演奏或演唱时对集体韵律感的掌握；3、如何让孩子们保持住稳固的气味感觉乐曲中的节奏，从而提升对节奏的掌握能力；4、经过4—8岁孩子对音乐内容或活动主题联合的学习体验和感觉，赏识音乐中多元素整合，培育孩子对音乐的热爱、理解音乐无处不在、就在身旁。只需动起来（肢体、五官、乐器）、就可以创建不一样的音乐、不一样的“乐队”等等。南娜老师和示范团队做了一些“游戏”，比方：名字游戏、吹气球律动、方言儿歌等，让我们在轻松、快乐中掌握了律动、唱歌、即兴创作，乐器合奏和音乐剧表演。固然听不懂南娜老师的语言，但在做游戏时期南娜老师用了好多的手势、乐器、小路具和一些很夸张表情，整个过程我很享受。让我第一次感觉到，本来音乐课还可以这样上。在听南娜老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所体现出来的教课方法不是单一的，而平常我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。倾听此次活动，使我有机遇领会到：作为音乐而言，它的资料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有赏识，在有机整合中，让少儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。奥尔夫教课特其余生活化，让人有一种轻松、快乐的感觉。我愈来愈感觉这类教课可以把比较无聊的音乐知识，经过精心的设计运用舞蹈，游戏、情形教课等方式使孩子们在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。音乐是审美和育人的教育。奥尔夫教课法重申艺术教育的综合性。它把语言、律动(一篇好范文带来更多轻松：)和音乐教课相联合，经过节奏朗诵、拍手顿足等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演情形小剧、等多种形式，使孩子不但兴致勃勃地参加音乐活动，并且综合提升语言能力、理解力和表演能力。但关于教师而言，奥尔夫教课法要讨教师要拥有更高的音乐教育素质和扎实的音乐功底。在今后的音乐教课过程中，我将会把奥尔夫教课法逐渐运用到课堂中去。带领孩子联合当地文化和自己状况，在音乐课上去探究和实践奥尔夫教课。