音乐——均是精品资料,值得下载!,音乐,歌曲,轻音,st音乐,qq

音乐——均是精品资料,值得下载!,音乐,歌曲,轻音,st音乐,qq music 音乐对人的影响 音乐对人是有影响的，它通过音调能影响到人的情绪。不同的音乐类型也会 导致不同的情绪。国外有们心理学家曾对三个不同的交响乐队的208名队员 进行了。结果发现，以演奏古典乐曲为主的乐队成员心情都平稳愉快; 以演奏现代乐曲子为主的成员中60以上的人容易急躁，22以上的人情绪消 沉，还有一些人经常失眠、头痛、耳痛。有人对一些音乐爱好者作过调查， 发现在经常欣赏古典音乐的家庭里，人与人的关系和睦;经常欣赏浪漫派音 乐的人，性格开朗;而热衷于现代派音乐的家庭，成员之间经常争吵不休。 可见音乐的确能够影响到人。但是不是音乐对人的影响程度都一样呢, 是否定的。有人曾选用290种名曲，先后测试过两万人，都引起听者情 绪的变化。情绪变化大小与被试人的欣赏能力高低成正比，但是，音乐只能 引起抽象的情绪，如愤怒，畏惧，嫉妒等。 音乐在人一生的成长中起着举足轻重的作用，应该说是一个规律。有成就的 政治家、军事家、科学家大都有着较高的音乐素养――例如爱因斯坦喜欢拉 小提琴――因为，音乐是打开心灵之门的金钥匙。任何工作都不像音乐那样 具有开拓性、创新性，音乐本身对人有着特别强的陶冶作用，它鼓舞人们去 奋斗、去前进。应该说懂得音乐才能更好地懂得人生。所以，人生这个乐章 需要音乐谱写出更美妙的旋律，这样的人生才更有意义。 在学习音乐的过程中，记忆乐谱对锻炼人们的思维能力有很大好处，弹钢琴 不仅锻炼了左右手的灵活和协调性，还锻炼了大脑，增强记忆力和智力。学 习舞蹈不仅可以锻炼身体，还可以培养人的动作、气质、韵律的美。当然，音乐也有其不好的一面。 有人进行过这样的尝试，对精神抑郁、急躁易怒、头痛胸 闷者，使其听镇静、安神、舒缓的乐曲;对精神恍惚、心 神不安、头晕、多思善感、失眠健忘者使其听欢乐明快的 乐曲，病人欣赏之后都取得了满意的疗效。而紧张恐怖的 乐曲、怪诞的音调、刺耳的和声、疯狂的节奏则对人体神 经系统产生强烈的刺激作用，甚至能够破坏心脏血管正常 的运动规律，导致情绪不安，烦躁易怒、恶心呕吐、头痛 以及血压升高等等，还会诱发心脏血管的疾病。其实有一 些西方现代乐曲当中就有不少这样的乱曲怪调，那根本不 是人们值得欣赏的音乐，而是一种高分贝的噪音，对人体 健康极为不利。这些自然是要避免消除的。 所以，可以想像，未来音乐不仅仅可以作为艺术让人欣赏， 还可以极大的改善人们的生活，甚至延长寿命，改变性格， 提高效率等等。现在，让我们来想像吧～ 中国音乐的历史 一、远古时期 中华民族音乐的蒙昧时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。据 今六千七百年 至七千余年的新石器时代，先民们可能已经可以烧制 陶埙，挖制骨哨。这些原始的乐器 无可置疑地告诉人们，当时的人 类已经具备对乐音的审美能力。 远古的音乐文化根据古代文献记载 具有歌、舞、乐互相结合的特点。葛天氏氏族中的所谓三人操牛尾， 投足以歌八阕的乐舞就是最好的说明。当时，人们所歌咏的内容， 诸如敬天常、奋五谷、总禽兽之极反映了先民们对农业、畜牧 业以及天地自然规律的认识。这些歌、舞、乐互为一体的原始乐舞还 与原始氏族的图腾崇拜想联系。例如黄帝氏族曾以云为图腾，他的乐 舞就叫做《云门》。关于原始的歌曲形式，可见《吕氏春秋》所记涂 山氏之女所作的候人歌。这首歌的歌词仅只候人兮猗一句，而只 有候人二字有实意。这便是音乐的萌芽，是一种孕而未化的语言。 二、夏、商时期 夏商两代是奴隶制社会时期。从古典文献记载来看，这时的乐舞已经 渐渐脱离原始氏族乐舞为氏族共有的特点，它们更多地为奴隶主所占 有。从内容上看，它们渐渐离开了原始的图腾崇拜，转而为对征服自 然的人的颂歌。例如夏禹治水，造 福人民，于是便出现了歌颂夏禹的 乐舞《大夏》。夏桀无道，商汤伐之，于是便有了歌颂商汤伐桀的乐 舞《大蠖》。商代巫风盛行，于是出现了专司祭祀的巫(女巫)和觋 (男巫)。他们为奴隶主所豢养，在行祭时舞蹈、歌唱，是最早以音 乐为职业的人。奴隶主以乐舞来祭祀天帝、祖先，同时又以乐舞来放 纵自身的享受。他们死后还要以乐人殉葬，这种残酷的殉杀制度一方 面暴露了奴隶主的残酷统治，而在客观上也反映出生产力较原始时代 的进步，从而使音乐文化具备了迅速发展的条件。 据史料记载，在 夏代已经有用鳄鱼皮蒙制的鼍鼓。商代已经发现有木腔蟒皮鼓和双鸟 饕餮纹铜鼓，以及制作精良的脱胎于石桦犁的石磐。青铜时代影响所 及，商代还出现了编钟、编铙乐器，它们大多为三枚一组。各类打击 乐器的出现体现了乐器史上击乐器发展在前的特点。始于公元前五千 余年的体鸣乐器陶埙从当时的单音孔、二音孔发展到五音孔，它已可 以发出十二个半音的音列。根据陶埙发音推断，我国民族音乐思维的 基础五声音阶出现在新石器时代的晚期，而七声至少在商、殷时已经 出现。 三、西周、东周时期 西周和东周是奴隶制社会由盛到衰，封建制社会因素日趋增长的历史时期。 西周时期宫廷首先建立了完备的礼乐制度。在宴享娱乐中不同地位的官员规 定有不同的地位、舞队的编制。总结前历代史诗性质的典章乐舞，可以看到 所谓“六代乐舞”，即黄帝时的《云门》，尧时的《咸池》，舜时的《韶》， 禹时的《大夏》，商时的《大蠖》，周时的《大武》。周代还有采风制度，， 收集民歌，以观风俗、察民情。赖于此，保留下大量的民歌，经春秋时孔子 的删定，形成了我国第一部诗歌总集,,《诗经》。它收有自西周初到春秋 中叶五百多年的入乐诗歌一共三百零五篇。《诗经》中最优秀的部分是 “风”。它们是流传于以河南省为中心，包括附近数省的十五国民歌。此外 还有文人创作的“大雅”、“小雅”，以及史诗性的祭祀歌曲“颂”这几种 体裁。就其流传下来的的文字分析，《诗经〉中的歌曲以可概括为十种曲式 结构。作为歌曲尾部的高潮部分，已有专门的名称“乱”。在《诗经》成书 前后，著名的爱国诗人屈原根据楚地的祭祀歌曲编成《九歌》，具有浓重的 楚文化特征。至此，两种不同不同音乐风格的作品南北交相辉映成趣。 周 代时期民间音乐生活涉及社会生活的十几个侧面，十分活跃。世传伯牙弹琴， 钟子期知音的故事即始于此时。这反映出演奏技术、作曲技术以及人们欣赏 水平的提高。古琴演奏中，琴人还总结出“得之于心，方能应之于器”的演 奏心理感受。著名的歌唱乐人秦青的歌唱据记载能够“声振林木，响遏飞 云”。更有民间歌女韩娥，歌后“余音饶梁，三日不绝”。这些都是声乐技 术上的高度成就。 周代音乐文化高度发达的成就还可以一九七八年湖北随 县出土的战国曾侯乙墓葬中的古乐器为重要标志。这座可以和埃及金字塔媲 美的地下音乐宝库提供了。 当时宫廷礼乐制度的模式，这里出土的八种一百二十四件乐器，按照周代的 八音乐器分类法(金、石、丝、竹、匏、土、革、木)几乎各类乐器应有 尽有。其中最为重要的六十四件编钟乐器，分上、中、下三层编列，总重量 达五千余公斤，总音域可达五个八度。由于这套编钟具有商周编钟一钟发两 音的特性，其中部音区十二个半音齐备，可以旋宫转调，从而证实了先秦文 献关于旋宫记载的可靠。曾侯乙墓钟、磐乐器上还有铭文，内容为各诸侯国 之间的乐律理论，反映着周代乐律学的高度成就。在周代，十二律的理论已 经确立。五声阶名(宫、商、角、徵、羽)也已经确立。这时，人们已经知 道五声或七声音阶中以宫音为主，宫音位置改变就叫旋宫，这样就可以达到 转调的效果。律学上突出的成就见于《管子,地员篇》所记载的三分损益 法。就是以宫音的 弦长为基础，增加三分之一(益一)，得到宫音下方的 纯四度徵音;徵音的弦长减去三分之一(损一)，得到徵音上方的纯五度商 音;以次继续推算就得到五声音阶各音的弦长。按照此法算全八度内十二个 半音(十二律)的弦长，就构成了三分损益律制。这种律制由于是以自然 的五度音程相生而成，每一次相生而成的音均较十二平均律的五度微高，这 样相生十二次得不到始发律的高八度音，造成所谓黄钟不能还原，给旋宫 转调造成不便。 但这种充分体现单音音乐旋律美感的律制一直延续至今。 四、秦、汉时期 秦汉时开始出现“乐府”。它继承了周代对采风制度，搜 集、整理改变民间音乐，也集中了大量乐工在宴享、郊祀、 朝贺等场合演奏。这些用作演唱的歌词，被称为乐府诗。 乐府，后来又被引申为泛指各种入乐或不入乐的歌词，甚 至一些戏曲和气越也都称之为乐府。 汉代主要的歌曲形 式是相和歌。它从最初的一人唱，三人和的清唱，渐次 发展为有丝、竹乐器伴奏的相和大曲，并且具艳--趋- -乱的曲体结构，它对隋唐时的歌舞大曲由着重要影响。 汉代在西北边疆兴起了鼓吹乐。它以不同编制的吹管乐器 和打击乐器构成多种鼓吹形式，如横吹、骑吹、黄门鼓吹 等等。它们或在马上演奏，或在行进中演奏，用于军乐礼 仪、宫廷宴饮以及民间娱乐。今日尚存的民间吹打乐，当 有汉代鼓吹的遗绪。在汉代还有百戏出现，它是将歌舞、 杂技、角抵(相扑)合在一起演的节目。汉代律学上的 成就是京房以三分损益的方法将八度音程华划为六十律。 这种理论在音乐实践上虽无意义，但体现了律学思维的精 微性。从理论上达到了五十三平均律的效果。 五、三国、两晋、南北朝时期 由相和歌发展起来的清商乐在北方得到曹魏政权的重视， 设置清商署。两晋之交的战乱，使清商乐流入南方，与南 方的吴歌、西曲融合。在北魏时，这种南北融合的清商乐 又回到北方，从而成为流传全国的重要乐种。汉代以来， 随着丝绸之路的畅通，西域诸国的歌曲以开始传入内地。 北凉时吕光将在隋唐燕乐中占有重要位置的龟兹(今新疆 库车)乐带到内地。由此可见当时各族人民在音乐上的交 流已经十分普及了。 这时，传统音乐文化的代硇岳制?古琴趋于成熟，这主要表现为:在汉代已经出现了题解琴 曲标题的古琴专著《琴操》。三国时著名的琴家嵇康在其 所著《琴操》一书中有徽以中山之玉的记载。这说明当 时的人们已经知道古琴上徽位泛音的产生。当时，出现了 一大批文人琴家相继出现，如嵇康、阮籍等，《广陵散》 (《聂政刺秦王》)、《猗兰操》、《酒狂》等一批著名 曲目问世。 南北朝末年还盛行一种有故事情节，有角色 和化妆表演，载歌载舞，同时兼有伴唱和管弦伴奏的歌舞 戏。这已经是一种小型的雏形戏曲。 这一时期律学上的 重要成就，包括晋代荀瑁找到管乐器的管口校正数。南 朝宋何承天在三分损益法上，以等差迭加的办法，创立了 十分接近十二平均律的新律。他的努力初步解决了三分损 益律黄钟不能还原的难题。 六、隋、唐时期 隋唐两代，政权 统一。 特别是唐代，政治稳定，经济兴旺，统治者奉行开放政策，勇于吸收外城文 化，加上魏晋以来已经孕育着的各族音乐文化融合打基础，终于萌发了以歌 舞音乐为主要标志的音乐艺术的全面发展的高峰。 唐代宫廷宴享的音乐， 称作燕乐。隋、唐时期的七步乐、九部乐就属于燕乐。它们分别是各族以 及部分外国的民间音乐，主要有清商乐(汉族)、西凉(今甘肃)乐、高昌 (今吐鲁番)乐、龟兹(今库车)乐、康国(今俄国萨马尔汉)乐、安国 (今俄国布哈拉)乐、天(今印度)乐、高丽(今朝鲜)乐等。其中龟兹乐、 西凉乐更为重要。燕乐还分为坐部伎和立部伎演奏，根据白居易的《立部伎》 诗，坐部伎的演奏员水平高于立部伎。 风靡一时的唐代歌 舞大曲是燕乐中 独树一帜的奇葩。它继承了相和大曲的传统，融会了九部乐中各族音乐的精 华，形成了散序,,中序或拍序,,破或舞遍的结构形式。见于《教坊录》 著录的唐大曲曲名共有46个，其中《霓裳羽衣舞》以其为著名的皇帝音乐家 唐玄宗所作，又兼有清雅的法曲风格，为世所称道。著名诗人白居易写有描 绘该大曲演出过程的生动诗篇《霓裳羽衣舞歌》。 唐代音乐文化的繁荣还 表现为有一系列音乐教育的机构，如教坊、梨园、大乐署、鼓吹署以及专门 教习幼童的梨园别教园。这些机构以严密的考绩，造就着一批批才华出众的 音乐家。文学史上堪称一绝的唐诗在当时是可以入乐歌唱的。当时歌伎曾以 能歌名家诗为快;诗人也以自己的诗作入乐后流传之广来衡量自己的写作水 平。在唐代的乐队中，琵琶是主要乐器之一。它已经与今日的琵琶形制相差 无几。现在福建南曲和日本的琵琶，在形制上和演奏方法上还保留着唐琵琶 的某些特点。 受到龟兹音乐理论的影响，唐代出现了八十四调，燕乐二十 八调的乐学理论。唐代曹柔还创立了减字谱的古琴记谱法，一直沿用至近代。 七、宋、金、元时期 宋、金、元时期音乐文化的发展以市民音乐的勃兴为重要标志，较隋唐音乐 得到更为深入的发展。随着都市商品经济的繁荣，适应市民阶层文化生活的 游艺场瓦舍、勾栏应运而生。在瓦舍、勾栏中人们可以听到叫声、 嘌唱、小唱、唱赚等艺术歌曲的演唱;也可以看到说唱类音乐种类崖词、陶 真、鼓子词、诸宫调，以及杂剧、院本的表演;可谓争奇斗艳、百花齐放。 这当中唱赚中的缠令、缠达两种曲式结构对后世戏曲以及器乐的曲式结构有 着一定的影响。而鼓子词则影响到后世的说唱音乐鼓词。诸宫调是这一时期 成熟起来的大型说唱曲种。其中歌唱占了较重的分量。 承隋唐曲子词发展 的遗绪，宋代词调音乐获得了空前的发展。这种长短句的歌唱文学体裁可以 分为引、慢、近、拍、令等等词牌形式。在填词的手法上已经有了摊破、 减字、偷声等。南宋姜夔是既会作词，有能依词度曲的著名词家、音乐 家。他有十七首自度曲和一首减字谱的琴歌《古怨》传世。这些作品多表达 了作者关怀祖国人民的心情，描绘出清幽悲凉的意境，如《扬州慢》、《鬲 溪梅令》、《杏花天影》等等。宋代的古琴音乐以郭楚望的代表作《潇湘水 云》开古琴流派之先河。作品表现了作者爱恋祖国山河的盎然意趣。在弓弦 乐器的发展长河中，宋代出现了马尾胡琴的记载。到了元代，民族乐器三 弦的出现值得注意。在乐学理论上宋代出现了燕乐音阶的记载。同时，早期 的工尺谱谱式也在张炎《词源》和沈括的《梦溪笔谈》中出现。近代通行的 一种工尺谱直接导源于此时。宋代还是我国戏曲趋于成熟的时代。它的标志 是南宋时南戏的出现。南戏又称温州杂剧、永嘉杂剧，其音乐丰富而自然。 最初时一些民间小调，演唱时可以不受宫调的限制。后来发展为曲牌体戏曲 音乐时，还 出现了组织不同曲牌的若干乐句构成一种新曲牌的集曲形式。南戏在演唱 形式上已有独唱、对唱、合唱等多种。传世的三种南戏剧本《张协状元》等 见于《永乐大曲》。戏曲艺术在元代出现了以元杂剧为代表的高峰。元杂剧 的兴盛最初在北方，渐次向南方发展，与南方戏曲发生交融。代表性的元杂 剧作家有关汉卿、马致远、郑光祖、白朴，另外还有王实甫、乔吉甫，世称 六大家。典型作品如关汉卿的《窦娥冤》，《单刀会》，王实甫的《西厢 记》。元杂剧有严格的结构，即每部作品由四折(幕)一楔子(序幕或者过 场)构成。一折内限用同一宫调，一韵到底，常由一个角色(末或旦)主唱， 这些规则，有时也有突破，如王实甫的《西厢记》达五本二十折。元杂剧对 南方戏曲的影响，造成南戏(元明之际叫做传奇)的进一步成熟。出现了一 系列典型剧作，如《拜月庭》、《琵 琶记》等等。这些剧本经历代流传，至 今仍在上演。当时南北曲的风格 已经初步确立，以七声音阶为主的北曲沉 雄;以五声音阶为主的南曲柔婉。随着元代戏曲艺术的发展，出现了最早的 总结戏曲演唱理论的专著，即燕南之庵的《唱论》，而周德清的《中原音韵》 则是北曲最早的韵书，他把北方语言分为十九个韵部，并且把字调分为阴平、 阳平、上声、去声四种。这对后世音韵学的研究以及戏曲说唱音乐的发展均 有很大的影响。 八、明、清时期 由于明清社会已经具有资本主义经济因素的萌芽，市民阶层日益壮大， 音乐文化的发展更具有世俗化的特点明代的民间小曲内容丰富，虽然 良莠不齐，但其影响之广，已经达到不问男女，人人习之的程度。 由此，私人收集编辑，刊刻小曲成风，而且从民歌小曲到唱本，戏文， 琴曲均有私人刊本问世。如冯梦龙编辑的《山歌》，朱权编辑的最早 的琴曲《神奇秘谱》等。 明清时期说唱音乐异彩纷呈。其中南方的 弹词，北方的鼓词，以及牌子曲，琴书，道情类的说唱曲种更为重要。 南方秀丽的弹词以苏州弹词影响最大。在清代，苏州出现了以陈遇乾 为代表的苍凉雄劲的陈调;以马如飞为代表的爽直酣畅的马调;以俞 秀山为代表的秀丽柔婉的俞调这三个重要流派。以后又繁衍出许多新 的流派。北方的鼓词以山东大鼓，冀中的木板大鼓、西河大鼓、京韵 大鼓较为重要。而牌子曲类的说唱有单弦，河南大调曲子等;琴书类 说唱有山东琴书，四川扬琴等;道情类说唱有浙江道情，陕西道情， 湖北渔鼓等，少数民族也出现了一些说唱曲如蒙古说书、白族的大本 曲。 明清时期歌舞音乐在各族人民中有较大的发展，如汉族的各种 秧歌，维吾尔族灯木卡姆，藏族的囊玛，壮族的铜鼓舞，傣族的孔雀 舞，彝族的跳月，苗族的芦笙舞等等。 以声腔的流布为特点，明清 戏曲音乐出现了新的发展高峰。明初四大声腔有海盐、余姚、弋阳、 昆山诸腔，其中的昆山腔经由江 苏太仓魏良甫等人的改革，以曲调细腻流畅，发音讲究字 头、字腹、字尾而赢得人们的喜爱。昆山腔又经过南北曲 的汇流，形成了一时为戏曲之冠的昆剧。最早的昆剧剧目 是明梁辰鱼的《浣纱记》，其余重要的剧目如明汤显祖的 《牡丹亭》、清洪升的《长生殿》等。弋阳腔以其灵活多 变的特点对各地的方言小戏发生重要影响，使得各地小戏 日益增多，如各种高腔戏。明末清初，北方以陕西西秦腔 为代表的梆子腔得到很快的发展，它影响到山西的蒲州梆 子、陕西的同州梆子、河北梆子、河南梆子。这种高亢、 豪爽的梆子腔在北方各省经久不衰。晚清，由西皮和二黄 两种基本曲调构成的皮黄腔，在北京初步形成，由此，产 生了影响遍及全国的京剧。 明清时期，器乐的发展表现 为民间出现了多种器乐合奏的形式。如北京的智化寺管乐， 河北吹歌，江南丝竹，十番锣鼓等等。明代的《平沙落 雁》、清代的《流水》等琴曲以及一批丰富的琴歌《阳关 三叠》、《胡茄十八拍》等广为流传。琵琶乐曲自元末明 初有《海青拿天鹅》以及《十面埋伏》等名曲问世，至清 代还出现了华秋萍编辑的最早的《琵琶谱》。明代末叶， 著名的乐律学家朱载育计算出十二平均律的相邻两个律 (半音)间的长度比值，精确到二十五位数字，这一律学 上的成就在世界上是首创。 九、近现代时期 这一时期始自清代末叶的鸦片战争，在历经一系列反帝反封建的农民革命， 戊戌变法、辛亥革命、五四运动，以及中国共产党领导下的新民主主义革 命，这一百多年来，音乐文化的发展交织着传统音乐和欧洲传入的西洋音乐， 但音乐文化的发展是以民主，科学为主要潮流的。 传统音乐首先以革命民 歌的发展为以热潮，如反映太平天国革命的《洪秀全起义》，抗议沙俄入侵 的《迫迁歌》，五四时期痛斥军阀出卖祖国镇压百姓的城市小调《坚持到 底》， 《苦百姓》等，在红色根据地，边区，解放区，革命歌曲更具有优秀 的传统，如《天心顺》，《绣金匾》等。戏曲音乐中京剧的形成影响及于全 国，出现了程长庚、谭鑫培以及后来的梅兰芳、程砚秋、周信芳等一代名优。 各种地方小戏、评剧、越剧、楚剧等也获得了较快的发展，民族器乐则以民 间出现各种器乐演奏的社团为特点，如天韵社，大同乐会等等。这反映 出民族器乐的发展有着深厚的民间活动基础。这种民族音乐民间活动的特点 造就出许多卓越的民间艺人，其中华彦钧(瞎子阿炳)就是杰出的代表。此 外，各种琴谱、琵琶谱的编定、出版也多了起来。 西洋音乐的传入中国虽 可以上溯到元、明时期，但作为一种文化形态影响于中国应当是清末民初的 学堂民歌运动。当时一些要求效法欧美，富国强兵的维新派知识分子倡导了 这一运动，如梁启超、沈心工、李书同等。学堂乐歌作为学生音乐教材，以 宣传爱国反帝，拥护共和，以及学习欧美科学文明为内容，如《中国男儿》， 《体操,兵操》等，这些乐歌又不仅流传于学校，而且广泛影响到社会各界。 这些乐歌多借用外来曲调填词，也有少数根据本国曲调填词，还有少数创作 曲调。 在五四新文化运动的影响下，我国开始兴起了传播西洋音乐，改 进国乐的音乐活动，并建立了一些音乐社团，如北大音乐研究社、中华 美育社、国乐改进社。而专业音乐教育最初就是在这些音乐社团的基